Леонард Фуджита (Цугухару Фудзита) самурай с Монмартра со своим котом
https://artchive.ru/publications/4317~Shtrikhi_k_portretu_Tsugukharu_Fudzita_kist'_shit'e_koty_i_damy
Леонард Фуджита (Цугухару Фудзита) родился в 1886 году в Токио в семье, принадлежащей к самурайскому роду. Казалось, его ждет обычная судьба в традициях славных предков. Но не тут то было! Парень почувствовал тягу к искусству и поступил в Императорскую Школу Искусств в Токио (в наши дни, Токийский Национальный университет Изящных Искусств и Музыки).
С самого начала ему сопутствовал успех. Одну из его картин даже приобрел сам Император Японии - Хирохито. Но все же, по окончанию школы Фуджита отправляется в 1912 году в Париж.
В Париже Фуджита по-настоящему влюбится в европейскую живопись, где в отличие от японской, на полотнах, как ему казалось, присутствовала чувственность и душа. Он становится завсегдатаем монпарнасских сборищ и где, в один из вечеров, знакомится с Модильяни, Матиссом, Пикассо, Леже, Хуаном Грисом.
Он начинает работать и сразу выделяется собственным стилем, таким интересным и по сей день. Это прозрачный цвет, почти, как на гравюрах, это белые и серые цвета, напоминающими о токийском образовании, особо удающиеся ему.Стиль Фужиты характеризуют как утонченный экспрессионизм, сочетающий западные и японские черты.
Художник, который считал, что бог дал мужчинам кошек для лучшего понимания таинственной женской сути. В последнее десятилетие в мир искусства триумфально возвратилось имя Цугухару Фудзиты (1886−1968), японца по происхождению, яркого и своеобразного представителя «второй волны» парижской школы художественного авангарда. Рассказ об этом «самурае с Монпарнаса» — дело непростое и увлекательное: художник вдохновенно творил собственную мифологию, избегая определенности, подпуская тумана из небылиц, а порой намеренно подчищая детали реальных событий.
В 1919 Фудзита впервые выставляется в парижском Салоне. Воодушевленный успехом, Цугухару пишет великолепный портрет лежащей обнаженной Кики — кафешантанной певицы и танцовщицы, популярной натурщицы, подруги его жены Фернанды. Полотно станет сенсацией Салона 1922 года и будет приобретено частным коллекционером за невероятную сумму в 8000 франков. Плоскостная трактовка объемов в сочетании с текучим контуром показалась зрителям весьма оригинальной, и наутро Цугухару, что называется, проснулся знаменитым.
В 1923 Цугухару написал портрет обнаженной натурщицы Юки с котом.
Работа стала знаковой для мастера, поскольку в ней оформились два отличительных момента, которые он стал осознанно культивировать. Во-первых, Фудзите наконец удалось добиться невероятного фарфорового свечения кожи натуры. Во-вторых, на полотне возник новый объект изображения — кот, который с тех пор стал для художника своеобразным талисманом. Этот котик когда-то увязался за Цугухару по дороге в мастерскую — да так и обзавелся хозяином и именем Мике, что по-японски значит «полосатый». Кошачьи независимость и непредсказуемость пленяли Фудзиту, он считал, что эти черты роднят котов с женщинами и утверждал, что бог дал мужчинам кошек для лучшего понимания таинственной женской сути.
Во дни трудов Фудзита не привечал праздных посетителей, ревностно оберегая свои живописные секреты. Ему приходилось многое постигать путем проб и ошибок — в Японии маслом не писали, да и изобразительные каноны были иными. В конце концов Цугухару изобрел собственную технику — прописав полотно краской, наносил поверх тонкий рисунок тушью в традиционной японской рисовальной манере, выявляя контуры и подчеркивая пластику форм. Состав молочно-белой глазури, предназначенной для изображения обнаженной натуры, художник годами держал в тайне. Удалось установить, что мастер замешивал на льняном масле толченый мел или свинцовые белила, добавляя силикат магния. Поговаривали, что в состав таинственной глазури входил и настоящий перламутр — чем еще объяснить сияющий жемчужный тон лиц и тел, написанных художником?
«Однажды я внезапно понял, что в японской живописи очень мало обнаженной женской натуры. В картинах Харунобу или Утамаро едва видны лишь части руки или небольшой участок кожи возле колена. <…> Я первым решил попробовать изобразить наиболее прекрасный из материалов: человеческую кожу». Цугухару Фудзита.
В погоне за экстравагантностью Цугухару настолько преуспел, что заслужил среди приятелей прозвище «Фу-фу» (от франц. fou — сумасшедший). Те же друзья стали величать его Леонаром — какой француз мог с лету запомнить и выговорить его диковинное родное имя? Фудзите льстила параллель с его кумиром Леонардо да Винчи, и через много лет он официально принял это имя в католическом крещении.
Во время второй мировой Цугухару, потомок самураев, видит свой долг в участии в войне на стороне Японии. Он ревностно и вдохновенно служит делу пропаганды, воспевая кистью боевые победы японского оружия. По окончании войны факт сотрудничества художника с милитаристским режимом вызвал резкое осуждение и критику у многих соотечественников. Подобная же судьба видимо ожидает и многих представителей российской элиты поддерживающих агрессию России против соседней независимой Украины после окончания боевых действий
Общественное порицание стало основной причиной, по которой Фудзита принял решение покинуть Японию — на этот раз уже навсегда. Кружным путем через США в 1950 супруги перебрались во Францию
Самые значительные собрания работ «японского парижанина» представлены в собраниях Нью-Йоркского Метрополитен-музея, Национальной галереи искусств в Вашингтоне, в Реймсском музее изящных искусств, а также в многочисленных музейных экспозициях на родине Фудзиты.
В 2018 году по случаю 50-летия со дня смерти Цугухару Фудзиты мир искусства почтил его память организацией мероприятий в знаковых для художника местах: Париже, Токио, Реймсе, Осаке и Киото. Таким образом, мы вновь обрели Фудзиту-художника — европейского в восприятии его соотечественников, и в то же время истинно японского в понимании европейцев.
