arquiteto Chico Gouvea 

Небольшой дом архитектора Чико Гувэа в Рио

Площадь 250 кв. метров

Михаил Казиник Статья Анны Журавлевой На „Казиника“ идут как на праздник, ему исповедуются в письмах, доверяют самые глубинные думы. Если бы всё преподавание в стране происходило на таком уровне, как его выступления, то искусство и гений давно победил бы посредственность. Ларс Линдер Михаил Казиник – удивительный человек. Эксперт Нобелевского концерта, виртуозный скрипач, знаток музыкальной (и не только) истории, преподаватель, автор множества теле- и радио программ и один из самых эрудированных людей в мире, постоянно живет в Швеции и постоянно гастролирует по всему миру с лекциями, концертами и творческими вечерами. Любое его выступление – это событие, потому, что никто, кроме него не умеет рассказывать о культуре и музыке с таким вдохновением, вовлекая в это волшебное действо каждого слушателя. Музыкант, искусствовед, философ, писатель, он сделал музыку инструментом перображения мира и человека. Казиник Михаил на телеканале «Дождь»

Программа «Мгновения» с Алексом Дубасом. Отзывы: "нет слов одни эмоции..., дух захватывает...", "Благодарю за видео! Тронуло...", "У Михаила Казиника подача просто отличная..."

Долгое время искусство гравюры Китая отсутствовало на международной арт-сцене. В последние пару десятилетий ситуация начала меняться довольно быстро, все чаще китайские мастера гравюры появляются на мировой художественной сцене, и Hao Boyi является одним из представителей этого направления изобразительного искусства, в его классическом и элегантном стиле…
Хао Boyi родился в 1938 году в провинции Шаньдун, Китай. Он не только опытный художник, но также играет ведущую роль в обществе китайского искусства, является директором художников Китайской ассоциации ( China Artist Association - CAA), исполнительным директором China etched Plate Society, вице-президент Heilongjiang Engraving Academy, председатель Ассоциации художников Beidahuang.

Трудно подсчитать, а тем более назвать поимённо все сказки, украшенные Никой Георгиевной за более чем полвека работы в книжной графике. Что бы ни взял в руки - открытки с иллюстрациями, «Щелкунчика» ли, «Снежную королеву», кажется, что в данный момент эти иллюстрации самые-самые лучшие. И так с каждой книжкой мастера...

Ника Георгиевна Гольц
(10 марта 1925 - 12 ноября 2012)

«Я сформировалась как художник в Советское время. Тогда была строгая политическая цензура, много было «нельзя», многое опасно. Но ее возможно было обойти, особенно за счет специфики детской книги. Нынешняя цензура куда страшнее. Это цензура денег. Чтобы выгодно продать, книгу стараются сделать круче, ярче до крикливости, перенимают не лучшие образцы зарубежного рынка, часто дурного вкуса».

Дом архитектора и художника театра Георгия Павловича Гольца был завален эскизами костюмов и декораций и архитектурными проектами, а Ника, еще маленькой девочкой, рисовала под боком у отца, примитивно переплетала рисунки и склеивала в маленькие книжечки. Там, в одноэтажном деревянном доме с белыми кафельными плечами, в окружении птиц, летавших из комнаты в комнату, любимого пса и котов, среди книг по искусству и была ее первая творческая мастерская. А уже потом художественная школа и Институт им. Сурикова....

 

далее...

 

Серия сообщений "Гольц Ника Георгиевна":
Часть 1 - «Щелкунчик» в иллюстрациях... 8. Ника Гольц
Часть 2 - «Снежная королева»... 10. Ника Гольц
Часть 3 - «Снежная королева»... 14. Ника Георгиевна Гольц
Часть 4 - «Маленький принц». Иллюстрации Ники Гольц

Francois Auguste Rene Rodin (12 November 1840 – 17 November 1917)

12 ноября 1840 года в Париже, в семье мелкого чиновника, родился Франсуа Огюст Рене Роден

Это цитата сообщения Matrioshka

Теремной дворец построен на месте древних дворцов Василия III и Ивана IV в 1635-1636 гг. русскими зодчими Баженом Огурцовым, Антипом Константиновым, Трефилом Шарутиным и Ларионом Ушаковым. Нижние этажи дворца — более раннего времени, но из-за многочисленных переделок утратили свой древний вид.

1. Каждая девушка должна всегда знать две вещи: чего и кого она хочет

2. Чем хуже у девушки дела, тем лучше она должна выглядеть

3. Как ни крути, женщина в жизни мужчины бывает только одна. Все остальные — ее тени…

4. Не люблю длинных пиджаков — при разговоре с мужчиной я не вижу, как он ко мне относится.

5. Духи говорят о женщине больше, чем ее почерк

6. Не выходите замуж за мужчин с кошельком для мелочи.

7. Мне наплевать, что вы обо мне думаете. Я о вас не думаю вообще.

8. Если вы хотите иметь то, что никогда не имели, вам придётся делать то, что никогда не делали.

9. Не бывает некрасивых женщин, бывают ленивые.

10. Женщина беспокоится о будущем, пока не выйдет замуж. Мужчина не беспокоится о будущем, пока не женится.

11. Заботясь о красоте, надо начинать с сердца и души, иначе никакая косметика не поможет.

12. Женщина, которая не пользуется косметикой, слишком высокого мнения о себе.

13. Сдерживать себя, когда обидно, и не устраивать сцен, когда больно — вот что такое идеальная женщина.

14. Никто не молод после сорока лет, но мы можем быть неотразимыми в любом возрасте.

15. Всё в наших руках, поэтому их нельзя опускать.

16. Старость не защищает от любви, но любовь защищает от старости

17. Своей манерой одеваться я вызывала насмешки окружающих, но в этом и состоял секрет моего успеха. Я выглядела не так, как все.

18. Подлинное счастье стоит недорого: если за него приходится платить высокую цену, значит, это фальшивка.

19. Если ты рождена без крыльев, не мешай им расти.

20. Руки – визитная карточка девушки; Шея – её паспорт; Грудь – загранпаспорт.

Цветы, с одной стороны, простая и ясная тема, с другой стороны очень сложная для выражения своей индивидуальности, уж очень легко начать подражать кому-то из великих. Лилии Цибизовой удалось найти свой неповторимый стиль в изображении цветов. Каждая работа Лилии Цибизовой - это такой импульс от ее души к нам, зрителям.

"Монотипия – источник радости и восхищения. Это так просто: стол, кусок стекла, несколько листов бумаги, гуашь, кисти, вода. Вот и все условия для праздника души: тысячи оттисков сделала, а всё равно перед каждым отрывом бумаги от стекла дух захватывает – что на этот раз получилось? Конечно, в сыром оттиске почти всё случайно. Но я не устаю любоваться этими случайностями. Всегда что-то новое. И неповторимое! При вглядывании, неторопливом изучении оттиска, как в голографической картинке из узоров, структур, хаоса красок возникают – проявляются лепестки будущих цветов или ветви деревьев будущего пейзажа. Остаётся взять тонкую кисть и помочь выйти на плоскость новорождённым формам." - Лилия Цибизова

эклектика

Серые тона, качественная гипсовая лепнина и натуральное дерево -

отличительные черты эклектичного, спокойного интерьера 

Ранее опубликованные 2 части смотрите ниже :

часть 1              часть 2.

______________________________

                               "Орёл"

Своей волшебной кистью Андрей Гонюков переносится, и мы вместе с ним, в мир прекрасных фантазий. Особенность этих фантазий в том, что они восхитительно нежны и добры. Ангелы и младенцы, благородные старики, заставляющие мечтать юных отпрысков, - все эти лица искусно вписаны в ткань нежных цветов и переплетающихся ветвей, порхающих бабочек и водяных отражений. У Андрея очень тонкое и трепетное воображение. Удивительно, как он, рожденный и выросший далеко на юге, понял, что Нева, несмотря на ее непрерывную работу, была и остается дамой высокой аристократичной породы. Об этом - картина "Аллегория Невы". Андрей Гонюков говорит, что писать так, как сейчас, он начал после окончания Института живописи, и то не сразу. Просто он все чаще позволял себе высказываться красками без оглядки на других - так, как просила душа.
 

Андрей Гонюков родился в 1967 году в городе Тихорецк Краснодарского края. Учился в Краснодарском художественном училище, затем закончил Санкт-Петербургский Государственный Институт Живописи, Скульптуры и Архитектуры имени И. Е. Репина. Его картины находятся в частных коллекциях России, Испании, Франции, Польши, Германии, Латвии, Бельгии,США, Италии. В настоящее время художник живет и работает в  Санкт-Петербурге.

Меланхолия

"Меланхолия" - фрагмент 1

"Меланхолия" - фрагмент 2

Евгений Онегин. А.С.Пушкин
Страна: Россия
Год выпуска: 2009
Жанр: Аудиоспектакль
Издательство: Продюссерский центр "Вимбо"
Автор: А.С.Пушкин
Исполнитель: Константин Хабенский, Валентин Гафт, Ольга Будина и др.
Время: 3 часа 42 минуты
Описание:
Впервые в истории отечественного аудиотеатра создан аудиоспектакль по великому роману А.С.Пушкина «Евгений Онегин». Перед Вами не очередное прочтение романа, а настоящее театральное действо, основанное на виртуозной игре замечательных актеров, в лучших традициях русского драматического театра.
Роль Евгения Онегина исполнил Константин Хабенский, в роли Татьяны – Ольга Будина, от автора – сам Валентин Гафт.