Без заголовка |
Обычное,небольшое круглое зеркало можно очень красиво оформить с помощью бумаги.Например,вот так: Или так: ![]() 1.По схеме,думаю,понятно как складывать квадратные листы бумаги и собрать все детали в круг. ![]() А вот розы собрать немного сложнее.Хотя,самое сложное лишь в первый раз,дальше как по маслу.. ![]() ![]() |



|
Без заголовка |






|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Украинская художница Ася Гонца, из Черкасс, создает восхитительных кукол и очаровательные маски из бумаги с помощью ножа и клея. В свои 25 лет у нее есть уже более ста учеников. Раньше она работала в Черкасской детской школе искусств, в которой в свое время и сама училась. А сейчас она работает в частной Арт-студии «Глория», где продолжает обучать деток. Мастерица бумажной пластики творит настоящие чудеса из бумаги.
|
Без заголовка |
Как из бумаги сделать сказку.. великолепное искусство из бумаги)))
Работы от Chris Natrop


|
Без заголовка |
Внештатные иллюстраторы студии Лебедева: Алексей Ляпунов и Лена Эрлих, не щадя бумаги, создают прекрасные объемные сюжеты, а порой и просто отличные статичные образы. Мне кажется, это слишком редкий вид искусства, чтобы не обращать на него внимания.












|
Без заголовка |

Эти удивительные работы были созданы русскими ребятами из студии People Two.













































Источник: /trinixy.ru
| ХэндМэйд…
Казалось бы, поделки из бумаги – что-то весьма простое и незатейливое, особенно по сравнению со сложными оригами. Однако наши соотечественники Алексей Ляпунов и Лена Эрлих доказывают своим творчеством обратное. В их удивительных произведениях бумажного искусства находят воплощение самые оригинальные идеи – от бумажных Beatles до служебного романа на рабочем месте и допросов мафии.
Искусство создавать прекрасное из бумаги само по себе – вещь весьма интересная. О том, что это такое, можно узнать в статье «Бумажное искусство».
Этот же дуэт отличается от прочих творцов в этой области прежде всего идеями.
Российский дуэт мастеров по работе с бумагой состоит из Алексея Ляпунова и Лены Эрлих из Новосибирска. Об этой паре пишут на солидных зарубежных сайтах об искусстве. Работы этого удивительного дуэта полны деталей, искрометного юмора и, безусловно, таланта. Ведь для создания каждой работы требуется терпение и кропотливый, долгий труд. Тем более если учесть, что работ у ребят в рамках проекта “Тоже люди” великое множество. Например, достаточно много потрясающих работ на офисную тематику.
Особого внимания, однако, заслуживает серия работ Алексея Ляпунова и Лены Эрлих, не связанная с поделками из бумаги. Эти работы представляют собой ноты известных произведений классической музыки, поверх которых нарисовано нечто, характеризующее каждый этап произведения – от вступления до финального аккорда. Теперь музыку можно не только услышать, но и увидеть, и вовсе не в видеоклипах, а прямо на нотоносце.
Другие места этого потрясающего бумажного мира можно ознакомиться на сайте www.peopletoo.ru. Кроме того, у них есть страница в LiveJournal.
Источник: kulturologia.ru
Grulla
Всех нас с детства зачаровывало искусство создавать необычные фигурки из простой бумаги с экзотическим названием «оригами». Это занятие стало популярным не только у детей всего мира, но и у взрослых, а для некоторых это стало неотъемлемой частью их жизни и способом самовыражения.
Оригами-одно из традиционных направлений в японском искусстве, за всю историю которого было создано множество прекрасных изделий ручной работы. Своими корнями оригами уходит в древний Китай, где и была изобретена бумага. Первоначально оно использовалось в религиозных обрядах. Долгое время этот вид искусства был доступен только представителям высших сословий, где признаком хорошего тона было владение техникой складывания из бумаги. Только после второй мировой войны оригами вышло за пределы Востока и попало в Америку и Европу, где сразу обрело своих поклонников.
Сколько притягательного содержат в себе фигурки животного и растительного мира, сделанные из бумаги, именно поэтому художники часто обращаются к этим образам в своем творчестве. Развитие математики отразилось и в оригами: стали использоваться более сложные геометрические фигуры, а благодаря цифровым технологиям появилась возможность создавать замысловатые узоры. Здесь представлены несколько работ ведущих мастеров оригами.
Изображение птицы – одна из излюбленных тем для мастеров оригами. Именно в этой бумажной фигурке Дизайнеры Roman Diaz и Daniel Naranjo воссоздали не только строение, но и движения этой вольной птицы.
Маски из туалетной бумаги
Junior Fritz Jacquet экспериментирует с рулонами туалетной бумаги. Именно эти экспрессивные портретные маски являются визитной карточкой мастера, выразительные лица сделаны из картона, который служит основанием рулона туалетной бумаги.
Герои из книги «Властелин Колец»
Не только фигурки животных и растений создаются мастерами оригами, но и герои популярных книг и фильмов. Так, Eric Joisel из простых листов бумаги мастерски воссоздает персонажей знаменитого бестселлера «Властелин Колец», гнома Гимли, ельфа Леголаса и Арагона.
Бумажное платье
Дизайнер Jolis Paons создала элегантное платье из страниц телефонного справочника.
Портрет Rozemarijn Lucassen
Bert Simons создает реалистичные, объемные, будто бы отсканированные портреты, пример такого портрета Rozemarijn Lucassen The Rotterdam. Сделав фотографии своего героя, он в цифровой форме создает трехмерное изображение. После того как изображение напечатано, дизайнер возвращается к старым добрым ножницам и клею и конструирует голову, которая очень схожа с оригиналом.
За свою многовековую историю оригами прошло путь от храмовых обрядов до искусства, дарящего радость и красоту миллионам людей во всем мире.
Источник: kulturologia.ru
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |

|
Без заголовка |
Тимур Гадельшин родился в семье художника и вырос в окружении холстов,
красок,скульптур и прочей художественной кухни. Культурная ориентация у
отца всегда была андеграундная и это не могло не отразиться на процессе
формирования взглядов на мир. Всё это логично привело к выбору свободной
профессии. Поработав некоторое время на ниве кинопроизводства, пришёл к
выводу, что только индивидуальное творчество даёт полную свободу.
А нестандартное искусство даёт ещё большую свободу. Это и есть Путь,
на котором, возможно, будет не так много следов тех, кто уже прошёл раньше.
Так родилась идея Аогами.
Искусство AOGAMI - это синтез приемов графики, скульптуры и живописи,
основанной на методах работы с бумагой Японии, Китая, Кореи и собственного
ноу-хау Тимура.
В Аогами легкость, изящество и философия оригами, виртуозность и
декоративность декупажа востока, сливается с традициями запада ради
одной цели, создать новую реальность, в которой может быть узнаются
черты европейского модерна и классической японской гравюры. Игра
света и тени в сочетании со свойствами бумаги, ее цветом, фактурой,
упругостью, образует особенную пластику. Изображение живет, меняется
в зависимости от освещения и органично вписывается как в
традиционный интерьер, так и в любой самый авангардный.
Timur Gadelshin was born in artist's family and grew up surrounded by canvases,
paints, sculptures and other art things. The cultural orientation of his father as artist
always was underground and this naturally influenced Timur’s views on the world and life.
All this logically led him to freelance.
After working for some time in the field of film production Timur came to the conclusion that
only individual creativity gives complete freedom. And nonstandard
Art gives even more freedom. This is the Way which possibly have not too many
footprints of those who have gone before. So the idea of Aogami was born.
Art of AOGAMI is a synthesis of techniques from graphics, sculpture and painting
based on the methods of working with paper in Japan, China, Korea, and Timur’s
own know-how.
In Aogami lightness, elegance and philosophy of origami, virtuosity and
decorativeness of the Easten Decoupage combines with the traditions of the
West for one purpose - to create a new reality, which has recognizable features
of European Art Nouveau and classic Japanese prints. The play of light and
shade in combination with the properties of paper - its color, texture,
elasticity - forms a speciafic plastic.
Images live and vary depending on the illumination and can organically
fit into both a traditional and even most avant-garde interiors.


"Волна Хокусая" 23Х34 2009г

"Меткий Сибуро" (rem) 34Х49 2008г

"Страна Муравья" 78Х33 2008г

|
Без заголовка |
Простой бумаги свежий лист!
Ты бел как мел. Не смят и чист.
Твоей поверхности пока
Ничья не тронула рука.
Чем станешь ты? Когда, какой
Исписан будешь ты рукой?
Кому и что ты принесешь:...
С.Михалков
а вот и один из вариантов, верней много вариантов)))

|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
С командой хабаровских квиллингистов (под руководством Софьи Баланюк) в Сеуле я разминулась дней на 10... Но про их выставку в Бумажном центре Сеула знала и надеялась, что смогу увидеть работы. И сегодня это произошло! В центре работал один зал (суббота), в котором как раз и представлены работы хабаровчанки Софьи Баланюк и других мастеров, которых она обучила...
Мне очень интересна была тематика представленных работ, но то, что это будут русские мотивы в корейской технике (квиллинг, бумагопластика, бумажная живопись) просто не ожидала... И это здорово!!! Это действительно авторские работы! А не просто копирование изученных техник и приемов... Меня прямо распирало чувство гордости и патриотизма!!!
Жаль только, что качество фотографий оставляет желать лучшего. В условиях выставок всегда трудно фотографировать, а тем более работы за стеклом...
Слайд-шоу из моих фото на Dv-reclama.ru

|
Без заголовка |
Работы в технике квиллинг и бумагапластика (продолжение) корейского центра в Хабаровске.
|
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|