Текстильный заяц-тильда

Предлагаю еще один мастер-класс по шитью зайца-тильды с выкройками. Автор указан на .

1.
Читать далее

Пышные домашние булочки к чаю - 50 рецептов с

Читать рецепты булочек

Популярные темы сентября

Nostalgia... Мелодии из киноов - 65

***ВРЕМЕНА ГОДА- П.И.ЧАЙКОВСКИЙ- МУЗЫКАЛЬНЫЙ ДНЕВНИК*** - 56

«Бетховен. Дни жизни» Художественный фильм - 53

К юбилею маэстро Владимира Спивакова.Тайна скрипичной души - 49

Сборник классической музыки для концентрации на учебе - 36

Зримая музыка!Шедевры классической музыки в анимации - 35

Фильм-опера "Царская невеста" Римского-Корсакова - 35

Музыка должна идти от сердца. Сергей Рахманинов - 30

"Casta Diva". Художественный фильм о Винченцо Беллини. К дню памяти композитора - 25

Чем ночь темней, тем ярче звёзды - 24

Фортепианное наследие русских композиторов - 23

Музыка - жизнь души. Сергей Рахманинов - 21

Балет, балет, как хорошо с тобой... - 21

Эдвард Григ: судьба и творчество - 20

Камерная классическая музыка - 17

***ВКЛЮЧИТЕ МУЗЫКУ! - И.С.БАХ!!!*** - 15

Музыкальные инструменты - Орган - 15

Из цикла передач к 50-летию фирмы «Мелодия» на радио "Орфей". Балетная музыка - 15

Владимир Спиваков...70 лет! - 14

Жемчужина классической музыки - 13

Николай Луганский. Жизнь не по нотам - 13

Жан Филипп Рамо-из прошлого через настоящее в будущее... - 13

***ДЕВЯТАЯ СИМФОНИЯ БЕТХОВЕНА. ПРАВДА И ...КИНО*** - 12

Знаменитые хоры, ансамбли и сцены из опер Д.Верди - 10

И.С. Бах - Э. Артемьев. Земля ("Солярис") - 10

"Большие блестящие вальсы" Шопена - 10

Опера Джоаккино Россини «Танкред» - 10

"Опять пора шуршать листве - настала осень" Осенние циклы Владимира Ребикова - 10

Александр Вертинский. "Концерт Сарасате" - 10

Про Шостаковича говорили: «У него нет музыкальных способностей!» - 9

Искусство звука

Зримая музыка!Шедевры классической музыки в анимации

Чудесные классические мелодии ожили благодаря волшебному искусству анимации! Прекрасная коллекция ярких и выразительных произведений, смотреть которые (и слушать!) можно бесконечно! "Времена года" Антонио Вивальди, "Маленькая ночная серенада" и "Волшебная флейта" Вольфганга Амадея Моцарта, вальсы и прелюдии Фредерика Шопена, "К Элизе" Людвига Ван Бетховена, "Пер Гюнт" Эдварда Грига, "Кармен-сюита" Жоржа Бизе - Родиона Щедрина, "Адажио кантабиле" Томазо Альбинони, "Лебедь" Камиля Сен-Санса... Эти и многие другие бессмертные шедевры великих композиторов нашли свое кинематографическое воплощение (целиком или фрагментарно) в этой коллекции из 48 клипов, снятых в самых разнообразных техниках, стилях и жанрах, ведь возможности анимационного безграничны.

"Волшебная флейта"
сборник мультфильмов по произведениям классической музыки
Wideoklipy Z Muzyka Klasyczna
Год выпуска: 2008
Жанр: Мультфильм
Выпущено: Telewizja Polska S.A.
Режиссер: Казимеж Урбаньски




Кармен-Сюита. Хабанера - Жорж Бизе / Родион Щедрин
Картинки с выставки. Старый замок - Модест Петрович Мусоргский
Прелюдии - Фредерик Шопен
Кармен-Сюита. Фрагмент - Жорж Бизе / Родион Щедрин
Воспоминания об Альгамбре - Франциско Таррега
Китайский Тамбурин - Фриц Крейслер
На прекрасном голубом Дунае - Иоганн Штраус
Сновидение - Роберт Шуман
Кармен-Сюита. Тореро - Жорж Бизе / Родион Щедрин
Токката ре-минор - Иоганн Себастьян Бах
Лунный свет - Клод Дебюсси
Турецкий марш - Вольфганг Амадей Моцарт
К Элизе - Людвиг Ван Бетховен
Аве Мария - Франц Шуберт
Кармен. Куплеты Тореадора - Жорж Бизе
Волшебная флейта. Фрагмент увертюры - Вольфганг Амадей Моцарт
Exsultate Jubilate. Аллилуйя - Вольфганг Амадей Моцарт
Вальс си-минор - Фредерик Шопен
Мазурка ми-минор - Фредерик Шопен
Шутка - Иоганн Себастьян Бах
Времена года. Весна - Антонио Вивальди
Времена года. Лето - Антонио Вивальди
Времена года. Осень - Антонио Вивальди
Времена года. Зима - Антонио Вивальди

Читать далее...

Камиль Сен-Санс. Третий скрипичный концерт. Ко дню рождения композитора

Мы не всегда умеем увидеть и услышать красоту окружающего мира. И часто художники, композиторы учат нас всматриваться и вслушиваться в окружающий нас мир. Они не только передают собственное настроение, чувства в произведениях искусства, но и доносят до зрителя или слушателя звуки, краски, красоту и гармонию.

Camille Saint-Saëns Violin Concerto No 3 in B Minor

Для широкой публики Сен-Санс – автор нескольких чрезвычайно популярных сочинений, притом что большая часть созданной им музыки остаётся в тени. Лучшие достижения Сен-Санса связаны с областью концертно-виртуозной музыки. Именно здесь отчетливее всего определились сильные стороны таланта Сен-Санса. Рельефность, «броскость» тематизма, живость и блеск, соразмерность и отчетливость изложения обеспечили этим произведениям заслуженный успех. Известностью пользуется  Третий скрипичный концерт си минор, ор. 61 (1880).

Высокую оценку творчеству Сен-Санса дал Ромен Роллан: «Во французской музыке он нечто исключительное, явление вплоть до последнего времени почти единичное. В нем представлены великий классический дух, высокая энциклопедичность музыкальной культуры».

А.Н. Скрябин. Фортепианный концерт. Ор.20

Александр Николаевич Скрябин — русский композитор и пианист. В его творчестве воплощены идеи экстатической устремленности к неведомым «космическим» сферам, идея преобразующей силы искусства. Музыке присущи напряженность тонуса, диапазон образов от одухотворенно-идеальных, утонченных до экспрессивно-героических. Яркий новатор музыкальных выразительных средств, главным образом гармонии; развивал идею светомузыки, впервые в музыкальной практике ввел в симфоническую поэму «Прометей» партию света. Московской консерватории .
Александр Скрябин родился в Москве 25 декабря 1871 года (6 января 1872) в старинном дворянском роде. Отец — дипломат, мать — талантливая пианистка; умерла от туберкулеза, когда сыну не было и полутора лет. Мальчик воспитывался тетей, Л. А. Скрябиной, приохотившей его к фортепиано. В пять лет уверенно воспроизводил на инструменте не только мелодии, но и однажды услышанные несложные пьесы, в восемь начал сочинять музыку, писал также стихи и многоактные трагедии. В 1882-1889 по семейной традиции обучался во 2-м Московском кадетском корпусе. Брал уроки фортепьяно у Георгия Эдуардовича Конюса и Н. С. Зверева, изучал теорию музыки под руководством Сергея Ивановича Танеева, выступал в концертах. В 1888-1892 годах — в Московской консерватории по классу фортепьяно у Василия Ильича Сафонова (окончил с золотой медалью), параллельно занимался композицией у С. И. Танеева и Антона Степановича Аренского
К началу 1890-х годов относятся первые издания и исполнения фортепьянных пьес Александра Скрябина, главным образом авторские. Выдающийся пианист камерного плана, чья игра отличалась тонкостью и одухотворенностью, особым, созвучным эпохе, «нервом», музыкант всю жизнь концертировал, исполняя почти исключительно собственные сочинения. Уже первые выступления принесли ему успех, хотя и сам он, и его музыка вызывали неоднозначное отношение.
При всеобщем признании феерического таланта Александра Николаевича, восхищение одних, недоумение и неприязнь других с годами лишь возрастают, деля аудиторию на «скрябинистов» и «антискрябинистов», шокированных новаторским характером его сочинений. Однако профессиональная карьера композитора складывалась в целом удачно, не только благодаря незаурядной воле и творческой активности самого Скрябина, но и из-за постоянной поддержки почитателей его искусства — Митрофана Петровича Беляева, М. К. Морозовой, Сергея Александровича Кусевицкого, Александра Ильича Зилоти и др. Вскоре после окончания консерватории Скрябин концертировал в Москве, Петербурге и других городах, а в 1896 году совершил турне по Европе (Париж, Брюссель, Берлин, Гаага, Амстердам, Кельн), повсюду вызывая к себе живейший интерес.
 

Музыкальный сайт преподавателя М.С.Толмачевой

Фортепианный концерт. Ор.20

 

 

Мягкое вкусное тесто для пиццы - 50 рецептов

Читать рецепты теста для пиццы

КОНЦЕРТ ПОД № 3....

Чайковский П.И.(1840 - 1893)
Концерт для фортепиано с оркестром № 3 ми-бемоль мажор соч. 75




1.Allegro brillante (ми-бемоль мажор)
2.Andante (си-бемоль мажор)
3.Finale — Allegro maestoso (ми-бемоль мажор)

Одно из последних произведений великого русского композитора .
Концерт написан в 1893 году, многие материалы этого сочинения были взяты из его Неоконченной симфонии ми-бемоль мажор.
После смерти автора концерт был доработан его учеником Сергеем Ивановичем Танеевым.
Однако издан был не трёхчастный концерт, а два отдельные опуса: одночастный Третий концерт для фортепиано с оркестром (Allegro brillante) op. 75 и Andante и op. 79. Возможно, что этому способствовала большая длительность концерта. В настоящее время эти два сочинения часто исполняют как одно — Третий концерт для фортепиано с оркестром.
 

Знаменитые фортепианные концерты - Чайковский - Первый концерт

---

---

1 октября ежегодно во всем мире отмечается Международный день музыки

---

---

 

Концерт для фортепиано с оркестром N 1 (си-бемоль минор) был написан Петром Ильичём Чайковским зимой 1874-1875-ого годов.
Это один из самых известных фортепианных концертов в мировой музыкальной литературе.

Первые аккорды в первой части концерта являются одними из самых узнаваемых в истории музыки.

Относительно технических подробностей фортепианной партии Чайковский, предположительно, консультировался с Павлом Августовичем Пабстом.

Первоначально композитор посвятил произведение известному тогда пианисту Николаю Рубинштейну, который должен был стать его первым исполнителем.


На Рождество 1874-ого года Чайковский представил законченный, но ещё не оркестрованный концерт Рубинштейну, однако тот отозвался о сочинении весьма недоброжелательно, сказав, что оно "никуда не годится". Уязвлённый Чайковский отказался что-либо в нём менять (лишь через несколько лет он создаст его новую редакцию) и снял посвящение Рубинштейну.
По совету пианиста Карла Клиндворта композитор отправил рукопись концерта пианисту Гансу фон Бюлову, который с радостью согласился его исполнить.

Хочу в Чехию

В Чехию летят прежде всего за вдохновением. Великолепные и будто игрушечные города с их архитектурными шедеврами сделали эту страну одним из самых красивых мест Европы и землей обетованной для фотографов.

По Праге можно гулять днями и ночами, разглядывая изящное наследие Средневековья — древние замки, крепости, храмы, площади и мосты, мосты, мосты. Но удивляет здесь другое — главный архитектор Праги и любого другого чешского города, должно быть, родом из какой-то сказочной страны. Здания и мосты так мило сочетаются здесь с современными домиками, черепичными крышами, магазинчиками и парками, что их хочется поместить под стекло и любоваться где-нибудь дома.

Но Чехия — это не только страна средневекового обаяния, но земля живописных пейзажей. Поля Моравии и Чешской Швейцарии, скалы, леса, горы заставят вас влюбиться в эту страну с первого взгляда. И если вы еще не знаете, где провести недельку-другую этой осенью, AdMe.ru советует вам посетить Чехию. Потому что немного сказки в нашей жизни еще никому не мешало.

 

 

Моравия — один из самых живописных регионов Чешской Республики.

>>>

"Клеопатра - Ида Рубинштейн" (балет в девяти сценах)

Проект "Русские сезоны ХХI века"
"Клеопатра - Ида Рубинштейн "


Музыка: Игорь Стравинский, Николай Римский-Корсаков, Жюль Массне, Александр Глазунов, Морис Равель, Габриэль Форе, Омар Фарух Теклибек


Идея: Андрис Лиепа
Хореография: Патрик де Бана
Либретто: Жан Франсуа Вазель
Сценография: Павел Каплевич
по костюмам: Екатерина Котова
Стилист: Александр Шевчук

Клеопатра, Ида Рубинштейн - Илзе Лиепа
Михаил Фокин - Михаил Лобухин
Роберт де Монтескью - Артем Ячменников
Вацлав Нижинский - Михаил Мартынюк
Тамара Карсавина - Наталья Балахничёва
Анна Павлова - Александра Тимофеева
Бронислава Нижинская - Вероника Варновская
Сергей Дягилев - Игорь Пиворович

Идея сделать спектакль по мотивам маленького кусочка из яркой биографии самой непредсказуемой, эпатажной, как сказали бы сегодня, танцовщицы начала 20-го века Иды Рубинштейн принадлежит Андрису Лиепе. Родилась она во время съёмок фильма "Шехерезада". "Когда я увидел, что с экрана на меня смотрит не Илзе, не моя сестра, а смотрит Ида Рубинштейн, вот с этого момента вся эта история и закрутилась", – признаётся руководитель проекта Андрис Лиепа. "Илзе – блистательная актриса. Помимо того, что она балерина, у неё есть этот дар актрисы, которая может сыграть всё, что угодно без слов". На сцене она – одна в двух лицах: известная танцовщица Ида Рубинштейн в шикарном парижском особняке и царица Клеопатра из жаркой пустыни.

Либретто к балету написал парижанин Жан Франсуа Вазель. В этой пластической истории, рассказанной Илзе Лиепой, непрофессиональная балерина убеждает Михаила Фокина поставить на неё спектакль и… становится звездой. За постановку взялся приглашённый хореограф Венской оперы – француз Патрик де Бана. "Моя Ида Рубинштейн – это очень независимая женщина, очень сложная женщина, очень элегантная женщина", – говорит хореограф Патрик де Бана. "Это женщина мира. Та, что покорила Париж в начале ХХ века как икона моды. Она сама была от кутюр! Илзе такая же – они с Идой будто сестры".
 

Вот он – выход королевы, в шикарном наряде. Такие любила Ида Рубинштейн. Костюмы не только для сцены, но и для выходов в свет для неё создавали Бакст и Бенуа. Эти наряды меняли европейскую моду. В Иду – женщину, которая перелетала через Альпы на аэроплане, охотилась на оленей в Норвегии, ночевала в палаточном лагере в горах Сардинии – были влюблены, кажется, все.

"Какая-то невероятная женщина, утончённая, пропитанная серебряным веком, квинтэссенция что называется", – отмечает художник Павел Каплевич. "Мне кажется, Илзе очень точно этому соответствует. Она вся такая из звезд, из комет, из протуберанцев. Мне кажется, это здорово – такой русский сфинкс".
Рядом с Илзе Лиепа – солисты Мариинки, Большого, театра Станиславского и Кремлевского балета. Они не танцуют, скорее, играют – легендарных Павлову, Нижинского, Карсавину и самого реформатора-Фокина. А Ида Рубинштейн – рядом с ними учится балетным движениям, поднимаясь на какую-то недосягаемую высоту. И вот уже в образе легенды все чётче проступают черты самой Илзе Лиепы.


источник

Давид Ойстрах.30 сентября 1908 — 24 октября 1974

Давид Федорович Ойстрах родился в Одессе (17) 30 сентября 1908 года в купеческой семье.

далее>>>

9 рецептов подливы к макаронам

Макароны или спагетти с подливкой любят практически все. И эти лучшие, пожалуй, 9 рецептов подливы к макаронам вам обязательно понравятся и пригодятся.

Читать далее...

Двухразовая обрезка малины.


Основным приемом считаю двухразовую обрезку. Как только молодые побеги вырастут до 100—150 см, верхушку их укорачиваю на 10—15 см.

Несколько дней спустя в пазухах верхних листьев появляются ростки, которые позднее превращаются в дог полнительные боковые ветки, тогда вместо одного обрезанного побега к концу августа образуется четыре-пять, а то и более веток по 30—40 см каждая. В таком виде куст и уходит в зимовку.

С наступлением весны следующего года, когда малина поднята и распустились на ней почки, все образовавшиеся к осени прошлого года побеги, кроме основного, который был уже обрезан летом прошлого года, также обрезаю на 10—15 см. Вторая обрезка — главная, именно после нее по всему стеблю образуются побеги и все они вступают в плодоношение. Так один побег в течение двух лет превращается в куст с 15—18 побегами.

В сентябре вид такого дважды обрезанного растения необычный: от вершины до основания оно сплошь, подобно облепихе, одновременно покрыто завязью, бутонами, крупными спелыми и доспевающими ягодами.

Продолжительность плодоношения увеличивается, длится три месяца (июль, август и сентябрь) и прекращается только с наступлением холодов. Иными словами, малина стала как бы ремонтантной, а ведь когда я ухаживал за малиной иначе, она плодоносила всего две-три недели.

Весной, когда в малине появились уже новые побеги, отбираю только такое количество, которое необходимо для замены прошлогодних отплодоно-сивших и еще два-три побега на случай гибели во время зимовки. Оставляю только самые мощные, крепкие побеги, все остальное — вырезаю. На протяжении всего лета тщательно выпалы­ваю все вновь появляющиеся побеги и сорняки.

Почву под малиной всегда держу влажной. Малейшее ее подсыхание не­медленно отражается на плодоношении растения.

У меня малина посажена рядами, расстояние в ряду не менее 1 м, а меж­ду рядами не менее 2 м. Внизу огорожена с обеих сторон досками высотой .20—30 см (можно использовать и горбыль). Вдоль стенок с внутренней стороны делаю валики из земли или перегноя, таким образом малина оказывается в углублении, как бы в лотке. Это создает удобство для полива: вода не растекается по сторонам, а используется по назначению. Для удержания влаги гряду мульчирую свежим навозом слоем 15—20 см. Он служит и удобрением растений. Других удобрений не применяю.

По обеим сторонам гряды устроил «перила» из деревянных брусьев, к которым и привязываю каждый куст. Таким образом, вся гряда малины разделяется равномерно на две стороны, а посередине растет молодая поросль, не мешая и не заглушая плодоносящую малину.

А. Соболев, садовод-любитель, г. Курган («Приусадебное хозяйство», 1982, № 1)

5 журналов по рукоделию. Книга "Однотонная вышивка". Вышивка крестом, схемы.


СХЕМА

Исправляем осанку . Вытяжение и прогибы

Полезное видео для здоровья, здесь очень хороший, эффективный комплекс упражнений, направленный на вытяжение и развитие гибкости позвоночника, на улучшение осанки, развитие подвижности суставов, укрепление мышц спины, бедер и ягодиц, улучшение работы внутренних органов брюшной полости и грудной клетки, уменьшение жировых отложений в области живота, талии и бедер. 

Ещё Тильда...

Ещё Тильда...

2.


 

Читать далее...

Создание льняной косметички с двумя отделениями

Нам понадобится лен, я его уплотнила дублерином, хлопок на подкладку, молния, одна кнопочка и несколько кусочков цветного хлопка для декора, а так же лист плотной бумаги или (лучше) пластика и чуть-чуть флиса.

Крой такой: Из льна кроим два прямоугольника 22 см на 18 см, один прямоугольник 22 см на 13 см (карман) и прямоугольник 18 см на 8 см со скругленными краешками (клапан). Дублируем все детали, кроме кармашка, из ткани (или тканей) для подкладки. Из бумаги или пластика вырезаем три квадратика 4 см на 4 см.