Жизель — «фантастический балет» в двух актах французского композитора Адольфа Адана на либретто Анри де Сен-Жоржа, Теофиля Готье и Жана Коралли.


Жизель - Заслуженная артистка России Наталья Моисеева,
Альберт лауреат международных конкурсов Сергей Мершин
Балет написан в 1841 году, в данной сценической версии представлен в Перми в 1959-м. Капитальное возобновление 2008 года.

В основу либретто положена пересказанная Генрихом Гейне легенда о призраках умерших невест — виллисах. Виллисы парят ночью над кладбищем, готовые до смерти закружить любого встречного мужчину. Такая участь ждала и графа Альберта, из-за которого погибла обманутая им крестьянка Жизель. Но даже после смерти Жизель готова пожертвовать собой ради любимого.

Серия сообщений "театр":

Часть 1 - Ледяная музыка из Норвегии в ледяном городке в Перми.
Часть 2 - В Пермь приехал Венский овощной оркестр.
...
Часть 26 - Я Возвращаю Ваш Портрет - Фильм Концерт / Лентелефильм 1983 год. Видео.
Часть 27 - Балет "Корсар" на сцене Пермского театра оперы и балета. Фото Антон Завьялов. Видео.
Часть 28 - Балет "Жизель". Пермский театр оперы и балета. Фото, видео.

Фарух Рузиматов, знаменитый танцовщик, народный артист России, уверен в том, что «говорить артисту балета не о чем», и редко дает интервью. Но не так давно он все же встретился с представителями петербургской прессы, среди которых был и корреспондент «ПД ».

Фарух, есть ли у вас номер или программа, которую вы исполняли или исполняете с особым трепетом?

Фарух Рузиматов: Любой артист не разделяет свои работы: в них отдача или есть, или нет. Не люблю облекать номера в определенность. Я никогда не выхожу рассказать определенную, конкретную историю: каждый раз эта история зависит от настроения и восприятия ее зрителем.

Многие считают, что балет уже не в авангарде искусства…

Фарух Рузиматов: Если совершить исторический экскурс, то станет понятно, что балет родился как элитарное, придворное искусство. На широкую сцену он вышел значительно позже. В нашей стране балет расцвел в советские времена. Воздействие балетного танца колоссально. Но то, что у определенного слоя населения нет интереса к балету, ничего не означает: он не может быть массовым искусством.

Композитор Арам Хачатурян никогда не сочинял балет «Маскарад». В 1941 году он написал музыку к ставшему знаменитым одноимённому спектаклю Театра им. Е. Вахтангова, а через два года переработал её в оркестровую сюиту, получившую заслуженное признание. В 1970-е годы хореографы Лидия Вильвовская и Михаил Долгополов начали писать либретто по драме Михаила Лермонтова, отталкиваясь от этой музыки, к тому времени считавшейся лучшим музыкальным воплощением героев Лермонтова. Предполагалось, что Хачатурян будет использовать в партитуре балета и свою, сходную по тематике музыку к пьесе Бориса Лавренева «Лермонтов», поставленную в 1954 году во МХАТе. Но проекту не суждено было осуществиться.
Лишь двадцать лет спустя, в 1982 году, уже после смерти композитора, его ученик Эдгар Оганесян создал партитуру балета «Маскарад» на основе музыки Арама Хачатуряна, включив в неё фрагменты и других произведений композитора: Вторая симфония, Соната-монолог для виолончели соло, «Бассо остинато» из сюиты для двух фортепьяно.
Впервые этот балет был поставлен в 1982 году в Одессе. Хореографы – Наталия Рыженко и Виктор Смирнов-Голованов. В 1985 году была снята его киноверсия с Никитой Долгушиным в главной роли.

Содержание балета

  Сергей Сергеевич Прокофьев (1891 - 1953) - один из великих творцов XX века, создавших новаторский музыкальный театр. Сюжеты его опер и балетов поразительно контрастны. Наследие Прокофьева впечатляет как разнообразием жанров, так и количеством созданных им произведений.

Мировую известность получили оперы «Игрок», «Любовь к трем апельсинам», «Огненный ангел», «Война и мир», симфонии, фортепианная музыка.

Портрет С. С. Прокофьева кисти П. П. Кончаловского

 Театральный Прокофьев – явление уникальное. С раннего детства и на протяжении всего творчества композитор неуклонно обращался к сценическим опусам, среди которых восемь опер 18, семь балетов 19, музыка к кинофильмам, драматическим спектаклям.

   В 1933 Прокофьев написал музыку к постановке «Египетские ночи» в Московском Камерном театре, показав, что даже в этом жанре, дающем композитору, казалось бы, самые скромные возможности, можно создавать произведения высокого достоинства. 

 Рада снова встретиться с вами,друзья! Сегодня мне хотелось бы рассказать вам о легенде моего города Перми (и не только!) - Надежде Павловой.

«В наших отношениях было все — и горечь, и счастье»

Максимову и Васильева называли великим дуэтом и в жизни, и на сцене. Их таланту аплодировали в 120 странах мира. Английская королева и ее «коллеги» — королевы Дании, Швеции, Норвегии, Испании и Бельгии — кланялись этим гениальным русским артистам.

You are viewing barucaba's journal

Несколько слов о каждом из этих балетов.

*********************

Петрушка (русские потешные сцены в четырёх картинах) — балет русского композитора Игоря Стравинского, премьера которого состоялась 13 июня 1911 года в Парижском, театре Шатле, под управлением Пьера Монтё. Первая редакция 1910―1911, вторая редакция 1948. Автор либретто - Александр Бенуа.

«Петрушка» — это история одного из традиционных персонажей русских народных кукольных представлений, Петрушки, сделанного из соломы и опилок, в котором тем не менее просыпается жизнь и развиваются эмоции.

Игорь Стравинский и Вацлав Нижинский в образе Петрушки, 1911 год