Филокартия - коллекционирование и систематизация открыток. Это увлечение поистине безгранично, собирать можно практически все: открытки с видами городов, открытки с репродукциями известных картин, фотооткрытки, почтовые карточки и т.д. Наиболее популярное направление - коллекционирование открыток и фотографий с изображением любимых актеров и актрис. Настоящий пик подобного собирательства пришелся на 50-60-е годы ХХ века. Тогда открытки с портретами любимых артистов выпускались массовыми тиражами и всевозможных форматов и исполнений. Однако по качеству они значительно уступали и уступают знаменитым голливудским фотопортретам, но тем не менее это не умаляет их ценности. И как оказывается в наше время собрать хорошую коллекцию с открытками, на которых изображены русские актеры и актрисы театра и кино, не так-то и просто... Каждое изображение теперь история и, увы, многие имена для молодого поколения уже совсем и не знакомы. А жаль: чудо перевоплощения, умение создавать образ, гримироваться ныне уже почти потеряно... Опера, балет, драма, а потом кино прошлого все же должны жить в нашей памяти... Погуляв немного по интернет-аукционам, удалось собрать вот такую небольшую виртуальную коллекцию открыток корифеев русского театра и кино. Конечно же здесь не все наши любимцы, жаль, что не все...

Оперный певец Федор Иванович Шаляпин, обладатель специальных оперных званий - Солист Его императорского Величества Российской империи, Солист Его Величества итальянского короля.
Солист Его Величества английского короля, первый Народный артист Республики

Радио России

Передача о книге  "ЗВЁЗДЫ ЦАРСКОЙ ЭСТРАДЫ".

Читать далее

источник

Цфасман Александр Наумович

(1906 - 1971)

Джаз Цфасмана

С именем Александра Цфасмана - пианиста, композитора, дирижера, аранжировщика и руководителя оркестра связан период советского джаза с середины 20-х и до конца 60-х годов.

Александр Наумович Цфасман родился 14 декабря 1906 года в городе Александровске (ныне Запорожье) в семье парикмахера.

С 7 лет Александр Цфасман обучался игре на скрипке и фортепиано, а с 12 лет поступил на фортепианное отделение музыкального техникума в Нижнем Новгороде. Продолжив обучение в Московской консерватории на фортепианном отделении по классу профессора Ф.М.Блуменфельда, А.Цфасман знакомится с джазом. В 1924 году он пишет ряд танцевальных пьес, которые имеют большой успех: "Эксцентрический танец", "Грустное настроение" и другие.

Фрэнк Синатра с детства верил в свою счастливую звезду и буквально бредил славой. Его уверенности в себе можно было только позавидовать:  даже свои недостатки он умел превращать в достоинства. Так,  шрам на лице,  оставшийся после наложения акушерских щипцов при родах,  он называл скромно:  «поцелуй Бога». Будучи невысокого роста (всего-то 160 см),  этот выходец из семьи итальянских эмигрантов был невероятно обаятелен. Голубые глаза,  обворожительная улыбка и вкрадчивый чарующий голос уже в подростковом возрасте открывали перед «малышом Фрэнки»  любые двери.

«Frank Sinatra»

 здесь

>>>>>>>>

С днем рождения!

«БЕЛЫЙ ГОЛОС»

Было время, когда в Советском Союзе почти изо всех открытых окон слышны были «O sole mio», «Джамайка» и другие известные песни в исполнении итальянского мальчика Робертино Лоретти. Он начал петь чуть ли не с самого рождения, что для Италии не так уж и необычно. В этой стране поют все, и у большинства итальянцев красивые сильные голоса. Ребенка же ждало другое будущее, и его голос был не просто красивым и сильным. Он был уникальным. Поэтому уже в шесть лет мальчик стал солистом церковного хора, а в восемь – пел в хоре Римского оперного театра.Читать далее

Существует в мире такое понятие, как английский юмор. Далеко не каждый человек, даже рожденный на островах “туманного Альбиона”, способен понять его и оценить. Это касается и песни "Wonderful Life" группы "Black", в которой рассказывается о чудесной и прекрасной жизни, но почему-то в очень грустном миноре. Но на то он и английский юмор, чтобы совмещать несовместимые, на первый взгляд вещи - смеяться сквозь слезы или плакать от смеха. Как бы там ни было, "Wonderful Life" является одной из самых ироничных песен и этим можно объяснить большую популярность этой композиции во всем мире.Читать далее

Барбра Стрейзанд – одна из самых ярких певиц двадцатого века. Ее феномен даже в изобилующем чудесами и рекордами американском шоу-бизнесе стоит особняком. И дело не только в редчайшем голосе, в котором нежность уживается с силой и страстностью. Она еще и талантливый композитор, яркая характерная актриса, одинаково преуспевшая в кино и на театральной сцене, успешный кинорежиссер и просто одно из наиболее выдающихся явлений современной музыки. Среди многочисленных поп-див ушедшего столетия Стрейзанд вне конкуренции, – так считают и критики, и поклонники певицы. Ее дискография насчитывает 47 золотых альбомов (это больше, чем у Beatles или Rolling Stones), из которых 28 стали платиновыми, а 13 - мультиплатиновыми. Первая из женщин она получила Oscar как композитор - за главную тему "Evergreen" из кинофильма "A Star Is Born" (1976). Ее дебютная сольная пластинка "The Barbra Streisand Album" выиграла две награды Grammy в 1963 году (в том числе как лучший альбом), а 20-летняя Барбра оказалась самой юной получательницей премии на тот момент.
Когда американцам предложили назвать обладателей лучших голосов 20 столетия, они были единодушны в своем выборе: среди мужчин первым остается Фрэнка Синатра, среди женщин - Барбра Стрейзанд.

В шутке Леонида Утесова, что джаз родился в Одессе,
была определенная доля правды.

И не только потому, что музыка, которую играли на слух бойкие одесские музыканты-клезмеры, приходилась родной сестрой новоорлеанскому джазу. Одесситы действительно присутствовали при рождении музыки, до краев заполнявшей весь американский быт. Однако не в меньшей мере то же самое можно сказать о жителях других европейских городов, в том числе и Петрограда начала века.
(ДАЛЕЕ  о джазе 20-х годов )

For You, Rio Rita - Для тебя, Рио Рита

Среди представителей старшего поколения и молодых поклонников ретро-музыки наверно нет ни одного человека, который хотя бы раз не слышал удивительно красивую мелодию Рио Рита, покорившую сердца миллионов людей.

13 февраля 1873 года родился человек редчайшего таланта Федор Иванович Шаляпин. Слава об его уникальном раскатистом басе и мощном таланте драматического актера гремела на весь мир, но человек он был далеко не однозначный.

Стеснялся своего происхождения

Судьба Федора Шаляпина – это история о том, как крестьянский паренек сумел подняться к вершинам не только российской, но и мировой славы. Он стал воплощением национального характера и русской души, которая настолько широка, насколько и загадочна. Он любил Волгу, говорил, что народ здесь совершенно другой, «не сквалыжники». А между тем, по воспоминаниям современников, Шаляпин словно стеснялся крестьян. Часто во время отдыха у друзей в деревне у него не получалось поговорить с крестьянами по душам. Он словно надевал на себя маску: вот он, Шаляпин, парень-рубаха, душа на распашку, и одновременно «барин», постоянно на кого-то жалующийся и намекающий на свою горькую участь. Был в нем тот надрыв, который так свойственен русским людям.


Крестьяне же боготворили «золотого парня» и его песни, которые «за душу берут». «Вот бы царь послухал, - говорили они. – Может, поплакал бы, узнав крестьянскую жизнь». Шаляпин любил сетовать, что народ спаивают, замечая при этом, что водка придумана исключительно для того, чтобы «народ положения своего не понимал». И этим же вечером – напивался.

Замечательная подборка ретро-сайтов. Каждая картиночка кликабельная, жмём и получаем удовольствие - Неужели я уже такая старая, ведь я еще помню порядочных людей... (Фаина Раневская) Источник.

Серия сообщений "Классика":

Приглашаю в мой музыкальный мир! Красивая музыка наполнит Вас гармонией и в вашей жизни все будет хорошо! Orfeus. Спасибо за комментарии, друзья! -Juliana-

Серия сообщений "Музыка "Звучит аккордеон"":

Часть 1 - Звучит "Золотой аккордеон"
Часть 2 - Легенды мирового аккордеона:Bruno Lorenzoni-"Viola Les Succes"
...
Часть 33 - Петр Дранга
Часть 34 - Bruno Lorenzoni
Часть 35 - Золотой Аккордеон-заявка нашего друга Ирина-Тверичанка

Анастаси́я Дми́триевна Вя́льцева (по мужу — Бискупская; 1 (13) марта 1871, слобода Алтухово, Трубчевский уезд, Орловская губерния — 5 (18) февраля 1913, Санкт-Петербург) — русская эстрадная певица (меццо-сопрано), исполнительница цыганских романсов, артистка оперетты.

Популярность Вяльцевой в начале XX века была огромна, её называли «Чайкой русской эстрады» и «русской Золушкой», превратившейся из простой горничной в одну из самых богатых и известных женщин России. Концерты «несравненной» исполнительницы романсов всегда вызывали шумный успех, а граммофонные пластинки с её записями выходили огромными тиражами.

http://xvastunishka.mirtesen.ru/blog/43100416409/D...lnitelya.-Anastasiya-Vyaltseva

Старинная ямщицкая песня на слова Л. Трефолева

Когда я на почте служил ямщиком, 
Был молод, имел я силенку, 
И крепко же, братцы, в селенье одном 
Любил я в ту пору девчонку.

Сначала не чуял я в девке беду, 
Потом задурил не на шутку: 
Куда ни поеду, куда ни пойду, 
Все к милой сверну на минутку.

И любо оно, да покоя-то нет, 
А сердце болит все сильнее. 
Однажды дает мне начальник пакет: 
«Свези, мол, на почту живее!»

Я принял пакет — и скорей на коня, 
И по полю вихрем помчался, 
А сердце щемит да щемит у меня, 
Как будто с ней век не видался.

И что за причина, понять не могу, 
И ветер так воет тоскливо... 
И вдруг — словно замер мой конь на бегу, 
И в сторону смотрит пугливо.

Забилося сердце сильней у меня, 
И глянул вперед я в тревоге, 
Потом соскочил с удалого коня — 
И вижу я труп на дороге.

А снег уж совсем ту находку занес, 
Метель так и пляшет над трупом. 
Разрыл я сугроб-то и к месту прирос — 
Мороз заходил под тулупом.

Под снегом-то, братцы, лежала она... 
Закрылися карие очи. 
Налейте, налейте скорее вина, 
Рассказывать больше нет мочи!

Из репертуара Надежды Плевицкой (1884-1941). 

Поет Иван Скобцов

Как песня стихотворение стало исполняться в конце 19 - начале 20 вв. (иначе говоря, песня эта вовсе не "старинная ямщицкая"). В дискографии Нины Дулькевич указан автор музыки - Яков Пригожий, пианист-аранжировщик московского ресторана "Яр" возможно, он просто аранжировщик. В других источниках обычно указывается "музыка народная".

Поет Вадим Козин

В основе текста лежит стихотворение Леонида Трефолева "Ямщик" (1868) - перевод стихотворения "Почтальон" польского поэта Владислава Сырокомли (наст. имя Людвиг Кондратович, 1823-62). Основано на реальной истории, произошедшей с почтальоном-белорусом на почтовом тракте Петербург-Варшава в 70 верстах от Минска. В тех краях, на территории Царства Польского, почта доставлялась не ямской гоньбой, а почтальоном на коне, с сумкой и сигнальным рожком. В русскую песню попали эти черты: "Я принял пакет — и скорей на коня", "соскочил с коня" - герой едет верхом, а не на санях с тройкой, как полагалось бы ямщику.

Крушельницкая Соломия Амвросиевна
23.09.1872—16.11.1952
Оперная и камерная певица (сопрано) и педагог, 
заслуженный деятель искусств УССР (1951)

Украинская дива. Соломия Крушельницкая

«Ого, наша Люня спiває!» — говорили люди, когда звучал девичий голос удивительной красоты и силы — его было слышно на все село. Люней ласково звали Соломию, дочку священника Амвросия Крушельницкого, жившего с семьей в селе Била неподалеку от Тернополя.
Соломия Крушельницкая пела в церковном хоре, уже с 10 лет солировала на концертах в Тернополе и мечтала об оперной сцене. Вот только жених 17-летней Люни, воспитанный в духе патриархальных обычаев XIX века, ее желания не разделял.

Популярные русские застольные песни с тостами для хорошего настроения)