Картинки для декупажа. Птицы. Серия для комплектов.
У меня просто пунктик, люблю делать комплекты, а не одиночные вещи. По собственному опыту знаю, что делая комплект иногда сложно подобрать нужное количество подходящих картинок. Картинки делала для себя, но пока делала, решила сделать работу с другой тематикой. Знаю что многим декупажницам нравится сепия и винтаж, может кому пригодятся.
Книга содержит образцы архитектурного орнамента викторианской эпохи.
Автор: James K. Colling
Великолепная коллекция редких иллюстраций в викторианском стиле, изображает милые образы растительного направления: из листьев дуба, клена, мака, плюща, папоротника, а также образы, включающие фрукты, цветы и животных.
Ty Wilson – современный американский художник-график, удивительный мастер, который всего несколькими штрихами может передать огромную палитру чувств, эмоций и настроений. Он автор не только огромного количества постеров, но и разрабатывал декорации к театральным постановкам, свадебные аксессуары, шаржи, карикатуры...
В инете можно встретить множество схем для вышивок, созданных по его работам. Например, контурные парочки, поцелуи, танцующие пары...
Город пышный, город бедный,
Дух неволи, стройный вид,
Свод небес зелено-бледный,
Скука, холод и гранит —
Все же мне вас жаль немножко,
Потому что здесь порой
Ходит маленькая ножка,
Вьется локон золотой.
А.С.Пушкин
Всё было тихо; лишь ночные
Перекликались часовые;
Да дрожек отдаленный стук
С Мильонной раздавался вдруг;
Лишь лодка, веслами махая,
Плыла по дремлющей реке...
Стеклография цветочного алфавита Мартина Герлаха, опубликованном в Вене в 1880 году Герлахом и Шенком. Все буквы нарисованы очень красочно с изображением различных растений и животных, за исключением буквы "J" и "Y", которые не были включены в работу.
Способы крепления проволоки к лепесткам и листочкам
Посмотрите несколько способов крепления проволоки к лепесткам и листам
1. Самый аккуратный способ, на мой взгляд, когда проволока внутри. Не стоит бояться, что листы получатся толстыми, вы можете под пленкой утончить слой глины до нужной вам толщины. Мне этот способ кажется наиболее трудозатратным. Во-первых для каждого листа вам нужно раскатывать 2 пласта глины или 1 пласт складывать вдвое. Глина должна быть свежей, иначе слои будут плохо слипаться друг с другом.
не стремитесь хорошо просушить лепесток, прежде чем приклеивать проволоку таким способом. Чем свежее глина, тем лучше лист и проволока склеются друг с другом
3. Практически то же самое, только проволока сверху
Видео МК по обработке края у лепестка и отверстия в стебле
МК- Способы обработки краев лепестков из Х.Ф.
В этих роликах показано как по разному можно держать стек при обработке края лепестка.
Важно следить за расположением лепестка на пальце и положением стека, чтобы вам раскатывать только край, а не весь лепесток. Также старайтесь раскатывать край равномерно, а не отдельными участками.
1. Первый способ
2. Второй способ
3. В этом ролике показано как затончить край лепестка под пленкой. Здесь важно понять, что если вам не нужен волнистый край лепестка или листа, то таким образом вы можете под пленкой утончить край как вам надо, хоть до состояния папиросной бумаги. Если вам нужны слабые волны по краям, то под пленкой край затончаете слегка, если сильные, то совсем не затончаете
Если вам нужны очень сильные кудряшки по краям, то можете воспользоваться следующим приемом: раскатываете пласт глины толще, чем вам необходимо для лепестка, вырезаете его каттером, снимаете с пленки, кладете на ладонь и стеком разглаживает только середину лепестка, не касаясь краев, потом отпечатываете на молде и кудрявите стеком края.
и ещё МК- Как делать отверстия для листов в стволе
История создания статуэток уходит в глубокую древность. Появление первых статуэток связано с верой первобытного человека в духов, богов. Первоначально люди вырезали из дерева, лепили из глины статуэтки, идолы богов. С развитием ремесел, создание статуэток всё больше становилось частью искусства, и, разумеется, одним из способов заработать посредством торговли.
С освоением различных материалов стали появляться металлические статуэтки. Постепенно технологии усовершенствовались, и уже первые фарфоровые статуэтки стали производить в 18 веке. Они служили украшениями для столов, являлись показателями роскоши, богатства и престижа. В скором времени производство фарфоровых статуэток охватило всю Европу. Их дизайн постепенно усложнялся, воплощая в себе ансамбли и сцены из жизни аристократического и буржуазного общества.
Фарфоровые статуэтки 18 века отличаются большим количеством ярких узоров, что объясняется влиянием моды Франции, Греции и Рима. Позднее фарфоровые статуэтки изготовлялись в выдержанной классике, что продолжалось в течении нескольких десятилетий. В наши дни фарфоровые статуэтки воплощают в себе самые непредсказуемые идеи художников, отличающиеся своей оригинальностью и смелыми дизайнами. Однако особую популярность приобретает создание статуэток на исторические темы.