В прошлом Земли ''найдена'' вторая луна



Астрономы обнаружили, что примерно 4,6 миллиарда лет назад у Земли было две Луны. Статья с изложением результатов исследования появилась в журнале Nature.
Считается, что Луна возникла в результате столкновения Земли с крупным небесным телом - Тейей (размером с Марс). При этом обратная сторона Луны (та которая никогда не видна с Земли) сильно отличается от стороны, которая обращена к Земле. Так, например, видимая сторона имеет преимущественно ровный рельеф (за исключением разного рода кратеров), образованный равнинами застывшей лавы, в то время как обратная сторона покрыта горами. Кроме этого кора спутника на обратной стороне толще на 50 километров, а также содержит больше калия, фосфора и редких элементов.
До последнего времени ученые пытались объяснить различия двух лунных полушарий только гипотезой о столкновении - например, бомбардировкой останками столкновения или воздействием приливных сил гравитационного поля Земли. В рамках новой работы астрономы расширили гипотезу, предположив, что в результате столкновения с Тейей образовалась не одна, а сразу две луны.
Используя компьютерное моделирование, было установилено, что в течение нескольких десятков миллионов лет у Земли было два спутника, которые затем столкнулись. Один из них диаметром около 1000 километров на достаточно небольшой скорости врезался в так называемую основную Луну. В результате лавовые потоки сдвинулись на видимое сейчас полушарие, а с другой стороны возникли горы.
По словам ученых, проверить их гипотезу можно с помощью образцов с обратной стороны Луны (если предложенный ими сценарий верный, то возраст грунта с видимой и невидимой частей должен отличаться на десятки миллионов лет), либо по итогам работы космических аппаратов NASA GRAIL (Gravity Recovery and Interior Laboratory), которые отправятся в космос в сентябре 2011 года и будут работать на высоте 55 километров над поверхностью спутника Земли.

ФОТОУРОКИ ДЛЯ РУКОДЕЛЬНИЦЫ. УРОК №4. "ЗОЛОТОЕ СЕЧЕНИЕ" ИЛИ ПРОСТО О ГАРМОНИИ В КАДРЕ

Ссылки на первые 3 урока здесь: http://www.liveinternet.ru/users/3734096/post177857075/ 

"Золотое сечение" -  старинное и популярное сейчас понятие. Увидеть эти слова можно и там и тут: без них не обходится ни один уважающий себя фотообзор.(И мы туда же!)
А кроме того, многие современные фотоаппараты умеют показывать сеточку "золотого сечения" на дисплее и многие графические редакторы имеют специальные функции, которые помогут "отрезать от фотографии "лишнее" по принципу "золотого сечения".

Что же это такое?

Золотое сечение — деление непрерывной величины на две части в таком отношении, при котором меньшая часть так относится к большей, как большая ко всей величине. Такую формулировку можно найти в Википедии.

Золотое сечение в фотографии выглядит примерно так:

 

                   Правило третей. Упрощенный вариант "Золотого сечения" 

Изображение условно делится прямыми по вертикали и горизонтали так, чтобы получилось 9 равных прямоугольников. В местах пересечения прямых находятся "золотые точки". Точки - это зрительные центры, участки фотографии, которые приятны глазу. Т.е. если мы будем располагать самый важный объект съемки в этих точках или любой из них, мы получим композицию близкую к правилам "золотого сечения".

Дорогой читатель, дожно быть, ты уже начинаешь зевать. Расслабься! Сейчас мы забудем все, что было написано выше и поговорим о вечном.

Я глубоко убеждена, что каждый человек уникален. У каждого свой багаж жизненного опыта и свое восприятие мира.
И, совершенно точно, нет такой математической модели и умных геометрических пропорций, которые учтут все нюансы и подберут ключик к каждому отдельному уму и сердцу.

А потому "Золотое сечение" - это инструмент, который может помочь сделать фотографию лучше и интереснее, но не сделает ее однозначно хорошей.

Продолжение урока здесь: http://ravliki.blogspot.com/2011/08/fotouroki-dlja-rukodelnici-zolotoje.html

 

ROME , Italy



Here for you some photos taken last year in August in Rome. . There are no words to describe this wonderful and magic city. Enjoy!



Piazza di Spagna







Читать далее

TREVISO (Italy)









Читать далее

VERONA (Italy)

Verona, one of the most beautiful Italian cities.

VERONA

VENEZIA - VENICE - VENISE- VENEDIG - VENECIA

Richard Clauderman. Ноты любви.

«Richard Clauderman»

 

FLORENCE/FIRENZE

Читать далее

MILAN ,ITALY



Porta Ticinese and San Lorenzo







Читать далее

Padua (Italy)

В Москве умерла Народная артистка РСФСР Жанна Прохоренко

 >>>>>>>>>>

Прекрасная живопись художницы Хайде Е.Пресса | Heide E.Presse

Родилась в Германии, в Гейдельберге. В настоящее время живёт с мужем и сыном в Тампе, центральной Флориде. На протяжении всей своей жизни изучает историю 19 века, занимается прикладным творчеством -шьёт предметы одежды прошлого, стёганые одеяла, собирает старинные антикварные предметы, чтобы использовать их, как основу будущих картин. Предпочитает изображать простые, каждодневные моменты жизни обычных людей. Хайде считает, что благодаря своим картинам открывает для зрителей окно в прошлое.
Хайда У.Пресса постоянно демонстрирует свои работы на многочисленных выставках, в музеях, имеет огромное количество наград. Её работы можно увидеть и в частных собраниях коллекционеров. Техника исполнения акварель, масло.

Художник Vicente Romero Redondo.

>>>>>>>>>>>>>>>

John Fery (1859 – 1934).

John Fery (1859–1934)  родился в Австрии 25 марта 1859 года в местечке Strasswalchen штата Зальцбург , но по праву считается американским художником.Его настоящее имя Johann Nepomuk Levy. Вырос он в Братиславе. Отец привил ему любовь к искусству и литературе , и в 1881 году он поступил в Венскую художественную академию.  В 1883 году Джон Fery совершил поездку в Соединенные Штаты  на запад .После иммиграции в Америку, в Милуоки, штат Висконсин в 1886 году, Иоганн юридически изменил свое имя на Джон Fery для того, чтобы лучше адаптироваться к своей новой стране. Он вернулся в Европу, где  женился на Мэри Роуз Кремер. После  родился их первый ребенок  в 1885 году, и он вернулся в Милуоки со своей семьей. Последующие годы  Fery оставив жену и детей в течение длительного периода, много путешествовал на Западе, создавая свои картины.  В 1890г вновь организовал большую поездку в западные регионы США в 1893 и 1895 гг. Fery проживал в Джэксон-Лейк, штат Вайоминг, в конце 1890-х и был поражен красотой озёр, известно более тридцати пяти картин этой местности.  В 1903 году он переехал в Милуоки и основал свою студию в здании с одиннадцатью другими немецкими художниками, в том числе Джордж Питер, Роберт Шаде, и Франц Biberstein. В 1911 году Fery переехал в штат Миннесота, где  компания "Великая Северная железная дорога", заметившая творчество художника поручила ему создать большие картины-пейзажи по пути в Glacier National Park, штат Монтана. Признание пришло. Его картины служили рекламой для путешествий по северным регионам и Glacier National Park. В 1919 году Fery переезжает в Солт-Лейк-Сити и пишет много пейзажей, сосредоточившись на каньоне Сиона. В конце концов он остановился на Orcas Island, недалеко от Bellingham, Вашингтон.На протяжении более четырех десятилетий Fery посвятил свою жизнь и талант изображению природы американского запада, национального парка Glacier National Park  . Его самый большой покровитель, компания "Северная железная дорога", приобрела 362 картины и не менее 150 картин циркулируют в частных коллекциях. Примерно на половине этих картин изображены Скалистые горы, а более десятка изображают сцены Tetons и Джексон-Хоул, штат Вайоминг. Fery в своих пейзажах часто рисует  лосей, лошадей, медведей и других диких животных, но редко включает человека.В 1929 году переехал в Ferys Orcas Island, штат Вашингтон, чтобы быть ближе к своим детям, построив большую новую студию, но при пожаре в этом же году  художник потерял всё свое имущество, в том числе погибли многие из его картин и эскизов. После смерти жены в 1930 году он переехал в Эверетт, штат Вашингтон, где он и умер четыре года спустя10 сентября 1934 г . Работы Fery является признанным во многих частных коллекциях и музеях, в том числе Церкви Иисуса Христа  и Национальном художественном музее дикой природы.  В интернете, к сожалению, работ крайне мало.Встречаются разве что на аукционах, и то редко.

Светящееся окошко. 

Далее...

Вчера хоронили звезду "Баллады о солдате" Жанну Прохоренко.

Когда-то в детстве мы собирали фотооткрытки любимых артистов.У меня  фото Жанны Прохоренко было именно вот таким... Полтавская дивчина по имени Жанетта блистала яркой красотой — и не удивительно: отец — русский, мама — полька. В этой славянке южного типа было что-то средиземноморское, недаром ее называли нашей Клаудией Кардинале.

  

 Бесхитростная история о молодом солдате, получившем короткий отпуск домой, признана одним из лучших кинопроизведений, посвященных Отечественной войне.Этот выдающийся фильм вошел в золотой фонд мирового кинематографа, с триумфом обойдя экраны планеты .Жанна Прохоренко (девушка Шура). В этом фильме есть какая-то загадка. Фильм, любимый народом, фильм официально признанный, фильм, увенчанный Ленинской премией и, действительно, шедевр киноискусства. Когда позже Н.С.Хрущев начинал борьбу с абстракционизмом в советском искусстве, то формалистическим изыскам он неустанно и неизменно противопоставлял простоту и народность, и понятность, и демократичность "Баллады о солдате". Это был первый фильм из СССР на международных киносмотрах Америки, в 1960-м он получил Главный приз в Сан-Франциско. Американцы считают "Балладу" одним из самых лучших советских фильмов о Второй мировой, отмечая, как говорится в нью-йоркском Словаре режиссеров мира под редакцией Джона Уэйкмана, "документальный реализм, техническое совершенство, а сверх того, искренность и огромную теплоту" картины Чухрая. В том же 1960-м на 13-м международном фестивале в Канне, где Золотую Пальмовую ветвь получила "Сладкая жизнь" Феллини, "Баллада о солдате" разделила с картиной Иосифа Хейфица "Дама с собачкой" вторую по рангу Премию за лучшее участие, за высокую человеческую ценность и исключительное качество: жюри проголосовало единодушно.  

Далее...