Верх коробочки.

Низ коробочки.

Источник: http://www.mamac.ru/login.htm  Автор Любовь Самошенкова

1) Мастер-класс в технике декупаж "Черно - белое". Метод "Мордой в лак" 

Наверное почти все начинаем утро с любимого кофе. Лично я встаю очень рано, еще все спят. И утренние минуты на кухне в одиночестве, это как ритуал. Вот чтобы создать романтическое настроение и наладить свой день на добро давайте сделаем для себя любимой небольшой наборчик для утреннего кофеманства c помощью декупажа .

А понадобится нам для этого:

1. Заготовка сухарницы.

2. Стеклянная баночка из под кофе.

3. Черная акриловая краска.

4. Свечка.

5. Белая акриловая краска.

6. Наждачная бумага.

 7. Водная морилка "Орех".

8.Лак-клей.

9.Распечатка на лазернике.

10. Аква лак.

11. Кисточки, губка.

Ну давайте начнем.

Берем заготовку для сухарницы. Шкурим наждачкой со всех сторон, не забываем и про внутреннюю часть.

Черной акриловой краской прокрашиваем торцы.

Натираем свечкой места, прокрашенные черным акрилом. Даем высохнуть.

Кистью с жесткой щетиной смахиваем все ненужности, в виде катышков от воска.Если они попадут на следующий слой краски, прокрашивание будет неровным.

Затем прокрашиваем внешние стороны и донышко белой акриловой краской. Первый слой можно нанести кистью, следите, чтобы слой краски не был толстым. Второй и третий слои прокрашиваем губкой, методом тычка, нанесли на губку краску и перпендикулярными движениями относительно поверхности наносим краску, постепенно прокрашивая всю поверхность. Так вы добьетесь тщательного равномерного прокрашивания изделия. Нучше несколько тонких слоев краски, чем один-два толстых. От этого зависит качество работы.

Затем берем заранее подготовленные распечатки в черно-белом виде. В редакторе, можно в Point , переворачиваем надписи задом наперед. Наклеивать будем лицевой частью на заготовку, методом "Мордой в лак".Если мы не перевернем надписи, то на изделии они будут в таком виде, как вы видите сейчас.

Вырезаем по контуру нужное количество мотивов.

Работать будем вот с этим клей-лаком длядекупажа. Я его купила давно для наклеивания салфеток. Не понравилось. А вот для работы в этой технике подходит идеально. Хотя можно все это делать и на лаке, которым будем покрывать наше изделие в итоге работы.

Наносим клей-лак на лицевую сторону распечатки не толстым и не тонким слоем.

Приклеиваем к поверхности сухарницы. Разглаживаем, чтобы избавиться от пузырьков воздуха, которые могут появиться при наклеивании. Точно также работаем со всеми четырьмя сторонами сухарницы.

Пока наши распечаточки сохнут, будем декорировать внутреннюю часть сухарницы. Малярным скотчем крепим трафарет к внутренней стенке сухарницы.

Промазываем трафарет тем же клей-лаком. И сразуже аккуратно снимаем трафарет, стараясь не сдвигать его с места. Это не трудно сделать, если вы подденете малярный скотч, выходящий за кромки сухарницы и зацепив за края малярного скотча поднимите трафарет и снимите его без проблем.

Вот получается такая лаковая картиночка. Просушиваем и повторяем всю работу с противоположной стороной сухарницы.

Когда лак высохнет, прокрашиваем кистью пару раз внутреннюю часть морилкой. Извиняюсь, но этот момент при фотографировании мною упущен. Но здесь все проще простого. Когда прокрасите, влажной салфеткой протрете лаковую картинку, морилка с нее очень легко сходит. Что получится увидите дальше.

Теперь можно заняться шкурением торцов, чтобы проявился нижний слой черной краски там, где натирали свечкой. После этого момента я оставила работу на ночь, так как наши распечатки должны очень хорошо приклеиться к поверхности. Можно было конечно обойтись и тройкой часов.

Ну а теперь можно продолжить. Все высохло капитально. На распечатку кладем влажную тряпочку, прижав её к поверхности. Оставляем минут на 10.

Снимаем тряпочку и поддев ноготочком уголочек распечатки, начинаем снимать слой бумаги.

Скатываем пальчиками, если где то суховато, мочим пальчик в воде и продолжаем скатывать бумагу до картинки. Бумажные катушки стряхиваем с поверхности и снимаем всю бумагу до конца.

Должно получиться вот так. Затем на кисть наносим краску, снимаем на листе бумаги излишки и методом "тычка" прокрашиваем видные места от наклеивания в тон фона. Если таковые имеются.

 Вот и все. Тоесть почти все.

Здесь видна картиночка, получившаяся при работе с трафаретом.

Осталось только покрыть всю работу лаком. Внутреннюю часть не лачим.  Лаком покрываем три раза, круговыми движениями мелкой (нулевочкой) наждачной бумагой проходимся по всей поверхности (без фанатизма), выравнивая . Затем еще три слоя, опять шкурим и завершающий этап лака. Кисть опускаем в воду и затем в лак. Наносим не толстым слоем, поверхность должна выравняться идеально, так как лак растечется по поверхности ровненько.

С баночкой работаем также. Есть только один ньюансик. Перед наклеиванием распечатки всю поверхность обязательно защищаем лаком. Баночка стеклянная и когда Вы намочите распечатку, затем начнете скатывать бумагу, краска может сползти. Все таки стекло не дерево. Сцепляемость краски с поверхностью совсем другая. 

 Вот теперь все, работа закончена. Приятного утреннего времяпровождения.

2) "Деревенские горшочки"- декупаж горшков мастер класс 

 Hатюрморты Mary Kay Krell

Мэри Кэй Крелл - современная американская художницa

Мэри Кэй Крелл родилась в университетском городе Анн-Арбор, штат Мичиган.
Она выросла в музыкальной семье и стал интересоваться искусством уже в раннем возрасте.  Ее основными предметами при обучении в Школе Архитектуры и Дизайна при Университете штата Мичиган были  живопись и графика.
В студенческие годы она часто подрабатывала как художник-график.

Представляю,Вам ее натюрморты. Приятного просмотра:

 Дорогие друзья!

 Сегодня я хочу остановиться на работах художника   Darryl Trott.  Ценители акварели знают это имя. Darryl Trott родился в Австралии. В 6-летнем возрасте на Рождество мальчику  подарили первый набор акварельных красок. Это волшебное ощущение он запомнил на всю жизнь.

Но только через 30 лет он вернулся к акварели. И на бумаге стали расцветать выращенные им сады из роз, пионов, маков, магнолий, орхидей...

  Дэррил Тротт считается одним из самых известных художников акварели.

Многие зрители не могут поверить, что яркие сочные цветы - это результат акварельных красок, ведь мы привыкли к тому, что акварельные работы мягкие, нежные, размытые...

А здесь перед нами - буйство красок, изобилие цвета.

 Darryl Trott познакомился с цветами многих стран мира. Ему позировали кактусы в Техасе, гибискус на Гавайях, розы в Англии, орхидеи в Австралии.

К сожалению в 2004 после очередного сердечного приступа Darryl Trott ушел из этой жизни.. Но его картины остались с нами.

Они согревают душу, радуют сердца . Его цветы остались во многих коллекциях мира.

Эти цветы создают особое настроение. Причем они на любой вкус. Здесь и скромные полевые цветы, и изысканные, и экзотичные...

Источник

Дорогие гости!

С большим удовольствием представляю вам очередного гостя - современного русского художника Валерия Копняка. Валерий представитель молодого поколения художников. Я делаю на этом акцент, потому что сейчас редко встретишь современных художников, которые берегут традиции своего народа. Посмотрите на картины этого автора. Любовью к Родине, к русской природе пронизаны все его работы. В выходные Валерий поет на клиросе в храме Петра и Павла, может еще поэтому картины Валерия светлые и умиротворяющие...

Валерий в 1999г. поступил в Пензенское художественное училище им. К.А. Савицкого, а в 2003г. продолжил образование в Российской Академии живописи, ваяния и зодчества им. И.С. Глазунова. Участник выставок в Пензе (именно здесь прошла его первая персональная выставка в 2001 году), в Санкт-Петербурге, в Москве. В 2007 году стал победителем выставки «Культурное достояние России», а в 2009 г. получил медаль от фонда «Культурное достояние» за талант и мастерство в живописи.Работы Валерия Копняка находятся в частных коллекциях России, Франции, Англии, Китая и Италии.

1. Добрый день, Валерий! Можете немного рассказать о Вашей семье?

Семья у меня состоит из трех человек: я, жена и сынок. Жена -художник, мне во многом помогает советами,без моей Анны ничего бы не получилось. Все те работы ,которые вы видите, возникли, благодаря ее советам и наставлениям.

2. Вы пошли в художественное училище по своему желанию или родители настояли?

Родители были против, всячески отговаривая меня от такой неблагодарной профессии. Доходило чуть ли не до скандалов, потом все-таки махнули рукой и смирились с моим поступлением в училище.

3. Что было изображено на Вашей первой картине?

На первой моей серьезной картине был изображен дворик детства. Зимний ,солнечный... Там всегда пахло тополями, а летом лез в нос тополиный пух, запах бабушкиных блинов по воскресениям, а по вечерам - бесконечные игры в прятки и догонялки.

Это та улица ,где я первый раз научился кататься на велосипеде. Иногда мне грустно было в полуденный день,когда весь двор пустел,кто-то уезжал на дачу или на речку.Бабушка что-то вязала,ну а наша Муська играла с клубком. Большие часы в зале,монотонно стучали,весь наш дом наполнялся солнечным светом,а за окном шумели тополя...

4.Я знаю, что Пензенское художественное училище славится своей сильной школой, причем реалистического классического направления. Вы закончили и "Глазуновскую" академию. Есть ли какая-то принципиальная разница в системе образования этих заведений? И легко ли было поступить в Академию Глазунова?

Разницы никакой нет. Школа и азы те же самые,просто академия дает возможность подняться на более высокий уровень.Поступить, конечно, трудно, но когда очень чего-то хочешь ,стремишься, то Господь поможет.

5. В Ваших картинах чувствуется любовь к России, к ее природе. Наверняка такое отношение к Родине возникло еще с юных лет. Какие места Вам чаще всего вспоминаются?

Я вчера ездил на этюды, и, когда окончил работу,был уже вечер, последние лучи освещали деревню, поле и лес на заднем плане,и вдруг какой-то женский голос мелодично запел, в моей душе что -то дрогнуло... Припомнилась поездка в Поленово. Пишу этюд, рядом Белый храм,прямо передо мной спуск и вид на погост с кудрявыми березами.По левую сторону видны домики. Субботний вечер,топятся бани,где-то слышится лай собаки и стук топора из соседней деревни. Зазвонил колокол. Идет вечерняя служба, и священник,выходя на ступени храма, поет и по всей округе,как будто по всей русской земле, разливается пение:СВЯТЫЙ БОЖЕ ,СВЯТЫЙ КРЕПКИЙ, СВЯТЫЙ БЕЗСМЕРТНЫЙ ПОМИЛУЙ НАС...

6. Могли бы Вы рассказать о Вашем детстве? Детство у меня было самым обычным. Мы с друзьями играли в футбол, в конный бой. Каких игр только у нас не было!Главное, что была доброта во всем. Жили мы в советское время, были невоцерковленными,но люди были проще, друг другу помогали,не было тогда какой- то чрезмерной жестокости, цинизма, зависти. Я никогда не замечал, что кто-то из ребят превозносился, например, если он купил новый велосипед.

Помню самого бедного в нашем классе мальчика из многодетной семьи,у

которого не было отца...Он ходил зимой в школу в одной кофте и летних ботинках,которые были ему уже малы. Мы старались как-то помочь, даже поддержать его,говоря: "Друг,да ты не переживай,что-нибудь придумаем..." Похлопаешь его по плечу и начнешь с ребятами размышлять,как бы ему помочь...

7. Как Вы считаете, художник, который желает в своих картинах донести Красоту, Любовь, Свет, Доброту, должен быть сам духовно чистым? И реально ли это? То есть художник делает картину или картина выводит художника на другой уровень?

Я считаю ,что художник и вообще человек,что бы сделать что -то хорошее и угодное Богу, должен быть верующим. В Евангелии написано (я не дословно): Без меня не можете творить ничесоже , т.е ничего нельзя сделать хорошего без Бога. Вы ,наверное, замечали, что картины одних художников несут радость и умиротворение, а в работах других чувствуется душевный надлом, болезненность. И, как говорил Апостол Павел (тоже не дословно): Все что не делаешь словом или делом, делай во Славу Божию. А второй вопрос.Картина? Не знаю выводит она на другой уровень художника,знаю что это зависит от самого художника, как он потратится в создании той или иной картины.

8. Влияет ли Ваше состояние духа на момент написания картины?

Влияет,если я раздраженный, то ничего хорошего не выйдет)

9. Вы считаете художник иначе видит окружающий мир?

Я считаю, что мы одинаково видим окружающий мир, только художник мыслит композиционно. Самое главное любить все Божье творение.

10. В Ваших картинах сильны национальные традиции. Это сейчас большая редкость… В современном мире большей популярностью пользуются агрессивные и болезненные сюжеты. От Ваших картин – веет радостью, умиротворением, светом. В чем назначение искусства?

 Назначение искусства прославлять Бога,и нести людям радость. А почему такая тема, потому что наш русский народ несет православные традиции испокон веков. Даже если человек невоцерковленный,он все равно знает и чувствует что истинная правда в православии, в наших русских Святых,в земле Российской просиявших. И,наверное,благодаря нашим Святым,Господь Бог нас еще терпит за наши беззакония и не творит над нами суда,т.к они принесли большую жертву Богу своей подвижнической жизнью. Ведь, если подумать, не было бы на Руси православия, то и Руси бы не было,не было бы культуры,не было бы икон,не было бы ничего.Как это все связано! А не любить эту патриархальность невозможно.

11. Валерий, чье мнение для Вас является важным?

Мнение моих преподователей в художественном училище, а именно А. Л. Омельченко

12. Я знаю у Вас счастливый брак. Ваша жена тоже художница. Сложно ли ужиться двум творческим людям вместе?

 Как хорошо ,что она тоже художник,она постоянно мне подсказывает,указывает на недочеты в работе,вообщем очень мне помогает в создании композиции и пейзажа. Мало того, считаю ее своей Музой.

13. Валерий, что больше любите рисовать?

Композиции с коровами.

14. Как Вы относитесь к критике?

Положительно,благодаря критике , я учусь.

15. Знаю, что Вы еще поете в церковном хоре. Когда произошло Ваше воцерковление?

Воцерковление пришло в академии Глазунова.В воскресение,например,я замечал ,что наша квартира,в которой я жил,была пуста,т.к. 80% студентов были на службе в Сретенском Монастыре. Да и сами темы композиций в стенах нашей академии были на библейский сюжет:"Отречение Петра","Как Неверующий Фома вкладывает свой перст в раны Спасителя","Проклятие Хама ,"и многое другое. Ну и это еще не все. Был один момент,когда я потерял в Москве Паспорт Со Всеми Документами на первом курсе.Я отчаялся и пошел в Храм,попросил у Бога найти,пообещав ,что брошу курить,и чтобы он мне помог избавится от этой пагубной страсти. Господь милостив,паспорт нашелся через месяц.Бог сотворил чудо через человека,которого я считал подлецом и был с ним в большой ссоре. Он случайно нашел объявление о пропаже моего паспорта и несмотря на ссору принес мне. КАКОЙ УРОК для моего вразумления, на его бы месте я, наверное ,бы так не сделал. Я бросил курить с Божьей помощью и стал воцерковлятся....

16. В Ваших работах много зимних пейзажей. Это связано с тем, что зима - любимое время года для Вас или с чем-то другим?

Зима,это мое любимое время года,хотя я люблю и лето и весну и осень,но в живописи от зимы я без ума!

Приглашаю в галерею современного русского художника Валерия Копняка..

Источник