1.

Jakob Alt - отец (1789–1872)  

(Студия до начала аукциона , 1855 маслом)
 

Австрийский мастер интуитивной цветопередачи
Одни художники черпают вдохновение в морских пейзажах, другие – в женской красоте. Рудольф фон Альт находил идеи для своих картин во время своих пеших походов по Европе; чудесные образы европейской природы фон Альт переносил на холст с уникальным врожденным талантом.
Рудольф Альт – сын известного художника, литографа и акварелиста Якоба Альта (Jakob Alt). Многому Рудольфа научил его отец; немало он постиг в бытность свою учеником Венской Академии изобразительных искусств (Akademie der bildenden Künste in Vienna). Главным источником вдохновения для Альта всегда была дикая, нетронутая природа; художник много путешествовал – преимущественно пешком – по Австрийским Альпам (Austrian Alps) и северной Италии (Italy). Чудесные пейзажи, попадавшиеся Рудольфу на глаза во время этих путешествий, художник запечатлевал на холсте, используя обычные акварельные краски; реалистичность его картин и уровень проработки мельчайших деталей вызывали восхищение у видавших многое критиков.

Рисовал Рудольф Альт не только пейзажи. В 1833-м судьба занесла художника в Венецию (Venice); архитектура легендарного итальянского города произвела на Альта неизгладимое впечатление, которое позже привело к созданию целой серии архитектурных картин. Серия эта также пришлась критикам и любителям искусства по вкусу – в первую очередь картины оценили, конечно, в самой Венеции.
Главной любовью Альта, впрочем, оставались именно пейзажи. Художник прославился умением подмечать мельчайшие детали – зачастую совершенно незаметные, однако для формирования общей картины абсолютно необходимые. В процессе рисования Рудольф абсолютно машинально – и вместе с тем невероятно точно – выбирал цвета и оттенки, наиболее точно отражающие окружающую его действительность.

Наткнулась на сайте на чудесные акварельки, но вот автора к сожалению так и не узнала.

1.

Джон Ловетт (John Lovett) родился в городе Кума (Австралия) в 1953 году. Отец, профессиональный
художник, с раннего детства приобщал Джона и двух его братьев к живописи. В 70-х годах Джон
окончил Национальную художественную школу в Ньюкасле. Вскоре женился и переехал в Сидней,
где продолжил развивать свои живописные техники. Потребовалось много лет, прежде чем его имя
зазвучало в мире искусства. В 1991 году Джон с семьей переехал в Квинсленд, где у него
собственная студия. Он - автор книг и обучающих ДВД-дисков по технике акварели.

1.

    Сегодня снова цвет в картинах, причем под большим акцентом. Американский художник Paul Stone демонстрирует настоящий минимализм в живописи, лишая свои работы большого количества деталей. Характерная черта его работ – крупные формы, залитые яркими цветами. Подробности анатомии его не волнуют. Задача – сформировать в картинах нужное настроение, и цвет для этого художник использует в полной мере.

Sanlúcar de Barrameda. Colección de la Fundación Juan March. Madrid. Obra de Carmen Laffón 

Sevilla desde el río. 1982. (Boceto). Óleo sobre lienzo. 38 x 46 cm. Obra de Carmen Laffón. 

1.

Его животные окрашены во все цвета радуги. но при этом выглядят очень натурально. Художник живёт в Орегоне, где  увлекается рыбалкой, гуляет по паркам и садам и  наблюдает за живой природой. Его картины легки и воздушны.

ФРАНЦИЯ

Carlo Bossoli, Париж

АВСТРИЯ

Friedrich Frank

Здравствуйте !

С приходом осени все сильнее охватывает тоска по дальним странам...

Но не сейчас… попозже, попозже… когда облетят последние листья, и успеет надоесть первый снег...

А сейчас ...

1.

Raphaël's roses

Жаннин родилась Мельбурне, Австралия в 1972. Она начала свою карьеру, работая дизайнером сначала в Мельбурне, затем в Сиднее, Лондоне и, наконец, в Брюсселе. Через 8 лет она оставила корпоративный мир и подалась в профессиональные акварелисты, и теперь живет во Франции.

Она интенсивно путешествует, выставляя свои работы, проводя мастер-классы для частных групп и художественных обществ. «Мне не особо интересно придерживаться реалистичности, я предпочитаю выбирать объект, каким бы обычным он ни был, и пытаться написать то, что я чувствую об этом, не концентрируясь на его физической форме. Великая живопись не требует великих объектов – она результат ментальной обработки объекта».

Художник-самоучка Жаннин является также президентом и основателем «На грани воды», выставки, проходящей раз в два года в Брюсселе, празднования «Международного дня акварели», выставки 12 выдающихся современных акварелистов. Ее цель – помогать в развитии акварели – самой старой живописной техники в мире, возвратить ей статус главной художественной техники. Жаннин является арт-директором журналов «The Art of Watercolour» и «L’Art de l’Aquarelle».