Встречайте Зиму, Ветер, Реку и Дождь, 4 Тихоокеанских попугайчика. Это крошечные существа, поселившиеся в семье фотографа, который известен под ником freyaeverafter, чудесны. Он понятия не имел, какое влияние они окажут на него.  Любовь, которую разделяют пары, нежная, как и все их отношение. Они каждый день прижимаются друг к другу, ухаживают друг за другом. Наблюдение и взаимодействие с птицами принесло столько радости и смеха в жизнь фотографа. Он очарован их красотой, их интеллектом и их сладостью. 

Андрей Ремнёв родился в 1962 году в Яхроме, в небольшом городке в окрестностях Москвы.
Окончил Московскую школу художеств и престижную Суриковскую академию.
Затем стажировался в Германии, работал во Франции, Швейцарии, на Кипре.
В течение 8 лет изучал иконопись под руководством иконописца о. Вячеслава (Савиных) в Спасо-Андронниковском монастыре в г. Москве.
За годы обучения Ремнев стал признанным специалистом в средневеково иконописи. свою художественную технику Ремнев строит на сочетании приемов древнерусской иконописи, русской живописи 18 века, композиционных находок «Мира Искусства» и русского конструктивизма.

Подобно художникам прошлого Ремнев использует натуральные пигменты, стертые вручную на яичном желтке.

"Творческий процесс для меня прежде всего диалог с самим собой.

Поиск совершенной художественной формы, ее технического воплощения, фактически является процессом самопознания и саморазвития."
Андрей Ремнёв

"Фрау Хербст" 2001
 

"Разделение косы" 1996

Альберт Ритцбергер/Albert Ritzberger (родился 20 мая 1853 года в Пфаффстетте, 8 ноября 1915 года в Линце) был австрийским художником.
Ритцбергер происходил из семьи учителей, изначально был до 1879 года учителем в Лонгсбурге на Кобернауссервальде и Хенхарте. Он выставил свои первые рисунки в художественном магазине Линца. В 1876/77 учился в Вене в школе Искусство и ремесла у Ferdinand Laufberger и после проходил обучение в Академии изящных искусств в Вене (1879-1884) возможно у Генриха фон Ангели.

Воодушевленный некоторыми наградами, он основал свою собственную студию в Гамппендорфе в 1884 году и женился на Луисе, дочери архитектора суда Ганса Сматоша, год спустя. С 1887 по 1890 год он работал в своей студии в Мюнхене, а в 1893 году переехал в Зальцбург. В 1893 году Альберт Ритцбергер отправился в Италию и Голландию, затем в Вену и Зальцбург. С 1890 года до его смерти жил и работал частично в Линце и частично в Ашахе на Дунае в студиях семейных объектов.
С 1887 года Альберт Ритцбергер был членом Венского Кюнстлерхауса. В Линце и в Ашахе названа в честь него улица.
Ритцбергер считается жанровым и портретным художником. Его работы позднего импрессионизма, которые были представлены на выставках в Мюнхенском стеклянном дворце. С 1903 года он выставлял свои работы в Линце «Кунствейн», где был удостоен чести на юбилейных выставках в 1921 и 1931 годах.

Многие работы художника были проданы на аукционах, в том числе картина ниже 'AT THE FOUNTAIN' приобретена на Sotheby's New York '19th Century European Art' в 2013 за $30,000.

Best Friends

Stand Off

Луи Ритман/Louis Ritman (Russian/American, 1889–1963)

Луи Ритман/Louis Ritman (1889-1963) был американским художником-импрессионистом.
Ритман родился в Каменец-Подольском, Россия (ныне Украина), и иммигрировал со своей семьей в США, Чикаго примерно в 1900 году.
Работая как знаковый художник, чтобы поддержать свою бедную семью, молодой Ритман начал свою художественную подготовку с рисовального класса в Халл-Хаусе; затем он посетил Чикагский институт искусств, Чикагскую академию изящных искусств (основанную в 1902 году) и короткую Академию изобразительных искусств Пенсильвании в Филадельфии. Ритман начал участвовать в ежегодных выставках Института искусств в 1907 году и вскоре получал комиссионные за портреты. Воодушевленный Лоутоном Паркером, он отправился в Париж в 1909 году для дальнейшего обучения в Школе изящных искусств. Две его картины были приглашены на престижную Салонную выставку 1911 года.
В 1910 году вместе с экспатриантом Ричардом Миллером, Ритман совершил свой первый визит в колонию импрессионистов в селе Нормандия, Живерни. За исключением краткого перерыва сразу после начала Первой мировой войны, он будет рисовать там почти каждое лето до 1928 года, сохраняя зимнюю студию в Париже и часто возвращаясь в Соединенные Штаты. Работая в тесном контакте с Миллером, Паркером и Фридрихом Фризеке, еще одним важным членом третьего поколения американских импрессионистов в Живерни, Ритман написал тематические подписи группы: прекрасные молодые женщины, одетые в одеяло или обнаженные на солнце, на открытом воздухе или в ярко освещенных внутренних интерьерах. В конце 1914 года в студии «Паркер» в Чикаго состоялся показ картины Ритмана, а сольный показ в Художественном институте в начале следующего года был хорошо принят. В то время его работа имеет сильное сходство с Фризекой.

Историк искусства Уильям Х. Гердтс отмечает «привлекательную задумчивость, которая также весьма отчетлива». Примерно в это же время Ритман, под влиянием работы французского мастера Поля Сезанна, стал подчеркивать основную структуру в его композициях и применять краску в широких пятнах. В следующее десятилетие он оставил свежие оттенки и яркий свет импрессионизма для более темного цвета.
Ритман выставлял свои работы на нескольких известных национальных и международных площадках и выиграл несколько важных призов. Он вернулся в Чикаго в 1929 году, но продолжил посещать Францию. В 1930 году он начал долгую карьеру учителя изобразительной и портретной живописи в Художественном институте. Ритман расширил свой предмет, включив в него пейзажи, многие из которых были написаны в Мичигане, и натюрморты, в дополнение к его образным изображениям; он также занялся акварельной живописью. В 1950-е годы он был представлен на ежегодных выставках в Художественном институте, Академии изобразительных искусств Пенсильвании и Национальной академии дизайна, в которую он был избран полноправным членом в 1950 году. Хроническая болезнь заставила Ритмана прекратить преподавание и живопись около 1958 года, за пять лет до его смерти в возрасте семидесяти четырех лет.
Он умер в Вайноне, штат Миннесота.
Многие работы художника были проданы на аукционах, в том числе картина ниже 'An Improvised Flower Basket' приобретена на Christie's New York 'American Art' в 2014 за $665,000.

В кухне.1856 г.

Чтение.1858 г.

В этой статье мы подобрали для Вас, Дорогие женщины, 30 идей не банального маникюра.

Читать далее

К примеру, знаете ли вы, что любые металлические предметы (типа мясорубок и ножей) после применения их к рыбе моют вначале холодной водой и солью, а затем ополаскивают горячей водой. Дальше больше!

Читать далее