Где-то слышала |
|
Метки: цитата |
Книги. Они чудесны... Шелест страниц... |
О происхождении книги красноречиво говорят ее названия в разных языках. Латинское liber означает «лыко», снятую с дерева кору, на которой делали всевозможные записи. Английское book восходит к слову «бук», одному из названий дерева: на севере Европы для письма использовались деревянные дощечки. Русское же слово «книга» родственно тюркскому «кюниг» или «кюин», происходящему от китайского «цзюань» - свиток. Китайцы раньше всех, еще во II веке нашей эры, научились делать из старых тряпок бумагу - главный материал для изготовления книг. В остальных цивилизованных странах в то время писали еще по старинке, на папирусе - высушенных и склеенных стеблях тростника. Для удобства хранения папирус сворачивали в свитки. Это и были первые книги; самая древняя из сохранившихся относится к правлению фараона Нефериркара, жившего за 2400 лет до нашей эры.
Папирус был гораздо удобнее для сохранения информации, чем европейские дощечки, месопотамские глиняные таблички или пальмовые листья, на которых писали в Индии. Однако производили его только в Египте, а в других странах ввиду редкости и дороговизны использовали только для записи важных государственных документов. В IX веке до н.э. купцы из финикийского города Библ начали экспорт папируса в Европу; об этом напоминает всем известное греческое слово «библией» - книга. Отсюда же и библиотека - собрание свитков. Таким хранилищем в итоге обзавелся каждый уважающий себя античный город. В самой знаменитой Александрийской библиотеке, созданной по приказу царя-библиофила Птолемея, насчитывалось будто бы 700 тысяч папирусных книг. Появились и личные библиотеки, где хранились уже не документы, а литература для чтения - поэзия, исторические и философские труды, а потом, в эпоху величия Рима, и романы. Само это слово означает «римский». Чтение среди граждан Рима стало очень популярным занятием. Люди читали везде - на прогулках в саду, на пирах, даже в банях. Понятно, что разворачивать длинные свитки было неудобно, и был придуман выход - нарезанные листки папируса стали сшивать в аккуратные книжечки в кожаном переплете. Такие книги - так называемые «кодексы» - со стихами известных поэтов римские аристократы дарили друг другу; быть может, уже тогда родилось выражение «книга- лучший подарок».
Распространение христианства дало новый толчок книжному делу. Каждый храм должен был иметь Священное Писание и сборники молитв, которые монахи начали переписывать в массовом порядке. Тогда же книга в переплете окончательно вытеснила свиток. Точку в этом процессе поставили христиане, предавшие огню в III веке Александрийскую библиотеку с ее «богопротивными» свитками. То, что уцелело, два века спустя уничтожили завоеватели-арабы; по легенде их халиф Омар заявил: «Если в этих книгах написано не то, что в Коране, они вредны, а если то же самое - они бесполезны».
После распада Римской империи папирус стал недоступен на Западе, и европейцам пришлось использовать новый, еще более дорогой материал - пергамент. Его название произошло от города Пергам, где еще во II веке до нашей эры придумали делать записи на специально выделанной коже животных. Пергамент был прочнее папируса, на нем можно было писать с обеих сторон и не хрупким тростниковым стилем, а более прочными и удобными гусиными перьями. А в случае надобности можно было смыть прежний текст и написать новый. Делали пергамент не меньше двух недель - коровью, овечью или козью шкуру вымачивали в известковом растворе, шлифовали и выбеляли мелом. Хороший пергамент был почти таким же белым и гладким, как современная бумага, только гораздо тяжелее. Чтобы книга не рассыпалась, ее сшивали и заключали в переплет из деревянных дощечек, обтянутых кожей. На одну книгу уходили шесть-семь коровьих шкур, а самый лучший пергамент, велень, делали из кожи новорожденных телят.
В Средние века производство книг сосредоточилось в монастырских скрипториях, где работало по 20-30 человек. Обычно самый грамотный из них читал книгу вслух, а остальные переписывали ее с голоса. Было и разделение труда: одни монахи просто копировали тексты, другие переписывали наиболее важные книги каллиграфическим почерком. Производительность труда одного переписчика не превышала четырех страниц в день. «Этот труд тяжел, - оставил один из монахов жалобу на полях переписанной им книги. - Он портит зрение, сгибает спину и заставляет болеть все тело. Как моряк, наконец возвращающийся в порт, писарь с нетерпением ждет момента, когда дойдет до последней строчки».
Помимо переписчиков над книгами трудились и художники. Они рисовали красной краской буквы-инициалы в начале глав. Со временем в книгах появились причудливые орнаменты, миниатюры, виньетки, а порой и многоцветные листовые иллюстрации. Переплеты стали украшать тиснением или заключать в драгоценные оклады, усыпанные самоцветами. Эти роскошные «иллюминированные» рукописи стоили как хорошее стадо коров. Известен случай, когда герцог Бургундии отдал за одну такую книгу целый город.
До XII века скриптории тиражировали только духовную литературу, но популярность рыцарских романов заставила книгоделов переключиться на прозу, поэзию и исторические хроники. Тогда же книга вышла за порог монастырей: если прежде даже короли не умели читать, то теперь монархи поголовно стали собирать библиотеки. Французский король Филипп II Август обладал громадным по тем временам книжным собранием в 120 томов. Еще больше книг было в первых европейских университетах. Чтобы спасти драгоценные книги от расхищения, фолианты, которые и сами по себе весили нередко больше 10 кг, приковывали к столам массивными цепями.
Спрос на книги стремительно рос пропорционально числу грамотных людей, но пергаментные издания попрежнему оставались предметами роскоши. Все изменилось, когда в Европу пришло китайское чудо - бумага. Крестоносцы обнаружили ее в арабских странах, где на бумаге не только писали, но и расточительно заворачивали в нее товары. И немудрено - старые тряпки были куда дешевле коров. Скоро европейцы завели у себя фабрики, где специальными валиками раскатывали вываренную в громадном чане тряпичную массу в тонкие бумажные листы. И хотя первая бумага была не такой белой и красивой, как пергамент, зато стоила на порядок дешевле.
В XIII веке произошла еще одна техническая революция - появилось книгопечатание. Как и бумагу, его изобрели в Китае. Еще в VI века терпеливые китайские мастера вырезали на деревянных досках целые страницы иероглифов, да еще в зеркальном отражении. Но отпечатать с такой доски можно было лишь 50-60 оттисков - после этого дерево стиралось. В VII веке на смену резным деревянным буквам пришла печать книг с резных металлических матриц. Около 1045 года кузнец Би Шэн сделал новый шаг вперед: начал отливать иероглифы из металла - по другой версии, из фаянса - и собирать из них целые страницы для печати. Однако широкого распространения это изобретение не получило, и европейцы, по сути, открыли книгопечатание заново. Это сделал около 1440 года знаменитый Иоганн Гутенберг, отливший целых пять комплектов металлических букв-литер разной величины. С их помощью была отпечатана тиражом 180 экземпляров знаменитая «Гутенбергова Библия» - частью на бумаге, частью на пергаменте. Деньги на это Гутенберг одолжил у богатого ростовщика Фуста, который в итоге не только разорил изобретателя, умершего в нищете, но и пытался присвоить славу первопечатника.
Метод Гутенберга был прост, как все гениальное. Он вырезал из твердого металла зеркальные изображения букв (пунсоны), вдавливал их по очереди в медную пластинку и заливал получившийся текст расплавленным свинцом. Застывшая отливка покрывалась краской, и с нее на специальном станке делались оттиски - до полусотни в час.
Вначале книгопечатание утверждалось с трудом - против него восстали переписчики книг, которым грозила безработица. На Руси они сожгли мастерскую первопечатника Ивана Федорова, вынудив его бежать в Великое княжество Литовское. Однако в итоге печатные книги победили - и не только из-за низкой цены. В XVI веке, когда в Европе бушевали религиозные войны, памфлеты против Папы Римского разлетались как горячие пирожки. Не меньшей популярностью пользовались и предсказания астрологов. Печатники штамповали все это быстро и в большом количестве: альманахи Нострадамуса выходили невиданным прежде тиражом 40-50 тысяч. Охота к чтению обернулась неизбежным разнообразием книг. В эти годы начали свою карьеру первые профессиональные писатели. Тот же Нострадамус сочинял не только пророчества, но и трактаты по медицине, утопические романы и даже поваренные книги. За столетие в одной только Франции появились 10 тысяч изданий - от молитвенников до эротических новелл с картинками. При этом книги все еще выглядели так же, как в допечатную эпоху, - массивные, тяжелые, с вычурным готическим шрифтом и красными инициалами. Новации пришли из Италии, где в начале XVI века издатель Альд Мануций совершил очередную революцию, заменив прежний готический шрифт удобными для чтения буквами.
На заре нового времени книжная индустрия выглядела уже почти так же, как в наши дни. В крупных городах размещались издательства, работавшие с разрешения властей и под контролем цензуры. Они обеспечивали работой граверов иллюстраций, наборщиков, печатников, сшивателей переплетов. Число печатных изданий множилось: кроме привычных книг появились тоненькие брошюрки «на злобу дня», листовки с лубочными картинками и задорными стихами и даже карманные издания. Первыми их начало выпускать голландское издательство Эльзевиров, которое изобрело специальные миниатюрные шрифты - петит и нонпарель. Голландия была европейским центром книгоиздания потому, что там позволялось печатать книги, которые в других странах сожгли бы вместе с автором. Были и более экзотические наказания: в 1668 году немца Ольденбургера, разоблачившего в памфлете любовные похождения некоего немецкого князя, заставили публично съесть свою книгу - правда, в вареном виде.
Из многих изданий, уничтоженных по решению цензуры или церкви, уцелели по одной-две книги. За этими раритетами одержимо охотились коллекционеры - до сих пор не вымершее племя чудаков, готовых посвятить жизнь погоне за каким-нибудь редким изданием. И не только свою жизнь, но и чужую - в 1836 году испанский монах дон Висенте был осужден за убийство десяти человек. Схема каждый раз была одна: нуждаясь в деньгах, он продавал какому-нибудь библиофилу редкий экземпляр из своей коллекции, потом выслеживал коллекционера, убивал несчастного кинжалом и забирал книгу обратно. Самое печальное, что дон Висенте книг не читал - его интересовала только их редкость.
К счастью, подобных «любителей» книг было немного. Книгопечатание увеличило тиражи книг в тысячи раз, и во столько же выросло число читателей. Возникли первые публичные библиотеки и книжные лавки, а шкафы с книгами появились не только во дворцах знати, но и в домах обычных, хотя и не бедных людей. Как водится, особо притягательными были книги запрещенные. Во Франции перед революцией пользовались популярностью скабрезные памфлеты с описанием развратной жизни королевского двора. Свою лепту в эту подрывную деятельность внес и знаменитый маркиз де Сад, чьи книги - в основном из-за откровенных картинок - печатались в Голландии. Для пропаганды революционных идей использовались даже словари, особенно знаменитая «Энциклопедия» Дидро и Д*Аламбера в 28 томах, выходившая под девизом: «Всякая власть, основанная на насилии, должна быть свергнута». Правда, кроме пропаганды там было и немало полезной информации, в том числе сотни гравюр, запечатлевших, кажется, все на свете - от жилища эскимосов до внутреннего строения мыши обыкновенной.
Энциклопедии стали «хитом продаж» XVIII-XIX веков, когда среди обывателей появилась похвальная мода на знания, а книгу вслед за Джонатаном Свифтом стали называть «дитя разума». Английская «Британника», французский «Лярусс», русский «Брокгауз и Ефрон» и другие составленные лучшими авторами своего времени энциклопедии внушали веру во всемогущество науки. В те годы писатель и заядлый книголюб Шарль Нодье сказал: «Все книги пишутся и читаются ради одной из трех целей: объяснить мир, изменить его или убежать от него». Третьей цели служили бесчисленные романы, ставшие самым популярным литературным жанром XIX века. Именно тогда родилась массовая литература, стоящая, как на трех китах, на детективе, фантастике и «розовых» дамских романах. Такие книги уже никто не стремился поставить на полку -прочитал и выбросил. Поэтому их делали дешевыми и недолговечными. В таких изданиях выходили не только бестселлеры, но и книги для самообразования, особенно популярные в предреволюционной России. Из копеечных изданий
На серой бумаге простой люд и узнавал, почему светит Солнце, чем прославился Христофор Колумб и даже - «кому на Руси жить хорошо». В Европе к тому времени предпочитали более передовые темы: как заработать миллион или «как увеличить свой бюст всего за 2,5 месяца». Книжка с таким названием была выпущена в Париже в 1893 году и выдержала 12 переизданий.
Однако книги были не только «одноразовыми». Иметь личную библиотеку по-прежнему считалось престижным, и никогда, пожалуй, книжное дело не достигало таких высот, как в XIX веке. Иллюстрации лучших художников, золотое тиснение на обложках, изысканные виньетки, невиданное разнообразие шрифтов, дорогая бумага.
Конечно, ничем хорошим такой декаданс кончиться не мог. В России Октябрьская революция временно покончила с искусством книги, сведя его к агитационным брошюрам на серой бумаге. Книжное дело спас Горький, который еще в юности покупал на заработанные гроши дешевые издания классиков, а позже собрал замечательную библиотеку. Авторитет «Буревестника революции» помог понять, что хорошая книга не только та, в которой написаны полезные вещи. - книга должна быть еще и красивой. Настоящими произведениями искусства были и многотомные издания классиков, и выпуски серии «Жизнь замечательных людей», тоже основанной Горьким. А уж детская книга советских времен вообще была лучшей в мире. К тому же все это издавалось невиданными прежде тиражами - 100 тысяч и больше, но и они не могли утолить книжный голод. Книги, особенно собрания сочинений и произведения модных иностранных авторов вроде Хемингуэя, были дефицитом и предметом гордости, выставляемым напоказ. К радости настоящих коллекционеров в СССР появилась целая отрасль книжного дела - миниатюрные книга. Рекорд долгое время принадлежал миниатюрному изданию "Кобзаря" Тараса Шевченко - эта книга имеет высоту 0,6 мм. Только недавно самой маленькой была признана детская книга «Малыш Тед из Репкиного города», созданная в США с помощью нано технологии. Книжка написана пучком ионов с помощью электронного микроскопа и имеет размер 0,07 на 0,1 мм. А вот самая большая книга в мире «прописалась» в России - это "Самая большая книга для малышей", выпущенная в 2004
году издательством «Ин». Ее размеры - шесть на три метра.
Впервой трети XX века на Западе случилась еще одна книжная революция - на рынок ворвались дешевые книги. Блестяще-яркие обложки оттеснили солидные «переплетные» издания на обочину. Последним волей-неволей пришлось подражать своим конкурентам и в смысле яркости, и по части рекламы. И хотя книги стали рекламироваться так же, как продукты питания, конкуренции не вышло: и массовая литература, и серьезные книги пострадали от телевидения, отобравшего у них львиную долю поклонников. Если в 1937 году книги регулярно читали 45% американцев, то к 1979-му эта доля уменьшилась вдвое. В нашей, еще недавно самой читающей, стране положение такое же, если не хуже - работающим читать некогда, а безработным постоянно дорожающие книги просто не по карману. Да и личные библиотеки, когда-то бережно собираемые, все реже можно увидеть в домах: иметь их уже не престижно.
Сегодня каждый год в мире издается примерно 800 тысяч названий книг общим тиражом 7 миллиардов. Это в десятки раз больше, чем столетие назад, однако все наперебой твердят о кризисе книгоиздания. Причина - появление компьютера и Интернета, которые сделали большую часть содержащейся в книгах информации доступной в электронном виде. Не за горами полная оцифровка крупнейших библиотек, которая сделает ненужным их посещение «живьем». Громадные книжные магазины скоро могут свестись к одной машине, которая будет по заказу покупателей печатать, брошюровать и тут же выдавать требуемые книги. Полагают, такие машины появятся уже в ближайшие годы и станут конкурентами пока еще не очень популярных электронных книг, позволяющих читать привычный книжный текст с экрана. Эксперты говорят о наступлении «постгутенберговской эпохи», но никто не знает еще, к чему это приведет. Ясно одно - даже если бумагу заменит экран монитора, если уйдут и незабываемый книжный запах, и вкрадчивый шелест страниц, читать люди не перестанут. И значит, книга не умрет никогда - та книга, которой поочередно были глиняная табличка, пальмовый лист и папирусный свиток. «Книги, - говорил Фрэнсис Бэкон, - корабли мысли, странствующие по волнам времени и бережно несущие свой драгоценный груз от поколения к поколению».
|
Метки: книги история культура |
Сумки лучшие друзья девушек, и только потом все остальное |
Обращали ли вы внимание, что 99% мужчин ходят по улице с "голыми" руками, а 99,9% женщин обязательно имеют с собой сумку? Конечно, обращали, невозможно не обратить. Ведь без нее никак! Там столько всего необходимого, в женской сумочке! Сильный пол шутит, что если хочешь что-нибудь потерять, положи это в женскую сумочку, ведь женщина даже в малюсенькой театральной сумочке-кошельке умудряется по полчаса искать нужный предмет. И не находить, что характерно, хотя он там присутствует. Это же маленький Бермудский треугольник, в котором исчезает всё! Мужчины маленькую женскую сумочку сравнивают с большим мужским гаражом, столько там всего! И это, в общем, сравнение правильное. Ведь для любой женщины сумка - примерно то же самое, что для мужчины автомобиль. Как о мужчине судят по его авто, так и о женщине - по ее сумке.
Популярные женские журналы советуют хотя бы раз в неделю вытряхивать женскую сумочку и производить там так сказать "уборку". Цель двояка: чтобы найти там что-нибудь нужное и давно потерянное, и чтобы облегчить вес. Ведь в последнее время вес женской сумки превышает 2 килограмма. И это без учета таких модных прибамбасов, как ноутбук и мини-компьютер. Кстати, врачи не без оснований утверждают, что вес женской сумки никак не должен превышать 2 килограмма. Больший вес просто вреден для здоровья и приводит как минимум к искривлению позвоночника, а как максимум к грыже. Но разве женщин остановить? В общем, мы так привыкли к этому незаменимому аксессуару, что не задумываемся, а откуда она взялась, женская сумочка? Как? - спросит кто-нибудь, - разве она "взялась"? Разве ее когда-нибудь не было? А как же бедные женщины без нее обходились? Да, представьте себе, когда-то ее не было. И мы как-то обходились. О том, как появилась женская сумочка и какой она была на заре своего существования, и пойдет наш рассказ.
Как-то так повелось, что история любого предмета туалета берет свое начало в Древней Греции. Ну, или в Древнем Риме, не суть. Видимо, и сумка не исключение, ведь и тогда у женщин уже были предметы, без которых не обойтись. Только тогда сумка выглядела как обычный сверток или узелок, и носили его специальные рабыни, хозяйки же ходили, гордо подняв голову и не обременяя себя. Но мир развивался, рабыни канули в Лету, необходимые же вещи никуда не делись. Впрочем, история сохранила свидетельства, что у римских патрицианок были все-таки маленькие сумочки, которые они носили собственноручно. Что там было? Видимо, все то же самое, что и у наших современниц: маленькие ненужные, но очень важные безделушки. Ну, может, еще флакончики с ядом: назывались они reticulum, отсюда, кстати, и французское слово "ридикюль", которое и обозначает маленькую женскую сумочку. Для удобства перенесемся сразу в средние века. Некоторые историки моды ведут начало женских сумок: от мужских карманов. Но это неверно. (Тут позволю себе маленькое отступление: меня могут упрекнуть, что негоже тебе, простому журналисту, спорить с историками моды. Гоже, потому что по первой профессии я изучала историю искусств, и мода входила в программу, так что пишу со знанием дела). Так вот, карман - очень позднее изобретение человека, ему и четырехсот лет не наберется. Карманы человечество изобрело во времена Людовика XIV. Говорят, первым до них додумался сам Людовик, именно на его камзоле появилось это полезнейшее изобретение. К 1670 году с камзола карманы перекочевали и на мужские штаны. Штаны - это как бы общее название, брюк как таковых в то время еще не было. Отсюда, кстати, и пошла эта мужская манера носить все в карманах и отказываться от дополнительного предмета туалета - сумки. Деньги в то время они тоже носили в карманах в маленьких вязаных кошелечках. Впрочем, есть и другая версия того, почему в мужском гардеробе не прижились сумки: руки мужчин не должно было ничего обременять, они должны были быть свободны для оружия. Сегодня они оружия не носят, но и ничем другим себя не обременяют. Что касается карманов на женском платье, то они тоже стали появляться. Только в отличие от мужских, которые были накладными и их все видели, женские карманы были потайными и прятались в боковых швах юбок. Но поначалу все-таки именно мешочек заменял карман. Мешочек, чаще из кожи, привязывался к поясу. Что у мужчин, что у женщин. Сначала в этом мешочке носили исключительно деньги. При покупке деньги отдавали часто вместе с мешочком, потому что особой ценности он не имел - кусочек кожи на веревочке, чего его жалеть! Ключи так же привязывались к поясу. Так что прототип сумки скорее пояс, точнее, мешочек на поясе, а не карман. Только у женщин этот мешочек висел не на самом поясе, а на шнурке. Модницы носили не один, а несколько таких мешочков. Был один период в истории моды, когда такие мешочки, повторюсь, пока только с деньгами, женщины носили не на платье, а под платьем. Вот оно откуда пошло - прятать деньги в укромном месте! Только место это со временем перекочевало несколько повыше. Поначалу мешочки не очень отличались по "половому" признаку, но женщины есть женщины и не могли не начать украшать их разнообразнее и богаче, чем мужчины. Мешочки перестали быть одноразовыми, и богатые дамы состязались в изобретательности отделки своих торбочек. Кстати, это слово осталось в некоторых славянских языках как обозначение сумки, например, в польском сумка - torba. Чем богаче была дама, тем богаче была украшена ее торбочка. Она шилась из бархата, парчи и других дорогих тканей, вязалась из шелковых нитей или даже выплеталась. Украшалась бисером, стеклярусом, вышивкой, драгоценными камнями. Формой такая торбочка напоминала кисет, только побольше. Во Франции такой "кисет" назывался омоньер. Пошло это название из Бургундского двора. Со временем в этом мешочке стали водиться не только деньги, но и зеркала, нюхательные соли, духи, табакерки: То, что женщины носили там косметику и расчески - неверно, хотя некоторые историки моды это и утверждают. Дело в том, что у косметики (под косметикой в то время подразумевались в основном пудра, помада, белила) была очень даже немаленькая "упаковка", такую ни в какой мешочек не положишь, мешок потребуется. Косметикой пользовались исключительно в будуаре, и происходило это не без помощи слуг. А расческа женщинам вообще не была нужна в той мере, в какой она нужна в наше время: причесывались по утрам, при помощи все тех же слуг, да и то не каждый день, потому что большие и сложные, метровой высоты прически (как, например, в XVIII веке) каждый день делать было невозможно. Кроме того, во многих странах и на протяжении долгих веков женщины носили головной убор, полностью скрывавший волосы, расческа в этом случае тоже была не нужна.
Со временем торбочки отделились от пояса, и женщины стали их носить в руке или на руке все на том же шнурке. Произошло это во второй половине XVIII века. Торбочка все больше стала напоминать сумочку, по форме была плоской и прямоугольной, а не кисетообразной, закрывалась на деревянную палочку и шилась все из тех же дорогих тканей, только уже более легких. Активно использовались кружева, атлас, для отделки все та же вышивка, пуговицы, бисер. Хорошим тоном было изготавливать такую сумочку своими руками. Такая прасумочка получила название "помпадур" в память о фаворитке Людовика XV мадам де Помпадур, которая была знаменита активными нововведениями в области моды. В сумочке завелись платочки из кружева или батиста, которым так же, как и карманам, не так много лет, косметика, которая со временем приобретала более маленькую упаковку, и коробочки для мушек.
Год, который историки моды называют годом рождением сумки в современном виде - 1790-й. Случилось это великое рождение с приходом моды "ампир". Мода эта была возвратом к древнегреческой классике, платья облегчились, на время из моды вышел корсет, пропали пояса как таковые. Так что можно смело сказать: папа сумки - ампир, а мама - Французская революция. Именно она повлияла на всеобщее проникновение сумочки в женский гардероб.
Сумочки эпохи ампир стали называться "ридикюль", мир, повернувшийся к античной классике, вспомнил не только моду тех лет, но и слова. Новая мода имела шумный успех, более ого, она повлияла и правила хорошего тона: женщина обязательно должна была иметь в руках сумочку. Мужские же руки должны были покоиться в карманах. Как интересно, не правда ли? Современные правила о нахождении рук в карманах говорят об обратном: руки в карманах держать неприлично. Содержание сумочки тоже изменилось. Кроме зеркальца, пудреницы, табакерки, духов там появилась карне-де-баль - книжечка для записи партнеров по танцам.
Опять хочется поспорить с историками моды, утверждавшими, что в сумочках женщины носили еще и веера. Не носили! Почему? Сумочка маленькая, веер большой. Веер носили в руке или на руке на шнурке. Более того, наличие веера предписывалось хорошим тоном. Женщина без веера в то время просто не воспринималась. К 1825 году ампир благополучно сошел на нет, в моду вернулись корсеты, появились кринолины, и, казалось бы, можно было снова вешать на пояс мешочки, но женщины уже полюбили новую игрушку и не хотели от нее отказываться. А вот веера - те вешали. Так просто удобнее. Так что ридикюль не умер вместе с ампиром. Он просуществовал очень долго, вплоть до наших дней. Права, сейчас это слово несет на себе оттенок этакой насмешливости, ридикюлем нынче называют сумочки каких-нибудь старомодных экстравагантных старушек. В XIX веке женские сумочки выглядели по-разному: и в виде кисета на длинном шнурке, и в виде конверта, и в виде маленького изящного саквояжика. Саквояж, кстати, был изобретен именно в XIX веке. Толчком к его появлению стало развитие железных дорог и, значит, путешествий. А для путешествий необходим удобный багаж. Вот саквояж и изобрели. Он употреблялся как мужчинами, так и женщинами. Хотя считается, что из кожи сумки стали шить только в ХХ веке, но это не так. И в XIX веке и некоторые женские сумки, и мужские саквояжи изготавливались из кожи. Сначала вручную, потом за дело взялись промышленники. Использовалась отличной выделки испанская или английская кожа. Промышленное производство сумок зародилось еще в викторианскую эпоху в Англии. Известные сейчас бренды Hermes и Louis Vuitton как компании появились именно тогда. Недаром в Англии существует такой праздник, как день сумок. Празднуют его 4 октября. В этот день организовывают показы различных модных коллекций. Однако промышленное производство, как ни странно, не снизило цену на сумку, а наоборот. Самодельные сумки, так сказать штучные экземпляры для среднего класса в изготовлении обходились гораздо дешевле. Да и в отделке "эксклюзивы" были гораздо богаче на выдумку, в дело шло все: слоновая кость, эмалевые пластины, гобелены, даже лиможский фарфор и камеи. В XIX веке появился и еще один тип женской сумки, который дожил до наших дней - несессер. Только сейчас это дорожный набор, а в то время это была сумка с набором для шитья, ведь заниматься рукоделием в то время было принято, даже придя в гости. Размер сумки в то время играл очень большую роль. Чем меньше - тем престижнее. Понятно, что если у тебя сумочка маленькая, ты гораздо более обеспечена, раз можешь позволить иметь при себе слугу, который носит все необходимое. Помните, как у Грибоедова: "муж-мальчик, муж-слуга, из жениных пажей". Интересно, что сейчас, в наше время больших женских сумок, маленькая сумка воспринимается гораздо более стильнее и престижнее. Большие сумки у женщин стали появляться позже, по мере развития эмансипации. Ведь увеличилось количество того, что было необходимо владелице сумки: там уже можно было встретить и книги, и журналы, и даже сигареты. И даже какие-то инструменты. На размер сумок повлияла и мода на одежду: в начале ХХ века женская юбка превратилась в узкую и длинную, с перехватом ниже колена. И если в старых широких юбках можно было прятать какие-то карманы, в которых располагались некоторые необходимые вещи, то с таким фасончиком карманы просто некуда было девать. В это время и появились те самые сумки, которые практически не отличаются от современных. Их стали делать жесткими, хорошо держащими форму, на длинных ремешках или цепочках. В это время, время развития женской эмансипации, женщине стало прилично путешествовать одной, без сопровождения. И ей опять же потребовалась большая, удобная сумка, куда влезало все необходимое. И если раньше сумочки носили в руке, а то и на пальце, то теперь сумки перекочевали на плечо. Более того, появились даже сумки типа рюкзачков. Их носили суфражистки, гордо, словно солдаты ранцы, подчеркивая этим свою независимость. И отсутствие женской изнеженности. Не дай Бог заподозрить суфражистку в женственности! Нанесешь несмываемую обиду. До скандалов дело доходило. Сейчас-то мы носим сумки-рюкзачки безо всякой внутренней "позиции" - вот, мол, я какая! Это просто удобно. Но опять-таки сочетается не со всяким костюмом. И не со всяким возрастом, такая модель подходит, скорее, молодым. В обиход "безыдейные" сумки-рюкзачки вошли лишь в 50-х годах ХХ века. Закрывались сумки по-разному. Те замки, к которым мы привыкли, появились уже в XIX веке, а вот молнию изобрели лишь в 1923 году.
ХХ век стал самым богатым на сумки. Каких только сумок не появилось! И сумки для работы, и для прогулок, и для коктейля, и вечерние сумочки микроскопических размеров, сумки для путешествий и даже для похорон. Flapper-girls изобрели даже сумочку для чарльстона. В годы первой мировой войны появились гипертрофировано большие сумки, чтобы туда можно было спрятать противогаз, а в 50-е - узкие и длинные сумки-конверты, которые носили исключительно в руке, на них не было никаких ручек.
И вот пришло время, когда на сумку обратили внимание известные дизайнеры и художники. Ведь если обувь должна быть прежде всего удобной, то от сумок этого можно и не требовать. Поэтому простор для творчества безграничен! В 20-е годы стали делать сумки в виде транспортных средств: пароходов, самолетов, автомобилей: В 40-е появились сумки в виде черных и белых пуделей - Walborg Poodle bags. Не остался на обочине даже сам Сальвадор Дали - совместно с барочной модернисткой Эльзой Скьяпарелли он сочинял нечто сюрреалистическое, которое даже описать невозможно. Анна-Мария де Франс увлеклась сумками в виде музыкальных инструментов, а знаменитая в 20-е годы художница Соня Делоне делала сумки с подчеркнуто геометрическим дизайном, эту идею в 60-е годы подхватил Эмилио Пуччи.
С развитием промышленности сумки перестали делать для себя сами или кустарно, и вот тут пришла пора Великих Сумок! Сумки от Dolce&Gabbana, Gucci, Chanel, Louis Vuitton - эти сумки стали классикой! У каждого бренда есть свое лицо и своя родословная, сумки даже стали получать имена собственные! Первой получила свое имя собственное сумка Kelly от Hermes. Модель изобрели в 30-е годы, но бешеную популярность она получила, когда ее стала носить Грейс Келли. Как в то время было тяжело бедным женщинам! Ведь правила приличия в те годы требовали, чтобы сумка совпадала по цвету (ну, или уж по оттенку, на худой конец) с туфлями, шляпкой, перчатками. То есть сумка была вторична, первичен был туалет, и уже под него подбиралась сумка. В советское время тотального дефицита, если вдруг на прилавки попадали какие-нибудь необычные сумки, допустим, оранжевые, их все равно расхватывали в надежде найти потом когда-нибудь что-нибудь оранжевое - перчатки, пояс, да хотя ткань на платье, на которой есть малюсенькие оранжевые пятнышки.
Сейчас вполне достаточно, если сумка по цвету соответствует хоть чему-нибудь: узору на шарфике, ремешку или даже лаку на ногтях. Сумка и туфли одного цвета - уже почти дурной тон, правила стали куда более мягкими. Единственное, чего они робко требуют, - это чтобы сумка была из натуральной кожи. Хотя бы снаружи.
Еще одно громкое имя собственное - это сумка Birkin. По легенде, актриса Джейн Биркин в начале 80-х пожаловалась как-то в самолете соседу, что у нее нет удобной и элегантной сумки. Соседом оказался глава фирмы Hermes и галантно пообещал ей: "Я сделаю вам сумку, с которой вы не расстанетесь никогда". И в 1984 году сдержал обещание. Сумка стала легендой качества и красоты. Делается она строго индивидуально, из тонкой телячьей кожи или кожи крокодила, устойчива к царапинам, мягка и приятна на ощупь. Фурнитура - из золота или палладия, замок закрывается на ключик. Правда, имеет ли смысл в ней что-то закрывать, если она сама стоит состояние - цена достигает 27000 долл! При этом желающие ее заполучить стоят в очереди от двух до пяти лет, как в советское время за румынским гарнитуром. Биркин получила ее бесплатно. Вот как полезно иногда оказаться в нужное время в нужном месте!
Как альтернатива таким громким именам - сумки хиппи. Еще с 60-х хиппи сами шили себе сумки, внешне напоминавшие холщовые мешки или торбы. Они украшались хипповыми символами, примитивной вышивкой и тесьмой. Сейчас самодельные сумки в стиле хиппи или кантри-стиле тоже не утратили своей актуальности. Стиль кантри вообще очень популярен, и не только в сумках.
Мода на сумки меняется стремительно: то, что было модным вчера, сегодня уже анахронизм. И в то же время мода весьма лояльна - если сумка тебе подходит, если она качественная и удобная - можно смело ее носить. Удобство - одна из главных задач, особенно в наше время, когда женщина носит с собой и телефон, ноутбук, и МП3-плейер, и зарядку для мобильника, и для всего этого есть свое особое отделение. Британские дизайнеры очень быстро уловили эти тенденции и выкинули на рынок сумки для ноутбуков из черной кожи с золотой отделкой. Понятное дело, что туда вмещается не только ноутбук. Это вам уже не старинный ридикюль!
Однако же и стиль ретро сейчас на пике популярности. Так называемый винтажный стиль - всякие ветхие (и не очень) кружева, атлас, перламутр, бисер, застежки с металлическим шариками, сумки-кошели: А если еще повезет и в бабушкином шкафу вам посчастливится откопать старинную сумку, и она не будет потертой и расползаться по швам, можете смело ее носить - это даже не писк моды, а взвизг!
Конечно, самым лучшим вариантом остается классика - геометрическая форма, сдержанный цвет, качественная фурнитура. Такая сумка универсальна, ее можно носить с любым туалетом и пойти в ней куда угодно - начиная от театра и заканчивая работой. И не надо забывать, что сумка - это визитная карточка женщины, ее так сказать фасад. По ней можно судить и о предпочтениях, и об аккуратности, и, конечно, о вкусе владелицы. Один мой знакомый сказал об одной женщине: мне ее представили, но я не захотел с ней даже двумя словами перемолвиться. У нее была сумка, на которой пустого места не было от всяких блестящих золотых штучек. Излишне говорить, что золото на той сумке было самоварным и куплена она была за 7 манатов в переходе метро. Кто-то мне возразит: а может, у той дамы денег мало? Аргумент несостоятелен: и за 7 манатов можно купить что-нибудь менее вульгарное. Есть еще одна альтернатива для тех, у кого мало денег, а модно выглядеть хочется: сделать сумку самой. Правда, для этого, как говаривала моя бабушка, руки должны расти откуда нужно. И если руки растут откуда нужно, то для изготовления неординарной и экстравагантной сумки подойдет все: обрезки кожи и меха, кружева и шелка, крупные молнии и тесьма. Сумку можно сплести методом макраме или связать крючком из шнура, на который вешают белье. А если фантазия совсем безудержная, то подойдет вообще все: старые пластинки, CD-диски, цветные журналы, даже книги! Из какого-нибудь тома "Капитала" можно сделать умопомрачительную сумку, если выдрать страницы, разложить книгу "домиком", приклеить боковинки из старого коврика с лебедями, приделать застежку и повесить все это сооружение на цепочку от поводка любимого пса. Такой не будет ни у кого! И это вам не блестящая мишура из перехода! В заключение - немного психологии. Так как сумка - это портрет женщины, по тому, как она ее носит, можно судить о ее характере. Несет за ручку - владелица умеренна во всех отношениях, она благопристойна и пунктуальна. С другой стороны, так носят почти все, но далеко не все этими качествами обладают. Но это уже детали.
Локоть прижат к талии - женщина любит порядок и умеет вести дом. Обладает чувством собственного достоинства. Через плечо, но рука опущена и малоподвижна - женщина стеснительна и неуверенна в себе.
Через плечо, но рука свободно движется - женщина жизнерадостна, довольна собой и окружающими, любит комплементы.
Через плечо, рука поднята к плечу, держится за ремешок - женщина смела и энергична, не избегает проблем, любит общаться и немного боится одиночества.
За уголок - такой наплевать, что о ней подумают, она исключительно самоуверенна.
Под мышкой - женщина замкнута и крайне сдержанна, однако независима, серьезна и эмоционально стабильна.
По тому, какие сумки выбирает женщина, можно судить не только о ее настоящем, но даже и о будущем.
Если она любит большие сумки, в которые влезает все, что нужно в течение дня, то это натура деятельная, обладает широким кругозором и высокой работоспособностью. В жизни достигает больших успехов.
Если у дамы маленькая изящная сумочка, в которую помещается только кредитка, пудреница да телефон, то она заботится лишь о своей внешности, не работает и без макияжа не ходит даже за хлебом. Выгодно выходит замуж и занимается шопингом и своим гардеробом.
Хозяйка аккуратной сумки сдержанных цветов и без претензий на супермодность - женщина сдержанная и организованная, четко знает, чего хочет. Может стать либо бизнес-леди, либо синим чулком.
Владелица самодельной и оригинальной сумки - натура творческая, любит все необычное, романтик и при этом хорошая хозяйка. Замуж выходит исключительно по любви и иногда удачно.
Однако не стоит забывать, что в разные периоды жизни мы не только выбираем разные сумки, но и носим их по-разному. Так что все вышеперечисленное - скорее веселая игра для тех, кто идет по улице и ему нечего делать, вот он и смотрит, кто как несет сумку, и какую.
Если же к психологии подойти серьезно, то специалисты утверждают, что сумка для женщины не только культовый предмет, но и как бы продолжение ее тела, а также ее интимного пространства. Более того, они видят в этом и некий эротический подтекст: сумка ведь запирается на замок и, так же, как и хозяйка, прячет свою тайну. И кто знает, может, в этом и скрыта загадка такой невероятной притягательности этого скромного аксессуара.
|
Метки: сумка мода история женщины аксессуар |
Жизнь без украшений, как День Рожденья без торта. |
Аксессуа́р (фр. accessoire от лат. accessorius — «добавочный») — предмет, сопутствующий чему-либо; принадлежность чего-либо.
Виды аксессуаров
В военном деле аксессуар — необязательный (добавочный) элемент флага (знамени).
В моде аксессуар — предмет, используемый для дополнения внешнего вида или стиля и наиболее подверженный модным тенденциям.
В одежде аксессуары придают костюму законченность: головной убор, шарф, платок, перчатки, сумка, галстук, ремень, кошелёк (портмоне), ключница, футляр, брелок, булавка, английская булавка и др. (см. также: Категория:Модные аксессуары).
Деловой аксессуар — часть имиджа делового человека: визитница, ежедневник или органайзер, перьевая ручка и др.
В театре — предметы бутафории или реквизита.
В изобразительном искусстве — второстепенные, вспомогательные детали изображения.
В интерьере — предметы интерьера, гармонизирующие его, такие как ваза, коврик,
В мобильной связи аксессуарами принято называть все комплектующие к мобильному телефону, например — зарядное устройство, футляр или сумочка, шнурок для ношения телефона на шее, аккумуляторная батарея, брелоки и украшения для телефонов, антенны штатные и автомобильные, проводные и беспроводные гарнитуры и др.
Игровой аксессуар — часть аппаратного обеспечения компьютера, используемая для игры в видеоигры. См. игровой контроллер.
Автомобильный аксессуар (автоаксессуар) — необязательный, вспомогательный предмет или приспособление для автомобиля: оплетка на руль, вешалка одежды на автокресло, накидка на сидение, накладка на порог, ионизатор воздуха, панорамные линзы, стойка для колес, маркер для колес, отбойник на бампер, автомобильный холодильник, детское автокресло и др.
Барабанные аксессуары — различные устройства и приспособления, применяемые барабанщиками.
История украшений.
Украшение (Schmuck — нем., parure — франц.) — термин, под которым в этнографии понимаются все те объекты и приёмы убранства человеческого тела, которые, независимо от своего первоначального генезиса, либо с самого начала, либо с течением времени стали предназначаться для того, чтобы вызывать в других благоприятные для украшаемой личности эмоции - эстетические, эротические, удивления, уважения, страха и т. п. В этнографическом значении своём слово украшение, с одной стороны, всё же обыденного его значения, так как охватывает только украшения, непосредственно относящиеся к человеческому телу, выделяя все другие украшения в области архитектуры, орнаментировки и пр.; с другой стороны, оно шире, охватывая и такие виды первобытных украшению, которые с обыденной точки зрения считаются чем-то прямо противоположным украшению, напр., так называемые уродования тела, деформацию, татуирование и т. п. Классификация. Украшения можно подразделить на две большие группы: 1) У., являющиеся следами известных целесообразных воздействий непосредственно на самое тело человека - окрашивание, татуирование, некоторые виды деформации, куафюры и 2) украшения в виде посторонних объектов, тем или иным способом прикрепляемых к телу.
Украшения первой группы
Из первой группы нам остается рассмотреть окрашивание тела. Этот способ украшения — один из самых древних (окрашенные черепа в доисторических могилах) и самых распространенных, сохранившийся и у цивилизованных народов в виде употребления румян, белил, пудры, губной помады, подведения бровей и т. п. Почти во всеобщем употреблении оно у народов первобытных и полукультурных. Наиболее употребительные цвета окраски — чёрный, белый, жёлтый, синий, зеленый и, в особенности, красный. В Америке красный цвет распространен от страны эскимосов до Патагонии. Тот же цвет господствует в Австралии и в Африке. В Азии, наряду с красным цветом, употребляется часто и желтый. Красный цвет остался любимым и у более цивилизованных народов (пурпурные тоги классической древности). Чёрная краска в большом употреблении у чернокожих, которые столько же заботятся об интенсификации своей природной темной окраски, как европейцы — об интенсификации белизны своей кожи. Синяя краска употребляется некоторыми туземцами Америки; в Южной Калифорнии, например, лицо и верхняя часть тела у девушек окрашиваются в светло-синий цвет и посыпаются толчённой серебряной пудрой. Зеленую краску употребляли древние бритты. Белой краской пользуются австралийцы для подведения глаз, для изображения на теле белых полос, для окрашивания лица во время траура и т. д. У племен, у которых окрашивание достигло известной степени искусства, краски всех цветов комбинируются, но все-таки преобладающий цвет всегда заметен. Формы и размеры окрашивания находятся в зависимости от условий климата и культуры. Новозеландцы, напр., окрашивают себя с головы до ног однообразным кирпичным красным цветом; австралийцы выводят только красные полосы на плечах и груди; тасманийцы красят волосы и лицо, малайцы — лицо и грудь, индусы выводят на лбу красной краской свой кастовый знак. Ещё большее разнообразие в рисунке, который от грубых пятен, полос, черточек и т. п. примитивных изображений переходит в изображения животных, растений и, наконец, в художественный орнамент, подобный тому, который Швейнфурт видел на женах короля Монбутту (звезды, кресты, цветы, пчелы, пятна тигра, полосы зубра, мраморные прожилки, квадратики и т. д.). Удобостираемость краски дает возможность менять способ и цвет окраски при тех же обстоятельствах, при которых цивилизованные люди меняют одежду. Первобытные народы имеют специальные окраски для военных походов, для религиозных праздников, для траура, а некоторые — даже для каждого настроения. Австралийскиe дайери предпринимают путешествия за сотни миль, чтобы раздобыть охру, которую каждый неизменно носит с собою для окрашивании в том или другом случае жизни. Материалом для окраски служат самые различные вещества: кровь, сок ягод и деревьев, скорлупа кокосового ореха, охра, глина, угольный порошок, индиго, красильное дерево, киноварь и т. д. Для придания липкости красящим порошкам прибавляют к ним разные жиры, сало, даже человечье (Австралия), иногда коровью мочу и вообще всякие нечистоты. С окрашиванием соприкасается и обычай натирания тела жирными или благовонными веществами, если оно не имеет никакого утилитарного значения. Так, напр., многие американские племена Тихоокеанского побережья, натерев тело салом, распускают вокруг себя целые тучи птичьего (лебяжьего или утиного) пуха, который, прилипая к телу, образует на нем как бы покров птицы.
Украшения второй группы
Особенность украшений второй группы заключается в том, что объектами их служат предметы из внешнего мира, которые тем или другим способом прикрепляются к телу либо непосредственно, либо в виде одежды-украшения, либо украшения на одежде. Наиболее удобными местами для украшения, говорит Липперт, «являются те части тела, которые представляют природные сужения под могущими служить поддержкой расширениями мускулов и костей. Это — лоб и виски с выдающимися под ними скуловыми частями и ушными раковинами, шея с великолепной поддержкой плеч, поясница с выдающимися бедрами, на ногах место под щиколкой, на руках, кроме сужения перед кистью, предплечье с выдающимся мускулом и, хотя в меньшей степени, пальцы». Наиболее удобная форма для прикрепления к этим частям тела украшения — обручевидная (Ringsschmuck), то есть форма обруча, кольца или повязка (Селенка). Самый лучший пункт прикрепления — шея; поэтому ожерелья являются таким распространённым типом украшения, начиная со времен доисторических до наших дней. За ожерельем по распространённости следуют браслеты на руках и ногах (последние — у народов, не носящих одежды), головные обручи, диадемы, пояса, разные повязки, наконец, кольца, сравнительно поздно явившееся украшения. Как усердно пользуются первобытные люди всяким пунктом, более или менее пригодным для украшения, об этом можно судить по украшениям, укрепленным на фалангах ножных пальцев у женщины-тамилки. Кроме естественных пунктов прикреплений пользуются ещё отверстиями, искусственно проделываемыми в тех или других местах тела — в ушной раковине, щеках, зубах, носовых крыльях и носовой перегородке (деформации). Самым распространенным, можно сказать, универсальным украшением этого рода, доныне ещё употребляемым женщинами цивилизованных стран, являются ушные украшения, серьги. Менее распространены украшения носа — продеваемые в носовую перегородку или носовые крылья сережки, палочки, кольца, перья, металлические шарики, раковины, камни и т. п. Украшение губ встречается только у немногих племен в Африке и Америке. Особенную известность приобрёл этот вид украшения у ботокудов.
Материалы из которых приготовляются украшения
Материалами, из которых приготовляются украшения у первобытных народов, на самых ранних ступенях, служат камни, зубы, когти, кости, волосы животных и людей, раковины, железо, стекло, бусы, кораллы, жемчуг. У народов северных, употребляющих одежду, не довольствуются украшениями на открытых частях тела, но переносят украшения на самую одежду. В покрой одежды постепенно вносятся изменения чисто эстетического характера; материал для одежды подвергается известному подбору (вводятся любимые цвета, комбинации цветов), искусственному окрашиванию, сплошному или комбинированному, покрывается узорами и т. п. К одежде прикрепляются ещё украшения, где только возможно. Типичен в этом отношении женский халат из рыбьей кожи у гольдов и гиляков, где вся спина покрыта нашитыми и выкрашенными в разные цвета арабесками (прототип узорных тканей), края обшиты узорами, а подол усеян металлическими бляхами, ракушками и т. д. Фибулы, застежки и верхние пуговицы являются перенесением шейных амулетов на одежду. Целиком перенесены, как украшения одежды, и пояса, которые у многих первобытных народов бывают убраны чрезвычайно богато. У народов южных самая одежда или одеждоподобные прикрытия из шкур, листьев и т. п. служат украшениями. Так, у многих африканских племен короли, обыкновенно так же обходящиеся без всякой одежды, как и их подданные, в торжественных случаях накидывают на себя рубашки в качестве украшения или символа власти. Любовь к украшениям универсальна как у первобытных, так и у цивилизованных народов. У первых она не только несравненно сильнее, но гораздо серьёзнее: украшения для них — важное дело жизни, ради которого они готовы отдавать целые годы (женщины островов Pelaw по 3 — 4 года употребляют на нанизывание десятков тысяч обрезков раковин и дерева для поясов своих мужей), подвергаться лишениям (путешествия дайери за краской), истязаниям (татуирование) и даже рисковать жизнью (ради украшения себя скальпом врага). Вопрос о генезисе украшений ещё не вышел из области споров. Одни склонны выводить его из общих биологических основ животного мира. На первый план обыкновенно выдвигается эстетическое чувство и половой инстинкт. Зрительное чувство человека приятно реагирует на все необыкновенное, на яркие краски, на ритмическое расположение цветов и т. д. — и этим пользуется первобытный человек, чтобы привлечь внимание женщин, обладание которыми является результатом конкуренции. В доказательство ссылаются на аналогии из жизни животных, особенно птиц, которые в сезон любви не только охорашиваются, расправляя и прикрашивая свое оперение, ловко выставляя напоказ наиболее окрашенные части (павлины, голуби), но и умеют пользоваться объектами внешней природы, чтобы окружить себя привлекательной обстановкой (напр. Amblyornis inornata, устраивающая нечто вроде сада из ярких цветов и камешков, чтобы ввести туда свою возлюбленную). Указывается на то, что на самых ранних ступенях быта украшают себя преимущественно мужчины, точно так же, как в мире животных это делают самцы, а не самки. Некоторые представители первобытных племен сами объясняли своё пристрастие к украшениям желанием нравиться женщинам (Гроссе). Мотивом полового подбора Вестермарк объясняет даже генезис пояса стыдливости, так как открытые половые органы менее возбуждают половое чувство; но если бы это действительно было так, то пояс стыдливости был бы универсальным явлением — чего на самом деле нет (напр., у австралийских племен, наиболее первобытных), и притом служил бы преимущественно украшением мужчин, между тем как в действительности либо оба пола украшены им, либо одни женщины (андаманцы). Что украшения удовлетворяют эстетическим потребностям человека, и что они играют роль в возбуждении эротических эмоций и, следовательно, в половом подборе — это несомненно, но этнография не обладает ясными доказательствами того, что в этих именно мотивах заключались первоначальные и притом главнейшие мотивы генезиса У. В то же время в распоряжении науки имеются обильные доказательства того, какую огромную роль в этом обычае играли мотивы утилитарные, религиозные и социальные. Окрашивание, справедливо признаваемое самым первичным украшением, скорее всего было вызвано первоначально чисто утилитарными мотивами. Даже животные, буйволы, слоны, медведи принимают грязевые ванны для защиты от мух, насекомых, жары. Нет ничего удивительного в том, что и человек в жарких странах прибегает к тем же средствам, обмазывая себя грязью, навозом, нечистотами, маслами. Отыскивая средства для обмазывания, человек не мог не наткнуться и на то или другое красящее вещество, как это мы видим в Бразилии, где предохраняющим средством против москитов служит смесь кокосового масла и красной краски. Раз окрашивание стало гигиенически необходимым средством, оно могло подвергнуться эволюции под влиянием религиозных, социальных и эстетических условий, как это мы и видим в действительности на многочисленных примерах. Среди современных первобытных племен самыми первобытными считаются австралийцы; между тем у них явственно видны религиозные мотивы окрашивания. Будучи тотемистами, они в обыденной жизни, а тем более во время религиозных танцев и празднеств инициации юношества, всячески стараются уподобляться тотему — и одним из средств к тому является окрашивание в цвет тотемного животного. Точно так же раскрашивания в знак траура имеют религиозное значение. Предпочтение, оказываемое красному цвету, объясняется своеобразным воззрением на кровь и на договор крови.Быть может, первоначально окрашиваниe производилось настоящей кровью животного, как это делается и теперь ещё у многих народов. Вследствие анимизирования природы, всё напоминающее кровь — красный сок дерева (например, черемухи), порошок охры и т. п. — представляется первобытному человеку настоящею кровью какого-то существа, чем-то таким же могучим, чудотворным, как и кровь тотема (Штернберг). Отсюда та заботливость, с которой относится первобытный человек к процедуре окрашивания: ради неё он готов на всякие жертвы. Огромную роль в генезисе украшений сыграл и фетишизм (см.), который видел в каждом предмете странной, а тем более животноподобной формы, могучее, высшее, чудотворное существо. Навесить на себя такие объекты, как ценные амулеты-хранители, было вполне естественно. Среди самых древних украшений палеолитического периода мы уже встречаем в виде украшений окаменелости трилобита, да и до настоящего времени японцы относятся к окаменелостям, как к фетишам. Есть основание думать, что железо, бронза, янтарь, драгоценные камни, кристаллы кварца (у австралийцев) первоначально были фетишами. Недаром железо встречается как тотем в Африке; у племен, не знающих железа или стекла, случайно попавший кусок того или другого навешивается, на всякий случай, как «незнакомое божество», могущее быть полезным. Что религиозный фетиш может быть принят посторонними за украшение и со временем действительно обратиться в таковое — примером этому служит принадлежность айнского культа: так называемое инау. Это — деревянные стружки, которые благодаря странному их виду — сходству с языками считаются у айнов лучшими посредниками между человеком и божествами (Штернберг). Ими обвязывают себе голову, оконечности, туловище как больные, так и шаманы во время камлания; ими же повязывают себе голову все вообще айны во время своих частых торжественных пиршеств. Вот этот-то чисто религиозный головной убор выставляется путешественниками, и даже самими айнами начинает пониматься как украшение.
Украшения социального и религиозного характера
В первобытных обществах амулеты носит всякий; у многих племен каждый человек в то же время является своим собственным шаманом и, следовательно, постоянно имеет на себе целую коллекцию костей, когтей, перьев, металлических и всяких других фетишей. Постепенно такие объекты, в неизменённом виде или видоизменённые эстетическими влияниями, становятся украшениями, обычными принадлежностями туалета. Одним из лучших доказательств религиозного характера украшений служит крайняя индивидуализация их даже среди самых близких по родству и соседству племен. Так, напр., известное губное украшение ботокудов совершенно чуждо их непосредственным соседям, которые в других украшениях, быть может более древних и некогда общих, мало чем от них отличаются. Такую же, если ещё не большую роль играли социальные мотивы. Охотничий и военный быт создал обычай надевать на себя реликвии убитых зверей и неприятелей. Каким образом трофеи преобразовываются в У., об этом можно судить по следующим примерам: ашантии, берущие трофеями человеческие челюсти, носят часто и металлические изображения челюстей. Малагазы носят серебряные украшения, представляющие подобие зубов крокодила; у карибов, туписов, моксосов, ашантиев, человеческие зубы и зубы наиболее страшных зверей вставляются в браслеты и ожерелья. Гибчасы, прокалывая себе губы, нос и уши, вдевают в них золотые стрелы по числу убитых врагов, — и Спенсер справедливо полагает, что эти стрелы заменили собою первоначальные настоящие трофеи. С усложнением общественного строя, с выделением классов воинов и правителей, трофеи действительные и их изображения становятся привилегированными знаками отличия высших классов и запретными украшениями для низших. Запрет, в свою очередь, действует как усиливающий стимул и без того сильного подражания высшим классам. Все древние и позднейшие государства знали подобные запрещения, постепенно падавшие и заменявшиеся другими. В Перу никто из простого народа не мог употреблять золота и серебра, разве с особого разрешении. В Риме опушенная пурпуром тога была сначала привилегией высшего ранга, а во время 2-ой пунической войны ее носили даже дети вольноотпущенников. Золотые кольца прежде носились только послами, а со времени Адриана стали общедозволенными. Во Франции в начале средних веков некоторым классам общества запрещалось носить шелк и бархат: ещё в XVI в. женщин сажали в тюрьму за ношение одежд, присвоенных высшим классам. В обществах, не знающих классовых привилегий на одежды и украшения, ту же роль исполняет развитие обмена и экономическое неравенство. Выставлению напоказ трофеев в обществах военных соответствует в гражданском обществе выставление богатств, ценностей; все, что только хоть сколько-нибудь удобоносимо, прикрепляется к телу, достигая иногда невероятных размеров. Во многих городах Индии люди носят на себе все свои драгоценности. У племен динка и бонго верховьев Нила женщины обвешивают себя железными украшениями, вес которых превышает 50 фунтов. Выдающаяся роль драгоценных металлов как меновых знаков и растущее скопление богатств у высших классов заставляет последние все более и более превращать свои излишние ценности в украшения и чаще менять формы украшений, чтобы тем самым выделиться из массы. Эта погоня за новыми видами украшений в среде богатых классов и стадное подражание низших создает в культурных странах то, что называется модой. Быстрым накоплением богатств и все растущим неравенством объясняется и то, что эволюция украшения идёт в направлении не эстетическом, а грубо тщеславном — направлении регрессивное, потому что очень древние страны, как Япония и классическая Греция, сумели достигнуть в деле украшения благородной простоты, обходясь без кричащих и дорогих украшений. Хотя генезис украшений, главным образом, покоится на мотивах утилитарных, религиозных и социальных, но эстетическая сторона с самого начала играла большую роль в эволюции украшения. Именно она обратила объекты культа, трофеи и знаки отличия в украшения. Эстетика внесла сюда ритм и симметрию, видоизменила, сообразно художественным требованиям, объекты, первоначально ничего общего не имевшие с украшениями. Внеся ритм в грубое ожерелье ботокуда, состоящее из чередующихся черных бус и белых зубов, бывших, вероятно, первоначально простыми амулетами, оправив кровавый трофей ашантия в золотой обруч, превратив грубую окраску от москитов в симметрично комбинированные цвета и т. д., художничество первобытного человека в конце концов заставило забыть первоначальный генезис и цель объекта и обратило его в самостоятельное украшение. История этого художественного процесса входит уже в область эволюции искусства.
|
Метки: украшения аксесуары исория украшений мода |
о Париже |
Нужно быть готовым к тому, что, однажды, попав в Париж, ты можешь его не полюбить. Он слишком одушевлен для того, чтобы быть просто красивым городом. Он капризен, моден до абсурда, вреден как ребенок, нарочито каверкает ваш язык, и беспощадно высмеивает любого кто ассоциирует его с Эйфеливой башней. Пардон! это не вы смотрите на Париж с высоты птичьего полета, это он смотрит так на вас. Будь готов так же к тому, что Париж большой обманщик. Пьянящий аромат любви, которым отравлен его воздух, - довольно летучая смесь. Как в саказке, это гремучий коктейль превращается в воду, как только ты бережно выносишь его в ладонях за пределы французской территории. И шмотки, обладающие "французским шармом", для которых куплен дополнительный чемодан , приобретают фриковатый оттенок на нашей родине. Короче, не чего ждать милостей от Парижа, его просто нужно покорять.
|
Метки: Париж Мода Путешествия Рассуждения |
Мысли разные в голове... Что-то из цитат... |
Вся жизнь как азартная игра, мы всё время крутим ручку Фортуны. Мы всё время решаем на что поставить. Одни мастерски просчитывают комбинации, другие расчитывают на авось и всё делают методом тыка, третьи мухлюют. И каждый может выйграть или проиграть. Выйграть можно многое, а проиграть можно важное - жизнь.
***
Иногда бывает, что человека мучит бессонница. Хотя на мой взгляд, как раз она не мучиет. Бессонница тихо приходит, аккуратно садиться рядом с тобой, молчит и дает тебе возможность выговориться, поделиться мыслями и тайком от других проявить свои слабости, даже может поплакаться в ее жилетку. Но никто не подумал сказать ей "спасибо".
***
Не люблю мультик про олененка Бэмби, но есть в нем одна фраза, очень помогающая по жизни, главное позитивная))) - "Не можешь сказать ни чего хорошего, лучше вобще ни чего не говори".
***
Наши взгляды как наши часы, все они показывают разное время, но каждый верит только своим.
***
Тот, кто швыряется грязью, теряет почву под ногами.
***
Имя человека - самый важный и сладостный для него звук.
***
Единственное средство отделаться от искушения поддаться ему, ну или найти новое искушение...
***
Нельзя полюбить по-настоящему человека, с которым никогда не смеешься.
***
Любовь как ртуть, можно удержать в открытой ладоне, но не с сжатой руке.
***
Только первый шаг труден.
***
Одни проглатывают обиду, другие обидчика.
***
Легче забыть десять поцелуев, чем один.
***
Чем больше привычек, тем меньше свободы.
***
Каждой ночи необходимо свое меню...
***
Наслождение доставляет не секс, а любовник.
***
|
Метки: цитаты мысли разное |
ПИТЬЕВАЯ ВОДА |

КОМУ КАКАЯ ВОДА ПОЛЕЗНА.
Гидрокарбонатная водаю
+ для тех, кто активно занимается спортом.
- при гастрите.
Магниевая вода
+ помогает при стессовых витуациях.
- при склонности к расстройству желудка.
Сульфатная вода
+ при проблемах с печенью.
- детям и подросткам (сульфаты препятствуют росту костей).
Хлоридная вода
+ для регулировки работы кишечника.
- при повышеном давлении.
В любом случае перед употреблением той или иной минеральной воды обязательно посоветуйтесь с врачом.
ЧИТАЕМ ЭТИКЕТКУ.По данным экспертов, количество подделок минеральной воды на нашем рынке превышает 30%. Для того чтобы не приобрести контрафактную минералку, содержащую воду из под крана с добавлением йода, соли и соды, нужно следовать правилам.
1. не покупать воду по ценам ниже среднерыночной.
2. приобретать воду в супермаркетах и в больших магазинах, а не на оптовых рынках. Лечебную и некоторые виды лечебно-столовой воды лучше приобретать в аптеках.
3. обращать внимание на дату выпуска : не более полу года назад.
4. внимательно читать этикетку - на ней должны быть наименование и номер источника, наименование группы (гидрокарбонатная натриевая, хлорно-сульфатная натриевая, магниевая и т.д.), наименование и местонахождения изготовителя, упаковщика, экспортера и импортера, дата и название лаборатории, в которой был проведен анализ воды, назначение воды (столовая, лечебная, лечебно-столовая), химический состав, сведения о минерализации, условия хранения и срок годности.
5. обратите внимание на место розлива воды. По нашим законам не запрещено разливать в бутылки минеральную воду вдали от места добычи. Однако вода кавказского происхождения, разлитая на Урале, может вызвать справедливые опасения - в какой цистерне она ехала через всю страну?

|
|
ЦИТРУСОВЫЕ)) |
ПОМЕЛО.
(КАРАТИН, СОЕДИНЕНИЯ КАЛИЯ)
ПРЕПЯТСТВУЕТ ВОЗНИКНОВЕНИЮ ГИПОВИТОМИНОЗА, СМЯГЧАЕТ КАШЕЛЬ, ХОРОШО РАСЩЕПЛЯЕТ ЖИРЫ.
ГРЕЙПФРУТ.
(ГЛЮТАТИОН, РАСТИТЕЛЬНЫЕ ВОЛОКНА)
СПОСОБСТВУЕТ СНИЖЕНИЮ ВЕСА, РЕГУЛИРУЕТ АППЕТИТ, СТИМУЛИРУЕТ РАБОТУ ГОЛОВНОГО МОЗГА, УМЕНЬШАЕТ РИСК ДИАБЕТА.
КЛЕМАНТИН.
(ВИТАМИНЫ С И ГРУППЫ В, КАЛЬЦИЙ)
ВОЗВРАЩАЕТ БОДРОСТЬ, РЕГУЛИРУЕТ РАБОТУ СЕРДЕЧНО-СОСУДИСТОЙ СИСТЕМЫ, ЗАЩИЩАЕТ КОЖУ ОТ СТАРЕНИЯ
МАНИОЛА.
(КАРОТИНОИДЫ, БИОТИН, ЦИНК)
РЕКОМЕНДУЕТСЯ ПРИ ДЕПРЕССИВНЫХ СОСТОЯНИЯХ, СПОСОБСТВУЕТ НОРМАЛИЗАЦИИ ДАВЛЕНИЯ, ПРЕПЯТСТВУЕТ ПОЯВЛЕНИЮ НОВООБРАЗОВАНИЙ
ЦИТРОН.
(АТИОКСИДАНТЫ, ФОЛИЕВАЯ КИСЛОТА)
ЯВЛЯЕТСЯ АНТИСЕПТИКОМ, ПРОТИВОСТОИТ МИКРОБАМ, ПОЛЕЗЕН ПРИ ЗАБОЛЕВАНИИ МОЧЕВОЙ СИСТЕМЫ, ВЫВОДИТ ТОКСИНЫ
БЕРГАМОТ
(АСКОРБИНОВАЯ КИСЛОТА, ЭФИРНЫЕ МАСЛА)
УСПОКАИВАЕТ НЕРВНУЮ СИСТЕМУ, СНИМАЕТ СТРЕСС, ПОМОГАЕТ ПРИ БРОНХИТАХ И ПРОСТУДАХ, ПРЕКРАСНЫЙ АРОМАТИЗАТОР
АПЕЛЬСИН
(БИОФЛАВОНОИДЫ, ПЕКТИНЫ, МАГНИЙ)
УКРЕПЛЯЕТ ИМУНИТЕТ И СОСУДЫ, ЗАЩИЩАЕТ СЕРДЦЕ ОТ ИНФАРКТА, СНИЖАЕТ АРТЕРИАЛЬНОЕ ДВЛЕНИЕ И РИСК ВОЗНИКНОВЕНИЯ РАКА.
ТАНЖЕРИН
(КЛЕТЧАТКА, СОЕДИНЕНИЯ ЖЕЛЕЗА, ФОСФАРА)
ПОВЫЩАЕТ АКТИВНОСТЬ ПИЩЕВАРИТЕЛЬНОЙ СИСТЕМЫ, СНИМАЕТ ПОВЫШЕННУЮ НЕРВОЗНОСТЬ И ВОЗБУДИМОСТЬ, ОКАЗЫВАЕТ ОБЩЕУКРЕПЛЯЮЩЕЕ ДЕЙСТВИЕ.
МАНДАРИН
(ВИТАМИНЫ В1, Д, К, ГЛИКОЗИДЫ)
ОЗДАРАВЛИВАЕТ КОЖУ, ОБЕСПЕЧИВАЕТ ЭЛАСТИЧНОСТЬ СОСУДОВ, ПРЕДУПРЕЖДАЕТ ЗАПОРЫ, НОРМАЛИЗУЕТ РАБОТУ КИШЕЧНИКА
КУМКВАТ
(ВИТАМИНЫ С, Р, ПЕКТИВНЫЕ ВЕЩЕСТВА)
АКТИВИЗИРУЕТ ПИЩЕВАРЕНИЕ, ПОМОГАЕТ СПРАВИТСЯ С АПАТИЕЙ И НЕРВНЫМ ПЕРЕУТОМЛЕНИЕМ, ОБЛАДАЕТ ПРОТИВОГРИБКОВОЙ АКТИВНОСТЬЮ.
ЛИМОН
(ВИТАМИН Р, ОСКОРБИНОВАЯ КИСЛОТА, ФИТОНЦИДЫ)
БОРЕТСЯ С БОЛЕЗНЕТВОРНЫМИ МИКРОБАМИ, ДЕЙСТВУЕТ КАК ЖАРОПЛНИЖАЮЩЕЕ, СНИЖАЕТ БОЛЬ В ГОРЛЕ, ДЕЛАЕТ СОСУДЫ ЭЛАСТИЧНЫМИ
ЛАЙМ.
(ВИТАМИНЫ ГРУППЫ В, ФРУКТОВЫЕ КИСЛОТЫ)
ОКАЗЫВАЕТ БАКТЕРИЦИДНОЕ ДЕЙСТВИЕ, СПОСОБСТВУЕТ БОРЬБЕ С ВИРУСНЫМИ ЗАБОЛЕВАНИЯМИ И ПРОФИЛАКТИКЕ ГРИППА, ИЗБАВЛЯЕТ ОТ ГОЛОВНОЙ БОЛИ.
|
|
4 УДИВИТЕЛЬНЫЕ СПЕЦИИ |
ВАНИЛЬ СНИМАЕТ СПАЗМЫ И ЛЕГКО ВОЗБУЖЖДАЕТ. СЛАДКИЙ АРОМАТ УСПОКАИВАЕТ И ПОМОГАЕТ ВОСТАНОВИТЬ ДУШЕВНОЕ РАВНОВЕСИЕ. УКРЕПЛЯЕТ НЕРВНУЮ СИСТЕМУ И БОРЕТСЯ С СОНЛИВОСТЬЮ. УСИЛИВАЕТ ПОЛОВОЕ ВЛЕЧЕНИЕ. ОСОБЕННО ЭФФЕКТИВНЫ ВАННЫ С МАСЛОМ ВАНИЛИ.
КОРИЦА АКТИВИРУЕТ КРОВООБРАЩЕНИЕ. СПОСОБСТВУЕТ ПОВЫШЕНИЮ АРТЕРИАЛЬНОГО ДАВЛЕНИЯ. КОРИЧНЫЕ МАСЛА ОБЛАДАЮТ АНТИСЕПТИЧЕСКИМ ДЕЙСТВИЕМ, УЛУЧШАЮТ АППЕТИТ И НОРМАЛИЗУЮТ ПИЩЕВАРЕНИЕ.
ГВОЗДИК ЭФИРНЫЕ МАСЛА ПОДАВЛЯЮТ РОСТ БАКТЕРИЙ И ВИРУСОВ, ОБЛЕГЧАЮТ ДЫХАТЕЛЬНЫЕ ПУТИ, УКРЕПЛЯЮТ НЕРВНУЮ СИСТЕМУ. ГВОЗДИЧНОЕ МАСЛО, АКТИВНЫМ ВЕЩЕСТВОМ КОТОРОГО ЯВЛЯЕТСЯ ЭВГЕНОЛ, СНИМАЕТ БОЛЬ И ОБЛАДАЕТ АНТИСЕПТИЧЕСКИМИ СВОЙСТВАМИ. ЧАЙ С ГВОЗДИКОЙ - ПРЕКРАСНАЯ ПРОФЕЛАКТИКА ГРИППА И ДРУГИХ РЕСПЕРАТОРНЫХ ВИРУСНЫХ ИНФЕКЦИЙ.
АНИС. ЭФИРНОЕ МАСЛО СЕМЯН АНИСА ОКАЗЫВАЕТ ЛЕГКОЕ ОТХАРКИВАЮЩЕЕ ДЕЙСТВИЕ - ОНО СПОСОБСТВУЕТ РАЗЖИЖЕНИЮ МОРОТЫ И ОБЛЕГЧАЕТ ЕЕ ЭВАКУАЦИЮ ИЗ ДЫХАТЕЛЬНЫХ ПУТЕЙ. ТАК ЖЕ ПРЕПОРАТЫ АНИСА УЛУЧШАЮТ АБОТУ ПИЩЕВАРИТЕЛЬНОГО ТРАКТА, ПОЭТОМУ ПРИМЕНЯЮТСЯ ПРИ МЕТЕОРИЗМЕ, КАК СРЕДСТВО УЛУЧШАЮЩЕЕ СЕКРЕЦИЮ ЖЕЛУДОЧНОГО СОКА И ЖЕЛЧИ, УМЕНЬШАЮЩЕЕ БОЛИ И ВОСТАНАВЛИВАЮЩЕЕ ПЕРЕСТАТИКУ

|
|
Аллергия |
ПРОДУКТЫ ПИТАЯ И ВОЗМОЖНЫЕ АЛЛЕРГИЧЕСКИЕ РЕАКЦИИ.
МОЛОЧНЫЕ (МОЛОКО, СЛИВКИ, МОРОЖЕНОЕ, РАЗЛИЧНЫЕ ВИДЫ СЫРОВ И ЙОГУРТОВ).
СИМПТОМЫ - ЗАПОР, ПОНОС, ГАЗЫ, ГОЛОВНАЯ БОЛЬ, ЭКЗЕМА

КЛЕЙКОВИНА (МУКА, ХЛЕБ, БИСКВИТ, ЯЧМЕНЬ, РОЖЬ, ОВЕС, ПИВО, КОНСЕРВИРОВАННЫЕ СУПЫ КУБИКИ, ПЕРЕРАБОТАННАЯ ПИЩА)
СИМПТОМЫ - МИГРЕНЬ, ПОНОС, БОЛИ В ЖИВОТЕ, ПОТЕРЯ ВЕСА

ЯЙЦА (ЯИЧНЫЙ БЕЛОК, ТОРТЫ, ДЕСЕРТЫ, БЕЗЕ, МАЙОНЕЗ, МОРОЖЕНОЕ)
СИМПТОМЫ - СЫПЬ, ОТЕКИ, ДИСКОМФОРТ В ЖИВОТЕ, АСТМА, ЭКЗЕМА
РЫБА (КОПЧЕНАЯ РЫБА, ЛОСОСИНА, СКУМБРИЯ, ТРЕСКА, КАМБАЛА)
СИМПТОМЫ - ДЛИТЕЛЬНОЕ РАСТРОЙСТВО ЖЕЛУДКА, ГОЛОВНАЯ БОЛЬ, ТОШНОТА
МОЛЛЮСКИ И РАКИ (РАКИ, ОМАРЫ, ЛАНГУСТЫ, КРЕВЕТКИ, КРАБЫ, МОЛЛЮСКИ, УСТРИЦЫ, МИДИИ, ГРЕБЕШКИ)
СИМПТОМЫ - ГОЛОВНАЯ БОЛЬ, ТОШНОТА, ДЛИТЕЛЬНОЕ РАСТРОЙСТВО ЖЕЛУДКА
ОРЕХИ (АРАХИС, ГРЕЦКИЕ, КЕШЬЮ, ВЫПЕЧКА, МОРОЖЕНОЕ, ОРЕХОВОЕ МАСЛО)
СИМПТОМЫ - КОЖНАЯ СЫПЬ, ОТЕК, АСТМА, ЭКЗЕМА
СОЯ (СОЕВЫЕ СОУСЫ, МУКА, МОЛОКО, ИРИСКИ, МАСЛО, СУХИЕ СМЕСИ ДЛЯ ТОРТОВ)
СИМПТОМЫ - ГОЛОВНАЯ БОЛЬ, ОСТРЫЙ ГАСТРИТ
ПИЩЕВЫЕ ДОБАВКИ (ПИЩЕВОЙ КРАСИТЕЛЬ, КОНСЕРВАНТ)
СИМПТОМЫ - ВЫЗЫВАЮТ ГИПЕРАКТИВНОСТЬ И ДРУГИЕ ИЗМЕНЕНИЯ В ПОВЕДЕНИИ ЧЕЛОВЕКА
|
|
Без заголовка |
|
|
Розы прививают любовь к природе, а шипы - уважение. |








|
Метки: природа пейзажи растения |
Чудо - это свобода фантазии природыю |



















|
Метки: животные странное |
Черепаха так медлительна, что ее совершенно справедливо назвали черепахой |


|
Метки: животные черепахи |