Жила-была тётенька. Была она как все тётеньки усталая, серьёзная, замученная жизнью, озабоченная. Как все тётеньки бегала на работу и всё время боялась, боялась, боялась – что зарплату ей понизят, что с работы уволят, что останется она без ничего.

Как и у всех тётенек, у неё был свой дяденька, который говорил ей, что любит её, что хочет всегда быть с нею. Но как и все дяденьки, её дяденька тоже ужасно боялся всего на свете. И что полюбит свою тётеньку слишком сильно, и что не сможет жить без неё, если она вдруг уйдёт, и ответственности боялся – за семью, за детей, за любимую.

Бедная тётенька так устала от этой безрадостной жизни, что взмолилась однажды: «Господи, хочу быть девочкой! Озорной, весёлой, нежной, красивой, любящей и любимой!»

И Господь услышал её мольбу. ОНА СНОВА СТАЛА ДЕВОЧКОЙ!

Рецепт молодости - радуйтесь каждой мелочи и не нервничайте из-за каждой сволочи.

6 июля 2012 года празднуется 125-летие со дня рождения Марка Захаровича Шагала.

15 июня в Инженерном корпусе Третьяковской галереи открылась выставка «Марк Шагал. Истоки творческого языка художника». На выставке, приуроченной к 125-летию со дня рождения художника, выставлено более 100 графических произведений Марка Шагала.

Марк Захарович Шагал (фр. Marc Chagall; 6 июля 1887, Лиозно, Могилёвская губерния - 28 марта 1985, Сен-Поль-де-Ванс, Прованс, Франция) - белорусский, российский и французский художник. Марк Шагал очень разносторонен в своём творчестве: он и график, и живописец, и сценограф, и поэт, и иллюстратор, и мастер монументальных и прикладных видов искусства. Марк Шагал - один из самых известных представителей мирового художественного авангарда XX века. Для Марка Шагала характерны ирреальные произведения (часто на фольклорные и библейские темы), отмеченные тонкой красочностью, выразительным живописным рисунком.

Можно сказать, что Марк Шагал - один из самых фантасмагорических лиричных живописцев XX века. Он родился в Витебске, в семье, «укорененной» в местечковый быт. Образы детства - облик Витебска и окружающих деревень, приметы провинциального быта прошлого века, национальный фольклор - все это впоследствии займет совершенно особое место в творчестве художника.

- Я надеюсь я обладаю одной чертой, которой никогда не имела Скарлетт - чувством юмора. Я хочу получать радость от жизни. А у нее есть одна черта, которой, я надеюсь, никогда не будет у меня, это эгоизм.

- Я не могу быть одна. Я становлюсь беспокойной. Мне все время надо что-то делать. Я очень нетерпеливый и упрямый человек

- Мой знак зодиака - Скорпион, а они съедают себя и сжигают изнутри. Я порхаю между счастьем и тайнами. Я и ханжа, и еретик в одном лице. Я говорю, что думаю и не претворяюсь и я готова принять все последствия своего поведения.

- Нет некрасивых женщин - есть только женщины, не знающие, что они красивы.

Все мы уже знаем правду и с радостью её принимаем. А это для закрепления, чтобы ничего не перепутать)

Мужчина в красном (фото сверху), наш Стейк)

Елизавета II: 
Эволюция стиля за 60 лет царствования

На сегодняшний день Елизавета II, принадлежащая в Виндзорской династии - старейший по возрасту британский монарх в истории и занимает второе место попродолжительности пребывания на британском троне (после королевы Виктории), чтобы стать первой ей не хватает всего трех лет.

Елизавета II давно покорила мир своей элегантностью и необычным стилем, повторить яркость и изящество которого не удавалось никому и никогда. Яркие цвета костюмов, знаменитые шляпки, безупречныепрически и идеально подходящие аксессуары. Ее костюмы всегда уместны, но при этом оригинальны, ее стиль на протяжении многих лет имеет имя.

Вопрос совсем не праздный. Авторство романса долгое время приписывалось совершенно разным людям. Но в силу того, что все эти люди были крайне нежелательны, то романс тоже побывал «в подполье». В авторах периодически значились эмигрант Иван Бунин, расстрелянный Николай Гумилев и адмирал Колчак, тоже расстрелянный. Но когда «добрались» до настоящих авторов, то вспомнили и о звездах.



Хворостовский
Романс гораздо старше. Его написанию предшествовали два события. Первым было открытие планеты Нептун в сентябре 1846 года. Событие, безусловно, обсуждалось в российском обществе, тем более что Нептун открыли благодаря математическим расчетам. Во-вторых, в преддверии 700-летия Москвы власти объявили всевозможные творческие конкурсы, а дело шло к Рождеству, и упоминаемая не раз в песне звезда вполне могла ассоциироваться с рождественской звездой.

Есть в Питере такой художник - Владимир Румянцев.

Родился в 1957 году. Рисует с 4 лет.  Переехав в 1957 году в Санкт Петербург, уже в 1976 году окончил художественную школу им. В.А. Серова по специализации коммерческий художник. В 1976 году закончил академию изящных искусств в Санкт-Петербурге, по отделению графики. Является членом Российского Союза художников. Его работы можно встретить не только в музейных коллекциях России, а также в частных, знаменитых коллекциях Германии, Финляндии, США, Великобритании, и Швеции. Владимир в основном пишет акварелью и его работы наполнены юмором. И коты у него странные романтики,смешные и добрые.

Одиночество — естественное убежище всех мыслителей: оно вдохновляет всех поэтов, оно создает артистов, оно воодушевляет гениев.
Ж. Лакордер

Одиночество – основная причина как браков, так и разводов.
В. Зубков

Одиночество — порой лучшее общество.
Д. Мильтон

Одиночество есть жребий всех выдающихся умов.
А. Шопенгауэр

Одиночество так же необходимо разуму, как воздержание в еде – телу, и точно так же гибельно, если оно слишком долго длится.
Л. Вовенарг

В три года ее назвали самым красивым ребенком Италии. С тех пор в ее красоте уже никто не сомневался. Первый успех и мировая известность пришли после фильма «Фанфан-Тюльпан». После «Собора Парижской богоматери» мир сошел с ума. За итальянской красавицей ухаживали короли и князья, нефтяные магнаты и знаменитые актёры. Поклонники целовали камни на набережной Круазетт, по которым ступала её нога. С тех пор она - звезда мирового кинематографа, «эталон средиземноморской красоты» и «олицетворение 50-х годов, когда миром правила романтика». 4 июля отмечает 85-й день рождения Джина Лоллобриджида.

3-серийный проект «Тайны советского дефицита» раскрывает новые факты о, казалось бы, хорошо известном прошлом. Трилогия посвящена такому специфическому советскому явлению, как дефицит, и особенностям производства в СССР. Тогда об этом не рассказывали, а сейчас многое уже забыто. Так, например, докторская колбаса когда-то имела уникальную рецептуру, но со временем стала символом некачественного производства. Неповторимый советский пломбир канул в Лету вместе со страной, сегодняшнее мороженое — совершенно другое на вкус. В СССР создавалась и масса технических новинок, но о большинстве из них рядовой гражданин не знал.
Автор Илларион Павлюк
Режиссер София Чемерис

Классики и спорт

Считается, что здоровый образ жизни и серьезные занятия литературой не сочетаются. Особенно в одном человеке. Однако среди классиков хватает и таких, которые своим примером опровергают это заблуждение.

Артур Конан Дойль

Здоровяк Дойль (вес около 100 кг, рост 190 см) всю жизнь был физически активен, но успешнее всего у него получалось играть в крикет. Например, он принял участие в 10 играх за команду самого известного в мире Мэрилебонского крикетного клуба (МСС). В 1900-м, в 41 год, играя за МСС, он, подавая мяч, обыграл («взял ворота») самого известного игрока за всю историю крикета — Уильяма Гилберта Грейса. Этот случай произвел такое сильное впечатление на писателя, что он воспел его в поэме «A Reminiscence of Cricket».

В боксе Конан Дойль серьезных успехов не достиг, хотя принимал участие в боксерских поединках, которые проходили по всем правилам — на ринге и с рефери. Но умение работать кулаками помогало ему в жизни. Так, например, в молодости, устроившись судовым врачом на китобойное судно, Артур в первый же вечер подрался со здоровяком-стюардом. После драки он слышал, как стюард говорил приятелю: «Дохтур у нас что надо — глянь, экий фонарь мне поставил». Кстати, достоверность и реализм описания поединков в романе Дойля «Родни Стоун» про британских боксеров профессионалы оценили высоко.

Завтра она отметит "квадратную" дату и станет еще на один год… любимее. Она сводила с ума своей осиной талией в 59 см: мужчин от любви, женщин – от зависти. Она обожает изумруды и всегда была острой на язык. Она была и Царицей Савской, и Эсмеральдой, и младшей сестрой Бонапарта. Ее образ копировали миллионы женщин, а она повторяла, что лучшая косметика – это любовь…

30 просмотров

Человека помнят по тому, что он оставляет своим потомкам. Хотя часто и забывают, но при этом пользуются тем, что он сделал для людей. Скромный уголок Ваганьковского кладбища, где сейчас покоится прах создателя всемирно известного Музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, Ивана Владимировича Цветаева, редко удостаивается внимания официальной "культурной" общественности. В основном к этому зажатому среди прочих могил кусочку русской земли приходят знатоки и почитатели таланта и самого Ивана Вадимировича, и его дочерей Марины и Анастасии. Это как бы тонкая нить в прошлое, разговор с ними,  благодарность им за то, что они жили на этой земле...

13 июня исполнилось ровно 100 лет со дня открытия Музея, а 16 мая 165 лет со Дня Рождения Ивана Владимировича Цветаева. Он смог воплотить в жизнь свою мечту,  прошел через непонимание, унижения, но создал свой Музей, оставив его нам...

Основатель Музея Изящных искусств имени императора Александра III при Московском императорском университете (ныне Музея Изобразительных искусств имени А.С. Пушкина) Иван Владимирович Цветаев

Открытие Музея Изящных искусств 13 июня (31 мая по старому стилю) 1912 года в Москве в присутствии императора Николая II

Профессор  Иван Владимирович Цветаев, директор и основатель музея имени императора Александра III

Меценат Ю. С. Нечаев-Мальцов, один из главных жертвователей и председатель комитета по сооружению музея. За 14 лет на строительство и отделку здания, на приобретение значительной части экспонатов Ю.С. Нечаев-Мальцов пожертвовал более двух миллионов рублей золотом. 

Серия сообщений "Меценаты и благотворители":
Часть 1 - История в художественных образах (П.М.Третьяков)
Часть 2 - Он защищал с любовью...
...
Часть 11 - Княгиня, ваше желание - мое желание!
Часть 12 - Князья Тенишевы
Часть 13 - Иван Владимирович Цветаев

Даже несмотря на то, что на сегодняшний день он считается воплощением абсолютного зла, у Адольфа Гитлера были свои романтические истории. За свою жизнь он испытывал привязанность (или, по крайней мере, так утверждают слухи) к нескольким женщинам. Самой известной среди них, разумеется, была его многострадальная любовница, остававшаяся такой долго время и едва ли день пробывшая в статусе жены Ева Браун (на фото), которая вместе с ним совершала самоубийство вскоре после свадьбы. Но – она была всего лишь одной из женщин Адольфа Гитлера…

О да, сегодняшняя художественная статья будет немного необычной, не такой, как все остальные. Ее необычность как раз в том, что я нарочно вначале не называть имя художника, автора многих интересных картин, с которыми вас хочу сегодня познакомить. Может во время просмотра вы догадаетесь кто этот человек, а может нет. Но все-таки дам маленькую подсказку: в любом случае вы точно его знаете (ну, по крайней мере, слышали о нем), который, как оказывается еще был довольно неплохим художником. Заинтриговал? Тогда вперед! И пожалуйста, не прокручивайте статью сразу вниз, чтобы узнать автора, придержите свое любопытство, сперва полюбуйтесь красивой живописью.

Что может быть лучше,
Чем знойное лето,
Отжатое насухо
После дождей?
Оно наполняет
Пространство
Букетом,
Смешанных запахов, от полей.
Дурман разнотравья
И спелый колос…
Плодов дозревающих
Великолепие!
И, в синь улетающий,
Птицы голос!
Все краски сочные!
Яркие!
Летние!
Купаюсь жадно
В брызгах солнечных!
Пью пьяный микс
Из настроения!
Пока это есть,
Пока все рядом,
Наполнюсь коктейлем
Из вдохновения!
В звучащий сплин,
Из звуков и радуг,
Вплету цветов
Охапки душистые.
Закаты, рассветы,
Как грусть и радость
Впитать поспешу,
Чтобы потом понять истину!
Всю сложность ее...
И простоту...
А пока...
Любуюсь ромашкой!
Вдыхаю
Лето!
Под танец крылышек
Мотылька!