Техника "punch needle" - это продергивание нити или ковровая вышивка.

источник:http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1410

1. В наши дни есть наборы производства фирмы Dimensions (США), в набор входят:
- ткань с нанесенным рисунком
- нитки
- простая инструкция

Рисунок лучше брать с крупными элементами, без выходящих за границу изображения деталей: усов, тонких веточек и т.д., иначе они будут некрасиво выглядеть. Ткань для работы нужно брать либо плотную (желательно лен), либо канву равномерного переплетения. А вот нитки можно брать те, что не годятся для вязания по качеству: короткие, неровные, тонкие, синтетические, оставшиеся после распускания какой-либо вещи и т.д. В результате получается ворсовый коврик.

2. Виды ковровой вышивки значительно разнообразнее, чем может показаться.  Основой  для всех ковровых вышивок является простой шов крестом.

Одним из видов  ковровой вышивки, при помощи которой вышивают не только ковры, но и панно, и картины является гобеленовая вышивка.

Такая ковровая вышивка гобеленовым швом при помощи счётного заполнения всей площади вышиваемого материала похожа на вышивку крестом.

Приведу названия некоторых  швов, применяемых при гобеленовой вышивке:                     шов полукрестиком, прямой гобеленовый шов, длинный косой гобеленовый шов, удлиненный шов крестиком, удлиненный шов крестиком со строчкой, стежок "корзиночка", шов "ренессанс", восточный шов, бархатный шов, шов цепочкой.

Перекрещенный крестик, шов "папоротник" и шов "веточкой" - также являются ковровыми швами.

Существует очень красивая, не сложная по выполнению, старинная восточная вышивка - "келим". При выполнении ковровой вышивки с применением этого шва необходимы яркие цвета, фигуры частично окаймлены чёрным или тёмно-синем контуром. Вышивка "келим" в основном используется для ковровых изделий: прямые стежки подобны "штопке", а это даёт возможность использовать этот вид вышивки, например,  в реставрации мягкой мебели.

Прямые стежки, чередующие поворт стежка к предыдущему на 90 градусов используются в флорентийской вышивке (факельная или венгерская), напоминающей гобелен. Шов получается в виде зигзага, факела, с определённым повторяющимся порядком расположения цветов.

РЫЖИК

Автор: Чмулёва Оксана

источник:http://stranamasterov.ru/node/16747?tid=451%2C1410

 

Для того, чтобы сделать такого котенка, нам понадобится: ткань с плотным переплетением, пяльца или деревянная рамка для натягивания ткани, игла для ковровой вышивки, нитки (в данном случае "мулине"), ножницы, нитковдеватель, копировальная бумага, рисунок.
Я пользуюсь иглой фирмы "Гамма".

На ручке есть шкала и винтик для регулирования длины петли.

Также у меня есть другая иголочка, на которой нет такого регулятора. Здесь длина петель изменяется с помощью насадок на иглу.

Приступаем к работе. Вставляем ткань в пяльца. Важно, чтобы ткань была туго натянута. Если при работе ткань ослабнет, нужно ее снова натянуть. Иначе игла будет тянуть ткань, что мешает работе.

Теперь берем рисунок, который Вы решили вышивать, и переводим на ткань с помощью копировальной бумаги. Рисунок готов. Та сторона ткани, где нанесен рисунок будет изнанкой.

Теперь нужно втянуть нитку в иглу. Я использовала нитки «мулине» в 3 сложения. Вставьте нитковдеватель внутрь иглы, пока конец нитковдевателя не появится в конце приспособления.

Вденьте нить в нитковдеватель.

Тяните нитковдеватель назад, пока нить не появится из наконечника иглы.

Удалите нить из нитковдевателя.

Вставьте нитковдеватель в ушко иглы. Вденьте нить в нитковдеватель.

Нитковдеватель с нитью протяните сквозь ушко иглы. Выньте нитки из нитковдевателя. Оставьте небольшой конец нити.

Обратите внимания, что кончик иглы срезан под углом. Сторона, где находится срез – это перед иглы. Задняя сторона– прямая с ушком для нити. Во время вышивания необходимо держать иглу только передней или боковой по ходу движения!
Направление движений при продергивании не важно, главное, чтобы игла смотрела правильно по ходу стежков, поэтому вышивайте в любом удобном для Вас направлении.

Вышивку начинаем с контура. Так как я использую тонкие нитки и иглу, устанавливаем кончик на более короткую длину. Если же использовать нить и иглу толще, устанавливаем кончик длиннее. Для контура я установила на цифру 3.
Держать иглу нужно перпендикулярно ткани.

Проткнуть иглу сквозь ткань до упора и поднимать обратно, пока над тканью не появится ее кончик.

Затем нужно отступить от предыдущего стежка несколько миллиметров (зависит от толщины ниток) и проткнуть ткань снова. Следите за тем, чтобы нитка шла свободно. Иначе петли будут распускаться.

Этот процесс можно проследить на этой иллюстрации.

Контур готов. Это лицевая часть. Не обращайте внимания, что контур на лицевой поверхности не очень четкий. Когда заполнятся все области рисунка, петельки будут плотно прижаты и все сгладится.

Это рабочая сторона, которая является изнанкой.

После контура заполняем более крупные области. Начнем с мордочки, заполняем розовым цветом носик, белым - область вокруг носа и грудку. Длину иглы ставлю на цифру 5, для того, чтобы эти части были более выпуклыми. При смене цвета нить обрезаем у основания ткани.

Это изнаночная сторона.

Заполняю все остальные области работы длиной иглы на цифре 3 соответствующими цветами. Сначала выполняем крупные части рисунка, затем более мелкие.
Вот, что у меня получилось. Так выглядит работа с изнаночной стороны.

 

А это лицевая сторона.

Ну вот, наконец-то, я сделала обещанный мастер-класс. Я очень старалась показать основные принципы работы в этой технике. Надеюсь, что будет понятно.

Я, ребята и наша "Мастерская народных ремесел"

Автор: allastartseva23

источник:http://stranamasterov.ru/node/420171?tid=1410

"Сказки детства" - ворсовый ковер, выбит иглой на детском одеялке. Ковру уже 30 лет. Я сделала его в подарок сыну, к его первому году рождения. Идеей послужили фрагменты иллюстраций детских книжек и моя фантазия.

"Лучше нет родного края, чем сторонушка родная" - ковер тканный на раме. Ткали в школьной мастерской народных ремесел. Участие принимали все, кому не лень. Иллюстрация из книги "Адам, Сюзана и другие герои", художник-иллюстратор Е. Черная.

"Новогодние сны поселка Кузедеево" - ворсовый ковер, выполнен деккером по канве. Идеей послужила иллюстрация художника-иллюстратора Е. Черной: кот на трубе и луна, но вместо паравозика с вагончиками, мы поселили на луне двух оленей из Северной мифологии. Зима и все остальное наше, Кузедеевское. Трудились всей школой, завершала работу я.

Ковры интересны тем, что много ребят освоили ковровое ремесло и сотворили красоту.

Подушечка в ковровой технике

Автор:Natalieh

источник:http://stranamasterov.ru/node/362385?tid=1410

подушечка в ковровой технике, замечательный набор VERVACO

Как использовать схему для вышивки крестиком для техники punchneedle

источник:http://www.embroidery.kk-group.ru/a...le-article1.htm

Для техники punchneedle (техника продергивания) можно использовать обычные схемы для вышивки крестиком, но нужно учитывать следующие особенности:

Во-первых, вышивка в этой технике выполняется по изнаночной стороне. И когда мы используем обычную схему без доработки, то изображение на лицевой стороне будет зеркально отображенным. В некоторых случаях – это совершенно не имеет значения и вышивка выглядит хорошо в зеркальном варианте. Это касается схем с цветами, геометрическими узорами.

А если мы вышиваем знакомый пейзаж – то он будет выглядеть для нас странно. Тоже самое относится и к вышивке портрета – т.к. лицо имеет естественную небольшую асимметрию и при отображении оно будет искажено.

Для таких случаев нам нужно отобразить саму схему.

Во-вторых, вышивка в технике продергивания исключает использование схем со стежками «назад иголкой». Хотя в этом случае есть один способ имитации, но о нем в другой раз.

И в-третьих в схеме для вышивки крестом указывается один квадратик для вышивки одного крестика (на канве этот квадратик имеет 4 отверстия). А мы используем как раз эти отверстия в канве для создания петельки.

Поэтому – мы свое внимание переводим только на дырочки. И один крестик на схеме – это одна дырочка на канве, т.е одна петелька вышивки.

Важно : для такого вышивания нужно использовать канву 16 и вышивать в 2 или 3 сложения нити (мулине).

Мак вышит именно по счетной схеме из журнала "Вышиваю крестиком" № 12, 2008г. Использовалась схема без отображения.

источники:

http://laboresenred.blogspot.com.es
http://planetjune.com
http://www.cosascositasycosotasconmesh.com
http://www.etsy.com/shop/HarpandThi...ller_info_count
http://www.flickr.com/photos/35808964@N06/
http://shop.punchneedlepatternsplus.com
http://www.flickr.com/photos/katiecanavan/
http://www.amazon.com/
http://forum.rise-n-fall.com

Так вот, гильоширование (англ. guilloche) в рукоделии означает отделку изделий ажурным кружевом и изготовление аппликаций выжиганием с помощью специального аппарата (кстати, его можно сделать и самому ;)

Самое интересное, что эта техника родом из России, придумала и запатентовала этот вид обработки ткани Зинаида Петровна Котенкова в 80-х годах. Ездила Зинаида Петровна по Рассее-матушке и обучала мастериц красиво выжигать, работала с Вячеславом Зайцевым, а от Энни Бурды получила благодарственное письмо.
Похожая техника существовала в Германии в 70-е гг. XIX в. и называлась пиротехникой.

Основу прорезного ажурного выжигания составляет вырезание горячей иглой сквозных отверстий различной конфигурации, формы и размера. Именно этот способ лежит в основе изготовления множества разнообразных ажурных вещей. Мастерицы советуют начинать осваивать гильоширование лучше всего именно с прорезного выжигания, так как это напоминает рисование разнообразных фигурок карандашом или ручкой, что всем знакомо с детства.

Выжигание по ткани - это выжигание отверстий различной формы, поэтому линии рисунка ни в коем случае не должны пересекаться. Иначе на изделии в месте пересечения линий рисунка образуется дыра. Также в технике выжигания невозможно выполнить сплошную длинную линию, так как в этом случае на изделии образуется длинный разрез, но в рисунках часто встречаются плавные достаточно длинные линии. В технике выжигания их можно обозначить штрихами или точками.

Глаза боятся, а руки делают!

Для работы нужно: 

1. Ткань:
подходят только синтетические ткани: атлас, капрон, нейлон, плащевые ткани, кримплен, ткани с люрексом, искусственный шелк, тонкий и плотный трикотаж, бархат, панбархат и т. д. Эти ткани под действием горячей иглы не горят, а плавятся и становятся клейкими.
Кстати будьте аккуратны, если у вас есть аллергия, так как при выжигании синтетика дает запах и гарь.

2. Эскиз:
готовый или сделать рисунок самому, на плотной бумаге, желательно на ватмане, темным фломастером или маркером.
Можно взять рисунки для ришелье, рисунки из детских раскрасок, вытынанок...

3. Выжигательный аппарат:

 выглядит так, купить можно тут , или сделать самому ;) 



4. Копировальный столик, или по-народному "козлотрон"


 В нашу студенческую бытность мы использовали короб с лампами дневного света, на который клали лист оргстекла..

5. Подсобные инструменты:
ножницы, картон, фольга, пинцет с острыми кончиками (для снятия мелких вырезанных деталей), маленькие кусочки ткани (используют для снятия нагара с горячей иглы) и мелкую наждачную бумагу или натфель (для заточки рабочего кончика простой иглы при ее изготовлении, а также при очистке горячей иглы от гари).

Вроде как все :)

Учиться будем на мастер-классе Стаценко Марии из Волгограда, который мы любезно одолжили на сайте www.osinka.ru

1. Нам понадобятся:

• отрез ткани 20х20см (из синтетического волокна);
• небольшой кусок ткани для орнамента;
• узор, нарисованный на бумаге, монета и прибор для выжигания по дереву или заостренный паяльник.

2. Для работы используем стекло, под которое подкладываем лампу. На стекло кладем бумагу с изображением орнамента и сверху ткань лицевой стороной к бумаге. Вырезаем паяльником (или прибором для выжигания) контур узора, который должен быть переведен на основу.



3. Аккуратно убираем излишки ткани. Сам узор остается на бумаге.



4. Для удаления мелких ненужных деталей используем нож, чтобы их поддеть.



5. На готовый узор, закрепленный на бумаге, накладываем основную ткань (также лицевой стороной к бумаге). Паяльником в некоторых местах точечно "прихватываем" узор. Каждую точку, нанесенную паяльником, необходимо быстро придавливать пальцем, чтобы скрепить узор и ткань.



6. Теперь ножиком поддеваем узор вместе с основой и отделяем от бумаги. Вот наш будущий узор переведен на ткань.



7. Далее самый долгий процесс. Все линии узора надо прижигать точечно паяльником, не забывая прижимать каждые 2-3 точки пальцем. Переводим узор в соответствии с рисунком. В некоторых местах можно сделать сквозные отверстия для придания ажура.



8. По внешнему контуру рисунка паяльником отрезаем лишнюю основную ткань.



9. Берем монету и частично по ней обводим контур по всему периметру платочка.



10.  центре каждого полукруга вырезаем кружочки. Вот и готов наш платочек.



11. По аналогичной схеме можно сделать более сложный рисунок с использованием двух слоев ткани в орнаменте. Для этого сначала переводится рисунок из полупрозрачной органзы, прихватывается точками, потом рисунок из белой ткани также прихватывается и окончательно закрепляются оба слоя.

Запоминающиеся подарки для тех, кто верит в непознанное