Мастер-класс

Такие нежные узоры можно нанести на любую поверхность собственноручно и это совсем не сложно!

Читать далее...

Читать далее...

Это цитата сообщения Helenochka-01

                       

МК здесь

Читать далее...

1.



МК пригодится для начинающих работать с бисером. Намного проще плести из крупных бусин и результат хорош.
Для жгутиков я использую бусины "Colibry" 3 мм и нитки "Ирис".
Для полосатого жгутика взяла светлый оранжевый и сиреневый.
Набираем одну бусину.
2.



Обвязываем бусинку узелком (, т.е нить примерно 50-60 см, на одном конце привязанна первая бусина, на др.игла), чтобы закрепить и пропускаем через бусину иглу (так ряд получится ровнее).
3.



Набираем ещё две бусины и опять пропускаем иглу через первую. Ряд готов.
4.



Начинаем второй ряд. Каждый ряд состоит из 3 бусин. Набираем первую и пропускаем иглу в соседнюю бусину первого ряда.
5.



Вторую.
6.



Набираем третью (последнюю второго ряда) бусину и пропускаем иглу через ДВЕ бусины (и так в конце каждого ряда!!!).
7.



Третий ряд.
8.



В конце ряда не забываем пропустить иглу через две бисерины.
9.



Чтобы получился витой полосатый рисунок нужно просто каждый ряд начинать (или заканчивать) бусиной сиреневого цвета.
10.



Здесь я сплела первые три ряда (начинается узор).
11.



Жгутики с застёжкой я плету по 42 см, а цельные (одеваются через голову) 56.
12.



Вот результат! Полосатый жгутик!
13.


Источник http://mastera-rukodeliya.ru/biser/2207-polosatye-jguti.html

Источник сообщения…

СМОТРИМ ДАЛЕЕ ...

http://decorcarton.blogspot.com/2012/02/blog-post_06.html

Читать далее...

Хочу вас познакомить с экспресс-заданием, которое было размещено в блоге с заданиями по альтернативному и прикладному скрапбукингу - "Altered Art". Перед вами предновогоднее задание, мастер-класс от Аниты Носовой по созданию винтажного елочного украшения - эксклюзивного воздушного шара). Очень красивая работа и отличное исполнение. Спасибо автору!

Читать далее...

lecosedilu.blogspot.com

Из плотной ткани (хлопчатобумажная) делаем розы и вырезаем лепестки. Объединяем  все детали в букете горячим клеем. 

ЧИТАТЬ ДАЛЕЕ ...

Вязаный шнурок является важной частью многих вязаных моделей , например как поясок, шнуровка или бретели для топа, а так же используется при вязании многих декоративных деталей и изделий. Рассмотрим вязание ровного круглого шнурка с красивым рисунком колоском.http://domihobby.ru/

Читать далее...

Прием, позволяющий рисовать лица людей, передавать светотеневой рисунок на объекте изображения используя витражные краски



Часто при изображении людей витражными красками возникает необходимость передать светотеневой рисунок объекта изображения, для достижения наибольшего сходства и реалистичности изображения. С красками на водной основе (Lefranc&Bourgeois «Glass & Tile», Pebeo «Vitrea160», Marabu «Decoglas») проблем не возникает - их можно укладывать в несколько слоев, рисовать в акварельной технике. Краски же на растворителе (Lefranc&Bourgeois «Vitrail», Pebeo «Vitrail», Marabu «Glasart», Idea «Vetro») не рекомендуется наносить более, чем в один слой. Это связано с тем, что при наложении второго слоя на высохший первый, краска действует на первый слой таким образом, что может вызвать его "сморщивание" и отставание от основы - стекла. Для создания объема возможно использование нескольких вариантов работы с красками. Первый - использование краски в один слой, наложение поочередно более светлых и более темных оттенков рядом друг с другом, образующих в итоге светоненевой рисунок. В этом варианте нужно знать строение изображаемого объекта (для изображения лица - его анатомию) и иметь твердую руку. Второй вариант проще в исполнении, так как состоит из нескольких этапов и позволяет при необходимости удалить неудачные участки изображения. Его суть состоит в комбинировании витражных красок на растворителе с красками на водной основе. Все изображение исполняется красками на растворителе, в элементах, где будет присутствовать светоненевой рисунок, под краски на растворителе подкладывается несколько слоев красок на водной основе. Далее подробно от самого начала создания работы.

Необходимые материалы:
• Стекло;
• Краски на растворителе (Lefranc&Bourgeois «Vitrail», Pebeo «Vitrail», Marabu «Glasart», Idea «Vetro»);
• Краски на водной основе (Lefranc&Bourgeois «Glass & Tile», Pebeo «Vitrea160», Marabu «Decoglas»);
• Контур для стекла и керамики одной из необжиговых серий;
• Кисть синтетика номер 0
• Эскиз работы (распечатка или карандашный рисунок), акварельные краски для его раскрашивания.



Эскиз для работы можно выбрать из клипартов для художников и дизайнеров, или же отрисовать самостоятельно, вручную или с фотографии через световой стол. Часть рисунка я отрисовала с помощью графического планшета в компьютере с фото (здание и лицо мальчика). Мелкие детали мне было быстрее и проще нарисовать простым карандашом на распечатке, когда общая композиция была уже мною определена и выбрана из нескольких вариантов в компьютере.



Подготавливаю стекло - в моем случае это стекло с односторонним матированием. Рисунок наносится с гладкой стороны стекла.



Выбираем контур для работы. Для ярких, интенсивных или темных, насыщенных оттенков работы советую выбирать светлые металлические контуры (золото, серебро, жемчуг), они зрительно освежают рисунок, выделяя сегменты. Темные контуры (серый, черный) хорошо смотрятся только с графикой, где заливка выполняется светлыми оттенками.



Наносим контур. Наиболее удобно исполнять рисунок, начав с предметов и объектов, которые на рисунке для нас на переднем плане. С больших форм, постепенно деля их на более мелкие сегменты.



После того, как весь конутр нанесен, он должен высохнуть. Убрав эскиз, проводим работу над ошибками, если она необходима - избавляемся от неровных участков контура и проверяем, нет ли разрывов в нем.





Теперь работа готова к нанесению красочного слоя.



Для работ, где цветовое решение не очевидно, необходим цветовой эскиз. Я выполняю его акварельными красками по карандашному эскизу или распечатке. Акварельные краски прозрачны так же, как и витражные, таким образом все цвета, которые вы получаете путем смешивания акварели, легко получаются и с витражными красками.







Эскиз готов, если он вас устраивает - продолжаем работу на стекле. Готовим витражные краски на растворителе для заливки основного рисунка. С лицом я буду работать в последнюю очередь, чтобы по цвету и тону вписать его в уже сложившийся рисунок.



Веду заливку участков смешивая витражные краски между собой, согласно цветовому эскизу, на котором уже видно, как будут смотреться все участки в целом.







Заливка основного рисунка закончена. Выполнено все, кроме участков кожи мальчика, где предпологается создание объема.







Я даю работе подсохнуть, чтобы ненароком не смазать законченные участки работы. Готовим краски на водной основе для первых слоев на участках кожи.



Нужно получить телесный оттенок краски. Я пользуюсь красками Lefranc&Bourgeois «Glass & Tile», в основном цвет составляется из бесцветной краски (прозрачный медиум), охры (№145), розового (№412) и коричневого - для придлания нужного тона.



Работать красками на водной основе нужно очень быстро, т.к. они "схватываются" в течении нескольких минут. Наносим первый слой - заливаю всю ту часть лица, что находится в тени. Первый слой нужно очень хорошо просушить перед нанесением следующего. Как любая акриловая краска, вначале она "схватывается" - образуется пленка из высохшей краски, но под ней краска еще сырая, и если тронуть ее раньше времени, пленка сдерется, будет неровный слой краски на поверхности.



Когда первый слой высох, наносим следующий - в местах, где тень должна быть глубже. Краска, которую вы наносите, не должна быть слишком темной.



Так, просушивая краску, наносим 3-4 слоя, работаем только с теневой частью лица, постепенно насыщая наиболее затененные участки. Та часть, где на лице ледит свет, оставляем неокрашенной.



После того, как работа над теневой частью будет окончена, поверх красок на водной основе нужно нанести слой красок на растворителе по всей поверхности сегмента, чтобы объединить участок в общую форму и внешне добиться на участках всей работы одинакового блеска, а так же защитить слои краски на водной основе от внешних воздействий. После того, как краска высохнет, работу над цветом можно считать оконченной.



Далее работу можно закончить в соответствии с задумкой. У меня это часы, под часовой механизм в стекле просверлено отверстие. Роспись на стекле хорошо смотрится в обрамлении. Это может быть деревянная рама. Я паяю раму для часов в технике Тиффани из цветного стекла. Рама тоже с рисунком - атрибутами художника, что поддерживает мотив рисунка - мальчик с мольбертом на пленэре у художественной школы. Поэтому делаю эскиз для будующего паяного витража на крафт-бумаге.



Перевожу твердой рукой рисунок на кальку и начинаю работу над витражной рамой.



По окончании работы часы выглядят таким образом:



Лицо выглядит вполне натурально:





Еще фрагменты работ, выполненные с применением этой многослойной техники:





 

Фото и текст © Голанд Екатерина, 2012
Использование материала только с разрешения автора!

http://www.golandart.ru/howto17.html

Читать далее

Чтобы сделать один тюльпан нам понадобится:
1. Флис белого и зеленого цвета
2. Наполнитель (силикон, синтепон, вата и т.д.)
3. Проволока для каркаса стебля
4.Двухсторонний скотч
5. 30 минут свободного времени

 

Из шелковых ленточек, присборенных с помощью мелких наметочных стежков, получаются более разнообразные цветы. Их вид во многом зависит от ширины ленточки, длины присборенной части и, конечно, от цвета. Эти фуксии восхитительны, их можно преобразить, слегка подкрасив.

КАРТИНКИ УВЕЛИЧИВАЮТСЯ ПО КЛИКУ

Вам понадобится:

-Белая чистая открытка размерами 10,5 х 15 см
-Белый картон размерами 8,5 х 12 см
-Белая ткань размерами 8 х 8 см
-Булавка со стеклянной головкой, толстая булавка для прокалывания и поролоновый коврик
-Резак и коврик для резки
-Клей-карандаш
-Краски для шелка: красная, пурпурная и желтая
-Кисти, плитка для смешивания, кухонная губка и утюг
-Иголки: одна №13 (самая большая) и две №18 (средних), шенильная и вышивальная №8
-Шелковые ленточки шириной 13 мм: бледно-розовая (05) длиной 50 см
-Шелковые ленточки шириной 7 мм: бледно-красная (114) длиной 50 см, темно-зеленая (21) длиной 25 см
-Шелковые ленточки шириной 4 мм: бледно-красная (114) длиной 50 см, темно-зеленая (21) длиной 25 см
-Мулине в тон цветам, зеленые хлопчатобумажные нитки
-Ножницы и пинцет
-Прозрачный силиконовый герметик

1.    Чтобы перевести рисунок на белый картон, вам понадобится шаблон, булавка со стеклянной головкой, булавка для прокалывания и поролоновый коврик.

Совет. Присборенные цветы делают из коротких ленточек, для них хватает обрезков и остатков. Собирайте ленты в складки нитками в тон.

2.    Резаком вырежьте овалы на том месте, где будут пришиты цветы.
3.    Подклейте белую ткань к изнанке картона.
4.    Смешайте красную, пурпурную и желтую краски для шелка, чтобы подкрасить лепестки фуксии.
5.    Приколите один конец бледно-розовой ленты шириной 13 мм к кухонной губке и кисточкой увлажните ленту.
6.    Кисточкой потоньше нанесите краску вдоль одного края ленты. Проследите за тем, как ткань пропитывается краской.
7.    Добавьте еще краски вдоль кромки, дайте ленточке высохнуть в подвешенном виде. Прогладьте ленточку, чтобы закрепить краску.

Совет. Шелк сохнет очень быстро, но если процесс надо ускорить, пригодится фен для волос.
При просушивании феном краска растекается по ткани не так быстро, ее можно остановить, если вы нанесли слишком много краски.

8.    Завяжите на конце нитки в тон узелок, проденьте ее через бледный край окрашенной ленточки, на расстоянии 1 см от него. Сделайте стежок через край, чтобы закрепить нитку на кромке.
9.    Начните собирать ленту вдоль кромки в мелкие складки.
10.    Проложите наметочные стежки вдоль 10 см ленты, отрежьте ленту наискосок на расстоянии 1 см от последнего стежка. Нитку не обрезайте.
11.    Резаком проделайте над овальными отверстиями узкие прорези в картоне.
12.    Плоским кончиков пинцета просуньте конец ленты с узелком в прорезь над правым цветком. Прошитый край ленты должен быть направлен к центру цветка.
13.    На изнанке картона поправьте ленту так, чтобы ее обрезанный край был параллелен прорези. Приклейте кончик ленты клеем.
14.    Осторожно потяните за нитку, чтобы собрать ленточку в складки, затем повторите шаги 12-13, чтобы закрепить второй конец. Прошитый край ленты должен находиться сверху.
15.    Прижмите пальцем центр стянутой ленты, затем продолжайте тянуть нитку.

Читать далее...

Что может быть красивее винтажной елки к Новому году? Вон сколько идей для вдохновения насобирала на страницах интернета) Выбирай и твори) Все эти елки объединяет то, что за основу взят конус, из пенопласта или картона. Ну а дальше, дело вкуса и использование подручных материалов. Бусы, брошки, любая бижутерия, кружева, ленточки, джут и мешковина, нотные страницы и газеты, искусственный жемчуг, блестящие пуговицы.... и многое, многое другое -использовать можно все, что у вас есть. Ниже представляю вашему вниманию мастер-класс  от Маши - ladyjam с сайта blog.ideastime.ru. Большое спасибо автору за наглядность простоты и быстроты изготовления елочки своими руками)

Очень красивая работа Юлии Левашовой

Ниже мастер-класс вот на эту елочку

Читать далее...

 Автор:bela_akylova

Источник:http://belashtuchki.blogspot.com/2012/05/blog-post.html 

Читать далее...

Далее...

Джутовая филигрань от Веры

ИСТОЧНИК

Вот как она делается.  Для этого используется  джутовый шнур, ножницы, пинцет, клей типа "Титан" (прозрачный), листок бумаги в клетку, файловый лист, скотч.

Рисуем эскиз-набросок (в нашем случае перышко) помещаем его в файл или сверху крепим на скотч жесткую пленку для ламинирования.Все детали будут собираться на поверхности пленки.Промазываем клеем центральную линию, к ней будут крепиться на клей следующие элементы.

                                                       

Читать далее...