Уже в течение многих тысячелетий, а точнее - более пяти тысяч лет нарды являются наиболее популярной настольной игрой. Кем именно она впервые была придумана никому до сих пор не известно. Это могло произойти где угодно, в Египте, Персии, Греции или в Индии. Корни этой игры уходят в глубину веков, точно известно только то, что зародилась она на Востоке. Историческим доказательством этому служит доска, найденная в Малой Азии, датируемая годом около 5000 лет до нашей эры. Находки, подобные этой, были обнаружены в гробнице Тутанхамона (XV век до нашей эры).Существует легенда, связанная с игрой в нарды. Согласно ей, однажды индусами персам были посланы шахматы в расчете на то, что персы не смогут понять принцип игры. Персы не только разобрались в шахматах, благодаря их мудрецу Бюзюркмерху, но и сделали ответное послание тоже в виде загадочной игры. Ее принцип индусы не могли разгадать в течение 12 лет.На этом персы не остановились, все тот же мудрец Бюзюркмерх создал нарды, правда, тогда они назывались нард-тахте, и снова послали игру персам. Персы были народом верующим, и в III веке до нашей эры нарды приобрели для них символическое и мистическое значение, а астрологи научились с их помощью предсказывать судьбу. Происходило это следующим образом: доску, предназначенную для игры, они использовали как небо, а фишки были звездами, отображающими движение настоящих звезд.Нарды полны символики. Можно предположить, что они произошли от одной из известных тогда игр, так как все имели доски, похожие на доску для нард. Все, что на доске, имеет непосредственную связь со временем. Например, 12 ячеек на каждой стороне символизировали год, состоящий из 12 месяцев; доска разделена на 4 части, что означает 4 времени года; имеющиеся 24 пункта - это 24 часа, сутки; 30 фишек воплощали в себе число лунных и безлунных ночей месяца, а движение фишек по кругу - движение звезд на небе. В процессе игры в нарды бросают кости, сумма очков на них равно семи, а в то время было известно именно семь планет, с которыми связывали все происходящие события.Для изготовления нард применялся различный материал: доски делали из камня или дерева, а кости - из собственно костей, камня или лепились из глины. Естественно, что нарды со временем совершенствовались, и древние нарды отличались от нынешних. Например, доска, которая была обнаружена в городе Ур, имела всего 12 клеток, размещавшиеся в ящиках по 6 в каждом, а ящики соединены по два.В каждой стране нарды имели свое название. Испанцы называли их tablero, немцы bretspiel, греки - diagramismos, итальянцы - tavola reale, французы - trick-track, турки - tavla, а англичане - backgammon.Название, данное этой игре персами, переводится как «битва на деревянной доске». Однако, самое древнее имя, которое имели нарды, звучит как «Таблица» или еще - «Королевская таблица». Римское название - «Табула», а греческое - «Таблас», испанское - «Реалес», английское - «Tables».В Западную Европу нарды попали вместе с крестоносцами, возвращавшимися из походов в 12 веке. В Европе игра стала популярной под названием Трик-трак, происхождение которого связано со звуком костей при ударе о доску. В Средние века в Европе нарды являлись игрой королевских особ, которые имели исключительную привилегию играть именно в нарды. Постепенно популярность игры достигла Среднего Востока и Средиземноморья, а в наше время нарды распространены во всем мире.Нарды, кроме того, представляют собой оригинальный подарок мужчине.Правила игры, несмотря на восточное происхождение, были разработаны англичанином Эдмондом Хойлом в 1743 году. Сегодня в нарды играют даже в специализированных любительских клубах, где проходят турниры на международном уровне. Даже на английском канале Sky был показан первый фильм, посвященный нардам и чемпионату мира по этой игре, в котором подробно обо всем рассказывалось. Назывался фильм «Нарды. Крупные ставки».Самый эффективный способ заполнить досуг, а также весело и с пользой для воспитания воли, тренировки концентрации внимания и развития стойкости характера провести время - настольные игры. В них можно играть всей семьей и это является отличным развлечением и прекрасным отдыхом от будничных забот.

В эпоху турнюров и корсетов они пускались в рискованные экспедиции, вооружившись блокнотом, фонографом, фотоаппаратом, а иногда и лопатой. Особенно заметным оказался их вклад в новые научные дисциплины — этнографию и археологию, востоковедение и фольклористику. Женщины, пришедшие в большую науку в 70-е годы XIX века, выстраивали культурные связи между Востоком и Западом, фиксировали те стороны народной жизни, куда не допускались мужчины, участвовали в раскопках древних поселений. Об их судьбах рассказывает портал «Культура.РФ».

Александра Ефименко: по стопам Ломоносова

Первой в России женщиной — профессором истории стала уроженка поморского села Варзуга. Александра Ставровская родилась в 1848 году. Еще будучи гимназисткой, она работала домашней учительницей, чтобы помочь семье. Ее юность прошла в Холмогорах, на родине другого известного помора — Михаила Ломоносова. В 1870 году она обвенчалась с Петром Ефименко — сосланным на Север участником Харьковско-Киевского тайного общества. Их объединил интерес к этнографии и истории, они вместе ездили в экспедиции, изучали архивные материалы, готовили научные публикации. Новым словом в науке стали статьи Александры Ефименко об архангельских артелях, о быте саамов, зырян, карелов.

В 1874 году супруги переехали на родину Петра Ефименко, на Украину, — сначала в Чернигов, а затем в Харьков. Из-за слабого здоровья мужа Александра стала главным кормильцем в семье. Она писала статьи и читала лекции. В 1907 году ее как признанного специалиста по истории Украины пригласили преподавать на высших женских Бестужевских курсах в Петербурге. В 1910 году Харьковский университет присвоил ей степень почетного доктора истории — она стала первой женщиной в России, получившей ученое звание. Александра Ефименко написала более сотни статей, стала членом Русского географического общества, поддерживала женское движение.

Читайте о том, как Ломоносов добрался из Холмогор в Москву

После революции 1917 года Александра Ефименко поселилась на хуторе близ Харькова. В ночь с 17 на 18 декабря 1918 года в ее дом ворвались петлюровцы и застрелили вместе с дочерью Татьяной и слугами. В 1978 году ее останки изъяли из братской могилы и перезахоронили на территории сельской школы.

Евгения Линёва: певица, марксистка, собирательница

Оперная певица с немецкими корнями Евгения Линёва (урожденная Паприц) вошла в историю как собирательница народных песен. Она родилась в 1853 году в Бресте. После учебы в Петербургской и Венской консерваториях обладательница контральто (редкого низкого голоса) выступала в Европе и в Большом театре в Москве. В это же время она стала членом московской подпольной организации, издававшей социалистическую литературу, переводила работы Энгельса и даже лично встречалась с ним за границей.

В 1880-е годы Евгения Паприц вышла замуж за инженера-народовольца Александра Линёва, покинула оперную сцену и организовала в Москве любительский хор. Для хора она и начала собирать фольклорный репертуар. В 1890–1896 годах супруги жили в США. Там Евгения Линёва создала хор из русских эмигрантов: концерты русских народных песен проходили в Нью-Йорке, Чикаго и других городах Америки. В 1897 году, вернувшись на родину, отправилась в экспедицию по Центральной России. Во время этой поездки она одной из первых в мире применила для записи русского фольклора фонограф. В 1901 году Линёва зафиксировала мелодии севернорусских песен в Новгородской губернии, а в 1903 году собрала богатый материал украинских песен в Полтавской губернии. Прежде музыковеды интересовались только напевом, а филологи-фольклористы — только словами. Линёва же была убеждена: «Для народного певца текст немыслим без напева, а напев без текста. Это правило должно быть священно и для собирателя».

Евгения Линёва разработала собственный метод нотирования, то есть записи нотными знаками, стояла у истоков Музыкально-этнографической комиссии при Обществе любителей естествознания, антропологии и этнографии. В деятельности комиссии принимали участие известные композиторы — Николай Римский-Корсаков, Сергей Танеев, Анатолий Лядов, Михаил Ипполитов-Иванов. С 1906 года собирательница преподавала в Народной консерватории, через пять лет она была удостоена Малой серебряной медали Русского географического общества за сообщение о музыке закрытых религиозных общин.

Ольга Лебедева: загадочная Гюльнар-ханым

Ольга Лебедева родилась в 1854 году в имении близ Казани. Она с юности общалась с татарскими писателями и изучала восточные языки. В 1886 году вышел ее перевод с татарского на русский памятника персидской литературы XI века «Кабус-наме». В 1887 году Лебедева предложила создать востоковедческое общество, Высочайшее позволение на это было дано в 1900 году.

В 1889 году на международном конгрессе в Стокгольме россиянка познакомилась с турецким журналистом и просветителем Ахметом Медхатом. Его так поразили познания Лебедевой, что Медхат пригласил ее в Стамбул. В Турции Лебедева стала изучать положение женщин в исламском мире. Она подружилась с первой турецкой поэтессой Нигяр-ханым и первой турецкой писательницей-романисткой Фатмой Алийе. В 1891 году султан Османской империи Абдул-Хамид II вручил Лебедевой орден Милосердия II степени за заслуги перед востоковедением.

А здесь рассказываем о знаменитых русских художницах XIX века

«Русская литература» Ольги Лебедевой стала первой книгой на турецком языке о русских писателях. Под псевдонимом «Гюльнар-ханым», «госпожа Гюльнар», Лебедева перевела на турецкий произведения Александра Пушкина, Михаила Лермонтова и Льва Толстого. С последним у нее завязалась переписка.

Милостивый государь, граф Лев Николаевич!
Занимаясь восточными языками, я особенно хорошо изучила турецкий язык и его литературу. С этой целью я провела несколько времени в Константинополе и познакомилась со многими литераторами. Это дало мне возможность убедиться в том, что они с жадностью читают Ваши дивные произведения в французском переводе и сумели оценить в них всю Вашу гениальность. 

Ольга Лебедева, 1894 год

Востоковед вынашивала мысль издать книгу со сходными по смыслу фрагментами Библии и Корана, чтобы показать общность нравственных идеалов христианства и ислама. Лев Толстой идею поддержал, но книга так и не вышла. После 1909 года следы Ольги Лебедевой затерялись.

Ольга Семёнова: летописец русской жизни

Дети известного путешественника Петра Семёнова-Тян-Шанского пошли по стопам отца. Среди его сыновей было два географа, метеоролог и статистик. Единственная дочь, Ольга, родилась в 1863 году. Дома она получила естественно-научное образование, которое и сформировало у нее интерес к истории и географии. Многие годы она собирала русский фольклор, записывала обряды Данковского и Раненбургского уездов. В 23 года Ольга Семенова была удостоена Серебряной медали Русского географического общества за сборник песен Рязанской губернии. Она собирала артефакты и фотографировала крестьян, изучала обычаи и нравы жителей Рязанщины, где находилось имение Семёновых, а также ездила в экспедиции в Тамбовскую, Орловскую и Тульскую губернии. Она могла попасть туда, куда не пускали этнографов-мужчин: на родильные и предсвадебные обряды, женские ритуалы в поле.

После смерти своего жениха Ольга с головой ушла в работу, помогала отцу готовить многотомный труд «Россия. Полное географическое описание нашего отечества». Главным ее произведением стало собрание очерков «Жизнь «Ивана» — о крестьянах Центральной России. Семенова с симпатией и состраданием относилась к деревенским женщинам и, как ученый, стремилась фиксировать факты: «В большинстве семей умирает более половины всех рожденных детей. Редкая баба не родит восьми, а то и десяти, двенадцати ребят, а из них остается в живых три-четыре». Иногда в ее записях проскальзывало сравнение нравов образованной публики и крестьян: «Вообще при выборе невесты или любовницы крестьянский вкус совсем не сходится с нашим. Нам нравятся строгие или чистые линии и очертания, а всякий мужик предпочтет дебелую, расплывшуюся девку или бабу». Ольга Семенова не успела закончить книгу «Жизнь «Ивана» — рукопись была найдена в 1906 году, когда этнограф скончалась. Очерки опубликовали через восемь лет, в 1914 году.

Вера Харузина: исследователь первобытного мира

Первая в России женщина — профессор этнографии родилась в 1866 году в семье московских купцов, стоявших в одном ряду с такими известными фамилиями, как Третьяковы, Боткины, Щукины. Три брата Харузиных — Михаил, Алексей и Николай — получили университетское образование в России и стали этнографами. Прошедшая в 1877 году в Москве этнографическая выставка подтолкнула и их 11-летнюю сестру Веру к изучению этой науки. Но Высшие женские курсы на несколько лет закрылись, и после окончания гимназии девушка отправилась учиться в Париж.

В 1887 году Вера Харузина сопровождала брата Николая в экспедиции на Кольский полуостров. Результаты поездки Николай обобщил в книге «Русские лопари», за которую получил Золотую медаль Общества любителей естествознания, антропологии и этнографии. Николай Харузин скончался незадолго до своего 35-летия. Написанный им учебник — первый курс по этнографии в России — уже после его смерти готовили к печати сестра и средний брат Алексей.

Про еще одну экспедицию, но только художественную, читайте здесь

В 1900-е годы вышли самостоятельные работы Веры Харузиной про первобытные религиозные воззрения, древнейшие родильные и крестильные обряды. Ее научной специализацией стала история и этнография первобытности. С 1907 года Харузина преподавала на Высших женских курсах и в Московском археологическом институте. Она продолжала работать, даже несмотря на паралич, которым страдала с 1908 года. Прикованная к инвалидному креслу, Харузина стала профессором Московского университета. Ее учебник «Введение в этнографию» переиздавался до революции и в советское время. В 1914 году она была удостоена Золотой медали Русского географического общества за ученые труды. Вера Харузина скончалась в Москве в 1931 году.

Юлия Гендуне: археология и мистика

О жизни первой российской женщины-археолога известно мало. Она родилась в 1869 году, фамилия Гендуне досталась ей от мужа, обрусевшего финна. Через несколько лет после свадьбы выпускница Императорского археологического института в Петербурге (она была первой принятой туда девушкой) стала проводить все свое время на раскопках. В 1896–1902 годах Юлия Гендуне раскапывала могильники XII–XIV веков на Клязьме, известные как Болшевская и Городищенская курганные группы. Она также вела раскопки древнего Радонежа, пережившего свой расцвет в XIV веке. В 1903 году Гендуне обнаружила следы поселения раннего железного века между Тулой и Калугой и предположила, что оно было разрушено в V веке гуннами. В верховье Волги Гендуне раскопала древнефинское городище Топорок. Среди уникальных находок были предметы, принадлежавшие шаману, жертвенник и непонятные объекты, которые посчитали детскими игрушками.

В 1909 году, заканчивая раскопки Топорка, Гендуне выбрала место на кладбище в близлежащем селе Никольское-Сучки и распорядилась построить там склеп в виде пирамиды. Вскоре она застрелилась, оставив записку: «Любопытство — один из смертных пороков». Логического объяснения поступку Гендуне так и не нашли, но местные жители были уверены: во время раскопок она потревожила дух древнего шамана, за что и была наказана.

Автор: Екатерина Гудкова

1. Дьявольский жеребец

Огромная статуя «Синий мустанг» находится недалеко от аэропорта Денвера. Она изображает анатомически идеального жеребца со светящимися ночью красными глазами. Местные жители придумали статуе несколько новых названий: «Блюцифер», «Конь сатаны» и «Синий жеребец смерти». Эти имена тем более оправданны, что статуя фактически убила своего создателя – скульптора Луиса Хименеса. Часть неоконченной скульптуры упала на мастера, придавив его насмерть. Завершать работу пришлось помощникам и родственникам художника. 
 

«Синий мустанг», Денвер, США

2. Ужасные младенцы

«Безликие дети», ползающие по телебашне «Жижков» в Праге вызывают очень противоречивые чувства. Сама телебашня считается одним из самых уродливых зданий в Праге, и скульптуры добавили, чтобы сделать его более привлекательным.
 

«Безликие дети», телебашня «Жижков», Прага

3. Женская анатомия

«Мать-девственница» Демьена Херста привлекает внимание туристов как размерами, так и своей анатомической достоверностью. 14-тонная статуя беременной женщины находится во дворе Королевской Академии на знаменитой лондонской улице Пикадили. 
 

«Мать-девственница», Лондон

4. Статуя 18+ и ловушка для студента

Да, это именно то, о чем вы подумали. Памятник вагине. Расположен возле Института микробиологии при Тюбингенском университете в Швейцарии. 32-тонный монумент из веронского красного мрамора изваял перуанский скульптор Фернандо де ла Ха. По задумке художника с широкими взглядами это произведение означает «ворота в мир», с чем, конечно, не поспоришь. Интересно, что в 2014 году в этих «воротах» намертво застрял американский студент. В течение нескольких часов 22 пожарных извлекали его из статуи. 
 

Памятник вагине возле Института микробиологии, Швейцария

5. Древняя богиня

Статуя Богини плодородия Кибелы находится перед галереей Mimi Ferzt в Лондоне. Автором является советский, американский и российский скульптор, лауреат Государственной премии Российской Федерации Михаил Шемякин. Древняя богиня должна внушать трепет и восторг. 
 

«Кибела» Сохо, Лондон, Великобритания

6. Памятник гвоздю

Странноватое произведение из металла высотой 1,5 метра установлено в немецком городе Гослар. По официальной трактовке, улыбающаяся голова с забитыми гвоздями увековечивает этот полезный в хозяйстве предмет. Хотя напрашиваются и другие, более мрачные трактовки.
 

Голова-гвоздь в Госларе, Германия

7. Странное отношение к детям

Статуя мужчины, жонглирующего детьми, находится в парке скульптур Вигеланда в Осло. По распространенной версии, этот представитель мужского пола не готов к появлению в своей жизни младенцев, поэтому он от них символически отбивается.
 

Статуя мужчины, жонглирующего детьми, Осло

8. Китайская аллегория

"То, Что Ты Видишь, Может Быть Нереально" - это статуя молодого китайского скульптора Чена Венлинга. В простонародье ее называют «Пердящий бык». Это название на самом деле не так грубо, как может показаться на первый взгляд. Дело в том, что в китайском языке слово «пускать газы» означает также «блефовать» и «обманывать». Трудно догадаться, не владея языками, но данное произведение аллегорически представляет современного человека, раздавленного экономикой. 
 

"То, Что Ты Видишь, Может Быть Нереально", Китай

9. Искусство на злобу дня

«Чиновничья Фемида». Это еще одно сложное иносказание. Находится оно в столице Дании. Скульптор Йенс Галшиот так объясняет ее смысл: «Разжиревшая дама символизирует развитые страны. Она оседлала изможденного мужчину негроидной расы, то есть бедные страны.» Так что это произведение является иллюстрацией поговорки «Богатый становится богаче на спине у бедняка». ( Это особенно актуально к нашей стране.)
 

«Чиновничья Фемида», Копенгаген

10. Современный гимн красоте

Кейт Мосс, занимающаяся йогой, увековечена в драгоценном металле английским скульптором Марком Куином. Называется это творение «Сирена». Кстати, статуя действительно из чистого золота, она была продана на аукционе Сотбис почти за 1 млн. долларов. Автор считает свою музу «Венерой современности». 
 

Источник: https://kulturologia.ru/blogs/171118/41330/?utm_so...m=email&utm_campaign=daily

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.

Если вдруг вы не знали, то мама Билла Гейтса была председателем исполнительного комитета в United Way International, вместе сразу с двумя очень влиятельными руководителями монстра компьютерного рынка IBM (International Business Machines Corporation) Джоном Опелем и Джоном Эйкерсом (Джон Опель, президент с 1981 г., затем Джон Эйкерс, президент с 1985 г.). Они решили “помочь мальчику подняться” (посмотрите некролог на смерть матери гения в Тhe New York Times ), а заодно и самим заработать. В никому неизвестную компанию Microsoft поступило предложение от ИТ-гиганта IBM на разработку операционной системы для первого персонального компьютера. 

Разумеется, как и в случае с Бейсиком, Гейтс не разрабатывал свою ОС. Он просто купил за 50 000 долларов систему QDOS (Quick and Dirty Operating System), созданную Тимом Патерсеном (Tim Paterson) из Seattle Computer Products (SCP), изменил название на MS-DOS и продал лицензию на использование IBM, попросив сохранить авторское право Microsoft. 

И компания IBM согласилась! (удивительно, правда?) Она купила лицензию на MS-DOS и заключила необычное для того времени соглашение, по которому Microsoft продолжает оставаться собственником системы и IBM платит им каждый раз, когда продаст компьютер с установленной MS-DOS. 

Ну и где тут гений Билла Гейтса? Кем бы он был без связей папы в среде юристов и мамы в среде акул бизнеса? И где тут “золушка”, который добился всего сам исключительно своим мозгами?

Очередной этно-деревенский стиль, или гениальная простота?

Стиль Adirondack и всемирно известное кресло для отдыха с одноименным названием – это еще одна история успеха в мире ручных ремесел. Этому уникальному в своем роде изобретению посвящен целый музей на родине – у Синего Горного Озера в горах Адирондак, на приграничье США и Канады. Интересно, что адирондакское кресло сначала окрестили по названию не самих гор, а маленького городка у их подножия, а именно «кресло Вестпорт» (Westport).

Тем не менее, этот проект создал один-единственный человек по имени Томас Ли в начале далеких 1900-х. Почему, казалось бы, обычное садовое кресло для отдыха заставляет о себе говорить и через сотню лет? Все гениальное – просто. Американский ремесленник просто взял обычные доски и гвозди, и начал творить удобный стул для универсального использования, как на открытом воздухе, так и внутри помещения. Когда Томас закончил свою работу, ему непременно захотелось узнать объективное мнение у своих друзей и родственников. Самое забавное то, что творение понравилось всем без исключения.

Сегодня, кресло Адирондак все чаще ассоциируется с пляжным шезлонгом или отдыхом на собственной лужайке. Но независимо от своего предназначения или размещения, все кресла в этом стиле объединяет одно: единожды расположившись в этом совершенном творении из дерева, Вам уже не захочется его покидать…

Кресло Adirondack: 5 неоспоримых достоинств, или все самое лучшее от души

После того как Томас Ли зарегистрировал свой проект и получил патент на свое изобретение в 1904 году, в течение следующих 2-х десятилетий у его детища появилось множество вариаций на тему, основанных на оригинале. По сути, все те же реечные деревянные доски, а также большой и широкий подлокотник, на который можно поставить утреннюю чашку кофе или стакан ледяного чая в жаркий полдень. Незатейливый прямой силуэт с наклонной спинкой и оригинальной подставкой для ног. Но сидя в полулежащем положении этого кресла, можно незаметно провести целый день, в хорошей компании мыслей или книг.

Более того, придумано садовое кресло и для двоих, в котором можно посидеть, обнявшись, и поговорить, молча…

Складывается такое впечатление, что Томас прочитал все мыслимые и немыслимые пожелания каждого из нас. А может, все дело в натуральном дереве, которое убаюкивает своей энергетической лесной силой? Или может, тому виной вложенная в работу душа?

Немного американской истории в Вашем отдыхе…

Вся суть, пожалуй, в том, что это не Вы выбираете стиль Адирондак - это кресло Адирондак выбирает Ваш индивидуальный стиль отдыха. Наверное, поэтому оно никого не оставляет равнодушным.

Да, скептики считают эту американскую мебель очередным «кантри» стилем в экстерьере и интерьере. Другим же людям просто все равно на парад трендов «Тоскана», «Прованс», «Марокко» и пр. - им важна главная идея и эстетика самого стиля «Адирондак».

• Во-первых, это простая, но конструктивная мебель из дерева хвойных пород.
• Во-вторых, это брутальные на вид, но при этом невероятно жизнерадостные вещи, от которых веет духом американских прерий и их первопроходцев, охотников за оленями и их трофеями. Классическое кресло Adirondack было «титульной» вещью в горном лесном домике начала прошлого столетия, а теперь его простота, эргономичность и мобильность определяют стандарт современной садово-пляжной мебели.

Хотя, почему бы не обзавестись таким креслом с кучей подушек в городской квартире?

Кресло для отдыха от Томаса Ли настолько популярно в наши дни, что его чертежами уже более 100 лет пестрят практически все журналы для домашних мастеров. Подобная статистика дороже любых хвалебных од и продажных уловок консультантов по мебели. Свой универсальный и всегда актуальный дизайн, невероятно живую теплоту и истинно неподдельную человечность кресло Adirondack уже давно всем доказало. А испытать ли это все лично Вам – решайте сами!

Что, такое мозг, для нас это не только загадка, это еще предмет исследования, возможностей мозга. Его способность усвоение информации,

его откладывание на дальнюю полочку информацию, а в нужный момент ее достать.

12 августа Татьяна Владимировна Черниговская открыла интерактивнусою выставку Мозг: Вселенная внутри нас лекцией «Чеширская улыбка кота Шрёдингера: язык и сознание». Татьяна Владимировна торжественно перерезала красную ленточку музея Мозга сразу после поездки в Тибет, где она встретилась с Далай-ламой. Впечатления о поездке вы сможете найти в конце видео.

Нейробиолог Дэвид Иглман расскажет тебе о том, как ты стал(а) тем кто ты есть, что такое реальность, почему ты выбираешь шоколадное мороженное, а не клубничное, управляешь ли ты собой или нет? (не управляешь). Возможно, посмотрев данную передачу ты с головой окунешься в такой экзистенциальный кризис, что Сартр встанет из могилы и угостит тебя пивом, а Камю сыграет французский гимн на ложках. В документальном фильме есть с чему истинно удивиться, а не с этих ваших "Трансформеров" Майкла Бея.

Недвойственность и просветление. Единство в разнообразии — Взгляд на Истину вне концепций.

В самом центре Зальцбурга на площади Капительплатц стоит странный арт-объект – нелепая мужская фигурка на огромном золотом шаре. По мне – ужас просто, особенно в окружении изящных зальцбургских улочек. Оказалось, что поставлен этот странный памятник Паулю Фёрсту. Однако имя его мало кому известно, а вот придуманный им бренд стал одним из самых известных символов Австрии. 
 

Хотя «Зальцбург» в переводе с немецкого означает «город соли» первое, что бросается здесь в глаза – большие витрины, плотно заставленные конфетами в ярко-красных обертках с портретом Моцарта. Моцарт на шариках и медальонах, россыпью и в самых разных упаковках – скрипках, восьмигранниках, сердцах, крошечных кулечках и в огромных коробках, повторяющих по форме Австрию. И всё это «Mozartkugel». 
  

Именно эти конфеты в 1890 г. после долгих экспериментов создал потомственный кондитер Пауль Фёрст. Тогда же конфеты получили свое название, что в переводе означает «шарики Моцарта». Вот так выглядят ингредиенты на фотографии с сайта фирмы Fürst. 
 

Делают конфеты Пауля Фёрста по следующей технологии. 
Нужно взять марципан из зеленых фисташек, скатать из него шарик, аккуратно покрыть шарик ореховой нугой, насадить на деревянную палочку, чуть затвердевший шарик опустить в темный шоколад и как следует повертеть, чтобы шоколад покрыл шарик равномерным слоем. 
 

Потом конфету нужно снять с палочки и аккуратно заделать оставшееся отверстие шоколадом при помощи маленького кондитерского кулька из пергамента. После этого остается завернуть конфету в фольгу. Все процедуры от начала до конца делаются вручную. 
На сайте фирмы Fürst есть даже схема этого процесса: 
 

В итоге получается вот такая конфета. 
  

Только вот что странно, обернуты конфеты в серебристую фольгу с синим рисунком, а мне такие конфеты не встречались ни в Москве, ни даже в Зальцбурге. Пришлось рыть дальше. 
Итак, шары Моцарта. Синие или красные? 
Благодаря изысканному вкусу, весьма удачному названию, а также успеху на Парижской выставке 1905 г., где конфеты Фёрста получили золотую медаль, их популярность быстро росла. Оригинальная ручная технология не позволяла выпускать конфеты в большом количестве, к тому же такие конфеты даже сейчас в кондиционированном торговом зале не могут храниться более 8 недель. Все это способствовало появлению огромного числа имитаций. 
Слева на право - конфеты Mirabell, Fürst, Hofbauer, Holzermayr  

Серия сообщений "Музыканты":

Классика, Рок, поп музыка, этно, джаз

Часть 1 - Ночь на Лысой горе или Иванова ночь
Часть 2 - "Карнавал животных" Сен-Санса
Часть 3 - При слове Вена звучит музыка И Штрауса, Малера.
Часть 4 - Original Salzburg Mozartkugel или по следам шаров Моцарта.
Часть 5 - 101 год назад, 5 декабря 1916 года, родилась Вероника Дударова
Часть 6 - Классика на пальцах: 5 простых книг о сложной музыке
...
Часть 24 - Гектор Берлиоз. Три великолепных симфонических эпизода из «Осуждения Фауста»
Часть 25 - "Могучая кучка" русских музыкантов
Часть 26 - Пленительные вальсы "французского Штрауса" (Эмиля Вальдтейфеля)

«… А не играют женщины в шахматы?!!!»

(Великий князь Киевский Владимир Красное Солнышко

из мультфильма «Василиса Микулишна» )

Шахматы – одна из самых известных и популярных игр на планете. Эта игра имеет очень древнюю и интересную историю.

Каждый культурный и образованный человек во всем мире имеет представление о шахматах, многие умеют играть в эту игру, знают правила, этику шахмат, именование фигур. Однако мало кто задумывался о том, откуда произошло название этой игры - «шахматы», отчего «ладья» похожа на башню средневекового замка, а не на боевой корабль древней Руси, а графическое и фигурное изображение шахматного «слона» так мало напоминает большое, сильное и доброе животное. Почему не иначе?

Цель нашего исследования – найти ответ на этот вопрос.

Объектом исследования является игра «шахматы» и фигуры, ее составляющие.

Для достижения нашей цели исследования нам понадобится окунуться вглубь веков, проследить историю происхождения и изменения тех слов, что обозначают шахматные фигуры и решить следующиезадачи и ответить на вопросы:

1)  Что означает слово «шахматы»?;

1. Выяснить, почему пешку называют «душой шахматной партии»?;
2. Разобраться, что общего между огромным животным, офицером, и служителем церкви?;
3. Найти связь между средневековым замком, кораблем и мифической птицей Рух;
4. Почему королева сильнее короля?

1. Шахматы – игра королей

 "Шахматы слишком игра для науки и слишком наука для игры" 

(Лессинг)

Существует легенда. Давным-давно жил в Индии деспотичный раджа. Один из приближенных (брахман-жрец) решил показать властителю, насколько зависит он от подданных, и придумал игру, где король (царь, шах), хотя и является главной фигурой, однако мало что значит без поддержки и защиты других фигур.

 Игра оказалась удивительно интересной, и, не заметивший нравоучительного намека, раджа предложил создателю любое вознаграждение. Брахман выразил желание получить награду хлебными зернами, но так, чтобы за первую клетку шахматной доски ему дали одно зернышко, за вторую — два, за третью — четыре, потом восемь, шестнадцать и т. д.

 Поскольку на доске всего шестьдесят четыре клетки, раджа думал обойтись одним-двумя мешками, однако на деле выяснилось, что во всем мире не найти столько зерен, сколько понадобится для того, чтобы удовлетворить пожелание хитроумного изобретателя (необходимо 264 − 1 ≈1,845×1019 зёрен, чего достаточно, чтобы заполнить хранилище объёмом 180 км3).

Древнейшая, примитивная форма шахмат — военная игра «чатуранга» — возникла в этой стране еще в первом пятисотлетии н. э. Из Индии игра проникает в Китай, Иран. Большой вклад в развитие шахмат вносят народы Средней Азии. После завоевания Средней Азии арабами в VIII веке н. э. шахматы получают распространение на обширнейшей территории Арабского халифата. Затем, через завоевателей-арабов игра попадает в Испанию и, вообще, в Европу.

 К восточным славянам шахматы, по мнению некоторых историков, проникли в V-VI вв. н.э. из Индии или из Средней Азии.

Но все же, мир человека, мир культуры настолько широк и разнообразен, что игры с очень древней историей, похожие на классические шахматы, мы можем найти у многих народов.

Например, в старые времена на Руси была игра, очень похожая на шахматы. Она называлась «Тавлеи».  Несмотря на различия в правилах игры, фигуры назывались:

Волхв - Король

Князь - Ферзь

Ратоборец - Ладья

Лучник - Слон

Всадник - Конь

Ратник – Пешка

Название этой игры происходит от двух слов – «шах» - король, и «мат» - умер. Два соперника, передвигая по 64-м клеткам игровой доски свои фигуры, должны создать для «короля» противника такую ситуацию, когда следующий ход приведет к его «смерти». Всего шахматных фигур 32 – 16 белых и 16 черных. С каждой стороны играют по 8 пешек, две ладьи, два коня,  два слона, один ферзь и один король. Каждая фигура передвигается по игровому полю в соответствии с установленными правилами.

2. Е2 – Е4.

«Пешка – мелюзга, маленький человек,

ноль без палочки, мелкота,

 мелкая сошка …» (словарь Ожегова)

«Плох тот солдат,

который не мечтает стать генералом» (русская пословица)

В обыденную речь слово «пешка», по-видимому, пришло из шахмат. В повседневной жизни оно употребляется с негативным оттенком, когда хотят отметить незначительность, мелкость, ненужность человека.  

Пешка - низший разряд фигур в шахматной игре. Она - основная единица измерения шахматного материала (в шахматах её не принято называть фигурой). В пешечном эквиваленте измеряют «вес» других фигур (лёгкая фигура примерно эквивалентна трем пешкам, ладья — пяти).

Однако, знаменитый мастер игры Ф. Филидор считал, что пешка — «душа шахматной партии», а структура пешечного расположения определяет стратегический рисунок партии.

Чтобы разрешить это противоречие, нам надо выяснить историю происхождения слова «пешка».

Изображение пешки на шахматных диаграммах и сами шахматные фигурки отдаленно напоминают человека в военном шлеме или каске, а первоначальное расположение пешек на игровой доске – построение войска перед битвой. Пешки расставляются в линию перед основными фигурами, как бы прикрывая их и принимая на себя первый удар неприятеля.

С древних времен основной боевой единицей армий всего мира являлся пехотинец – пеший воин, вооруженный мечом, копьем или ружьем, а род войск, состоящий из отрядов пехотинцев назывался пехотой. Крепости, города и населенные пункты врага считали занятыми только тогда, когда туда вступала нога пехоты.

Пешки в шахматной партии играют очень большую роль. В дебюте первые пешечные ходы позволяют опытному игроку завладеть игровым пространством (в настоящем бою это захват опорных пунктов, важных высот). Пешки могут служить для защиты и поддержки основных фигур (в современной армии танки без помощи солдат-пехотинцев беспомощны). И, наконец, одно из правил шахмат – пешка, прошедшая через все поле, превращается в любую сильную фигуру, даже в ферзя. Как тут не вспомнить о традиции многих армий мира, в том числе и русской, когда рядовой солдат, первым взошедший на стены крепости противника, становился офицером и дворянином!

Таким образом, пешка имеет много общего с отважным, но зачастую безымянным, героем – солдатом-пехотинцем, и своим названием, по-видимому, она обязана именно ему.

3. Турусы на колесах

Нет крепчей крепости, ни отчаяннее обороны,

как Измаил, падший кровопролитным штурмом!

(рапорт А.В. Суворова Г.А. Потемкину)

"За столетия до того, как Альфред

построил британские корабли,

русские суда сражались в отчаянных морских боях;

и тысячу лет тому назад

первейшими моряками того времени

были они, русские ..."

(Ф.Джейн, английский морской писатель)

Шахматная фигура «ладья» своим видом и силуэтом на графическом изображении напоминает башню средневекового замка. И это не случайно. Дело в том, что эта игра попала в Европу именно в Средние века. В VIII—IX веках, при завоевании Испании арабами шахматы попали в Испанию, затем, в течение нескольких десятилетий — в Португалию, Италию и Францию. Игра быстро завоевала симпатии европейцев, к XI веку она уже была известна во всех странах Европы и Скандинавии. К XV веку шахматы приобрели, в общем, современный облик. А как мы знаем, большинство военных действий в средневековье связано со штурмом огромных каменных сооружений, жилищ знатных феодалов и королей – замков. В европейских языках название этой фигуры так и означает – замок (напр. в английском языке «castle»).

В русском языке есть еще одно наименование ладьи – «тура». На Руси турой или турусой называли осадную башню на колесах, которая специально строилась из дерева и предназначалась для штурма крепостных стен городов или замков. Сооружение таких башен – дело очень долгое и хлопотное. Возможно, отсюда пошла поговорка «развести турусы на колесах», которая  употребляется в ситуации бесполезных, никчемных долгих разговоров.

Однако, в русском языке наиболее устойчивое название этой шахматной фигуры – «ладья». Почему?

Нам представляется, что это связано с тем, что шахматы пришли на Русь непосредственно из Азии через купцов или восточных торговцев. В арабских странах эта шахматная фигура часто выполнялась в виде мифической птицы Рух, персонажа арабских сказок. Это огромная птица свирепого нрава охотилась на слонов, чтобы выкармливать ими своих птенцов. Изображение головы этого чудовища нередко украшала нос боевых кораблей русских воинов – ладьи. На этом примере мы можем видеть, как на русской земле происходит смешение двух миров – азиатского и европейского.

4. Животное или человек?

«Олифант! Есть, значит, олифанты, и я одного видел!

Вот это жизнь! Но дома-то кто мне поверит?

Ну, если больше ничего не покажут, я пошел спать.»

(Джон Р.Р. Толкиен «Властелин колец»)

Слон - крупнейшее млекопитающее с длинным хоботом, двумя бивнями и очень толстой кожей, которое обитает в Индии и Африке. Знаменитый полководец Александр Македонский во время одного из своих завоевательных походов столкнулся с армией, в боевых порядках которой он увидел удивительных, огромных животных, на чьих спинах в специальных корзинах сидели воины-лучники. Это были боевые слоны. Поэтому не случайно в индийских и арабских вариантах шахмат достойное место нашлось и этому роду войск, а шахматные фигурки представляли собой небольшие скульптурки этих животных. Название -«Слон» - прижилось и в русском языке.

Однако, если взглянуть на современные фигуры и на шахматные диаграммы, то мы найдем очень мало общего между ними и представителями животного мира. Скорее, они похожи на человека или своеобразный головной убор.

В России «слона» называют также «офицером». Офицер в армии – это человек, который в силу своего опыта и специальных знаний, командовал рядовыми солдатами и занимал различные военные должности.

В английском языке эта фигура называется bishop – «епископ», и, если внимательно присмотреться, она имеет сходство с митрой – шапкой католического священника. Мы знаем, что игра в шахматы, как и многие другие игры, не одобрялись, а часто и запрещались средневековой церковью. Откуда же в шахматах появился епископ?

В средние века католическая церковь имела очень большое влияние на жизнь общества. Глава этой церкви, Папа Римский, хотел даже взять духовную и светскую власть в свои руки. Церковь очень жестоко карала за преступления против нее. Отлучение, пытки и сожжение на костре грозили любому человеку – и благородному дворянину, и простому крестьянину. Даже короли склоняли свою голову перед людьми в митрах. Несмотря на жесткие преследования со стороны церкви, в шахматы играли и очень любили эту игру, причем не только знатные вельможи, но и простые люди. Однако страх и преклонение перед церковью нашли отражение в том, что одной из основных сильных шахматных фигур был присвоен высокий церковный сан – епископ, а изображаться она стала в виде головного убора священника.

5. Первый министр или коронованная особа?

«Но вот что я вам скажу, Ваше Величество:

не пристало вам валяться тут на траве!

Королевам должно вести себя с достоинством!»

(Льюис Кэрролл «Алиса в Зазеркалье»)

Самая сильная фигура на шахматной доске – «Ферзь» или «Королева». Как случилось, что королева в шахматах могущественнее короля и очень часто именно она играет основную роль в разгроме противника? В истории известны могучие короли-воители, которые возглавляли свои армии и сами активно участвовали в сражениях, а их жены-королевы в это время ждали во дворцах или замках своих супругов с победой.

У нас есть две гипотезы на этот счет.

Во-первых, как уже говорилось ранее, шахматы в Европу пришли с арабами, которые завоевали почти всю Испанию. Спустя время, народы, населявшие эту землю, начали борьбу за независимость – реконкисту. Большую роль в этой борьбе сыграли супруги - королева Кастилии Изабелла и король Арагона Фердинанд. Эти два государства объединились в единое Испанское королевство, а войска Изабеллы и Фердинанда окончательно изгнали арабов из своей страны. Королева Изабелла Кастильская вошла в историю как мудрый политик и красивая женщина, не уступающая в храбрости мужчинам. Кроме того, она очень любила играть в шахматы и была сильным игроком. Возможно, что эта шахматная фигура названа «королевой» в память о королеве Изабелле.

Второе предположение связано с восточным происхождением этой игры. «Ферзь» происходит от персидского «fertz» - полководец или советник. Так называли человека, который являлся правой рукой правителя. Если вспомнить арабские сказки, в них встречается персонаж (как правило, отрицательный) – визирь, первый министр государства. Он всегда находился возле падишаха, был в курсе всех дел в государстве, а также замещал своего повелителя в военных походах. Это был самый влиятельный человек в стране и нередко даже сам султан боялся своего министра.

В 1868 году академик Юлий Фёдорович Фрицше на заседании Петербургской академии наук представил доклад о том, что на военных и таможенных складах произошёл вопиющий случай: рассыпались все оловянные пуговицы и бруски. Причины «оловянной чумы» в то время были неизвестны. Решили так: на морозе олово «простужается» и превращается в серую труху. Причём «больное» олово способно «заразить» «здоровое».

Вскоре после этого заседания в Академию стали поступать сообщения о подобных случаях, произошедших в Европе. То же случилось и с огромным количеством оловянных брусков, которые перевозил в Москву из Голландии товарный поезд.

А как не вспомнить Отечественную войну 1812 года, во время которой солдаты Наполеона с наступлением морозов лишились пуговиц на мундирах — у тех попросту отваливались «ножки», а затем пуговицы и вовсе рассыпались!

Оловянная «чума», к сожалению, погубила и ценнейшие коллекции солдатиков. Так, в питерском музее Александра Суворова рассыпалось множество игрушек, когда зимой лопнули батареи отопления.

Или другая история, приключившаяся тоже в Санкт-Петербурге в начале двадцатого столетия. На одном из военных складов ревизия выявила исчезновение нескольких тысяч оловянных пуговиц для солдатских мундиров. Ящики, в которых они прежде хранились, теперь были наполнены неизвестным серым порошком. Начальнику склада грозила тюрьма. Однако проверяющие по его настоянию отправили обнаруженный порошок на химический анализ, который подтвердил, что это олово.

Суть этого явления учёные-металловеды объяснили много позже, когда смогли выяснить строение кристаллической решётки олова. Дело в том, что при температуре ниже минус 13-15 градусов по Цельсию олово белое образует новую модификацию — олово серое. Однако расстояние между атомами в кристаллической решётки серого олова больше, чем белого, то есть атомы располагаются менее плотно. Кроме того, чем ниже температура, тем выше скорость превращения (максимальной она становится при -33 градусах по Цельсию). Вот и получается, что на сильном морозе олово трескается и превращается в порошок. «Вылечить» его возможно, если соединить с так называемым стабилизатором, в роли которого может выступить другой металл.

А если говорить о пуговицах на военной форме, то во времена Петра Великого они приобрели особо значение, став обязательным атрибутом мундиров офицеров и солдат. Есть мнение, что государь Пётр специально велел пришивать к обшлагам мундиров по несколько пуговиц, чтобы отучить солдат вытирать рукавами рот или нос — и весьма успешно справился с этой задачей. Правда, другая легенда гласит, что точно такой же приказ отдал Наполеон, и по той же причине.

Во времена Николая Первого на «профессиональных» пуговицах появился рельефный рисунок-чекан (у моряков, к примеру, это был якорь). Здесь надо отметить, что Николай санкционировал одновременное употребление двух вариантов государственного герба. Первый — упрощённый: орёл с расправленными (опущенными) крыльями под одной короной. Во втором варианте орёл имел три короны (это далеко не все отличия). Первый вариант использовали, в основном, военные ведомства, а второй — гражданские. Но, конечно, изменение в изображении герба вызвало изменения и в рисунке на пуговицах. Так, в 1857 году, когда изменилось изображение малого герба, на пуговицах гвардии стали чеканить нового орла. А в 1904 году Николай Второй даровал право всем частям русской армии носить пуговицы с изображением орла.
 

Кстати, когда снимали знаменитую киноленту «Война и мир», для массовых батальных сцен по специальному заказу сшили несколько тысяч мундиров, скопированных с образца русской армейской формы начала девятнадцатого века. Московская фабрика «Госштамп» изготовила для этих мундиров огромную партию форменных пуговиц с отчеканенными императорскими орлами. Конечно, рисунок был довольно обобщённым, эти пуговицы нельзя назвать точными копиями своих старинных сестриц, но тем не менее, работа проделана огромная и достойная уважения.

Вообще же, по пуговице возможно было многое сказать о её обладателе. К примеру, пуговицы с номерами сообщали об определённом воинском подразделении. Отчеканенный двуглавый орёл на пушках говорил о том, что мундир принадлежит артиллеристу. Орёл на якорях появился у моряков 27 сентября 1904 года, в честь радостного известия о рождении цесаревича.

Если же на пуговице была отчеканена императорская корона — значит, шефство над полком имели члены императорской фамилии (речь идёт о периоде с 1862 по 1907 годы). А в 1869 году такие пуговицы носил Третий уланский полк Смоленский полк (впоследствии — драгунский).

Вспоминается отрывок из знаменитого произведения Гоголя: «Судя по пуговицам вашего мундира, вы должны служить по другому ведомству» - сказал Нос коллежскому асессору Ковалёву, отвернулся от него и продолжил молитву...

В годы Великой Отечественной войны пуговицы перестали сообщать столь подробную информацию об их владельце. Правда, был такой факт: на многих стандартных металлических пуговицах военной формы наших бойцов с лицевой стороны — пятиконечная звезда, серп и молот. А на обратной стороне оттиснута надпись на английском языке: «Сделано в Чикаго». Да, были в то время партии пуговиц, доставленные из Америки.
 

Напоследок — история о том, как пуговица спасла жизнь нашему солдату, Сергею Иосифовичу Рубесу, директору школы-интерната №1 города Владимира. Сергей Иосифович ушёл на фронт в первые дни Великой Отечественной (в то время ему исполнился 21 год), сначала служил рядовым, потом стал помощником командира взвода, а в 1942 году — командиром стрелкового взвода. Так вот, в сентябре 1941 года во время боя в правую часть груди бойца угодила вражеская пуля. От сильного удара Сергей Иосифович упал на землю и потерял сознание. А когда спустя какое-то время пришёл в себя, увидел, что на месте пуговицы зияет дырочка. Надо же, пуля угодила как раз в пуговицу... А если бы на миллиметр в сторону...

На Алтае расцвели первые кусты рододендрона Ледебура, а это значит, что весна окончательно наступила.

1.

«В Горном Алтае началось цветение маральника, но пока лишь отдельных кустов, которые припекло апрельским солнцем на южной стороне хребтов, — рассказывает фотограф Светлана Казина. — Каждый год именно в десятых числах апреля зацветают первые кусты рододендрона Ледебура. Вот и сегодня, зорко всматриваясь в окрестности Катуни, я заметила кое-где долгожданный сиреневый цвет. Теперь точно весна!»

Больше фотографий рододендрона Ледебура — в цветущей весенней галерее: http://www.nat-geo.ru/nature/855852-teper-tochno-vesna-pervye-tsvety-altaya/

2.

А мы-то его в своих садиках только выращиваем. Я даже не знала, что на Алтае это дикорастущее растение.

20 марта в 13:28 по московскому времени наступило весеннее равноденствие 2017 года. Солнце, двигаясь по эклиптике, в этот момент пересекает небесный экватор и переходит из Южного полушария небесной сферы в Северное. С этого времени туда приходит астрономическая весна, а в Южное полушарие — осень.

1.

Несмотря на название, утверждение о том, что «день равен ночи», не совсем верно: хотя светлое и темное время суток в дни равноденствия максимально равны — день все же немного длиннее. Дело в том, что его продолжительность определяется по положению верхнего края солнечного диска в момент захода и восхода, но атмосферная рефракция несколько «приподнимает» солнечный диск для наблюдателя, и в результате день длится чуть больше 12 часов.

Весеннее равноденствие происходит в конце марта, но в разные дни. В XXI веке на 21 марта это явление выпало в 2007 году, а в следующий раз это произойдет лишь в 2103 году. Самое раннее весеннее равноденствие в ближайшие 100 лет будет 19 марта 2096 года, а в остальные годы его датой останется 20 марта.

Специалисты Московского планетария напоминают, что Солнце в день весеннего равноденствия находится в созвездии Рыб. Начиная с 21 марта, оно восходит на северо-востоке, а заходит на северо-западе. С самых древних времен люди считали, что именно с этого дня начинаются обновления в природе: таяние снега, набухание почек на деревьях, возвращение птиц с юга и первый весенний гром.

1.
А знаете ли вы, что Чип и Дэйл были созданы по образам Индианы Джонса и детектива Магнума?

Балерины словно рождаются в этих красивых атласных туфельках с жестким носком. Великая Ольга Спесивцева станцовывала их за сезон до тысячи пар. Другая великая, Агриппина Ваганова, считала их важнейшей составляющей классического женского танца. Пуанты как люди. Зовутся по-разному: "ковками" и "касками" в Петербурге, "пальцами" в Москве. Послужив, старятся и становятся "мертвыми".

В танце на пуантах главное - апломб. Не тот, о котором вы подумали: апломб – это балетный навык удерживать равновесие в разных позах, стоя на кончике пальца.

Блистательна, полувоздушна,
Смычку волшебному послушна,
Толпою нимф окружена,
Стоит Истомина. Она,
Одной ногой касаясь пола,
Другою медленно кружит,
И вдруг прыжок, и вдруг летит,
Летит, как пух от уст Эола,
То стан совьет, то разовьет,
И быстрой ножкой ножку бьет.
"Евгений Онегин". Глава 1

Пуа́нты (от фр. la pointe — кончик, наконечник; иногда колки́ или каски́) — обувь которая используется при исполнении женского классического танца.

Это слово имеет два близких друг другу значения:

1. Пуантами называются кончики пальцев ног. Танцевать на пуантах - обозначает танцевать, опираясь не полностью на всю стопу, а только на пуанты. Эта система балетного танца стала использоваться в самом начале 19 века, постепенно превращаясь в обязательный элемент классического болета. Танец на пуантах исключительно женский.

1. Пуантами называются специальные балетные туфли, в которых балерина танцует, опираясь на кончики пальцев ног (на пуантах).

Первой поднялась на кончики пальцев Мария Тальони в партии Флоры в балете «Зефир и Флора» в Ковент-Гарден, Лондон. Она же самой первой стала танцевать на пальцах — в 1832 году в парижской Гранд-Опера в балете «Сильфида» в постановке Ф.Тальони. А самой первой русской балериной – исполнительницей на пуантах называют Авдотью Истомину.

Кстати.

Нанотехнологии. Внутрен­няя поверхность пуантов обрабатывается частицами серебра. Это создает среду, невосприимчивую к грибковым инфекциям.

Память. Вовремя первых трех минут занятий ступня балерины выделяет 6 мл пота. Влажный пуант тут же при­нимает форму ступни хозяйки и «запоминает» ее до следую­щего раза.

Жизнь пуанта. Пуанты времен Улановой и нынешние очень сильно отличаются друг от дру­га. Увеличился размер туфель­ки, она стала намного шире и устойчивее. Это связано и с тем, что «подросла» стопа ба­лерины, и ст ем, что сам балет стал на много сложнее.

Площадь. Когда балерина сто­ит на пяточке пуанта, площадь, на которой концентрируется весь вес танцовщицы, составляет  2,5 см.

100 технологических операций надо совер­шить, чтобы сшить один пуант.. При этом надо соединить более50 деталей.

НАТАЛЬЯ ЛЕВШИНА.

За один спектакль солистка балета пробегает примерно 11-километровую дистанцию и стаптывает от одной до четырех пар пуантов. Век ба­летной туфельки настолько короткий, что, казалось бы, и на их изготовление долж­но уходить минимум време­ни и сил. Впрочем, «пуанты быстрого приготовления» действительно существуют -например, американские, с дешевым пластиковым кар­касом. Но и американские, и европейские, и русские бале­рины охотятся не за ними, а за пуантами с клеймом Made in Russia. Их вручную шьют на крупнейшей российской фабрике по производству одежды и обуви для танцев. Сюда лично приходят обме­рить стопу такие звезды бале­та, как Диана Вишнева, Джой танцовщик вынужден каж­дые полгода - пуант должен сидеть более чем идеально. Например, когда балерина приземляется после прыжка на кончики пальцев одной ноги, на них приходится удар больше 100 кг - малейшая неровность туфельки может привести к перелому.

Когда мерки готовы, их от­правляют в цех, в котором вы­резаются детали для пуантов и кожаная подошва. Затем на­чинается самое интересное: уникальные специалисты на­чинают лепить, слой за слоем, ту самую коробочку, которая является твердой основой пу­анта.

- Эта работа сродни скульп­торской, - рассказал Metro ос­нователь и президент компа­нии Grishko Николай Гришко. - Из четырех претендентов сюда трое отсеиваются только потому, что недостаточно тон­ко чувствуют нюансы пуанта. Поэтому каждый шестой работник этого производства – глухонемой. Отсутствие слуха у этих людей компенсируется феноменальной чувствитель­ностью кончиков пальцев.

Каждый слой промазыва­ется клеем, формула которо­го держится в строжайшем секрете. Известно только, что он полностью состоит из натуральных компонентов и при желании его можно даже съесть.

По последнему, атласно­му слою мастеру остается пройтись специальным зер­кальным молоточком, чтобы добиться литой гладкости, и проверить пуанты на балан­сировку. Они должны стоять на коробочках без какой-либо поддержки извне.

Русские пуанты - такой же элитный товар, как черная икра. Один период их даже вывозили чемоданами из страны, потому что здесь они стоят в разы дешевле. Вла­дельцы   производства   были ставить внутри пуанта печать не для вывоза из России.

Правильно подготовить и надеть пуанты - целое искусство. Что только не делают балерины, чтобы туфелька сидела по ноге! Пуанты подбивают кусочком ткани или обшивают "пятачок" нитками, чтобы не лохматился, делают петлю-перетяжку внутри туфли со стороны пятки (она прижмет обувь к ноге, чтобы не было "ушей"), разминают и разнашивают, как обычную обувь.

Балерина проводит на пуантах большую часть своей профессиональной жизни. Две трехчасовые репетиции в день или разогрев, а затем идущий около трех часов спектакль.

За двадцать лет работы на сцене стопа балерины деформируется: пуанты в этом случае можно сравнить со знаменитым орудием пытки "испанский сапожок", - считает заведующий травматолого-ортопедическим отделением горбольницы № 3 Эдуард Голубченко. - Ведь длительное стояние на носках в обуви без опоры для пятки открывает дверь плоскостопию, артрозу и больным суставам, а гипернагрузки - стойким отекам."

А вот результат легкости полета.

Мастер проверяет пуанты на балансирование