Константин Маковский – художник, проживший жизнь, абсолютно не характерную для представителей людей искусства того времени. Ему не пришлось перебиваться с копейки на копейку и ждать милости свыше. Напротив, судьба ему благоволила, а поклонники таланта готовы были отдавать весьма внушительные суммы за полотна художника. Именно Маковский является автором самого большого станкового полотна в нашей стране – картины «Воззвание Минина к нижегородцам». По количеству написанных полотен этот художник превзошел даже Айвазовского. Однако большинство созданных им работ мало известны в России. Большинству запомнились лишь «Дети, бегущие от грозы» и то, благодаря тому, что репродукцию этой картины печатали в учебниках.

Константин Маковский с женой Марией Алексеевной Маковской урожд. Матавтиной.

Художник, скульптор, педагог, академик живописи (1916 г.)

26 октября 1881 г., Казань – 5 октября 1955 г., город Санта-Моника, США, перезахоронен в Казани в 1976 г. 

Николай Иванович Фешин, Автопортрет.

Для картин Н.И.Фешина характерны свободная пастозная живопись с контрастами фактур; использование сложносоставных цветовых замесов, сдержанная жемчужно-серая или охристо-коричневая колористическая система, преобладающая в русский период, для американского периода типична построенная на контрастах ярких дополнительных цветов – зеленый-красный, желтый-синий, оранжевый-голубой. Работы Н.И.Фешина отличают эффект этюдной незаконченности, гротескное заострение образов (в жанровых композициях) или манерность (в портретах).

 Род Бенуа уникальный по количеству талантливых людей в этой семье. Когда произносят фамилию Бенуа, сразу не поймешь, о ком или о чём идет речь? Об архитекторе, о художнике, о «Мадонне Бенуа» в Эрмитаже или может быть о доме «Трех Бенуа»?

Этот рассказ о правнучке Луи Жюль Бенуа художнике Зинаиде Серебряковой.

Зинаида Евгеньевна Серебрякова (девичья фамилия — Лансере; 28 ноября [10 декабря] 1884 — 19 сентября 1967) 

Луи Жюль Бенуа - француз из крестьянской семьи, который волею судеб оказался в России. Здесь он стал придворным метрдотелем при дворе императора Павла I. Женился Леонтий (так его стали звать в России) на немке Анне- Катерине Гроппе. В семье было 11 детей!

Зинаида Серебрякова правнучка Леонтия Бенуа, её мать – дочь одного из его сыновей.

Галерея Тейт (Tate Gallery) - Государственный Национальный музей в Лондоне, хранящий свыше шестидесяти тысяч произведений искусства: живопись, скульптура, рисунки, гравюры. Делится на две части: Британская галерея Тейт (Tate Britain) или старая галерея Тейт, представляющая собой собрание английской живописи 16-19 вв. и зарубежного искусства 19 в., и Современная галерея Тейт (Tate Modern) - европейское и американское искусство с 1900 года по настоящее время.
Основа коллекции галереи Тейт - частное собрание сэра Генри Тейта (1819-1899) картин английских художников. Галерея открыта 21 июля 1897

Альберт Мур - Сад 

Альберт Мур - Спящая Девушка

Галерея неоднократно достраивалась. В 1926 году в новом здании разместилось собрание иностранной живописи. В 1979 г. - открытие залов для коллекции современного искусства. В 1987 г. - открытие галереи Клор (Clore галерея), специально построенной для произведений Тернера (1775-1851), который завещал свои полотна Англии при условии, что все они будут сохранены как единая экспозиция. Сэр Чарлз Клор (1904-1979) предоставил средства для строительства галереи.

Альфонс Легро - " Амур и Психея"

Артур Хьюз - Апреле Любовь

Артур Хьюз - канун святой Агнессы

Во время второй мировой войны здание галереи сильно пострадало в результате налетов авиации. Коллекция была заранее эвакуирована. Музей полностью открыт для посетителей в 1949 году.

Помощники и Джордж Фредерик Вт - хаос

Помощники и Джордж Фредерик Вт - надежда

 Маркус Gheeraerts II - портрет неизвестной дамы

Современная галерея Тейт была открыта в мае 2000 года. Здание было переоборудовано из электростанции, возведенной в 1930-е в центре города, напротив Собора св. Павла. Сохранив внешний облик электростанции, архитекторы полностью изменили постройку внутри и добавили крышу из стекла и стали.

Где этот затерянный ангельский сад?
Печальный. Без капель дождинок.
Там тихие вязы уныло стоят
И никнут без ив-половинок

Читать далее

Давно хотела представить картины этого художника,с детства полюбившегося мне...

И вот,наконец,перелопатив весь интернет,соединила две статьи о нем,добавила ,что нашла по своему вкусу, и выношу вам на просмотр.

1.

Юрий Иванович Пименов – живописец из СССР, Лауреат большого количества советских премий, Народный художник СССР, сценограф и театральный художник, профессор.

Как-то так сложилось в головах, что если начинается разговор о советских художниках, да ещё о Народных художниках, лауреатах сталинских и ленинских премий, то моментально рисуются образы каких-то придворных псевдоживописцев, которые творили красные стяги, бесконечные трудовые подвиги и портреты вождей в угоду правящим вождям КПСС.

Разная была живопись. Не только вождей писали. Был, например, такой художник – Юрий Иванович Пименов.

Зинаида Евгеньевна Серебрякова

3. Е. Серебрякова выросла в атмосфере искусства. Ее отец, Е. А. Лансере, был скульптором, а воспитывалась она (после смерти отца в 1886 г.) вместе с братом, будущим графиком Е. Е. Лансере, в семье деда (по матери), Н. Л. Бенуа, петербургского архитектора.  

Автопортрет  

***

Две судьбы суждено было прожить Зинаиде Серебряковой.

В первой она — потомок художественного семейства, счастливая, любимая и любящая жена, мать обожаемых детей и талантливая художница, вошедшая в русскую живопись со своим автопортретом перед зеркалом, в котором, кажется, сконцентрировались счастье, любовь, довольство, свежесть и радость жизни.

Вторая судьба — вдова, разлученная с детьми, выбивающаяся из сил, чтобы заработать на кусок хлеба, не нашедшая места на чужбине и утратившая родину, раздираемая тревогой и снедаемая безысходной тоской.  

***

Annick Redor родилась в Нанте 1 июля 1952 года. Окончила Школу изящных искусств, технику старых мастеров изучала в Парижской студии , год жила в России, где интересовалась иконописью, потом был период путешествий по Европе и Америке, шестимесячное путешествие в Африку, больше года жила в отдаленной деревне в Габоне и наконец было принято решение идти своей дорогой в искусстве и найти свой личный почерк кисти. Это картины человека, который любит жизнь, искусство, любит чтение, дискуссии, музыку, и юмор и всей своей энергией посылает на белую поверхность весьма оригинальные, чувственные и очень человечные работы.

«Sergio Cerchi родился во Флоренции, где он живет и работает в настоящее время. Художественное образование получил в Porta Romana Art Institute и Cherubini Conservatory. С раннего возраста две страсти, которые неотделимы друг от друга - музыка и изобразительное искусство. Он начал рисовать в 15 лет, экспериментируя с различными методами до созревания своего личного стиля. Принимая участие в художественных семинарах, играл в музыкальных ансамблях.

"Фигуры и геометрия" составляют его видение из реальности, эстетически художественные образы выражают еще философские и исторические ценности. Фон растет в его живописи как музыкальный ряд, испаряя плоский горизонт и объемы, где подробно и разборчиво возникают образы. Оттенки масляной краски - теплые тона красного смешанные с оттенками охры, зеленые, синие тона и мудрый старый светло-серый, включающий в себя элементы камня и скульптуры. Это как знаковые цвета величайших мастеров искусства Эпохи Возрождения, которые вдохновляют художника»

1.

• вся живопись художника

Бельгийский художник Fernand Toussaint (1873-1955)

Вальс одиночества тихо играет в ночи -
Вальс одиночества: томный, надрывный, печальный.
Стылая, тёмная комната в замке хрустальном,
И танцовщица у пламени тусклой свечи.

© Copyright: Надежда Самородова

Новость из мира искусства


Валентин Серов, 1865-1911. Окно, 1887
 

В палаццо Франкетти, парадной штаб-квартире Венецианской академии наук, с 13 февраля по 12 апреля проходит выставка "С распахнутыми глазами. Шедевры из собрания Музея русского импрессионизма". На выставке экспонируются более 50-ти работ русских художников. Русский импрессионизм впервые так широко представлен в Италии. Экспозиция организована при поддержке Центра изучения русской культуры, который с 2011 года действует при Венецианском университете Ка' Фоскари.  >>>

Взглянув на творчество российского художника по имени Андрей Репников, кажется, что это набор старых открыток из Союзпечати. До боли знакомые пейзажи, столь же знакомые ситуации, - все указывает на то, что творчество, которым не без успеха занимается Репников, - народное. Но вместе с тем очень современное.

Репников нигде не учился искусству рисования. Он, как это принято говорить, - самородок. Рисует российские пейзажи и городские виды, монастыри и дворцы, людей и улицы. Однако людям полюбилась совсем не эта серия картин, а та, которая называется "Колбаскин и другие".

---

---

---

Короткими, залитыми слепящим солнцем зимними днями 1909 года в загородном доме усадьбы Нескучное писала Зинаида Серебрякова автопортрет, известный под названием "За туалетом". Писала для себя. Уж очень был звонкий морозный день, от света которого искрились и переливались всеми цветами даже безделушки на столе. И она сама — молодая, счастливая, полная надежд и задора. Рука невольно потянулась к краскам — захотелось остановить счастливый и прекрасный миг! Старший брат, Евгений Лансере, уже известный художник, увидев автопортрет, настоятельно посоветовал отправить его на предстоящую выставку в Петербург. И вот в 1910 году на VIIвыставке "Союза русских художников" (тогда в это объединение входили члены распавшегося "Мира искусства") рядом с произведениями Валентина Серова, Александра Бенуа, Бориса Кустодиева, Анны Остроумовой-Лебедевой впервые экспонировались произведения Серебряковой...
Зинаида Серебрякова (1884-1967) — одна из первых русских женщин, вошедших в историю живописи. Она родилась 12 декабря 1884 года в родовом имении «Нескучное», под Харьковом. Ее отец был известным скульптором. Мать происходила из семьи Бенуа, и в молодости была художником-графиком. Ее братья не менее талантливы, младший был архитектором, а старший мастером монументальной живописи и графики.

Love and Adore

Глаза

Глаза откроют множество секретов,
Ты только повнимательней смотри.
И если на вопросы ищешь ты ответы,
Взгляни в глаза, - в них зеркало души.

© Copyright: Екатерина Шумилова, 2008

Vivien

Твои черты

Бережно храню всё в слове "ты".
Жду; меня покачивает лодка.
В пригоршне Луны - твои черты,
В гордости ветров - твоя походка.

© Copyright: Сильва Ритари, 2010

Mieka