"Искусство это мое убежище, жизнь, поэзия, музыка, вкусные сигары и крепкий чай, это все и везде. Мои работы отражают мир, каким я его вижу, все мои чувства, люди которых я встречаю и люблю, природу, которой я восхищаюсь, и вещи, которые окружают и влияют на меня.
Человек мое основное вдохновение, это главная тема моих работ. Особо мне интересна психология отношений, манеры, движение и внутри человека и окружающего его мира.
Предпочтение отдаю живописи маслом на больших холстах, пишу в своей студии, иногда по несколько часов в день.
Главное это передать атмосферу картины, мои кусочки из воспоминаний так, чтоб зритель тоже смог их прочувствовать и понять."

Site

1.

САЙТ

1.

Художник Владимир Румянцев родился в 1957 году в городе Череповец, Россия. 

Рисовать начал в возрасте четырёх лет. С 1972 года проживает в Санкт-Петербурге. Окончил художественную школу им. В.А. Серова по специализации «коммерческий художник». В дальнейшем, закончил Санкт-Петербургский государственный институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина в 1976 году. Специальность: художник-график[4]. Внешние изображения
Один из образцов творчества Владимира Дмитриевича.


С 1990 года Владимир Дмитриевич является членом Российского Союза художников. Он принимал участие во многих выставках по всей стране С 1995 года - постоянный участник выставок в Великобритании.

Современного американского художника Говарда Беренса заслуженно называют "Моне 21 века".

Говард – не просто художник, его также называют «мастером работы ножом", - он использует нож вместо кисти.

Рисовать Бернс начал будучи прикованным после аварии к постели и было ему лишь 17 лет. Университет Мериленда, Колледж-Парк, присвоил ему звание магистра (вполне заслуженно!) скульптуры и живописи.
Говард Беренс создает мир красоты, в котором сочетаются мастерство, стиль, любовь к ярким краскам и его страсть к путешествиям…

Блестящий художник, один из лучших колористов современности, Бернс много путешествует, перенося свои ощущения на холст, даря нам свои замечательные картины...

Все реже и реже сейчас можно увидеть настоящую украинскую мазанку. Да это и понятно, время-то идёт. Только по небольшим сёлам и хуторам можно ещё найти эти самобытные, покосившиеся от времени, врастающие в землю, чернеющие старыми соломенными стрихами хаты. Грустно доживают они свой век, осыпаясь под солнцем, поскрипывая ставнями на ветру, будто бы вздыхая о прошлом, ушедшем…

Почти все художники любят писать зиму, - это же так красиво, а когда что-либо то делаешь с удовольствием, то и на результат смотришь с удовольствием...

Пордборка картин разных художников разных времен...

 


 


 


 


 


 

Ютака Кагайя (Yutaka Kagaya) — японский художник, работающий в технике компьютерной графики. Пишет замечательные картины, причем с 1996 года исключительно при помощи компьютерной техники, на Макинтошах. Один из родоначальников цифровой живописи. С детства Ютаку зачаровывали бездны звездного неба, так что все его творчество так или иначе связано с ними.
1

Живопись художницы Josephine Wall(Жозефинa Уолл).

Уже четвертая часть волшебных картин Жозефины Уолл. Наслаждайтесь, дорогие)

А ЗДЕСЬ третья часть

1.


2.


3.

Китайско-американский художник Ken Hong Leung (H. Leung), создает красивые пейзажи освещенные радужным светом. Прикосновение радужных, сочных цветов добавляют магию и успокоение в каждую картину.

 

Алексей Зайцев родился в 1959 году в Рязани. Окончил художественный факультет им. Ульяновой
при Союзе журналистов СССР по специальности "книжная графика" в 1983 году.

Работы Алексея Зайцева закуплены Институтом Российской экономики и культуры штата Иллинойс,
США, частной галереей в Мадриде, Российским посольством в Ирландии и Венгрии,
Художественным центром в Ирландии.
Своеобразная техника крупного мазка , но в тоже время очень тонкие работы .