-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Майя_Аргамакова

 -Подписка по e-mail

 

 -Интересы

балет мировая классика опера поэзия спорт творчество народного артиста сергея захарова

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 21.09.2011
Записей:
Комментариев:
Написано: 2015




ЛЮБВИ ПРЕКРАСНЫЕ МОМЕНТЫ

"Галатея" - цветочница, ставшая королевой... Фильм- балет

Понедельник, 27 Августа 2012 г. 23:21 + в цитатник
Это цитата сообщения Barucaba [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

"Галатея" - цветочница, ставшая королевой... Фильм- балет


Режиссер: Александр Белинский
В ролях: Марис Лиепа, Екатерина Максимова, Вадим Гуляев, Константин Заклинский, Сергей Федянин, Святослав Кузнецов и артисты балета Оперной студии Ленинградской консерватории
Оркестр Академического Малого театра оперы и балета
Дирижер Тимур Коган

Читать далее...

Серия сообщений "балет":
Часть 1 - Наталья Осипова и Иван Васильев. ДОН КИХОТ.
Часть 2 - К 80-летию МАЙИ ПЛИСЕЦКОЙ часть 1
...
Часть 9 - История балета: Серж Лифарь - блудный сын мирового балета
Часть 10 - "БЕЛОСНЕЖКА" - БАЛЕТ АНЖЕЛЕНА ПРЕЛЬЖОКАЖА / ГУСТАВ МАЛЕР
Часть 11 - "Галатея" - цветочница, ставшая королевой... Фильм- балет
Часть 12 - Адольф Шарль Адан. Балет "ЖИЗЕЛЬ" (Ла Скала)
Часть 13 - Шедевры мирового музыкального театра. Балет "Дама с камелиями"
...
Часть 17 - Балет "МАРГАРИТА И АРМАН" по роману Дюма "Дама с камелиями"
Часть 18 - ИЗ ВОСПОМИНАНИЙ МАЙИ ПЛИСЕЦКОЙ
Часть 19 - ЛЮБОВЬ МОЯ БАЛЕТ


Метки:  

Выдающийся дирижёр XX века, композитор Леонард Бернстайн

Воскресенье, 26 Августа 2012 г. 03:48 + в цитатник
Это цитата сообщения Томаовсянка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Выдающийся дирижёр XX века, композитор Леонард Бернстайн


леонард (700x466, 35Kb)





Ну разве нет в нем тайны? Он так горит на сцене, так отдается музыке! Оркестры его обожают.
           Р. Челетти

 Деятельность Бернстайна (1918 - 1990) поражает своим разнообразием: один из самых выдающихся музыкальных деятелей США, талантливый композитор- экспериментатор в области как джазовой, так и серьезной музыки, он стал ведущим теоретиком и практиком мюзикла, крупнейший дирижер XX века, яркий музыкальный писатель и лектор, умеющий найти общий язык с широчайшим кругом слушателей, пианист и педагог.   

Читать далее...
Рубрики:  Музыка

"БЕЛОСНЕЖКА" - БАЛЕТ АНЖЕЛЕНА ПРЕЛЬЖОКАЖА / ГУСТАВ МАЛЕР

Пятница, 24 Августа 2012 г. 12:41 + в цитатник
Это цитата сообщения Tamara_Potashnikov [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

"БЕЛОСНЕЖКА" - БАЛЕТ АНЖЕЛЕНА ПРЕЛЬЖОКАЖА / ГУСТАВ МАЛЕР




Анжелен Прельжокаж - один из ярчайших хореографов современного танца, автор десятков оригинальных постановок. Уставший от бессюжетных балетов хореограф почувствовал необходимость рассказать свою историю.




Либретто балета основано на сюжете сказки братьев Гримм, а сам балетмейстер лишь рассказал всем известную историю языком танца. Музыка к балету – сложная и изысканная мозаика из целого ряда симфоний Густава Малера.




Хореограф считает, что братья Гримм и Малер, чья музыка напоминает и выражает силы природы, удивительно совпадают по настроению. «Музыка Малера стала олицетворением завершения эпохи романтизма. И братья Гримм – также часть немецкой романтической традиции», – замечает Анжелен Прельжокаж... Жан-Поль Готье далеко не в первый раз создаёт костюмы для театра и кино. Тонкая, деликатная работа кутюрье делает костюмы продолжением пластического языка героев, создавая сказочную атмосферу спектакля, не мешая танцу и вписываясь в декорации. Это костюмы - характеры, костюмы - маски, костюмы - символы. Изобретательному и неутомимому фантазёру мира высокой моды предоставилась возможность для захватывающей игры.




Сюжет «Белоснежки» стал чёрно-белой историей о добре и зле. Добро – трепетная и юная Белоснежка, зло – Мачеха, агрессивная сексуальная, тиранящая весь дворец. Самая яркая сцена спектакля – отравление, в которой Мачеха душит падчерицу ядовитым красным яблочком. Хореограф сочинил неожиданный дуэтный танец двух женщин. Старую романтическую сказку Прельжокаж превратил в историю о страсти, о женской ревности.




Он создаёт мрачную и жестокую атмосферу, но история Братьев Гримм всё равно остаётся светлой сказкой, где есть место и юмору, и лирике... Премьера спектакля состоялась в 2008 г. на Биеннале современного танца в Лионе (Biennale de la Dance). Его высоко оценили парижские балетоманы. Балет стал популярным и уже совершил турне по городам всего мира.


Серия сообщений "балет":
Часть 1 - Наталья Осипова и Иван Васильев. ДОН КИХОТ.
Часть 2 - К 80-летию МАЙИ ПЛИСЕЦКОЙ часть 1
...
Часть 8 - Дню памяти Сергея Дягилева посвящается...Русские сезоны 21-ого века...От В.Нижинского до Н.Цискаридзе
Часть 9 - История балета: Серж Лифарь - блудный сын мирового балета
Часть 10 - "БЕЛОСНЕЖКА" - БАЛЕТ АНЖЕЛЕНА ПРЕЛЬЖОКАЖА / ГУСТАВ МАЛЕР
Часть 11 - "Галатея" - цветочница, ставшая королевой... Фильм- балет
Часть 12 - Адольф Шарль Адан. Балет "ЖИЗЕЛЬ" (Ла Скала)
...
Часть 17 - Балет "МАРГАРИТА И АРМАН" по роману Дюма "Дама с камелиями"
Часть 18 - ИЗ ВОСПОМИНАНИЙ МАЙИ ПЛИСЕЦКОЙ
Часть 19 - ЛЮБОВЬ МОЯ БАЛЕТ


Метки:  

Сергей Захаров. МУЗЫКАЛЬНЫЙ АЛЬБОМ "О СЕБЕ...И О ТЕБЕ" 1998 г.

Четверг, 23 Августа 2012 г. 19:13 + в цитатник
Рубрики:  ссылка

Метки:  

Любимые места Петербурга. Дом Энгельгардта.

Среда, 22 Августа 2012 г. 20:45 + в цитатник
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Дом Энгельгардта

Одно из любимых мест Петербурга. Здание, в котором находится Малый зал Филармонии, уютный, очень красивый зал с прекрасной акустикой. Сотни выдающихся концертов здесь услышаны. Могу вспомнить единственный, слышанный мной концерт Рихтера, игравшего второй том ХТК Баха, цикл (4 концерта) песен Мусоргского пел Евгений Нестеренко, концерт квартета имени Аллегри, квартеты Шостаковича и Бородина, многие премьеры Шнитке, Фалика, Тищенко, Слонимского.

Дом Энгельгардта в Санкт-Петербурге по адресу Невский проспект дом 30/16 (по каналу Грибоедова) построен архитекторами
Растрелли Ф. Б. ( 1759-1761) в стиле барокко и перестроен Жако П. П. (1829-1831) в стиле ампир.
 

Панорама Невского проспекта. (600x224, 33Kb)
Фрагмент Панорамы Невского проспекта.


В 1759-1761 гг. на угловом участке был возведен двухэтажный дворец в стиле барокко, принадлежавший сначала генералу А. Н. Вильбоа, а затем (с 1766) генерал-фельдмаршалу князю А. М. Голицыну - архитектор Ф. Б. Растрелли.
С 1772 г. по 1789 г. в доме находилась церковь вел. кн. Александра Невского.
В 1799 году дом купил купец-миллионер М. С. Кусовников.

Сразу после покупки дома Голицыных Кусовников передал его своей дочери Ольге Михайловне. Она же в свою очередь первое время сдавала помещения Петербургскому филармоническому обществу. Здесь устраивались симфонические концерты, в программе были Франц Иосиф Гайдн, Людвиг ван Бетховен, Вольфганг Амадей Моцарт. На первом этаже в 1823-1829 годах работала книжная лавка издателя И. В. Сленина. Её посещали А. С. Пушкин, В. А. Жуковский, И. А. Крылов, П. А. Вяземский, К. Ф. Рылеев.


Ольга Михайловна была одной из самых выгодных партий для петербургских женихов. В 1828 году она вышла замуж за барона-миллионера Василия Васильевича Энгельгардта. (1785-1837).

В 1829-1832 годах для семьи Энгельгардт дом перестраивался по проекту П. П. Жако, был надстроен новым этажом. Архитектором был изменён не только фасад, но и планировка особняка. Среди новых помещений особо выделялся концертный зал с прекрасной акустикой. Энгельгардт продолжал устраивать здесь музыкальные вечера и балы-маскарады. Василий Васильевич был известным меценатом, дружил с А. С. Пушкиным, В. А. Жуковским, М. И. Глинкой, П. А. Вяземским, А. И. Тургеневым, не редко посещавшими увеселительные мероприятия в этом доме.
Наследники князя сдали дом французскому антрепренёру И. Лиону. В это время в доме проводятся балы и маскарады, популярные в Петербурге. События драмы М. Ю. Лермонтова «Маскарад» происходят именно в этом доме.
После перестройки здания первое время проводимые здесь маскарады были мало посещаемы. Публика, по всей видимости, всё ещё испытывала страх перед старым запретом властей на подобные мероприятия. Энгельгардту пришлось пригласить на одно из них представителей императорского дома. Маскарад посетил император Николай I со своим братом великим князем Михаилом Павловичем, герцогом Вюртембергским и принцем Альбертом Прусским. После этого визита посещаемость маскарадов резко возросла, а Николай I со своей женой Александрой Фёдоровной ещё не раз посещали этот дом.


 

photo_8-8894 (600x450, 62Kb)


Дом Энгельгардта известен как центр музыкальной жизни Петербурга. В этом зале 7 апреля 1824 года состоялась премьера "Торжественной мессы" ( Missa Solemnis) ре мажор, оp. 123 Людвика ван Бетховена. Месса была задумана Бетховеном в 1819 году в связи с назначением эрцгерцога Рудольфа, в отрочестве учившегося у Бетховена, архиепископом Ольмюца. Работа увлекла Бетховена, заставила его много думать над музыкальными и религиозными проблемами и существенно затянулась. Лишь четыре года спустя Бетховен закончил её, посвятив сочинение Рудольфу. Первое исполнение состоялось, по инициативе покровительствовавшего Бетховену князя Николая Голицына.

Читать далее...

Сергей Захаров. ЭТО БЫЛО НЕДАВНО, ЭТО БЫЛО ДАВНО...

Среда, 22 Августа 2012 г. 19:42 + в цитатник
Рубрики:  ссылка

Метки:  

СЕРГЕЙ ЗАХАРОВ. ГАСТРОЛИ В КРЫМУ. Август 2012 г.

Среда, 22 Августа 2012 г. 11:31 + в цитатник

0_82ab9_734bef52_L (500x333, 43Kb)
Рубрики:  Фото

Метки:  

Otake Kyo Doll

Вторник, 21 Августа 2012 г. 21:27 + в цитатник
Это цитата сообщения JapanBlog [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Otake Kyo Doll



* * *

- Ты кто?
Лениво приоткрывается один глаз:
-Ангел.


-А почему ты здесь, на Земле? Ты падший?
-Я здесь по делу.


-Это как?
-Не путай понятия "падший" и "упавший". Я упал. Я десант.

-А почему ты не разбился? Небо ведь так высоко?
-Надо уметь падать. Приземляться.

-А, ведь у тебя же были крылья! Ты спикировал, нет, спланировал, правда?
-Да-да, спланировал, во всех смыслах. Падать наобум - очень глупо.

-А где твои крылья теперь?
-Они стали не нужны. В этой жизни они, скорее, мешают.

-А вдруг ты еще раз упадешь?
-Я спланирую.

-Может, ты вернешь себе крылья?
-Не нужно. Настоящие крылья не снаружи.

-Это как?
-Долго объяснять. Ты знаешь такое выражение "полет души"?

-Конечно.
-Вот для этого и нужны крылья. У тебя же их нет, правда?

-Строго говоря, нет. Но иногда мне кажется...
-Вот-вот, тогда ты меня понимаешь.

-Так расскажи еще про десант. У тебя здесь миссия?
-"Глупо, но похоже на правду". Надо тебе сказать, что мы падаем неспроста.

-А зачем?
-Мы охраняем.

-Кого?
-Избранных.

-А кто их выбирает?
-Мы.

-Кто - мы?
-Это тайна.

-А если избранные отказываются от вас?
-Тогда мы ищем замену. Но тот, кто нас отверг, никогда не сможет нас забыть. А мы охраняем их даже издали.

-Хорошо. Тогда объясни мне: а все ангелы - белые?
-Не обязательно.

-Черный ангел - смешно звучит, согласись.
-Хм...тонко подмечено. Черные, как правило, не ангелы.

-А кто???
-Это тайна.

-Тайна, тайна... Хоть намекни...
-Хорошо. У них тоже есть крылья.

-Неужто темные эльфы?
-Нет, но они столь же древны.

-Интригуешь...Хотя... я догадываюсь...
-Вот как? Определенно, не все люди-глупцы.

-Хм, спасибо, лестно. Слушай, может, они драконы?
-Заметь, это не мои мысли...

-Ух, как интересно! Слушай, а драконы опасны?
-Не болтай ерунды. Они мудрее. Им нет дела до наших глупостей.

-А кто был раньше - вы или они? Ангелы или драконы?
-Они, конечно. Они научили нас считать века. А мы их - ласке.

-Драконы умеют любить?????
-Глупейший вопрос! Они очень преданные...

-Кому? Или кем?
-Ого, формулировка! Они преданы избранным. Но некоторые избранные их предают.

-Как они могут?
-Просто они не умеют любить. И не знают языка древности.

-А это язык ангелов или драконов?
-Мы придумали его вместе. Это умение видеть сквозь века и....дарить ласку.

-А я могу научиться этому языку?
-Да, если научишься слушать и слышать.

-Но вот мы разговариваем с тобой сейчас... Разве это другой язык?
-Хм..Хм... Почти тот же самый. Спроси меня еще что-нибудь.

-А где спят ангелы и драконы?
-Рядом с избранными. Слушают их дыхание.

-Для чего?
-Чтобы отгонять печали.

-А ангелы что едят? А драконы?
-Но ты пока ничего нам не предлагаешь...

-Молока? Мяса? Хлеба? Больше ничего нет.
-Мррррррррр....Мяурмясо! Мяусо!!! Мяулоко!!!! Мяурмиска!!!! Ррррваууррр!!!

-Послушай, неужели ангелы и драконы - это кошки???!!
-Мрррак! Мрррак! Избррррранные, называуется!

* * *




Otake Kyo Doll

Японка Отаке Кё (Otake Kyo) делает шарнирные куклы с 1983 года. Училась она у Ryo Yoshida, сейчас у нее в Японии своя школа и свои ученики. Кукольник неоднократно была в Москве и Санкт-Петербурге, где проводила мастер-класс по BJD. Ее куклы восхищают зрителей, они очень реалистичны. У Отаке Кё авторская уникальная техника создания шарнирных кукол больших размеров, от 70 см и выше. Мастер делает своих кукол из специального пластика, лепит из самозастывающих глин, есть и полутораметровые фарфоровые куклы-шедевры. Куклы Отаке Кё являются предметом коллекционирования во всем мире. Групповые и персональные выставки мастера были во многих городах Японии и всего мира.


Смотреть дальше


Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

СЕРГЕЙ ЗАХАРОВ. ГАСТРОЛИ В КРЫМУ. Август 2012 г.

Понедельник, 20 Августа 2012 г. 13:35 + в цитатник
0_82939_9986ddd7_L (500x333, 46Kb)
Рубрики:  Фото

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

История балета: Серж Лифарь - блудный сын мирового балета

Понедельник, 20 Августа 2012 г. 12:09 + в цитатник
Это цитата сообщения Тангейзер [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

История балета: Серж Лифарь - блудный сын мирового балета



 
Тангейзер: Очередная тема(тег) посвящается истории балета и её самым выдающимся героям...танцовщикам,балетмейстерам...Надеюсь,что эта новая страница моего блога придётся по вкусу балетоманам...) До встречи...
 
СЕРЖ ЛИФАРЬ - БЛУДНЫЙ СЫН МИРОВОГО БАЛЕТА
 

 
Последним желанием Сержа Лифаря было увидеть букет белых лилий. Именно эти цветы он держал в руках всякий раз, когда исполнял одну из своих коронных партий – принца Альберта в «Жизели». Даже в последние минуты жизни он хотел видеть то, что напоминало ему о сцене и танце
 
Серж Лифарь (настоящее имя Сергей Михайлович Лифарь) родился 2 апреля 1904 года в Киеве.

Его имя вернулось на Родину уже после смерти мастера хореографии. Ныне осталось очень мало людей, которые не просто видели, а лично знали Сергея Михайловича.
Один из немногих — известный французский кинорежиссер Доминик Делуш, снявший фильм «Серж Лифарь Мусагет». К сожалению, документальных кадров танца Лифаря почти не сохранилось.

От «неперспективного» до звезды балета


Сергей Лифарь родился в Киеве, на Тарасовской улице в зажиточной киевской семье чиновника Департамента водного и лесного хозяйства Михаила Лифаря и его жены Софьи Марченко — дочери владельца старинного имения в Каневском уезде Киевской губернии. Семья Лифарей имела казацкое корни. Позже Сергей Михайлович вспоминал, как, гостя у своего деда в Каневе, слушал рассказы о героическом прошлом Украины и рассматривал «пожелтевшие выцветшие грамоты с восковыми печатями, которыми награждали ростовщиков украинские гетманы и кошевые атаманы великого Войска Запорожского».
С детства Лифарь пел в церковном хоре Софийского собора, брал уроки игры на скрипке у профессора Воячека, посещал класс фортепиано в Киевской консерватории.

Многие критики пытались разгадать феномен Сержа Лифаря. То, что он стал танцовщиком, и при чем экстра-мастером, можно назвать невероятным зигзагом судьбы. Ведь учиться танцевать он начал поздно, в 14 лет.

В своих воспоминаниях Лифарь писал: однажды увидев в Киеве урок классического танца, он почувствовал, что балет — его призвание. Хотя педагог Бронислава Нижинская, сестра легендарного танцовщика Вацлава Нижинского, поначалу дала Сержу убийственную характеристику, считая его «неперспективным», — упорные репетиции, тренинг, фантастическая влюбленность в балет дали свои прекрасные всходы.
 

Несмотря на невзгоды — разгар Гражданской войны — 18-летний Лифарь практически без денег добрался до Парижа. Там он нашел антрепренера «Русских сезонов» Сергея Павловича Дягилева и, проявляя настойчивость, сумел доказать, что может быть полезен его труппе.
Очень скоро одаренного молодого человека, почти не имевшего профессиональной подготовки, заметили, а благодаря упорной работе над техникой и выразительностью танца Серж Лифарь стал звездой «Русского балета». То, что Серж впоследствии стал тонким знатоком музыки, живописи, литературы, обладал прекрасным вкусом — во многом заслуга именно С.П.Дягилева (его учителя и возлюбленного).

Этапным в творческой жизни артиста стал 1929 год. Именно тогда проявился талант Лифаря-хореографа, но этот же год забрал его друга и наставника — Сергей Дягилев скончался на его руках. В 24 года Серж Лифарь стал перед дилеммой: кто продолжит дело Дягилева?

Эту тяжелую миссию ему пришлось взвалить на себя: Серж возглавил балет Парижской оперы, совместив три функции — главного балетмейстера, хореографа и ведущего танцовщика. Это был отчаянный шаг. Ведь Лифарю пришлось возрождать французский балет, который в XVIII—XIX веках являлся законодателем моды; французские педагоги и хореографы перенесли балет в Россию, а расцвет Императорского балета был связан с именем легендарного Мариуса Петипа. Но молодость и смелость, как говорится, может горы свернуть, и Серж, объединив молодых энтузиастов, репетируя по восемь часов, сумел создать талантливую труппу.

 
Очень популярными у публики стали «Балетные среды». Восторженно зрители приняли его балет «Прометей», поставленный на музыку Бетховена. Звездами («этуаль») были Ольга Спесивцева и сам Лифарь. В своей труппе Сергей Михайлович стал проводить тренинги, передавая секреты мастерства, обучая дуэтным танцам, добиваясь, чтобы балет нес мысль, а не только развлекал публику.

Он внес в исполнительскую манеру артистов лиризм и выразительность (когда мужественность сочеталась с изяществом); возвысил роль танцовщика. Лифаревские мастер-классы дали прекрасный результат — на сцене появились такие замечательные балерины, как Иветт Шовире, Нина Вырубова, Лисетт Дарсонваль и танцовщики Юлий Алгаров, Александр Калюжный, Ролан Пети и др.
 

 
По воспоминаниям современников, Лифарь был очень красивым мужчиной. Как танцовщик он восхищал музыкальностью, элевацией, совершенством и одухотворенностью, зажигая энергетикой и артистизмом. Как хореограф умел выявить максимум возможностей каждого артиста. Его обожали коллеги и публика. Например, Поль Валери назвал Лифаря «поэтом движения».

Одной из вершин творчества мастера стал балет «Икар» (1935 р.). Критики отмечали, что эта постановка стала «замечательным достижением в драматическом и пластическом планах, образцом четкого, емкого неоклассического стиля, повлиявшего Шедеврами Сержа Лифаря стали его балеты «Миражи», «Федра», «Сюита в белом», «Ромео и Джульетта» и др. Лифарь танцевал в собственных постановках, воплощая образы героические или поэтические; он был Аполлоном и Александром Македонским, Давидом и Энеем, Вакхом и Дон Жуаном. Создавая свои балеты, хореограф использовал классическую музыку или музыку современных композиторов — Стравинского, Прокофьева, Равеля и др. Сценографию для лифаревских постановок делали такие знаменитые художники, как Пикассо, Бакст, Бенуа, Кокто, Шагал.
 

 
— Лифарь создал новое направление в балете — неоклассицизм, — продолжает свой рассказ Д.Делуш. — Благодаря ему академический танец приобрел новые, модерновые черты. На мой взгляд, хореографию Сержа Лифаря можно назвать продолжателем традиций Михаила Фокина. Благодаря тонкому вкусу, сформированному Дягилевым, Лифарь сумел поднять свой талант на большую высоту. Серж представлял французский неоклассицизм, как Баланчин — американский. Это были два гения хореографии, которые вписали яркие и самобытные страницы в балет ХХ столетия. И сегодня балетное наследие Лифаря украшает репертуар Оперы Гранье (а в Национальной опере Украины восстановлены его балеты «Ромео и Джульетта», «Сюита в белом» и «Утренняя серенада». — Т. П. ).
нЗа возрождение французского балета Сержу Лифарю было присвоено звание «Кавалер ордена Почетного легиона». Он был избран членом Института Франции («бессмертным» академиком), ректором Университета танца. К 20- летию творчества Сергею Михайловичу вручили первый танцевальный «Оскар» — «Золотую балетную туфельку», которая ныне хранится в Киеве, в Музее исторических драгоценностей Украины (эту реликвию передала на Родину вдова танцовщика, графиня Лиллан Алефельд).
Читать далее...

Серия сообщений "балет":
Часть 1 - Наталья Осипова и Иван Васильев. ДОН КИХОТ.
Часть 2 - К 80-летию МАЙИ ПЛИСЕЦКОЙ часть 1
...
Часть 7 - Выдающийся танцор МАРИС ЛИЕПА
Часть 8 - Дню памяти Сергея Дягилева посвящается...Русские сезоны 21-ого века...От В.Нижинского до Н.Цискаридзе
Часть 9 - История балета: Серж Лифарь - блудный сын мирового балета
Часть 10 - "БЕЛОСНЕЖКА" - БАЛЕТ АНЖЕЛЕНА ПРЕЛЬЖОКАЖА / ГУСТАВ МАЛЕР
Часть 11 - "Галатея" - цветочница, ставшая королевой... Фильм- балет
...
Часть 17 - Балет "МАРГАРИТА И АРМАН" по роману Дюма "Дама с камелиями"
Часть 18 - ИЗ ВОСПОМИНАНИЙ МАЙИ ПЛИСЕЦКОЙ
Часть 19 - ЛЮБОВЬ МОЯ БАЛЕТ


Метки:  

Дню памяти Сергея Дягилева посвящается...Русские сезоны 21-ого века...От В.Нижинского до Н.Цискаридзе

Понедельник, 20 Августа 2012 г. 00:53 + в цитатник
Это цитата сообщения Тангейзер [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Дню памяти Сергея Дягилева посвящается...Русские сезоны 21-ого века...От В.Нижинского до Н.Цискаридзе



Картинка 4 из 25826

Тангейзер: Сегодня День памяти Сергея Павловича Дягилева(31 марта 1872-19 августа 1929) - выдающегося русского театрального и художественного деятеля, одного из основоположников группы «Мир Искусства», организатора «Русских сезонов» в Париже и труппы «Русский балет Дягилева».Из обилия видеороликов я выбрал эти два...Первый кратко напомнит нам страницы биографии Сергея Дягилева,а второй представляет три  балета из Русских дягилевских сезонов в варианте представленном режиссёром - постановщиком А.Лиепой...

Картинка 15 из 9429

В главных партиях Николай Цискаридзе.Надеюсь,моя подборка вам понравится...Хотя качество записи второго ролика оставляет желать лучшего...До встречи...

Читать далее...

Серия сообщений "балет":
Часть 1 - Наталья Осипова и Иван Васильев. ДОН КИХОТ.
Часть 2 - К 80-летию МАЙИ ПЛИСЕЦКОЙ часть 1
...
Часть 6 - Без заголовка
Часть 7 - Выдающийся танцор МАРИС ЛИЕПА
Часть 8 - Дню памяти Сергея Дягилева посвящается...Русские сезоны 21-ого века...От В.Нижинского до Н.Цискаридзе
Часть 9 - История балета: Серж Лифарь - блудный сын мирового балета
Часть 10 - "БЕЛОСНЕЖКА" - БАЛЕТ АНЖЕЛЕНА ПРЕЛЬЖОКАЖА / ГУСТАВ МАЛЕР
...
Часть 17 - Балет "МАРГАРИТА И АРМАН" по роману Дюма "Дама с камелиями"
Часть 18 - ИЗ ВОСПОМИНАНИЙ МАЙИ ПЛИСЕЦКОЙ
Часть 19 - ЛЮБОВЬ МОЯ БАЛЕТ


Метки:  

СЕРГЕЙ ЗАХАРОВ. ГАСТРОЛИ В КРЫМУ. Август 2012 г.

Воскресенье, 19 Августа 2012 г. 17:08 + в цитатник
Рубрики:  ссылка

Метки:  

МУСЛИМ МАГОМАЕВ "СЕРДЦЕ НА СНЕГУ"

Пятница, 17 Августа 2012 г. 10:45 + в цитатник


Рубрики:  Видео

Метки:  

МАГОМАЕВ ЗАБИВАЕТ ТАЛАНТОМ И ПОСЛЕ СМЕРТИ

Пятница, 17 Августа 2012 г. 10:33 + в цитатник
Рубрики:  ссылка

Метки:  

ЛУЧШИЙ!!! (70-летие Муслима Магомаева)

Пятница, 17 Августа 2012 г. 10:28 + в цитатник
Рубрики:  ссылка

Метки:  

СЕРГЕЙ ЗАХАРОВ О МУСЛИМЕ МАГОМАЕВЕ

Пятница, 17 Августа 2012 г. 10:23 + в цитатник
Рубрики:  ссылка

Метки:  

МУСЛИМ МАГОМАЕВ "ПОКА Я ПОМНЮ, Я ЖИВУ"

Пятница, 17 Августа 2012 г. 10:17 + в цитатник


Рубрики:  Видео

Метки:  

ДВА ШЕДЕВРА Ж. МАССНЕ

Понедельник, 13 Августа 2012 г. 10:58 + в цитатник
Это цитата сообщения Тангейзер [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Два шедевра Ж.Массне...Сегодня День памяти французского композитора



 

Слова Л.Галле (L.Gallet)

О, где же вы дни любви,
сладкие сны,
юные грезы весны?...
Где шум лесов,
пенье птиц,
где цвет полей,
где серп луны,
блеск зарниц?
Все унесла ты с собой,
и солнца свет,
и любовь, и покой!
Все, что дышало тобой лишь одной!

О, вы, дни любви,
сладкие сны,
юные грезы весны!
В сердце моем нет надежд следа!
Все, все прошло и навсегда!

Картинка 9 из 8209


Выдающийся танцор МАРИС ЛИЕПА

Суббота, 11 Августа 2012 г. 18:17 + в цитатник
Это цитата сообщения Томаовсянка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Выдающийся танцор Марис Лиепа

 

 

Бывают в искусстве особые, "звездные" люди, наделенные, помимо таланта, трудолюбия, обаяния и творческой силы, еще и каким-то светом, полетностью. Первые кадры нового документального фильма "Свет его звезды" (киностудия "Отечество") о Марисе Лиепе: он - в полете, в прыжках, долгих, словно затяжных, через все пространство сцены. Как распрямившаяся пружина. Чуть позднее мы услышим в фильме: в день спектакля, с утра, он сжимался, как пружина, и важно было это состояние не потерять, пружина срабатывала тогда, когда поднимался занавес.

Тринадцатилетний серьезный рижский мальчик: первое участие в конкурсе в Москве. Первое па-де-де из "Щелкунчика". Первый успех. Только с этого момента он решил, что балет - его судьба

 

"Балет не может быть карьерой, балет может быть только судьбой".

Он был азартен, страстен в любом проявлении. Лиепа с детьми на "чертовом колесе" - в бурном восторге, как и они, Лиепа сажает дерево, и тоже со страстью, с любовью. Лиепа бежит вприпрыжку на занятия к ученикам, легкий, неотличимый от них, юных, в толпе. И учит он тоже легко и страстно, падая на колени, зажигаясь сам и хваля, хваля безудержно, потому что знает: балет - это гигантский труд. Балет - это боль (однажды, сажая маленькую дочку Илзе на шпагат, он увидел в ее глазах боль и запомнил это не только по себе).

 

Читать далее...

Серия сообщений "балет":
Часть 1 - Наталья Осипова и Иван Васильев. ДОН КИХОТ.
Часть 2 - К 80-летию МАЙИ ПЛИСЕЦКОЙ часть 1
...
Часть 5 - А.Хачатурян "СПАРТАК" в постановке Ю. Григоровича
Часть 6 - Без заголовка
Часть 7 - Выдающийся танцор МАРИС ЛИЕПА
Часть 8 - Дню памяти Сергея Дягилева посвящается...Русские сезоны 21-ого века...От В.Нижинского до Н.Цискаридзе
Часть 9 - История балета: Серж Лифарь - блудный сын мирового балета
...
Часть 17 - Балет "МАРГАРИТА И АРМАН" по роману Дюма "Дама с камелиями"
Часть 18 - ИЗ ВОСПОМИНАНИЙ МАЙИ ПЛИСЕЦКОЙ
Часть 19 - ЛЮБОВЬ МОЯ БАЛЕТ


Метки:  

ПРАСКОВЬЯ ЖЕМЧУГОВА

Пятница, 10 Августа 2012 г. 10:18 + в цитатник
Это цитата сообщения Томаовсянка [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Прасковья Жемчугова

Прасковья (546x700, 78Kb)

   Прасковья Ивановна Жемчугова родилась 31 июля 1768 года в деревне Березники Ярославской губернии, в семье крепостного кузнеца. В семь лет девочка была взята на воспитание княгиней Марфой Долгорукой в подмосковную усадьбу Шереметевых – Кусково.  Прасковья хорошо пела и её готовили для службы в крепостном театре.  Она научилась играть на клавесине и арфе, говорила по-итальянски и по-французски.
  

   Дебют Прасковьи Ковалёвой, получившей псевдоним Жемчугова, на сцене театра состоялся в 1779 году. Она сыграла роль служанки в опере Гретри «Опыт дружбы». Вскоре Прасковья начинает играть главные роли в театре. Блестящая актриса и певица, обладающая прекрасными драматическими данными и лирическим сопрано, Жемчугова стала настоящим украшением театра графа Николая Петровича Шереметева – страстного любителя искусства. Одну из лучших своих ролей Прасковья сыграла в спектакле «Браки Самнитян». Спектакль был настолько известен, что его посетила даже Екатерина II. В 1797 году граф Шереметев по делам службы переехал в Петербург. Вместе с ним переехала и часть его труппы, в том числе Прасковья Жемчугова. Между актрисой и графом вспыхнули чувства, который привели к тому, что в ноябре 1801 года влюблённые тайно обвенчались в церкви Симеона Столпника в Москве. Николай Шереметев дал вольную всей семье Ковалёвых и Прасковье Ивановне, которая стала официально графиней Шереметевой.

  Насладиться Николай Шереметьевпредставлением, где в главной роли Прасковья, приезжали в Кусково очень влиятельные люди, среди которых была сама царица Екатерина. Она презентовала молодой актрисе бриллиантовый перстень. Девушка пользовалась популярностью у богатых мужчин. Но смотрела она только на одного – своего покровителя. И в 1788 году Прасковья стала для него опорой в жизни. Ведь 30 октября скончался отец Николая. Сын так горевал, что единственное утешение видел в алкоголе. Его розовая туманная дымка обволокла весь мир, не пропуская сквозь возведенные преграды никого. Никого, кроме хрупкой девушки. Перед ней горечь отступала, ее теплые руки исцеляли головную боль, а мягкий голос вселял сладкое чувство покоя. Теперь граф глядел на свою крепостную с четким пониманием, что других женщин ему не надо. «Я ни на ком не женюсь кроме нее!» – твердо решил он. Тайное и явное

Романы между владельцами и их подневольными не были в новинку для общества, поэтому особого осуждения влюбленные не удостоились. Светские дамы по-прежнему не отказывались завладеть сердцем завидного жениха Шереметева, а кавалеры – украсть толику внимания его драгоценной актрисы. Однако эти двое крепко держались друг за дружку. А когда Николай получил звание обергофмаршала императорского двора, то переехал в Петербург, конечно, не забыв забрать любимую актрису. Но по-настоящему быть счастливыми людям всегда что-то мешает. К примеру, болезни. Сырой климат столицы обрушился на Прасковью, пробудив до сего момента дремавший в ней туберкулез (который она унаследовала от своего отца-кузнеца). Девушка, гордившаяся красивым голосом, осипла и больше не могла петь. Она боялась, что, потеряв талант, утратит и любовь графа. Однако он считал это глупостью. Лично заботился о здоровье актрисы и даже сделал ее вольной. Мало того – повел свою любимую под венец.

  

   6 ноября 1801 года к церкви Симеона Столпника подъехала карета с женихом и невестой. Они быстро поднялись по ступеням, обвенчались и отправились обратно в имение праздновать. Свадьба прошла в узком кругу знакомых, оставшись тайной для остального мира. Просто влюбленные понимали, каково пришлось бы Прасковье, явись она в свет как графиня Шереметева. Ведь в те времена актеров считали ничтожеством и хоронили за кладбищем, несмотря на то, как они сияли на сценах при дворе. Какой бы знаменитой ни была Жемчугова, ее не приняли бы. Даже несмотря на специальный эдикт императора Александра I, лично давшего согласие на брак графа и его крепостной.

Они жили, любили, уважали друг друга и наслаждались каждым днем. А глупые и завистливые люди шептались за их спинами. Николая называли сумасшедшим. Ему же было плевать на чужие домыслы и пересуды, потому что его жена ждала ребенка. Что еще способно окрылить мужчину, если не новость о рождении наследника от любимой женщины? Шереметев видел все в розовом цвете и не догадывался, какое несчастье ждет его впереди. С каждым месяцем его ненаглядная Прасковья угасала. Врачи не давали надежд. После затяжных и мучительных родов, ослабленная еще и чахоткой, она все же подарила супругу долгожданного сына. Больше подняться с кровати графиня не смогла. Чувствуя близкую смерть, она просила показать ей ребенка. Хотела взять его на руки. Но повитухи унесли его подальше от матери, опасаясь заражения. Прасковья осталась одна с сиделками, запертая в комнате от окружающих. Она бредила, страдала, молила позволить хотя бы услышать голос новорожденного. Ее верные стражи оставались глухи к просьбам.

 



Н. И. Аргунов. Портреты Прасковьи Жемчуговой

Вместе с женой мучился и Николай. Он видел ее отчаяние, наблюдал со стороны, как с каждым днем из нее по крупице уходить жизнь… И ничего не мог поделать: ни спасти, ни помочь. Единственное, чем попытался умерить ее боль Шереметев, – приказал поднести малыша к дверям спальни жены. Услышав его плач, женщина успокаивалась и погружалась в мятежный сон. Отягощенный горем, Николай больше не мог нести этот груз на своих плечах и молчать. Он открыл свою тайну всем, рассказав, кто его жена. Прошел месяц. 23 февраля 1803 года муки несчастной графини кончились. Она покинула супруга и сына.
   Через 2 года молодая графиня родила сына Дмитрия. Никогда не отличавшаяся хорошим здоровьем, после родов Прасковья почувствовала себя хуже обычного. У неё произошло обострение туберкулёза и спустя 3 недели после родов – (23 февраля) 7 марта 1803 года графиня Шереметева умерла.
   В «Завещательном письме» сыну граф Шереметьев написал о Прасковье Ивановне Жемчуговой: «…Я питал к ней чувствования самые нежные… наблюдая украшенный добродетелью разум, искренность, человеколюбие, постоянство, верность. Сии качества… заставили меня попрать светское предубеждение в рассуждении знатности рода и избрать ее моею супругою…» Случается, ищешь свою любовь, бродишь по свету, заглядываешь каждому прохожему в глаза, надеясь увидеть в них ту жизненно необходимую искру, но… Возвращаешься домой ни с чем, опустошенный. И вот в такой момент случайно сталкиваешься взглядом с той самой незнакомкой, которой отчаянно не хватало для счастья.



   В память о жене Николай Петрович Шереметев построил в Москве Странноприимный дом. В настоящее время в этом здании размещается Институт скорой помощи им. Склифосовского.


Серия сообщений "театр":
Часть 1 - Высоцкий в исполнении Барышникова
Часть 2 - Антонина Шуранова
Часть 3 - Анна Болейн
Часть 4 - Прасковья Жемчугова
Часть 5 - ЭНРИКО КАРУЗО
Часть 6 - Концерт Чечилии Бартоли: Вивальди


Поиск сообщений в Майя_Аргамакова
Страницы: 43 ... 24 23 [22] 21 20 ..
.. 1 Календарь