Эльдар Рязанов - грустный трубадур советской эпохи

Читать далее...

Флеш плееры Новогодние -Рождественские часть 3

Дизайн-lana_2010

Подборка музыки -моя.

спасибо авторам

дизайна

1

 

2

 

3

 

4

 

5

 

 

6

 

7

 

Серия сообщений "МОИ ПЛЕЕРЫ":
Часть 1 - О! Да!
Часть 2 - Флеш плеер " ОСЕНЬ"
...
Часть 35 - Флеш плееры Новогодние -Рождественские часть 1
Часть 36 - Флеш плееры Новогодние -Рождественские часть 2
Часть 37 - Флеш плееры Новогодние -Рождественские часть 3
Часть 38 - Флеш плееры к Новому году

Серия сообщений "Новогоднее оформление":
Часть 1 - "Вечный" таймер - До Нового года осталось.
Часть 2 - Рамочка "Моя любимая дача"
...
Часть 13 - Флеш плееры Новогодние -Рождественские часть 1
Часть 14 - ♫✿Музыкальные флеш плееры✿⊱╮
Часть 15 - Флеш плееры Новогодние -Рождественские часть 3
Часть 16 - МОИ КОЛЛАЖИ " АНГЕЛ"
Часть 17 - Новогодняя рамочка "Обезьянка зажигает огни" + КОД
Часть 18 - Новогодние часики
Часть 19 - Флеш плееры к Новому году

Новогодние игрушки подвески.

выкройки

выкройки

выкройки

выкройки

Серия сообщений "2016":

Ну, что? Начинаем встречать обезьянку ...

Часть 1 - Ангелы для рождественского стола и ёлки.
Часть 2 - Вяжем обезьянок крючком.
...
Часть 15 - МК: Снеговички, вязаные спицами.
Часть 16 - В этом году обезьянок много не бывает derisive.
Часть 17 - Новогодние игрушки подвески.
Часть 18 - Надписи для внутреннего оформления открыток.

12375 слушали 335 копий [+ в свой плеер]

Пелагея "Не уходи, побудь со мной..." (романс)

ХУДОЖНИК ПАХОМОВ НИКОЛАЙ АЛЕКСЕЕВИЧ.


Читать далее

El Bimbo... (История одной песни)

История одной песни - "El Bimbo"




Нет наверное в мире человека, который бы не знал и не любил эту песню.
Вопреки достаточно распространённому мнению, авторство этой известной песни принадлежит не Полю Мориа…

"El Bimbo" - римейк одной из песен Ахмада Захира (Ahmad Zahir).
Ахмад Захир был певцом, поэтом-песенником и композитором из Афганистана. Даже спустя много лет после смерти, он до сих пор популярен в Афганистане, Иране, Таджикистане, Узбекистане, Пакистане и Индии.

Захир родился в 1946 году в Кабуле. Его отец был доктором при королевском суде, министром здравоохранения и даже один раз премьер-министром, спикером парламента и вообще довольно влиятельной фигурой в своей стране. Из-за своих благородных корней, выбранная Ахмадом профессия певца стала предметом спора между ним и его элитарным отцом.

Интерес к музыке появился у Захира еще в школьном возрасте и он участвовал в начале 60-х годов прошлого столетия в музыкальной группе при средней школе. В 70-х годах Захир записал свыше 20 альбомов. Захира называли "Соловьём Афганистана", и с его известностью никто из певцов не мог конкурировать.
Самой известной песней, написанной Ахмадом Захиром, является "Tanha shodam tanha" (Я совсем один), вышедшая в 1971 году в альбоме "Lylee".

Читать далее...

Екатерина Рождественская.

Дом в Испании

СМОТРЕТЬ ВСЕ ФОТО: "Красивый интерьер дома в Испании"

Марк Бернес: любовь и фобии...

 

 

О себе он говорил, что у него нет голоса, но есть мозги. Его сравнивали с Утесовым, хотя сам Утесов его недолюбливал. Его песни пела вся страна, но советский Минкульт считал его артистом разговорного жанра. Сам же он всю жизнь мечтал о театре, а сыграл в 35 фильмах. Марка Бернеса нет с нами уже почти пятьдесят лет.

 

Читать далее...

Новогодние открытки. Вышивка крестом

Читать далее...

Николай Цискаридзе и Светлана Лунькина в балете "Жизель" Адана

 

 

 Наверное, нет такого человека, который не знал бы балет " Жизель". Он есть и в "Искусстве звука", но посмотрев именно этот балет, решила все-равно выдать его в сообщество. Уж очень он мне понравился, даже не просто понравился, а я в неописуемом восторге от него. Прекрасные исполнители: замечательно танцуют и играют, красивые  декорации и чудесная постановка. Постановка Владимира Васильева. Превосходно играет оркестр, дирижирует Альгис Жюрайтис. В главных ролях еще совсем молодые Николай Цискаридзе и Светлана Лунькина. Очень трогательный спектакль. Думаю никого не должен оставить равнодушным.

 

 

 

Кукольные барышни (часть 2)

Источник интернет

Заварная капуста по старому семейному рецепту

Заварная капуста по старому семейному рецепту. Готова уже через 48 часов. Очень вкусная!

 

 

Полёт над Америкой. Фантастика!!!!

Cказка для тех, кто нуждается в сказке. Художник - иллюстратор Диана лапшина

В утро, когда мир заблестел первыми бриллиантиками инея, пришла пора растапливать камины. И пускай цветы еще поворачивают головки навстречу солнцу, но осень уже во всем - в теплых узорчатых носках, в побуревших полях, в низком облачном, уставшем за долгое лето, небе, в пироге с яблоками и чашке горячего кофе ранним-ранним утром.

Осень - самая настоящая пора счастья. Надо просто увидеть. Так видит осень солнечная Диана Лапшина. Смотришь на ее иллюстрации и веришь, что осень - пора счастья!

Вот она, сказка Поздней Осени... сказка высоких трав, вымокших в ночном дожде, сказка звезд, падающих в поля, сказка цветов, засыпающих до весны, сказка о крылатом льве и мудрой сове под душем из лепестков подсолнечника... сказка для тех, кто нуждается в сказке.

****

Где берут вдохновение композиторы?



Никогда не задумывалась о вдохновении у композиторов.А тут,такая неоднозначная статья.
Предлагаю ее вашему вниманию.

Автор-Алексей Сканави

"Меня как-то спросили, часто ли композиторам нужен какой-то внешний стимул, аксессуар или особые, искусственно созданные обстоятельства, чтобы сочинять музыку? Ну вот, например, как у писателей: рассказывают, что Шиллера приводил в творческое состояние запах гниющих яблок, Золя привязывал себя к стулу, чтобы сочинять, не вставая, а Агата Кристи придумывала детективы, лежа в ванне и жуя яблоко и т.п. Вопрос, собственно, в том, можно ли (и, я бы спросил, нужно ли) стимулировать вдохновение.

С точки зрения отношений с этим самым вдохновением, я бы поделил композиторов (условно, конечно) на четыре типа:
а) композиторы «по призванию»
б) композиторы «за компанию»
в) композиторы «на гарантии»
г) композиторы «по долгу службы».

Типичный композитор «по призванию» - это Ф. Шуберт. За свои неполные 32 года, которые он провел на этом свете, он создал более 600 песен, 10 с половиной симфоний, бессчетное количество камерных и фортепианных сочинений и еще кучу всего другого.
Единственный аксессуар, который был ему нужен как композитору – это нотная бумага, на которой он с невероятной скоростью записывал музыку, которая буквально его распирала. Вопрос о «стимулировании творчества» у таких людей просто не стоит.








Такой же был и В.А.Моцарт, кстати сказать.
Читать далее...

Рисуем каштаны акварелью

 

- акварель — любую, какая нравится. Я вообще пользовалась китайскими красками для традиционной живописи;
- бумагу для акварели;
- кисти нескольких размеров на выбор: потолще, потоньше. Я использовала кисти №8 и № 2,5;
- карандаш, ластик-клячку;
- опционально — латексный резерв для акварели и кисть для его нанесения (любая, какую не жалко);
- палитру (подойдёт блюдечко или пластиковая доска для лепки);
- банку с водой;
- тряпку или салфетку. В университете я приобрела дурную привычку вытирать кисти об себя, но вы так не делайте :) Будет здорово, если вы раздобудете досочку и приклеите к ней ваш лист бумаги по краю скотчем — так будет удобнее.

Ну вот, всё готово.

Прежде всего я хочу вам показать, какие у меня были каштаны:

Вы можете разложить свои, как угодно. Возьмите некоторые в скорлупе, положите отдельно скорлупки, листья - всё, что вам покажется интересным и красивым.

Для начала я намечаю, где будут мои каштаны. Они лежат у меня группами, и мне проще определить место и размер каждой группы, а также размер и положение всей композиции в целом.

Потом я уже разбираю отдельные плоды внутри каждой группы.

На этом этапе, прежде всего, я наношу латексный резерв на те места, где должны быть блики. Вы можете этого не делать, мне просто удобнее работать именно так.

Дальше я кладу первый слой акварели — чуть светлее тона каштанов. Цвета подбираю разные, чтобы каштаны не выглядели, как копипаста. Можно брать жёлтую и красную охру, марс, оранжевый кадмий, краплак.

После этого беру синий кобальт и снизу обозначаю рефлексы от белой бумаги. Они достаточно яркие — позже можно будет их приглушить, если будет нужно. Каждый слой я сушу.

И постепенно, слоями, начинаю набирать насыщенность тона каштанов, чтобы получить тот самый дивный цвет. Рефлексы пока не трогаю. Обозначаю, где будут падающие тени.

Прорабатываю собственные тени каштанов, падающие тени от них. Начинаю добавлять детали: колючки на скорлупках, тёмные полоски на самих каштанах. С колючками можно заморочиться как следует, но мне сейчас неохота.

Можно взять густо кобальт и провести тоненькие полосочки ровно под предметами. Продолжаю уточнять детали. На этом этапе можно уже убрать латекс (он снимается тонкой плёночкой).

Чуть приглушаю блики тем же кобальтом, сильно разбавленным водой, ещё деталей — и готово. Я так и оставила яркие рефлексы, но их можно ещё приглушить смесью кобальта и какой-нибудь коричневой краски, какая понравится.

Вот как-то так у меня получилось. Времени занимает немного, удовольствия масса — хорошая осення традиция.

Удачи вам в творчестве!>>>

Акварельные цветы

Художник с Украины Svetlana Orinko/Светлана Оринко, с 1992-го года живёт в Новой Зеландии.

Акварель




Читать далее...

Простой и доступный рецепт холодного фарфора, который получается всегда...

МК от Елена Moiseeva Автор пишет: В этом мастер-классе я подробно расскажу, как я делаю свой холодный фарфор. Этот мастер-класс будет интересен не только тем, кто хочет слепить свой первый цветочек, но не решается сделать сам холодный фарфор, но и тем, кто лепит давно и профессионально, потому что в результате доработанного мною обычного рецепта получается глина почти как тайская modern или fleur (сравнение приведу ниже).

На заглавном фото вы видите, что нам нужно для этого (именно это). Главный в этом наборе, конечно же, клей. Он должен быть с пластификатором, иначе ничего не получится. Изначально я делала глину из такого же клея, только в красной банке с пластификатором D2, но глина получалась тягучая, быстро сохла, плохо раскатывалась. Я решила поменять клей на этот в белой банке, у него пластификатор D1.

Творчество молодого художника Дмитрия Кустановича

Творчество молодого художника Дмитрия Кустановича

 

Молодой художник родился в городе Минске. Это произошло 29 марта 1970 года. В 1996 году окончил Белорусский Государственный Педагогический Университет. Занимается живописью с начала 1990 года. Работы находятся во многих галереях и частных собраниях не только Беларуси, но и России, США, Испании, Германии, Франции, Англии, Португалии, Швейцарии, Италии, Турции, Чехии, Канады, Израиля и Польши.

Дмитрий Кустанович завоевал многие сердца и внимание, а также признание зрителей, галеристов и коллекционеров. У него просматривается ярко выраженный творческий подход и индивидуальность к созданию картин. Обладает своей техникой написания полотен. Это его ноу - хау!

Сегодня живет и работает в городе Санкт-Петербурге. Здесь он нашел признание и почитание у любителей искусства.

Мастер очень много пишет. Слава пришла к нему довольно рано, но заслуженно! 

 

 

Читать далее...