Еще какое-то столетие назад Фигерас был неприметным городком, ничем не отличавшимся от других небольших испанских населенных пунктов. 11 000 горожан и изредка наезжающие приезжие… Фигерас мог оставаться таким же до сих пор, не родись в нем Сальвадор Дали, человек, получивший впоследствии всемирную известность и «титул» гения сюрреализма. Произошло это знаменательное событие 11 мая 1904 года. В 1960 году в ответ на просьбу мэра г. Фигерас подарить муниципальному музею картину, Дали решает сделать родине более ценный подарок и создать целый музей. Уже 8 августа 1961 года Дали объявил о своем желании во всеуслышанье, объявив заодно и о том, что будущий музей расположится в здании разрушенного городского театра, постройки 40-х годов XIX века, сгоревшего почти дотла в 1939 году.

                  Почему театр? Все логично. Вот как объяснял свое решение сам художник: Где же еще, как не в моем городе, должны сохраниться и жить в веках самые экстравагантные и фундаментальные из моих работ? То, что осталось от Муниципального театра, кажется мне очень подходящим по трем причинам: во-первых, потому что я, прежде всего, театральный художник; во-вторых, потому что Театр находится напротив церкви, в которой я был крещен; а в-третьих, именно в этом театре, в его фойе, я впервые выставил свои живописные работы» Руины театра, которые муниципия передала Дали для обустройства музея, представляли собой останки фундамента, кое-где возвышающиеся стены и чудом сохранившиеся проходы в ложи и портальная арка сцены. С момента начала строительных работ до их окончания прошло 14 лет.

              Изображения Дали в городе действительно на каждом шагу.                                                                                                                        Дали был воодушевлен идеей собрать все свои необыкновенные творения под одной крышей, объединив их в единый мистический ансамбль. Он лично контролировал каждый участок работ, отшлифовывая образ будущего «лабиринта сюрреализма» до мельчайших деталей. Это был самый крупный и самый затратный проект художника: на создание театра-музея ушли почти все личные сбережения Дали, правительственные субсидии и многочисленные пожертвования горожан и друзей. А в результате потраченных усилий город приобрел достопримечательность с мировой известностью, а сам Дали стал одним из немногих гениев, чей талант был признан прижизненно и увековечен в музейной экспозиции. Открытие музея состоялось 28 сентября 1974 года. Попавшему в фигерасский театр-музей впервые, может показаться, что он очутился в фантастическом месте, где есть загадка и нет системы, а грани реальности стерты. Но уже спустя некоторое время станет понятно, что первое впечатление ошибочно: хоть все экспонаты музея имеют собственный характер, они объединены общей идеей в единое целое.

                          Музей воспроизводит общую структуру творчества Сальвадора Дали, проецирует его внутренний мир, вычерчивает художественную траекторию и жизненный путь, увиденные с позиций сюрреализма и глазами самого автора. Музей позволяет нам проследить за профессиональным становлением художника, прошедшего через импрессионизм, футуризм, кубизм, пуантилизм и фовизм к сюрреализму, классическому и ядерно-мистическому периодам, к увлечению достижениями науки и, наконец, к последним работам 1980-1983 годов, в которых отдана дань великим мастерам прошлого, особенно Микеланджело и Веласкесу.

                             Мы знакомимся с Дали, любящим розыгрыш, мистицизм, театральность, поклоняющимся науке, а также с Дали последнего периода, присутствие которого ощущается здесь очень сильно. Этот музей нельзя понять, не осознав связи художника с Фигерасом, городом, в котором он родился и умер, с пейзажем и характером его родного края — Ампурдана. Но при этом художнику присуще и стремление к универсальности. Дали сам признается в желании "с помощью Театра-Музея Дали придать Ампурдану мировой размах". Его пейзажи, его виды имеют особое значение, поскольку являются частью творчества живописца.  
    Музей Дали, башня «Галатея» и часть средневековых стен города входит ныне в комплекс музея

  В мае 1961 года, когда Дали рассказал Рамону Гуардьоле, мэру Фигераса, и Мелито Казальсу, своему доверенному фотографу, о намерении построить здесь необычный музей. Несмотря на рвение гениального художника, ему пришлось ждать целое десятилетие, пока его мечта не начала воплощаться в жизнь. Причиной подобной задержки была нескончаемая тяжба между Мэрией Фигероса и Главным управлением изящных искусств, не желавшим финансировать проект. Силуэт Театра-Музея стал символом международного поп-арта. (Знали бы они какую славу идея Дали принесет городу. И.Б.)                                                         Архитектурное решение.                                                                        Конструируя свое совершенное произведение искусства, этот великий сюрреалистический проект или, по собственному определению художника, "готовое изделие" ("ready-made"), Дали отходит от веяний моды, наполняя его пространство намеками, заявлениями и провокациями, способными заинтересовать любого посетителя-зрителя.
                                                               ♦Главный вход в музей находится в старом здании в классическом стиле. К нему примыкает крепость с пунцовыми стенами.                                           ♦Выдающейся архитектурной деталью является стеклянный геодезический купол,его не спутать ни с чем, строительство крыши над сценой музея было поручено Эмилио Пересу Пиньейро и начались в январе 1973 года. Для этого архитектор использовал конструкцию из стекла и стали, вдохновившись работами американского дизайнера Ричерда Фуллера.





  


 ♦В течение 1984 года стены здания постепенно покрылись буханками крестьянского хлеба.

 Ритмическим повторением хлебов дом должен был вызывать эффект, аналогичный особняку с раковинными Касса де Лас Кончас в Саламанке. Этот прием, уже опробованный Дали в середине 50-х годов на доме в Кадакесе, говорил о преклонении художника перед хлебом. «Хлеб стал одним из давних предметов фетишизма и навязчивых идей в моих произведениях, это номер один, которому я был более всего верен.» Дали говорил: "Все мои действия отвечают идеям, возникшим у меня еще в детском возрасте. Например, хлеб, который я часто кладу себе на голову, это шляпа, в которой я как-то пришел домой, когда мне было шесть лет. Я взял буханку каталонского треугольного хлеба, вынул из нее мякиш и надел ее себе на голову"

 Касса де Лас Кончас в Саламанке



 Каса де лас Кончас. Этот особняк был построен в конце 15 столетия. Дворец представляет собой прекрасный пример готической архитектуры в Испании. 



                                                                                                                                                                                         Дом в Кадакесе                   

♦Для завершения оформления экстерьера художник отобрал несколько гигантских яиц, похожих на те, что украшают дом Порт-Льигате.
                            Выбор был вполне закономерным: Дали использовал яйца во многих своих картинах, перформансах, акциях и скульптурах. Гигантские куриные яйца украсили крышу музея, символизируя новую жизнь, развитие, благополучие и достаток. 
                                                       Яйца - отсылают к древнегреческому эпосу о том, что дети Зевса и Леды родились именно из яиц.                                                                                                                                                                          ♦12 октября 1983 года к театру был присоединен соседний дом Горгот, в ансамбль входила башня «сейчас известная как башня Галатея» и часть средневековых стен города. Башня Галатеи, сделанная Дали специально для Гала.

 Но Гала в башне так и нежила. Она умерла раньше,чем ее построили.  Именно в этой башне Дали провёл последние пять лет своей жизни, там же он и умер. У башни долгая история. Некоторые её участки включают в себя остатки средневековой городской стены. Внутренние постройки башни относятся в основном к XIX веку, а внешняя часть с её розовым фасадом, увенчанным гигантскими яйцами, спроектирована Дали в 1983 году. Первоначально эта башня называлась Каса Горгот, но, по настоянию Дали, была переименована в честь умершей в 1982 году Галы. Спустя год она вошла в состав музейного комплекса. Некоторые её участки включают в себя остатки средневековой городской стены. Постройка была переоборудована в музейный зал, в котором с 2001 года хранится великолепная ювелирная коллекция, придуманная Дали для Оуэна Читхэма.                                                                                                                                                         Башня Галатея, выкрашенная в темно-красный цвет и состоящая из комплекса залов, где представлены самые поздние работы Дали. Среди них достаточно много анаморфических и стереоскопических работ, созданных с помощью приемов оптического монтажа.                                                                                                                                                                                       ♦Территория вокруг музея

В этом пространстве, служащем преддверием. Дали расставляет знаки своих пристрастий и навязчивых идей: наука представлена скульптурой "Памяти Ньютона", академическое искусство — тремя скульптурами Мейсонье более новаторское — "Обелиском телевидения" Вольфа Фостеля, каталонская философия — памятником Франсеску Нужольсу, на котором также присутствует фигра Рамона Люля (Раймундо Луллия). 

По замыслу автора, знакомство с Театром-Музеем Дали, венцом его творчества, должно начинаться извне, а именно — с площади Гала-Сальвадор Дали. 

         Плитки на мостовой образуют лучи, сходящиеся к своему геометрическому центру — сцене, накрытой знаменитым КУПОЛОМ.

                               Площадь Гала-Сальвадр Дали                                                                                  Художник  хотел, чтобы первыми этапами паломничества в храм его духа для посетителей стали очередь и места отдыха вокруг музея, откуда можно начать приобщение, погружаясь в созерцание и пытаясь уловить новые образы, концепции и мысли.                                                                              На  площади мы видим три скульптуры, словно эхо повторяющие друг друга. (Различаются количеством шин И.Б)





Три памятника Жан-Луи Эрнесту Мейсонье (художнику, которым Дали восхищался) были созданы Антоненом Мерсье в 1895 году и "подправлены" Дали, водрузившим их на сооружение из автомобильных покрышек для своей персональной выставки, проходившей в парижском Центре Жорж Помпиду с 18 декабря 1979 по 14 апреля 1980 г. У подножия центральной скульптуры Дали поместил озорную надпись: "Без Гала и Дали меня бы здесь еще не было". На другой надписи можно прочесть вопрос к Прусту и его ответ: "Кого из художников Вы больше всего любите? — Эрнеста Мейсонье". На площади мы также найдем фонтан, служащий фонарем.

Этот каменный фонтан Дали трансформировал и включил в свою вселенную, увенчав очередным воспроизведением атома водорода.

 В одном из углов площади помещен "Телевизионный обелиск" Вольфа Фостеля — первого европейца, создавшего концепцию окружающей среды ("environment") и устраивавшего первые на нашем континенте "хеппенинги". 



  Эта скульптура представляет собой некий монолит из четырнадцати телевизоров, завершенный женской головой.


                                                         В 1978тоду Дали и Фостель подписали договор об обмене произведениями между своими музеями. Дали поручил Фостелю воплотить свою идею инсталляции "Занавес к опере Парсифаль" в Музее Мальпартида в Касересе.                                                                                                            Убранство площади Дали дополнил другой своей работой: в витрине за стеклом стоит на опорах из яиц картонная голова великана — подарок от художника Рафаэля Дурана — с кукольными головками вместо зрачков, зубами из игрушек и вмонтированным в лоб телевизором.


                                                                          Это сооружение расположено во входном проеме старинного рыбного рынка, ныне сообщающегося с залом Театра-Музея, соответствующе названным "Рыбные лавки".                                                                                                                                                                                                                                            У начала лестницы, спускающейся на улицу Жонкера, находится скульптура, "Памяти Ньютона", воздающая дань этому ученому и открытой им силе тяжести, представленной свисающим с маятника яблоком-шаром





 Дали всю жизнь пристально следил за достижениями науки, к жрецам которой испытывал глубочайшее уважение. Да и сам художник был энциклопедически образован в самых разных областях человеческого знания - хотя до конца дней писал с орфографическим ошибками - но это, сдается, из чистого кокетства...

   Яблоко в оригинале свисало с руки - но там его постоянно отламывали прохожие, потому яблоко перевесили внутрь тела учено                                                                                             Здание увенчано подобием короны из манекенов в различных позах. Эти фигуры в стиле ар деко были отлиты Дали из синтетического материала и покрыты позолотой.







                              Два манекена, стоящие по краям центрального фасада, держат в вытянутых к небу руках атом водорода — постоянно повторяющийся образ, свидетельствующий о пристрастии Дали к науке. 

  На верхнем карнизе видны четыре белых фигуры латников с батоном хлеба на голове.


Нам встретятся и другие фигуры с хлебом на голове, на этот раз — на балконной балюстраде. Эти четыре женских персонажа, стоящих в полный рост, различаются позами и жестами.





Может, они приглашают нас на ритуальный танец. Каждая несет костыль — исключительно значимый предмет образного мира Дали. Этот объект, вероятно, имеет здесь то же значение, которое закрепляет за ним художник в своей автобиографической книге "Тайная жизнь Сальвадора Дали":

 "Потребовались бы кучи и кучи костылей, чтобы придать всему этому прочный вид.  Костыли, фиксирующие экстаз отдельных жестов особой элегантности, костыли, превращающие в архитектуру ускользающее движение хореографического прыжка". Сквозные отверстия в солнечном сплетении женщин иллюстрируют идею Дали о том, что информация содержится в пустом пространстве.      
 

Посередине между ними стоит водолаз в скафандре — намек на облачение Дали, в котором он выступал на открытии Всемирной выставки сюрреализма в Лондоне в июне 1936 года и чуть было не задохнулся. Для посетителя Театра-Музея водолаз одновременно является первым знаком, символизирующим погружение в глубины подсознания.

                                                                                         
На фото: Сальвадор и Гала где-то рядом. Используя барельефы старого здания театра, Дали разместил в двух медальонах написанные им маслом по меди портреты себя и Гала.





Оттуда же, с верхних этажей здания, эта своеобразная парочка обожала подглядывать за очередями почитателей таланта Сальвадора. 

                                            

Напротив главного фасада музея стоит памятник гению каталонской мысли Франсеску Пужольсу, другу семейства Дали, к его философии художник испытывал особый интерес.

                                             На пьедестале памятника можно прочитать высказывание философа."Каталонская мысль всегда рождается заново и живет в своих простодушных могильщиках". Интересна и композиция монумента: корневище столетнего оливкового дерева, в нем фигура в белой римской тоге, увенчанная золотым яйцом-головой, опирающейся на руку, в позе, подобной "Мыслителю" Родена. В скульптурную группу также включен мраморный бюст римского патриция с небольшой бронзовой головкой самого Франсеска Пужольса, напоминающей еще одного друга семьи — Пепито Пичота. Здесь же, на фронтальной части, выделяются три барельефа из серии "Искусство и ремесла", созданные к Всемирной парижской выставке 1900 года. Не забыта и наука, представленная символом атома водорода, а также Рамон Люль (его фигура помещена с задней стороны памятника), которого Пужольс считал учителем, а Дали упоминал в своих живописных и литературных работах.

Художник  хотел, чтобы первыми этапами паломничества в храм его духа для посетителей стали очередь и места отдыха вокруг музея, откуда можно начать приобщение, погружаясь в созерцание и пытаясь уловить новые образы, концепции и мысли.



Место постройки здания было выбрано не случайно. Приходская церковь Сант-Пере (Esglesia parroquial de Sant Pere) 13 века в готическом стиле.

Церковь, в которой крестили юного Сальвадора, что было знаковым для него, как для ярого католика. Она расположена в двух шагах от Театра-музея Дали, буквально образует с ним, если можно так выразиться, один двор…



Присядим в кафе и отдохнем передтем,как войти в музей. Предлагаю посмотреть немного моих фото















(И.Браило)                             Для составления поста мою был использован , в основном, материал из книги Антони Пичот "Театр-Музей Дали в Фигерасе"-

 Антони Пичот – близкий друг и соратник Дали, нынешний директор театра-музея в Фигерасе. Антони удостоился той редкой возможности увидеть представление сновидений Дали по ту сторону сцены.

Серия сообщений "Мои посты":

Испания

Часть 1 - мои работы
Часть 2 - Итоги года. Мои работы.
...
Часть 8 - Пизанская башня внутри
Часть 9 - Чувственные скульптуры Ho Gaylord
Часть 10 - Театр-Музей Дали в Фигерасе
Часть 11 - Casa Martн (Дом Марти). Кафе-ресторан «Четыре кота»
Часть 12 - Капелла Сан-Северо. Неаполь.
...
Часть 29 - ЖЗЛ. Анастасия Филатова. Хозяйка Монголии 2 ч.
Часть 30 - Прогулка со мной по вокруг озера Гардо. Италия
Часть 31 - Прогулка со мной по вокруг озера Гардо. Продолжение.