зимняя графика в круге: финишная прямая

 

марафон выходит на финишную прямую. Накопилась усталость, но спонтанное рисование уже почти вошло в привычку. Что-то вроде маленькой медитации на которую всегда находишь время. Одновременно это такой зашифрованный даже для себя дневничок состояний души и тела. Например, эту грустную девушку рисовала в казалось бы довольно праздничный день утренника у сына. Но к вечеру ощущала такую усталость, что и вышло в рисунке.

а это мы договорились с сыном, что я достану елку с антресолей, а он на следующий день без меня сам её поставит и украсит. И настроение уже предновогоднее.

дальше

Артбукмания 2015. январь.

Тема января - намерение. Задания - собрать папочку картин разных художников, образцов для меня того, как я бы хотела рисовать и выполнить свои работы, глядя на них; подумать, что для меня рисование, зачем оно и визуализировать свои "Эмоциональные маяки" в этом поле. Как дополнительное задание - визуализация понятия "намерение".

С некоторой раскачкой я приступила к выполнению заданий. С работой по образцам пока только начала первую работу, а сейчас хочу показать визуализацию темы "Намерение". Для меня это открытие двери, начало пути. Поэтому я нарисовала черно-белую комнату и прорезала в ней дверь, за которой открывается яркий и красочный мир. Намерение - это ещё не дорога и даже не первый шаг  на неё, но уже начало, уже действие, без которого путь невозможен.

Второе, что я уже сделала и хочу поделиться, это визуализация "Эмоциональных маяков". Я решила сделать это в технике коллажа (тем более, что это так удачно совпало с темой море в коллажном флешмобе, где я так же хочу поучавствовать) и взяла за основу свой более ранний набросок акрилом морского пейзажа. Перед началом работы задумка была другая, но пока реализовалось вот что. Уж очень мне понравился слоган "Расширяя границы возможного". Это как раз про моё участие в Артбукмании и вообще обучение рисованию. Я, как этот кораблик, стремлюсь к маяку-мастерству, творчеству. А он превращает плоскость моего рисунка в кусочки яркого и объемного мира.

ТМ 2.0: Кухонные зарисовки

Отшумел один праздник, а на подходе сразу следующий. Сегодня начинается масленица, с чем спешу поздравить всех участников творческого марафона! Чувствую на этой неделе, мы проведем очень много времени на кухне, печь блины - дело не быстрое. Но вот чтобы совсем не заскучать там. Предлагаю на кухне не только кулинарное творческое вдохновение использовать, но и рисовальческое. 

Вообщем рисуем кухонную романтику и уют, вещи, предметы, еду, а может и людей/животных, без которых вы не представляете своей кухни :)

Читать далее...

выбираем акрил

Оригинал взят у в На что обращать внимание при покупке акрила"На что обращать внимание при покупке акрила"

Артбукмания 2015. январь. уроки мастеров


заданием артбукмании было подбирать работы художников которые нравятся и вдохновляют. Такие, которые ты примерно понимаешь, как они сделаны и или повторить их, или создать что-то свое в той же технике. Я приступила к нему и уже могу показать две работы. Первая (вверху) повторение работы японского художника Ёситако Амано. Его работы отличает изысканность, красота линий и какая-то скрытая печаль. Его живописные работы мне пока не по силам, а эту, почти графичную, попыталась повторить линером и акварельными карандашами, красками. Получилось не без огрехов и неточностей, но ядовольна. Ожидала от себя меньшего. А вы тоже полюбуйтесь оригиналом
дальше

художник Игорь Сахаров

Игорь Сахаров закончил Крымское художественное училище, где с успехом прошёл школу импрессионизма. В творческом багаже мэтра - роспись 3-х православных храмов, сотни портретов, больше тысячи пейзажей.

В Суриковском институте в Москве Игорь усвоил русскую академическую традицию. Роспись храмов, помимо огромного творческого опыта, многое дала художнику и на духовном уровне - именно в этот период у него происходит глубокое переживание символизма, что сильно повлияло в дальнейшем на всё его творчество.

его контакты: Игорь Сахаров - http://infobiz-pro.ru/podpiska/impress/

Игорь Сахаров убеждён - художник есть в каждом из нас, только в ежедневной суете и заботах мы забываем об этом. Его мастер-классы, семинары по живописи как раз и призваны открыть художника у как можно большего числа людей, и, как показывает опыт, эта цель успешно достигается на каждом его занятии.

На его канале ю-туба IgorSaharoffFull и IgorSaharoff

размещены видеоуроки мастера. Например, как этот

Для совместного творчества с Игорем Сахаровым вам будут нужны:
любой холст или холст на картоне (для тех, кто будет писать маслом),
конечно, мастихин (лучше рыбку),
растворитель без запаха,
краски, тряпочки.
Те, у кого этого нет, но хотят попрактиковаться мастихином ваять, можно взять гуашь

Зазеркальная школа. день 2

Продолжаю изучение книги В. Джелберт "Смешанная техника для начинающих". Закончила главу Основные приемы и приступила к "Комбинирование разных материалов" "акварель и масляная пастель"
7 фактов
1. Фломастеры и маркеры дают разные штрихи, разные по яркости и толщине линии при различной работе ими

2. Фломастеры с водорастворимыми чернилами дают интересные эффекты при размывке их водой, но не все размываются так основательно, как на картинке у автора книги
3. разный эффект размывки при добавлении воды после нанесения штриховки и при работе "по сырому"
4. Есть ручки с водостойкими черными чернилами.

5. Эффекты от соли на акварели зависят от велиины помола соли
Правда, в этот раз я не стала делать упражнения с солью, потому что я делала это раньше. Тут слева как раз виден эффект от соли на акварели. Листочек с пробой встреченной информации об этих эффектах я использовала для этого разворота в своем первом артбуке.


6. Акварель скатывается с масляной пастели и пастель по разному смотрится нанесенная на высохшую размывку или напротив, когда размывка выполняется поверх масляной пастели.
7. Насыщенность пастели из-под акварели также зависит от способа штриховки. Когда линии пастели перекрещиваются, то они смотрятся ярче.

Упражнения с маскирующей жидкостью я не делала из-за невозможности её купить в наших магазнах

Серия сообщений "зазеркальная школа":

учусь творчеству

Часть 1 - "Зазеркальная школа, или 21 день творческого самообразования"
Часть 2 - "Зазеркальная школа, или 21 день творческого самообразования" день 1
Часть 3 - Зазеркальная школа. день 2
Часть 4 - Зазеркальная школа. день 3
Часть 5 - Зазеркальная школа. день 4
...
Часть 23 - Екатерина Дзюба: восприяие и сочетание цветов
Часть 24 - Зазеркальная школа. день 21: приметы шебби-шика в коллаже
Часть 25 - Ключи Видения

"Зазеркальная школа, или 21 день творческого самообразования" день 1

Приступила к изучению книги В. Джелберт "Смешанная техника для начинающих". Просмотрела Введение и "Как работать с книгой" по диагонали и внимательно знакомилась с разделом "Основные материалы", где перечисляются и характеризуются материалы с которыми предстоит работать и часть раздела "Основные приемы", где в форме практических заданий раскрываются особенности работы с каждым перечисленным материалом. Буду публиковать здесь свои отчеты. Это не конспект книги, а только как-бы заметки для памяти, чтобы закрепить изучаемое. Но может кому-то тоже будет интересно. Во-всяком случае, когда я просматривала такие отчеты других участниц, мне было любопытно. Я даже стала делать себе пометочки по поводу источников, с которыми тоже может быть познакомлюсь поближе.

(как видите, я одолжила у сына маленький альбомчик, где выполняла практические задания). Это работа с маслянной пастелью, выполнение практических заданий для освоения основных приемов. Хотя я ими уже рисую понемногу, но эти азы действительно полезны,
дальше

Книга Орхидей. "Четверо благородных" Часть - I.

… Приятного просмотра …

Зазеркальная школа. день 6

день 6 выпал на субботу. Это позволило мне сделать попытку не просто изучать теорию и выполнять учебные зарисовки, а попытаться сделать более серьезную работу. Причем дерзко решила не перерисовывать предложенное в книге, а выбрать сама понравившийся фотонатюрморт и нарисовать его в смешанной тенике. Впрочем, рассказ об этом опыте размещаю в форме 7+5, как принято в нашем марафоне.
Продолжаю изучение книги В. Джелберт "Смешанная техника для начинающих". Сегодня закончила главу "Натюрморт" выполнением практической работы - рисовала натюрморт по выбранной фотографии (правда, разница между красотой фото и моим результатом настолько велика, что я его не размещаю)

7 фактов
1. Теория и практика не одно и тоже. Даже глубокое изучение теории без наработки практики не даст хорошего результата.
2. Для того, чтобы получился хороший натюрморт, нужно тщательно выбрать натуру.
3. При составлении натюрморта нужно чтобы предметы контрастировали между собой по цвету, фактуре, силуэту. Вместе с тем кроме контраста должна быть и перекличка цветов и фактур.
4. Предмет изображения определяет выбор техники и используемых средств.
5. Выбирая предметы и составляя натюрморт необходимо учитывать и свой уровень мастерства.
6. Масляная пастель накладываемая на фактурную бумагу (акварельную) не заграшивает всё, а оставляет бумагу просвечивать и это красиво:)
7. Линер плохо рисует по влажной акварельной бумаге или поверх слоя штриховки карандаша или пастели.
5 эмоций
1. Уверенность в своих силах вначале работы. Глазом я видела и блики, и тени, и игру линий, и казалось знала, что надо делать
2. Разочарование в своих умениях. Не получилось передать всю красоту натуры, блеск стекла, прозрачность ягод, объем предметов.
3. Интерес когда использовала изученые приемы или решала, какой матриал выбрать
4. Растерянность, когда не могла придумать, что можно сделать с работой, чтобы она приобрела хоть немного приличный вид
5. Уныние - я всё ещё рисую не так, как хотелось бы. В этой работе я увидела все свои слабые стороны.

Серия сообщений "зазеркальная школа":

учусь творчеству

Часть 1 - "Зазеркальная школа, или 21 день творческого самообразования"
Часть 2 - "Зазеркальная школа, или 21 день творческого самообразования" день 1
...
Часть 5 - Зазеркальная школа. день 4
Часть 6 - Зазеркальная школа. день 5
Часть 7 - Зазеркальная школа. день 6
Часть 8 - Зазеркальная школа. день 7
Часть 9 - Зазеркальная школа. день 8
...
Часть 23 - Екатерина Дзюба: восприяие и сочетание цветов
Часть 24 - Зазеркальная школа. день 21: приметы шебби-шика в коллаже
Часть 25 - Ключи Видения

Зазеркальная школа. день 7

Продолжаю изучение книги В. Джелберт "Смешанная техника для начинающих". Сегодня изучала главу "Форма и композиция" , но без выполнения практических заданий.
7 фактов
1. Для передачи формы предметов используются изображения линий в принципе прямых, но искаженных в соответствии с перспективой и объемом, формой предметов.

2. Расположение теней на предмете также моделирует его объемную форму.
3. Передать тени можно штриховкой даже при рисовании фломастерами. Важно их правильное расположение определяемое направлением света

4. Тень передается и цветом - более холодным и темным.
5. Также передает объем разница в тоне изображаемых предметов. При рисовании карандашами разницу в тоне передают при помощи перекрестной штриховки, более плотной в области тени, более слабой и разреженной в зоне света. При рисовании красками разница в тоне обеспечивается густотой краски или большей водой.
6. При построении композиции важно определить композиционный центр, который находится в фокусной точке, определяемой по правилу золотого сечения. (таких возможных точек 4)
это одна из точек
7. В композиционном центре находятся самые темные и самые светлые участки, используются самые насыщенные тона.
8. Для построения композиции важно соотношение предметов в пространстве относительно друг друга. Обязательно учитывать законы перспективы.
9. Для понимания особенностей построения композиции и различий художественных материалов желательно порисовать один и тот же пейзаж с разных точек и разными материалами.

здесь я не привожу своих учебных рисунков, так как их не было. Наступил "кризис" марафона. Накопилась усталость, пропадает интерес, приодится пересиливать себя. Отсюда некоторая небрежность и стремление облегчить себе жизнь. Это видно и из тех эмоций, которые фиксируешь согласно методике школы

Серия сообщений "зазеркальная школа":

учусь творчеству

Часть 1 - "Зазеркальная школа, или 21 день творческого самообразования"
Часть 2 - "Зазеркальная школа, или 21 день творческого самообразования" день 1
...
Часть 6 - Зазеркальная школа. день 5
Часть 7 - Зазеркальная школа. день 6
Часть 8 - Зазеркальная школа. день 7
Часть 9 - Зазеркальная школа. день 8
Часть 10 - Зазеркальная школа. день 9
...
Часть 23 - Екатерина Дзюба: восприяие и сочетание цветов
Часть 24 - Зазеркальная школа. день 21: приметы шебби-шика в коллаже
Часть 25 - Ключи Видения

Зазеркальная школа. день 8

Продолжаю изучение книги В. Джелберт "Смешанная техника для начинающих". Сегодня начала главу "Цветы" . В этой главе продолжается освоение техники через практику рисования цветов
7 фактов
1. Для передачи оттенков зеленого акварелью применяется не только смешивание цветов на палитре, или перетекание одного цвета в другой (градуированная заливка), но и многослойность.Когда после высыхания участок одного цвета покрывается другим. Пример - этот лист. Набросок делается акварельным карандашом. Вначале заливка красным и жёлтым, а следующим слоем зелёным. Лист у меня не такой эффектный, как в книге ещё и потому, что у меня нет маскирующей жидкости. Ею выполняются жилки на листке. А я использовала прозрачный лак для ногтей и жёлтую масляную пастель, результат конечно более грубый.

2. Для рисования светлых мелких пятен на темном фоне, например цветка одуванчика, можно применять два способа: при помощи маскирующей жидкости или белой масляной пастели.
3. После того, как изображение хорошо высохнет, маскирующая жидкость удаляется и может быть закрашена нужной для изображения светлой краской.
дальше

Зазеркальная школа. день 10

Последние дни я чувствовала усталость от занятий. Видимо, как и предупреждала Ирина, у меня наступил тот самый кризис. Так хотелось отдохнуть от изучаемой уже больше недели книги В. Джелберт "Смешанная техника для начинающих". И я решила дать себе сегодня послабление, отступить от плана и изучить подсмотренный здесь на марафоне у Виктории Камаловой видеоурок Тамары Лапорте (willowing на ютюбе) - http://www.youtube.com/watch?v=ZiLG5olAoLc по созданию коллажа в стиле Mixed Media Art.



7 фактов
1. Прежде чем приступить к коллажу выбираем материалы, которые будем использовать - вырезки, странички из книг, ноты и т.п.. Делаем это с запасом, чтобы был выбор
2. На листе, где выполняется работа, вначале пишут что-нибудь.
3. Поверх клеим фон из разнородных кусочков, выбранных ранее, не стремясь создать однородную картинку

дальше

Зазеркальная школа. день 11

Продолжаю изучение книги В. Джелберт "Смешанная техника для начинающих". Сегодня закончила главу "Цветы" и приступила к главе "Сад".
7 фактов
1. Главный плюс смешанной техники в том, что всегда существует несколько способов передать требуемый эффект. Например, светлое на темном акварельном фоне, как одуванчик с помощью соли, маскирующей жидкости, маслянной пастели, промакивания цвета салфеткой

2. В композицию пейзажа желательно включать объект, который оможет передать пространство, например, садовая дорожка. Она, соединяя передний и задний план, особенно хорошо показывает перспективу.
3. Расстояние в этом случае передается изменением ширины дорожки, величины камней и их количеством (больше на первом плане, меньше дальше), её составаляющей, соответсвующими искажениями, цветом - включением голубого на заднем плане, более теплые и яркие на первом плане.
4. Водорастворимые фломастеры разных фирм даже одного цвета при добавлении воды могут дать совершенно разные оттенки, поэтому прежде чем использовать их на рисунке, нужно их проверить. (что я не сделала, и результат налицо - размылось явно больше чем нужно)
5. Украшают композицию пейзажа и включение предметов с различной фактурой. Учебный рисунок Фонтан: сам фонтан набрасываем и рисуем серым карандашом, вода вначале маскирующей жидкостью (я из-за её отсутствия - масляной пастелью), заливка фона акварелью, трава - карандаш.6. Струи фонтана можно передать при помощи маскирующей жидкости и белой гуаши.
7. Для передачи фактуры кирпичей существует 6 различных способов с использованием акварели, пастели, аквар. карандашей, фломастеров, гуаши, маскирующей жидксти.
1 кирпичи и раствор масляной пастелью, поверх и вокруг - акварель;
2. намечены формы кирпичей, затем на влажную бумагу сыпать стружки грифеля акварельных карандашей, после их растворения серой акварелью обозначают раствор
3. кирпичи нарисованы водорастворимыми и водостойкими чернилами (фломастер и линер), серой акварелью обозначают раствор
4. по сырому акарелью рисуем кирпичи, а раствор - белой гуашью
5. маскирующая жидкость (у меня масляная пастель) и акварель.
6. простая пастель и чернила (у меня нет пастели) рисунок не делала.

Серия сообщений "зазеркальная школа":

учусь творчеству

Часть 1 - "Зазеркальная школа, или 21 день творческого самообразования"
Часть 2 - "Зазеркальная школа, или 21 день творческого самообразования" день 1
...
Часть 10 - Зазеркальная школа. день 9
Часть 11 - Зазеркальная школа. день 10
Часть 12 - Зазеркальная школа. день 11
Часть 13 - Зазеркальная школа. день 12
Часть 14 - Зазеркальная школа. день 13. коллаж
...
Часть 23 - Екатерина Дзюба: восприяие и сочетание цветов
Часть 24 - Зазеркальная школа. день 21: приметы шебби-шика в коллаже
Часть 25 - Ключи Видения

Зазеркальная школа. день 14


Продолжаю изучение книги В. Джелберт "Смешанная техника для начинающих". Сегодня приступила к главе "Деревья". Должна признаться, что мне всегда нравилось фотографировать и рисовать деревья. Каждое из них неповторимо, как любое живое существо. Поэтому думала, что немного знаю эту тему. Но узнавать новое, как и рассматривать деревья, можно бесконечно

7 фактов дальше

Зазеркальная школа. день 15

Продолжаю изучение книги В. Джелберт "Смешанная техника для начинающих", главу "Деревья".
7 фактов

1. Даже одно и то же дерево в разные времена года выглядит совершенно по-разному. Поэтому для его изображения можно использовать различные приемы.
2. Передать прозрачность весенней листвы можно не только цветом, но и таким способом, как брызги краски

3. Летнюю крону рисуем акварелью разных тонов и цветов, а чтобы передать дробность листвы на мокрую акварель сыпем соль. Мелкие детали и ствол прорисовываем акварельными карандашами
4. Осеннее дерево рисуем акварелью крону и ствол, ветки ещё карандашами. Отдельные яркие листья рисуем по высохшей кроне маслянной пастелью
5. Для зимнего обнаженного дерева просятся тушь, перо и другие графические материалы
6. Важно передать текстуру коры. Один из способов - сочетание водорастворимых фломастеров и акварельной краски

7.Живописность осенних листьев можно также передовать при помощи сочетания акварельных карандашей, пастели или фломастера цвета сепии.

Серия сообщений "зазеркальная школа":

учусь творчеству

Часть 1 - "Зазеркальная школа, или 21 день творческого самообразования"
Часть 2 - "Зазеркальная школа, или 21 день творческого самообразования" день 1
...
Часть 14 - Зазеркальная школа. день 13. коллаж
Часть 15 - Зазеркальная школа. день 14
Часть 16 - Зазеркальная школа. день 15
Часть 17 - Зазеркальная школа. день 16
Часть 18 - Зазеркальная школа. день 17
...
Часть 23 - Екатерина Дзюба: восприяие и сочетание цветов
Часть 24 - Зазеркальная школа. день 21: приметы шебби-шика в коллаже
Часть 25 - Ключи Видения

Zentangle. Обучение.

Ещё страничка с тренировкой рисования.

Серия сообщений "Урок рисования.":
Часть 1 - Zentangle. Обучение.
Часть 2 - Zentangle. Обучение.
...
Часть 23 - Zentangle. Обучение.
Часть 24 - Zentangle. Обучение.
Часть 25 - Zentangle. Обучение.
Часть 26 - Zentangle. Обучение.
Часть 27 - Zentangle. Обучение.
...
Часть 29 - Zentangle. Обучение.
Часть 30 - Zentangle. Обучение.
Часть 31 - Zentangle. Обучение.

Зазеркальная школа. день 17

Продолжаю изучение книги В. Джелберт "Смешанная техника для начинающих", глава "морской пейзаж".

7 фактов
1. Морской пейзаж полон характерных деталей - ракушки, водоросли, камни и т.п..
2. Нарисовать ракушку также можно различными материалами. Все варианты позволяют достаточно точно передать особенности предмета, но удожественный эффект разный.
3. Рисунок ракушки тушью и карандашами достаточно точно передает узор и текстуру, но более графичен и легок

дальше

Зазеркальная школа. день 18


Заканчиваю изучение книги В. Джелберт "Смешанная техника для начинающих", выполняла учебные рисунки по теме "Сад", изученной ранее. Правда, я додумалась объединить два учебных рисунка в один. Где один был посвящен стене и калитке, а другой осеннему дереву. Я решила объединить их в одной композиции. Но приемы, на отработке которых они построены, были различны и в результате дерево проиграло.
7 фактов
1. Не стоит в одном риунке соединять слишком различные приемы, чтобы всё было в едином стиле.
2. Если рисунок будет довольно графичен, то в наброске можно вместо акварельного использовать простой карандаш.
3. Заливка одним цветом больших пространств, поверх которой будет рисоваться затем различные вещи - листва, камни, перила, позволяют затем рисунку выглядеть в единой гамме.
4. Затем по высохшей заливке рисуем черными водостойкими чернилами нужные детали, обозначая основные элементы композции
5. Каждый новый слой наносим после высыхания предыдущего. Рисование краской поверх чернил смягчает общее впечатление от них
6. После того, как рисунок в целом проработан цветом приступаем к завершающему этапу, когда прорисовываются детали, наносятся тени, всё уточняется. Правильно расположенные проработанные тени придают объем картине.
7. использование для прорисовки теней во всей композиции оттенки одного цвета (который смешивается с другими красками, соответствующих различным поверхностям), объединят композицию в единое целое.

Серия сообщений "зазеркальная школа":

учусь творчеству

Часть 1 - "Зазеркальная школа, или 21 день творческого самообразования"
Часть 2 - "Зазеркальная школа, или 21 день творческого самообразования" день 1
...
Часть 17 - Зазеркальная школа. день 16
Часть 18 - Зазеркальная школа. день 17
Часть 19 - Зазеркальная школа. день 18
Часть 20 - Зазеркальная школа. день 19
Часть 21 - ключи рисунка от Марины Трушниковой
...
Часть 23 - Екатерина Дзюба: восприяие и сочетание цветов
Часть 24 - Зазеркальная школа. день 21: приметы шебби-шика в коллаже
Часть 25 - Ключи Видения

Зазеркальная школа. день 19


это рисунок одновременно выполнение февральского задания в Артбукмании (о дверях, замках и ключах) и объединила в нем учебные рисунки из изучаемой главы.
Продолжаю изучение книги В. Джелберт "Смешанная техника для начинающих", глава "Здания".
7 фактов
1. Чтобы хорошо рисовавать городской пейзаж особенно важно знание перспективы
2. Вид рисунка определяется тем, насколько точно и интересно изображены здания, или одно центральное в композиции здание или даже его часть.
3. важно уметь точно передавать детали здания, такие как окна, двери, крыши.
4. Дверь может послужить объединяющим элементом в рисунке для людей, животных, растений
5. У каждой части здания свой неповторимый стиль и материал, который нужно передать рисунке
6. изображение самого большого здания не стоит очень детализировать, только слегка наметить кирпичи, чтобы взгляд зрителя не путался в деталях
7. В рисунке важно найти баланс между показом различий в общем-то однотипных предметов и излишней детализацией подобной разницы.
в качестве учебных заданий к этой главе надо было:
1. нарисовать окно с тюлевыми занавесками

маскирующей жидкостью рисуем узор тюли (я восковым мелком). потом прописываем акварелью проем окна смесью коричневой и темно-синей краски. Масляной пастелью оранжевого цвета подчеркиваем отдельные кирпичи. Затем белой краской (разведенной гуашью) прорисовываем шторку. В книге в три слоя. каждый слой долже хорошо подсохнуть. затем красками и пастелью прорабатываем стену.
2. В задании нарисовать дверь сарая. У меня дома.
Вначале в книге акварельным карандашом, а я фломастером цвета сепии обвожу дверной проем, рисую доски и фактуру на них. Усиливаем фактурность масляной пастелью на двери и камни. Затем размывка акварелью.

3. Рисунок крыш из разных материалов: шиферная плитка, черепица.

Серия сообщений "зазеркальная школа":

учусь творчеству

Часть 1 - "Зазеркальная школа, или 21 день творческого самообразования"
Часть 2 - "Зазеркальная школа, или 21 день творческого самообразования" день 1
...
Часть 18 - Зазеркальная школа. день 17
Часть 19 - Зазеркальная школа. день 18
Часть 20 - Зазеркальная школа. день 19
Часть 21 - ключи рисунка от Марины Трушниковой
Часть 22 - Первый Ключ Видения: Координатная сетка рисунка.
Часть 23 - Екатерина Дзюба: восприяие и сочетание цветов
Часть 24 - Зазеркальная школа. день 21: приметы шебби-шика в коллаже
Часть 25 - Ключи Видения