А. Бузовкин. Автопортрет. 1953
Александр Андреевич Бузовкин (1886-1966) - человек необычайной скромности и большой душевной красоты - последние десятилетия жил в деревне Щеболово под Серпуховым. Там он и работал как живописец, числясь одновременно членом колхоза имени Калинина. Здесь, среди народа, зрели и его мысли о судьбе России, ее истории, о сердечности ее людей. Общаясь с односельчанами, зорко наблюдая их жизнь, Бузовкин в Щеболове находил прототипы для своих образов, а в окрестной приокской природе видел источник возвышающей красоты.
А. А. Бузовкин. Русский и советский художник.
Примеров такой постоянной, теснейшей связи современных художников с народом в нашем искусстве не так уж много. Тут нельзя не назвать Ф. Сычкова из Кочелаевки Мордовской АССР, А. Пластова из Прислонихи Ульяновской области, П. Ионова из Сычевки на Смоленщине и Ю. Кугача, долгое время живущего и работающего в Калининской области. Как укрепляет художника такая жизнь среди народа, как заставляет органически чувствовать национальное своеобразие простых наших людей, понимать их мысли и чаяния! Эта крепкая слитность творческого работника с бытом и трудом народных масс вырабатывает серьезное отношение к содержанию искусства, углубляет подлинные реалистические черты творчества, наполняет его живым трепетом жизни, свежим дыханием современности. Фальши и легковесному репортажу, поверхностному отражательству, что еще так губительно сказывается на работах лихих "заезжих" мастеров, тут места быть не может. Тут нужна правда, беспредельная и святая, необходима безмерная искренность и честность художника.
Бузовкин и был таким неподкупным, самоотверженным живописцем. Он писал только о том, что близко ему, что глубоко пережито и перечувствовано, что выражало его душу, его думы о родном народе. Родился он в 1886 году в семье тульского маляра. Художественное образование получил в Московском Училище живописи, ваяния и зодчества. В числе его учителей были такие выдающиеся живописцы, как С. Иванов, Н. Касаткин, С. Малютин, К. Коровин. Здесь Бузовкин получил серьезные основы реалистического мастерства.
Вступив на самостоятельный творческий путь, он вначале занимался портретной и жанровой живописью, делал иллюстрации. Репродукции бузовкинских работ можно было видеть в популярных иллюстрированных журналах предреволюционной эпохи. Примечательно, что уже тогда он написал несколько исторических панно для предполагаемого к открытию в Москве Музея Бородинской битвы. Среди них выделялось полотно, посвященное партизанам 1812 года.
Бузовкин прошел мимо модного жанра - модернизма - и формировался как художник-реалист, вбирая лучшие традиции русской национальной живописи. Он с самого начала зорко наблюдал жизнь трудового народа России, особенно крестьянства.
С 1918 года художник связывает свою жизнь и творчество с одним из больших и далеких районов Московской области. Он поселяется в Серпухове. Тогда еще молодой, он занимается не только живописью, но и общественной деятельностью, принимая живое участие в оформлении революционных празднеств. Он открывает художественную студию, отдает силы воспитанию молодежи. Становится организатором периодических выставок в своем городе и района, много делает для того, чтобы создать ядро будущего коллектива серпуховских художников. Бузовкин явился и основателем художественного отдела Историко-краеведческого музея в Серпухове. Его стараниями было собрано много картин выдающихся русских живописцев.
А. Бузовкин. Портрет жены с дочерью. 1927
В двадцатые и тридцатые годы в творчестве Бузовкина ведущее место занимает портрет. Уверенное мастерство чувствуется в портрете И. Горбунова-Посадова. Хорошими живописными качествами отличается "Портрет жены с дочерью", свежий и мягкий по цвету, в нем художник показывает тонкое понимание цветовых отношений. Остротой композиции и силой характеристики выделяется "Портрет старика", показанный в Москве на выставке "Художники старшего поколения РСФСР". Перед зрителями возникает образ старого русского крестьянина, хлебнувшего в прошлом тяжелой доли. Старик в гречневике, в широком заплатанном зипуне сидит на низенькой скамеечке у стола. Большие, но уже дряблые руки держат палку, украшенную затейливой резьбой. Глаза чуть видны, на них надвинулись седые брови. Старик погружен в неизбывную думу. В живописном отношении портрет решен красиво. Лицо, руки, детали одежды прописаны с подкупающей правдивостью.
А. Бузовкин. Старик. Этюд к портрету "Старый колхозник". 1937
Целая жизнь человека из народа запечатлена Бузовкиным и в другом портрете - "Старик". Пожилой крестьянин показан на фоне летнего сада. Несмотря на жару, он в полушубке, зимней шапке. Как много говорят его угасающие глаза! Художник создал и незабываемый образ созерцателя из народа, безмерно влюбленного во все живое на земле ("Птицелов"). Посмотрите на этого дремлющего на солнце под кустами среди своих птицеловных принадлежностей крестьянина. Ведь эта картина - сама правда о русском человеке, о его естественной связи с природой.
А. Бузовкин. Птицелов. 1936
В тридцатые годы Бузовкин написал несколько портретов, изображающих активистов советской деревни. Нельзя не отметить его "Колхозного бригадира". Как хорошо передал художник чувство ответственности человека, понимающего свой долг перед государством и народной собственностью, радеющего о народном добре. Колхозный бригадир охарактеризован лаконично и правдиво.
А. Бузовкин. Колхозный бригадир. 1933
В те же годы, такие плодотворные в его искусстве, Бузовкин немало работает и над композиционной картиной. Его эскиз к картине "Ходоки у В. И. Ленина" свидетельствует о вдумчивом подходе художника к историко-революционной теме, к теме "Ленин и народ". Он пытливо собирает материал и для полотна "Степан Разин", в котором хочет рассказать о могучих силах русского народа.
С трогательной любовью Бузовкин писал ярмарки, народные гулянья, кузницы. Много непосредственности чувства и глубокого понимания темы и в одном из последних холстов "Встреча". Самобытными качествами отличается его картина, посвященная образу Пушкина. Говоря и портретных и жанровых работах художника, нельзя обойти молчанием серию его автопортретов. все они характеризуются прекрасными колористическими свойствами, красотой технического исполнения. Очень хорош акварельный автопортрет, в котором с удивительной силой написаны глаза.
Но как ни интересны и содержательны названные произведения, лучшим созданием Бузовкина, воплотившим самые сокровенные его мысли и чувства, бесспорно является картина "Андрей Рублев". Это полотно глубоко национальное, предельно русское, дающее возвышенный, поэтический народный образ. Не случайно, оно имело успех на республиканской и всесоюзной художественных выставках 1954 года. Вновь он предстало зрителю в экспозиции выставки "Подмосковье мое".
А. Бузовкин. Андрей Рублев. 1954
Мысль о создании картины о Рублеве возникла у Бузовкина еще в молодые годы. Он вынашивал это произведение всю жизнь. Отечественная война советского народа с фашистскими захватчиками, когда шла борьба не только за русскую землю, но и за достояния русской культуры, за ее спасение, подтолкнула к реализации давних заповедных мыслей. В образе гения древнерусской живописи воплощал Бузовкин юность нашей национальной культуры, ее величие, пробуждающиеся силы, ее неповторимое своеобразие. Бузовкин показывает Андрея Рублева в момент, когда он испытывает счастливое состояние "приступа к работе", высокой собранности внутренних сил и творческой просветленности. Рублев сидит перед изображением Георгия Победоносца. Здесь не случайный символ: именно этот образ характеризовал герб Московского государства.Рублев в белом одеянии, в простом рабочем фартуке, на ногах лапти, но все это не беднит его облик - так опрятна его простая народная одежда.
"Юность всегда красива, - говорил Бузовкин. - Рублев - ведь это и есть юношеская чистота и грация... Я вижу его умным, впечатлительным, глубоким, чистым... Ведь это он первым дал нашему искусству такое содержательное и нравственное направление".
Большая идейная сила картины Бузовкина выражена подкупающими живописными средствами. В тонком колорите написано лицо великого живописца, его глаза, руки, одежда. Краски картины светятся теплой задушевностью. Очень выразительно звучат детали: стол с деревянными ложками и разведенными в них яичными красками, чудесный расписной чуесок на полу, деревянная резная колонка.
Умер Александр Андреевич в родном своем Щеболове 9 июня 1966 года. Он был уже совсем слепым и горько переживал утрату зрения. Похоронили Бузовкина на кладбище недалеко от деревни. Сотни колхозников провожали в последний путь своего любимого односельчанина, которым гордились.
Александр Андреевич достоин большой и самой благодарной памяти.
М. Сокольников
"Художник" 1968
