Оберег "Окно радости" (МК)

Окно радости – это оберег для дома.
Традиционно оберег связывался с праздником Рождества. Целый год охраняло такое окошко дом и его обитателей, а в канун рождества его сжигали и делали новый оберег.
В некоторых статьях говорится, что этот домашний оберег делали осенью, после уборки зерновых. Но ведь раньше на Руси наступление Нового года праздновали осенью, так что так или иначе Окно радости связано с новогодьем, неким рубежом.
Считалось, что через это окошко в ваш дом входит свет, радость, счастье. А уходят ссоры, несчастья и горести, и зло не сможет проникнуть в дом – зацепится за один из углов.
В 2015 году было много хорошего, но в общем год был довольно тяжелым, вот я и решила сделать себе это окошко радости.
Делали окошко из разных материалов: солома, лыко, веточки деревьев и – обязательно – красной нити, это обереговый цвет. Я предлагаю сделать наше окошко из шпагата. В интернете встречается Окно радости, сделанное из деревянных шпажек, по-моему, они слишком тонкие и совсем не похожи на пучок соломы, а шпагат – похож.

 

Новая жизнь старого торшера

Автор Елена Борисова (Михайлова)

Настольная лампа " Розовый сад" создана в технике  "под бронзу" с применением Голландского отвердителя  Paverpol. Цветы слеплены из японской полимерной глины  Deco.

Удивительное мастерство! Такое сотворить могут только настоящие мастера-кулинары. Восхищаюсь! Идеи просто супер! Есть варианты, которые можно использовать и при лепке из пластики или соленого теста. Вдохновляйтесь, рукодельницы!

Нашла в интернете много замечательных идей с оформлением коробочек. Все они оформлены в стиле кинусайга. Идеи просто потрясают...Вдохновляйтесь и вы, всем желаю творческих успехов!

1.


2.


3.


4.


5.

Когда-то, еще в школе на уроках труда, нас учили выжигать по дереву, этот процесс как для меня - приятный и понятный :) Поэтому предлагаю окунуться в процесс выжигания на часок-другой, чтобы получить удовольствие от собственноручно выполненной работы с ароматом дымка :)

Как сделать сосуд самостоятельно.

А вот и обещанный видео ролик, который любезно предоставила итальянская  мастерица Лола по созданию сосуда из - резинового мячика, малярного скотча, пустой бобинки от бумажного полотенца и ветоши с дополнительным применением закрепляющего грунта, в который для крепости добавьте немного клея ПВА и гипса или шпатлевки. Я не раз уже писала о самодельной самотвердеющей массе , которую Вы сможете использовать для декора самодельного сосуда. Мастерица Лола показывает, как самостоятельно сделать фруктовый декор и в завершении, как тонировать весь сосуд и разукрасить лепной декор.

Приятного Вам просмотра этого увлекательного видео ролика !

Успехов в Ваших экспериментах !

С уважением, Марина !

идеи для декора на fljuida.com

Автор Марат Ка 

Автор текста  Анна Карелина "Broderie et Decor"

Меня много раз просили рассказать, как я делаю "ровненько" кружевные полоски. Покажу на примере  "тюлевого" кружева, которое я люблю и часто использую в различных вариантах. Все просто. Правда!
Вступление: все кружево я делаю "Таиром"  - белым, светлым серебром. Всю разметку и "наметку" - светлым серебром, т.к. этот контур дает самую мелкую точку и легко перекрывается последующей росписью.      1. Намечаю ширину  кружевной полоски, и делаю разметку по 1 см (в данном случае).                                  2. Соединяю точки дугами. Две вниз.                                    3. Теперь две вверх.              4. Продолжаю по всей длине. У меня это будет низ кружевной полоски.  Намечаю размер будущего "листочка". Сейчас это легко сделать, ориентируясь относительно существующего рисунка                   5. По разметке делаю "наметку" листочков и кружочков, все они буду "дырочками" на тюле, т.е. не закрашенными. Еще раз повторюсь, что всю наметку - светлым серебром.                         6. Начинаю заполнять "тюлевое полотно". Светлым серебром, практически не нажимая на тюбик, ставлю микро-точки в хаотическом порядке,  близко друг к другу. Важно - не повторять микро-точками контуров рисунка, т.е. не идти вдоль намеченных линий, чтобы рисунок "тюля" не дублировал контуры листочков и дырочек.                            7. Заполняю все плотно "тюлем". Выглядит вот так                      8. Начинаю обводить все намеченные листики и кружочки белым контуром, точки не крупные, но очень плотные, чтобы было впечатление плотно обметанных "дырочек"                    9. Теперь самое приятно - декор нашего кружавчика, тут уж все,что в голову придет. Один совет: начали делать какой-то элемент -   продолжайте его повторять по всей длине полоски. Рука  как бы привыкает к ритму и рисунку и он получается все ровнее и увереннее.     У меня в этот раз вот так нарисовалось, показываю поэтапно, уже без комментариев.                       Как вы понимаете, вариантов оформления кромки кружева масса,  все зависит от размеров предмета и от того, как вы распределите акценты (наиболее яркое и плотное по росписи кружево)                           На этой шкатулке я сделала вот такой вариант.                   А так она выглядит целиком. К вопросу об акцентах - поскольку самая сложная и объемная роспись на крышке, то на боковинах я сделала не слишком насыщенную кружевную полоску. Желаю всем успехов, вдохновения и творческого настроения! Надеюсь, этот МК в чем-то вам поможет.
 

автор юлия левашова,

источник

Автор Ирина Смирнова для "Полосатой клумбы"

Актуальная сейчас тенденция: преображение различных предметов мебели, их декоративная отделка. Методы воздействия на поверхность выбирают в соответствии с интерьером, предпочтениями или просто по настроению. В данной статье мы попытались описать основные приемы, материалы, последовательность действий и их результаты. 

• Сухая кисть

• Патинирование 

• Лессировка

• Набрызг 

• Кракле 

• Техника «Потёртости» (Шебби Шик)

• Травление (морение)

• Браширование

• Дополнительное механическое воздействие

«Сухая кисть»

Сухая кисть — прием, позаимствованный декораторами у художников-живописцев. И если в живописи этим методом создают изображение, то в практическом декоре это отличный способ состарить предмет, добавить ему прожитых лет. 

 

Суть техники: на плоскую синтетическую кисть набирается немного краски, излишки вытираются, это делается на бумаге (палитре, тряпице) до тех пор, пока каждый волос кисточки не будет давать отдельную линию.

И теперь легкими движениями, слегка касаясь предмета, «пачкаем» его, уделяя основное внимание выступающим частям: ребрам, выпуклому узору и т. д.

 

Таким образом подчеркивается рельеф и имитируются потертости. 

 

Нанесение патины или патинирование

 

Патина — это зеленовато-коричневый налет, образующийся на предметах из меди и бронзы в результате окисления под воздействием окружающей среды. В более широком смысле под патиной понимают следы старения на любых предметах, созданных из любых материалов. 

 

Патинирование в декорировании — это имитация затемнения поверхности, которая в естественном виде выглядит как изменения цвета после длительного периода времени и частого контакта с руками. Патина бывает темной, цветной, металлической, белой (лайминг). 

 

Патинирующий состав наносят на грани, углы предмета или наоборот, в углубления рельефных частей. Существует несколько видов патинирования.

 

1. Битумная патина

 

На поверхность наносится битумный лак и тут же стираются  излишки. Лак остается только в углублениях, затеняя поверхность. Закрепляется шеллачным лаком.

 

2. Патина на основе акрила

 

Приветствую вас на страничках моего дневника!

Данным постом я хочу решить две задачи. Первая - это познакомить вас (если вы еще не встречали ) с великолепной техникой объемного декупажа Ambientato (амбиенте, амбиентата, амбиентате - встречаются различные комбинации). И вторая задача - рассказать вам о том, что у талантливой мастерицы Екатерины Васильевой теперь есть личный сайт - http://cat-decor.ru, а у нас с вами есть прекрасная возможность общения с мастером прямо у нее "дома":) Собственно, оттуда я и публикую работу Екатерины, выполненную как раз в технике Ambientato. Техника очень интересная, ее еще относят к одной из разновидностей тромплей - она сочетает в себе тонирование, структурирование, лепку, аппликацию и непосредственно декупаж с подрисовками на всем этом. Вы наверняка встречали работы, выполненные в этой технике - панно, домики и т.д. Я хочу предложить вашему вниманию посмотреть мастер-класс Екатерины Васильевой с великолепным объяснением происхождения и особенностей техники. Приятного просмотра!

Трудно ли изготовить чайный домик из фанеры своими руками? Какую фанеру стоит предпочесть для него? Что из дополнительных материалов и инструментов понадобится? Давайте постараемся разобраться.

На фото — самодельный чайный домик. Материал — фанера.

ЗАЧЕМ ЭТО НУЖНО

Будем искренними: никакого логического обоснования для творческого процесса нет и быть не может. Да, красивый и стильный фанерный ящичек-домик для чая в практическом плане ничем не лучше, чем стоящая на кухонном столе открытая картонная коробка с пакетиками чая. Да, вполне возможно, что никто из гостей не обратит внимание на созданное вами украшение стола.