-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в МАЮМИ_М

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 06.11.2013
Записей: 152
Комментариев: 89
Написано: 548




ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ В ГОСТИ !

311083481 (500x213, 494Kb)

Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791)

Понедельник, 18 Ноября 2013 г. 20:39 + в цитатник
img_424 (180x224, 6Kb)
Вольфганг Амадей Моцарт родился в Зальцбурге в 1756 году и начал играть на фортепиано уже в 3 года, а сочинять музыку - в 6 лет. Его отец Леопольд, придворный музыкант и композитор, быстро увидел талант мальчика и поэтому брал его с собой во все поездки, поражая окружающих мастерством игры сына.
К 8 годам Моцарт сочинил свою первую из 41 симфонии; к 17 годам он написал 5 опер, множество концертов, сонат и других произведений. Бесспорно, он был очень одаренным ребенком, но все его детство с ним обращались больше как с талантливым уродцем, а не как с человеком, что сильно повлияло на становление характера. Став взрослым человеком он с трудом сводил концы с концами. Несмотря на свою короткую жизнь, Моцарт сочинил более 600 произведений, многие из которых были очень популярны, однако последние годы жизни он провел в нищете, и умер великий композитор в безымянной могиле.
Моцарт продолжал ездить в туры до 1778 года, пока не получил два потрясения: умерла его мать, и он влюбился в молодую певицу Алозию Вебер. Он вернулся в Зальцбург, чтобы работать на архиепископа и написал несколько известных произведений: "Idomeneo" и "Coronation Mass". В 1781 году, переехав в Вену, он влюбился в сестру Алозии Констанцию. Их брак испортил отношения с отцом, однако в результате появилось незаконченное произведение "Mass in C minor".
Моцарт предпочитал не иметь постоянной работы, позволяя себе участвовать в любом проекте, привлекшем его внимание. Много произведений искусства появились именно благодаря такому образу жизни: "The Abduction from the Harem" и шесть квартетов, посвященных обожаемому Гайдну. Моцарт и его жена жили на доходы с концертов, преподавания, комиссионных за произведения. Однако его жена также плохо управлялась с финансами, поэтому их благосостояние варьировалось от роскоши до полной нищеты.
Несмотря на то, что работы и оперы Моцарта были очень хороши, он получил вдохновение от встречи с Лоренца да Понти, прекрасного либреттиста, создавшего текст "The Marriage of Figaro". Влияние да Понти позволило поставить оперу, которая стала одним из основных успехов Моцарта. Однако в Вене опера из-за технических неудач не появилась, Моцарт перенес ее в Прагу, где она наконец-то была поставлена и имела широкий успех. Вскоре Моцарту и да Понти заказали написать новую оперу "Don Giovanni".
В 1787 году умер отец Моцарта, что сильно повлияло на композитора, поскольку даже в 31 год он сильно зависел от отца. Именно это заставило Моцарта найти постоянную работу: он стал камерным композитором Императора.
Третий плод сотрудничества с да Понти появился довольно скоро: опера "Cosm fan tutte", основанная на скандале, произошедшем в Вене. Эта работа была довольно жесткой и циничной по содержанию, но по праву считается одной из лучших в творчестве Моцарта тем более, что написана она была за 3 недели.
Последние годы жизни Моцарта были тяжелы и трагичны. Он подавал прошение на пост капельмейстера при новом императоре Леопольде II, однако получил лишь положение неоплачиваемого ассистента. Материальное положение в семье резко ухудшилось; Моцарт начал болеть, однако не переставал сочинять.
В 1791 году Моцарту заказал написать оперу Эмануэль Шиканедер на собственное либретто "The Magic Flute". Это была комичная, сказочная опера, которая немедленно стала очень популярной и считается самой значительной работой композитора в этой области.
В последний год жизни он написал множество произведений, среди которых был мистический Реквием, который по письмам самого композитора был для него самого. Так и случилось: он умер не закончив его оркестровку. Амадей Моцарт умер в возрасте 36 лет. Реквием впоследствии был закончен по просьбе Констанции учеником Моцарта Францом Сюссмайром.






Рубрики:  Музыка великих


Понравилось: 2 пользователям

Дмитрий Степанович Бортнянский (1751–1825)

Понедельник, 18 Ноября 2013 г. 19:53 + в цитатник
1712552423253363553525552433555151 (220x294, 6Kb)
Бортнянский, Дмитрий Степанович (1751-1825), Россия
Дмитрий Степанович Бортнянский родился в 1751 году в городе Глухове. По национальности Бортнянский - украинец. Он был композитором, дирижером и педагогом.
В 1758 году семья Бортнянских переехала в Петербург. Там он был зачислен в хор Певческой капеллы, занимался у Б. Галуппи, участвовал в придворных концертах и спектаклях (в 1764 году исполнил партию Адмета в опере "Альцеста" Раупаха на русское либретто А.П. Сумарокова).
С 1769 по 1779гг. Бортнянский жил за границей, в Италии (Венеция, Болонья, Рим, Неаполь). В Италии были поставлены его оперы "Креонт" (1776, театр Сан-Бенедетто, Венеция, либретто М. Кольтеллини, в оригинале "Антигона"), "Алкид" (1778, Венеция), "Квинт Фабий" (1779, Герцогский театр, Модена). В те же годы Бортнянский создал ряд вокальных сочинений на католические и протестантские религиозные тексты.

По возвращении в Россию композитор был назначен капельмейстером, с 1796 года - директором вокальной музыки и управляющим Придворной певческой капеллы. С его деятельностью связан расцвет капеллы. Бортнянский работал также при дворе наследника Павла Петровича в Гатчине и Павловске. Для придворных спектаклей сочинил три оперы на французские тексты, исполненные под руководством Бортнянского силами любителей: "Празднество синьора" (1786, Павловск), "Сокол" (1786, Гатчина), "Сын-соперник, или Современная Стратоника" (1787, Павловск).
Бортнянский оказал влияние на развитие инструментальной, особенно камерной, отчасти оперной музыки. Он умер 10 октября 1825 года в Петербурге.





Рубрики:  Музыка великих


Понравилось: 2 пользователям

Антонио Сальери (1750–1825)

Воскресенье, 17 Ноября 2013 г. 14:58 + в цитатник
saleri-antonio (201x260, 11Kb)
Память о Сальери в веках отравлена слухами. Пущенные еще при жизни композитора, они влияют на восприятие этого имени и после смерти. Кто не знает маленькие трагедии Пушкина? «Моцарт и Сальери», безусловно, принадлежит гению пера поэта. При имени Сальери обычно представляется злодей, который отравил гениального Моцарта. Однако, все не так однозначно… Многочисленные исторические документы и исследования давно установили полную несостоятельность подобных представлений. Мы имеем дело с уникальной ситуацией, когда на протяжении нескольких столетий искусство служит для разрушения репутации ни в чем не повинного человека, к тому же вполне талантливого и состоявшегося музыканта.

Антонио Сальери родился 18 августа 1750 года в итальянском городе Леньяго, близ Вероны в многодетной семье состоятельного торговца. Мальчик очень рано проявил способности и интерес к музыке. Первые уроки музыки он получил у брата, затем учился у церковного органиста. Вскоре умерли его родители, и Сальери попал на воспитание в семью друзей отца, одну из самых состоятельных и аристократических в Венеции.

ЖМИ
Рубрики:  Музыка великих


Понравилось: 2 пользователям

ПОДКАПРИЗОВАЯ ЯВЬ

Воскресенье, 17 Ноября 2013 г. 13:32 + в цитатник
Это цитата сообщения Мамедыч [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

ПОДКАПРИЗОВАЯ ЯВЬ

Кто же ее достоин,если не Бетховен?!


Прослушать или скачать Бетховен Мелодия слёз бесплатно на Простоплеер


Нарисует Анну Мадельяни,
Отчеканит строчку Гумилев;
Я найду в нетронутом стакане
Миллион твоих исконных слов.

Кто же знал,что девичьи тревоги,
Неразгаданной твоей тоски,
Обовьют меня в ошейник строгий,
Уводя в суфийскме тиски.

Если Бог раскинул темный полог,
Над моей мятущейся душой.
Я взметну к тебе _ как белый ворон ,
В обретенный ,истинный покой...

Подкапризовая явь сияний,
В неизбывной красоте стихов,_
Русская Богиня Мадельяни,
Воскрешенный ангел Гумилев.



.
image002 (583x642, 47Kb)
Рубрики:  Поэзия

Павел Васильев

Воскресенье, 17 Ноября 2013 г. 00:50 + в цитатник
Это цитата сообщения ТИАРЕ_л [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Павел Васильев

бььт (376x480, 14Kb)
***
Какой ты стала позабытой, строгой
И позабывшей обо мне навек.
Не смейся же! И рук моих не трогай!
Не шли мне взглядов длинных из-под век.
Не шли вестей! Неужто ты иная?
Я знаю всю, я проклял всю тебя.
Далёкая, проклятая, родная,
Люби меня хотя бы не любя!
1932
Рубрики:  Поэзия

Владимир Высоцкий - Дом хрустальный

Суббота, 16 Ноября 2013 г. 17:54 + в цитатник



Если я богат, как царь морской,
Крикни только мне: "Лови блесну",
Мир подводный и надводный свой
Не задумываясь выплесну.

Дом хрустальный на горе для неё
Сам, как пёс, бы так и рос в цепи.
Родники мои серебряные,
Золотые мои россыпи.
Родники мои серебряные,
Золотые мои россыпи.

Если беден я, как пёс, один,
И в дому моём шаром кати,
Ведь поможешь ты мне, господи,
Не позволишь жизнь скомкати.

Дом хрустальный на горе для неё
Сам, как пёс, бы так и рос в цепи.
Родники мои серебряные,
Золотые мои россыпи.
Родники мои серебряные,
Золотые мои россыпи.
a42bd0b4e1641639960a3603ae715f5f (700x525, 131Kb)
Рубрики:  Музыка



Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Линда "Ворона" 1996г.

Суббота, 16 Ноября 2013 г. 14:53 + в цитатник



Тикают так, как вулканы поют.
Реки стоят - воду больше не пьют.
Ты, как они. Я же, как ворона.

Стекла не бьют, потому что их нет.
Сказка о том, где был солнечный свет.
Я же пою, где поет ворона.

Кто-то стрелял и хотел напугать.
Я же сижу и не буду стоять.
Я не они - я же, как ворона!

Птицы от них улетают совсем.
Город затих - повинуется всем.
Я же лечу, как летит ворона.

Я ворона, я ворона на-на-на-на.
Я ворона, я ворона на-на-на-на.
Я ворона, я ворона на-на-на-на.
На-на-на-на-на, на-на-на-на-на.

Тикают так, как вулканы поют.
Реки стоят - воду больше не пьют.
Ты, как они. Я же, как ворона.
загруженное (640x640, 52Kb)
Рубрики:  Музыка


Понравилось: 2 пользователям

Людвиг Ван Бетховен (1770–1826)

Суббота, 16 Ноября 2013 г. 12:12 + в цитатник
4b03050c4d130b915d5c5a5f07208131 (406x500, 38Kb)


Людвиг Ван Бетховен (1770–1826)В Бонне в декабре 1770 года в семье придворного музыканта Бетховена родился сын, который был назван Людвигом. . Уже ребенком Людвиг отличался редкой сосредоточенностью и замкнутостью. Впрочем, не надо представлять себе маленького Бетховена самоуглубленным меланхоликом. Напротив, это был здоровый, крепкий мальчуган, не чуждавшийся детских шалостей.
Отец принуждал его заниматься музыкой: обнаружив у сына незаурядный талант, он заставлял его часами просиживать за клавесином. Слава маленького Моцарта не давала ему покоя. По семь-восемь часов в день отец заставлял несчастного ребенка играть упражнения. А иногда у него появлялось желание позаниматься с ним и ночью. Никакие уговоры перепуганной матери не могли помешать этим мучительным ночным урокам. И только яркий талант ребенка, его непреодолимое влечение к музыке помогли ему перенести такое жестокое обращение и не отпугнули навсегда от искусства.
В восемь лет маленький Бетховен дал первый концерт в городе Кёльне. Концерты мальчика состоялись и в других городах.
До десяти лет Людвиг посещал начальную школу, где главным предметом являлась латынь, а второстепенными — арифметика и немецкое правописание.

ЖМИ
Рубрики:  Музыка великих



Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Russian police — Get lucky cover (Daft Punk)

Пятница, 15 Ноября 2013 г. 20:25 + в цитатник


Рубрики:  Музыка



Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Крупа намеков.......

Четверг, 14 Ноября 2013 г. 23:15 + в цитатник
Это цитата сообщения Мамедыч [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Крупа намеков,знаками любви рассыпалась на много разных дней;
Тянулось липкой жвачкой состояние стыдливой страсти;
Другой не видя цели,ящерицей полз и полз за ней,
Линяя и выбрасывая вон тревоги и напасти...
Рубрики:  Поэзия

Йозеф Гайдн (1732–1809)

Четверг, 14 Ноября 2013 г. 19:01 + в цитатник
72069160_1300177927_hardyOLIO (575x699, 101Kb)

Родился, вероятно, 31 марта 1732 г. (крещён 1 апреля 1732 г.) в деревне Рорау (Нижняя Австрия).
В шестилетнем возрасте Гайдн был отдан в школу в Хайнбурге, где обучался игре на различных музыкальных инструментах и пению. Уже в 1740 г. Гайдн, благодаря прекрасному голосу, стал певчим в соборе Святого Стефана в Вене. В хоре собора он пел до 1749 г. Живя в крайней бедности и нужде, Гайдн находил отраду только в занятиях музыкой. В австрийской столице он познакомился с итальянским поэтом, драматургом и либреттистом П. Метастазио, который в свою очередь познакомил Гайдна с композитором и педагогом Н. Порпорой.
С 1753 по 1756 г. Гайдн работал у Порпоры аккомпаниатором и одновременно изучал основы композиции. В 1759 г. он получил место дирижёра капеллы у чешского графа Морцина. Тогда же им была написана первая симфония, имевшая большой успех и завоевавшая ему симпатию князя Эстергази, который предложил Гайдну место капельмейстера в своём оркестре.

ЖМИ


Понравилось: 2 пользователям

Кристоф Виллибальд Глюк (1713–1787)

Четверг, 14 Ноября 2013 г. 00:14 + в цитатник
14 (336x418, 28Kb)
Глюк Кристоф Виллибальд (Gluck, Christoph Willibald) (1714–1787), немецкий композитор, оперный реформатор, один из величайших мастеров эпохи классицизма. Родился 2 июля 1714 в Эрасбахе (Бавария), в семье лесничего; предки Глюка происходили из Северной Чехии и жили на землях князя Лобковица. Глюку было три года, когда семья вернулась на родину; он учился в школах Камница и Альберсдорфа.
В 1732 он отправился в Прагу, где, по-видимому, слушал лекции в университете, зарабатывая на жизнь пением в церковных хорах и игрой на скрипке и виолончели. По некоторым данным, он брал уроки у чешского композитора Б.Черногорского (1684–1742).
В 1736 Глюк прибыл в Вену в свите князя Лобковица, но уже в следующем году перешел в капеллу итальянского князя Мельци и вслед за ним отправился в Милан. Здесь Глюк в течение трех лет занимался композицией с крупным мастером камерных жанров Дж. Б.Саммартини (1698–1775), и в конце 1741 в Милане прошла премьера первой оперы Глюка Артаксеркс (Artaserse).

ЖМИ
Рубрики:  Музыка великих


Понравилось: 2 пользователям

Chris Norman & Suzi Quatro - Stumblin In best version

Среда, 13 Ноября 2013 г. 19:38 + в цитатник
Это цитата сообщения NIKALATA [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Chris Norman & Suzi Quatro - Stumblin In best version



 

н2 (259x238, 104Kb)

 

Источник

Рубрики:  Музыка

Рихтер, непокорённый

Среда, 13 Ноября 2013 г. 19:31 + в цитатник
Это цитата сообщения Barucaba [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Рихтер, непокорённый

barucaba.livejournal.com

В данном случае мне ничего не хочется добавить от себя, когда говорит сам великий Святослав Рихтер и человек, хорошо знавший его - Бруно Монсенжон. Им и предоставляю слово...

 Телеверсия фильма "Рихтер, Непокоренный" - впервые показана именно в России. Еще в период создания фильма по инициативе вдовы Рихтера Нины Дорлиак было принято решение о том, что мировая премьера этой уникальной ленты состоится в России. Кинолента уже была показана во многих европейских странах, США, Японии. Фильм создан на основе интервью и дневников великого музыканта 20-го столетия. Работа осуществлялась в течение двух последних лет жизни Святослава Рихтера 1995-97 годах известным французским режиссером Бруно Монсенжоном. Святослав Рихтер на протяжении своей долгой творческой жизни был практически "закрыт" для журналистов и его чрезвычайно редкие интервью становились подлинной сенсацией. Бруно Монсенжон - профессиональный музыкант. Он - автор большого числа фильмов о выдающихся музыкантах современности, таких, как скрипачи Иегуди Менухин и Давид Ойстрах, пианист Гленн Гульд, дирижер Геннадий Рождественский. Впервые он услышал Рихтера в 1966 году, познакомился с ним лично в 70-х, а задумал фильм о нем в начале 90-х. И этот монолог как-бы подводит итог жизни великого Святослава Рихтера, где он рассказывает про свои концерты, друзей, удачи и провалы и про его самого верного друга - рояль.



Читать далее...
Рубрики:  Музыка

Гектор Берлиоз - Фантастическая симфония

Среда, 13 Ноября 2013 г. 19:31 + в цитатник
Это цитата сообщения Борис_Горобенко [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Гектор Берлиоз - Фантастическая симфония



Фантастическая симфония — первая программная симфония в истории романтической музыки. Берлиоз сам написал текст программы, которая представляла собой подробное изложение сюжета, последовательно развивающихся событий каждой части. Впрочем, как сообщал композитор в предисловии, можно ограничиться только названиями пяти частей.

Программа симфонии

Молодой музыкант с болезненной чувствительностью и пламенным воображением в припадке любовного отчаяния отравляется опиумом. Доза наркотика, слишком слабая, чтобы умертвить его, повергает его в тяжелое забытье, сопровождаемое тяжелыми видениями, во время которого его ощущения, чувства, его воспоминания превращаются в его больном мозгу в мысли и музыкальные образы. Сама любимая женщина стала для него мелодией и как бы навязчивой идеей, которую он находит и слышит повсюду.

Первая часть. — Мечтания. Страсти. Он вспоминает прежде всего это душевное беспокойство, это смятение страстей, эту меланхолию, эту беспричинную радость, которые он испытал, прежде чем увидел ту, которую любит; затем вулканическю любовь, которую она внезапно внушила ему, свои безумные тревоги, свой ревнивый гнев, возвращение радости, свои религиозные утешения.

Вторая часть. — Бал. Он находит любимую вновь на балу, посреди шума блестящего празднества.

Третья часть. — Сцена в полях. Однажды вечером, находясь в деревне, он слышит вдали пастухов, которые перекликаются пастушьим наигрышем; этот пасторальный дуэт, место действия, легкий шелест деревьев, нежно колеблемых ветром, несколько проблесков надежды, которую он недавно обрел, — все способствовало приведению его сердца в состояние непривычного спокойствия и придало мыслям более радужную окраску. — Но она появляется снова, его сердце сжимается, горестные предчувствия волнуют его, — что если она его обманывает... Один из пастухов вновь начинает свою наивную мелодию, другой больше не отвечает. Солнце садится... отдаленный шум грома... одиночество... молчание...

Четвертая часть. — Шествие на казнь. Ему кажется, что он убил ту, которую любил, что он приговорен к смерти, его ведут на казнь. Кортеж движется под звуки марша, то мрачного и зловещего, то блестящего и торжественного, в котором глухой шум тяжелых шагов следует без перерыва за самыми шумными выкриками. В конце вновь появляется на миг навязчивая идея, как последняя мысль о любви, прерванная роковым ударом.

Пятая часть. — Сон в ночь шабаша. Он видит себя на шабаше, среди ужасного скопища теней, колдунов, чудовищ всякого рода, собравшихся на его похороны. Странные шумы, завывания, взрывы смеха, отдаленные крики, которым, кажется, отвечают другие крики. Любимая появляется снова; но она утратила свой характер благородства и робости; это не что иное, как непристойный танец, тривиальный и гротескный, это она пришла на шабаш... радостный вой при ее приходе... она вмешивается в дьявольскую оргию... Похоронный звон, шутовская пародия на Dies irae; хоровод шабаша. Хоровод шабаша и Dies irae вместе».

Эта программа звучала для молодежи того времени не просто как любовная история самого автора или другого конкретного человека. Впервые в музыке был воплощен образ типичного романтического героя, уже открытого литературой — мятущегося, разочарованного, не находящего места в жизни. Такого героя называли байроническим, ибо он был излюбленным персонажем произведений английского поэта, или — еще более точно — сыном века, по названию романа Альфреда де Мюссе «Исповедь сына века». Находили в берлиозовской программе переклички и с повестью Гюго «Последний день приговоренного к смертной казни».

 
 

 

 

 

Рубрики:  Музыка

Иоганн Себастьян Бах (1685–1750)

Вторник, 12 Ноября 2013 г. 23:49 + в цитатник
JSBach (250x356, 30Kb)
Иоганн Себастьян Бах — великий немецкий композитор XVIII века. Прошло уже более двухсот лет со дня смерти Баха, а интерес к его музыке все возрастает. При жизни композитор не получил заслуженного признания.
Иоганн Себастьян Бах родился в 1685 году в небольшом немецком городке Эйзенахе. Первые навыки игры на скрипке он получил от отца, скрипача и городского музыканта. Мальчик имел превосходный голос (сопрано) и пел в хоре городской школы. Никто не сомневался в его будущей профессии: маленький Бах должен был стать музыкантом. Девяти лет ребенок остался сиротой. Его воспитателем стал старший брат, служивший церковным органистом в городе Ордруфе. Брат определил мальчика в гимназию и продолжал обучать музыке. Но то был нечуткий музыкант. Однообразно и скучно шли занятия. Для пытливого десятилетнего мальчика это было мучительно. Поэтому он стремился к самообразованию. Узнав, что у брата в запертом шкафу хранится тетрадь с произведениями прославленных композиторов, мальчик тайком по ночам доставал эту тетрадь и переписывал ноты при лунном свете. Шесть месяцев длилась эта утомительная работа, она сильно повредила зрение будущего композитора. И каково же было огорчение ребенка, когда брат застал его однажды за этим занятием и отобрал уже переписанные ноты.

ЖМИ
Рубрики:  Музыка великих



Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Доменико Скарлатти (1685–1757)

Вторник, 12 Ноября 2013 г. 16:16 + в цитатник
deab83df517e654519f8cfb9947526fc (308x400, 52Kb)
Джузеппе Доменико Скарлатти родился 26 октября 1685 года в Неаполе в многодетной семье известного композитора того времени Алессандро Скарлатти. В 16 лет он стал композитором и органистом королевской часовни.

Служил Скарлатти и польской королеве Марии Казимире. Писал оперы для ее частного театра. Ставил свои оперы и в королевском театре Лондона. Давал уроки музыки принцессе Марии Магдалене Барбаре.

В 43 года Доменико женился на Марии Катерине Джентили. Семья была дружной и многодетной, у них родилось пятеро детей. Подарив Скарлатти 14 лет счастливого брака, Мария Катерина умерла. В скорости композитор женился на испанке Анастасии Махарте Хименес.

Скарлатти были написаны более пяти сотен сонат для клавишных, которые сегодня наиболее известны. При его жизни была опубликована только часть написанных им произведений. Так в 1738 году вышел в свет сборник произведений Скарлатти. В него вошли 30 самых знаменитых работ. Сочинительский стиль Скарлатти оказал большое влияние на музыку эпохи классицизма.
Но всего ярче новаторство Скарлатти и его несравненный талант строителя формы проявились в создании старинной сонаты, основанной на двух различных и в особенности на двух контрастных темах. Это было большим прогрессивным завоеванием музыкального искусства на пути воплощения образов реальной жизни.
Потомки композитора до сих пор живут в Мадриде. Сам Доменико Джузеппе Скарлатти умер 23 июля 1757 года, в возрасте 71 года.

На доме, где он жил, висит памятная доска с его именем. В честь композитора назван кратер на Меркурии.




Понравилось: 2 пользователям

Георг Гендель (1685–1759)

Вторник, 12 Ноября 2013 г. 01:48 + в цитатник
01_40 (220x260, 9Kb)
Георг Гендель — великий музыкант и композитор эпохи Просвещения. Он открыл новые перспективы в развитии жанра оперы и оратории.

Георг Фридрих Гендель родился 23 февраля 1685 года в Галле (Саксония) в семье придворного цирюльника. В раннем возрасте он обнаружил большие музыкальные способности и в возрасте 9 лет был отдан в ученики композитору Ф.Цахау. За время обучения Гендель научился не только сочинять, но и свободно играть на органе, скрипке, гобое и клавесине. С 12 лет он начал писать церковные кантаты и органные пьесы.

В 1697 году умер отец Георга, и, исполняя желание покойного, он после окончания гимназии в 1702 году поступил на юридический факультет университета в Галле. Но занятия музыкой юноша не оставил и вскоре был назначен органистом в кафедральный собор.

Уже через год Гендель бросил университет и отправился в Гамбург, где стал сначала скрипачом, а затем клавесинистом и композитором в Гамбургской опере. Именно с этого времени опера на долгие годы становится основой его творчества. В 1705 году он написал свои первые оперы — «Альмира» и «Нерон», постановки которых имели большой успех.

Во второй половине 1700-х годов композитор жил и работал в Италии. Особенно широкую известность Генделю принесли постановки опер «Родриго» (1707) и «Агриппина» (1709). Помимо опер, в этот период он также создал большое количество светских кантат и произведений церковной музыки. Здесь он завоевал известность и как выдающийся исполнитель на органе и клавире.

ЖМИ
Рубрики:  Музыка великих



Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Где-то сердце по тебе тоскует,...

Понедельник, 11 Ноября 2013 г. 23:02 + в цитатник
Это цитата сообщения Мамедыч [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Без заголовка

Жизнь твоя не очень-то лютует,
И загривок у тебя в руке,-
Где-то сердце по тебе тоскует,
И болеет ,и умрет в тоске.

Терпеливо ждет и не капризно,
И тебе ,возможно,будет жаль...
Чье-то сердце заказало тризну
И навек войдет в твою печаль.
Рубрики:  Поэзия

Жан Филипп Рамо (1683–1764)

Воскресенье, 10 Ноября 2013 г. 21:31 + в цитатник
1001751_1751_101 (323x420, 9Kb)
Жан Филипп Рамо (25.09.1683–12.9.1764) — французский композитор и музыкальный теоретик. Отец Рамо, органист, передал сыну обширные музыкальные знания. Семи лет Рамо уже хорошо играл на органе, позднее на скрипке. В 1701 году он поехал в Италию, где прожил несколько лет и хорошо познакомился с итальянской оперой и инструментальной музыкой. С 1702 года был органистом в Авиньоне, Клермон-Ферране, а в 1709 году заменил своего отца на посту органиста в Дижоне. С 1713 года органист в Лионе, Монпелье и Клермон-Ферране. В 1722 году поселился в Париже; постепенно Рамо приобрел здесь известность как автор клавесинных пьес, педагог и органист. С 1745 года занял должность придворного композитора.
Композиторское дарование Рамо проявилось вначале в области клавесинной музыки: в 1706 году вышел в свет его первый сборник клавесинных пьес; позднее было издано еще несколько сборников.
Параллельно шла работа Рамо в области музыкальной теории (особенно гармонии). Рамо по праву считается одним из основателей классического теоретического музыкознания.

ЖМИ
Рубрики:  Музыка великих



Процитировано 1 раз
Понравилось: 3 пользователям

Поиск сообщений в МАЮМИ_М
Страницы: 8 7 6 5 4 3 [2] 1 Календарь