Надежда Соколова родилась в 1973 г. в Дрездене (ГДР). В 1986 - 90 гг. училась в Художественной школе г. Новгорода. В 1995 г. окончила с отличием рекламное отделение Новгородского училища культуры. В 2000 г. защитила диплом на факультете Искусств и Технологий НовГУ им. Ярослава Мудрого. Выставляется с 1996 года.
Работает в техниках: живопись, графика, батик, лаковая миниатюра. Является автором оригинального стиля в миниатюре.

День и ночь

28 марта в выставочном зале художественных работ Ижевского государственного технического университета открывается уникальная выставка – выставка динамической живописи.Автор работ – программист San Base, выпускник ИжГТУ, ныне проживающий в Канаде.San Base – человек, которому удалось соединить профессию программиста и талант художника в новом виде искусства – динамической живописи, аналогов которой в мире пока нет.

Этот вид живописи находится на стыке изобразительного искусства и компьютерных технологий. Динамическая живопись - это новый пример процедурального искусства, генерируемого компьютерной системой.Представьте картину, висящую на стене. На первый взгляд, это обычная картина в рамке. Необычно в ней то, что изображение все время меняется. Объекты плавно трансформируются, меняются цвета и фактуры поверхностей. Изображение НИКОГДА (!!!) не повторяется. На такую картину можно смотреть часами, причем каждый человек будет видеть что-то свое. Картина вызывает у зрителя ассоциации, а затем уже сам зритель домысливает сюжет сообразно своему настроению и воображению. Звучит как научная фантастика, но это уже реальность.  

Глядя на скульптуры художницы Ким Кори (Kim Kori) даже не верится, что созданы они из бронзы. Столько тепла и любви вложено в них, что кажется, будто они вот-вот оживут...Отношения Ким Кори с природой начались в раннем детстве художницы, среди прекрасных полей Пенсильвании, где она росла. С каждым днем, проведенным на свежем воздухе в исследованиях фермерских угодий, росла и любовь Ким ко всему живому. Живые существа – это и есть главная тема работ скульптора из бронзы. Ким рассказывает: "Мне очень нравится создавать скульптуры именно маленьких существ, потому что так я могу придать им чувство важности. Любая жизнь имеет большое значение, даже если это маленькие мышки, лягушки или насекомые, на которых часто не обращают внимания. Я нахожу прекрасной и удивительно красивой всю флору и фауну нашей планеты."

Серия сообщений "скульптура":
Часть 1 - Скульптура Криса Кукси (Kris Kuksi).
Часть 2 - Скульптуры Марка Сияна (Marc Sijan) - живые?
...
Часть 10 - Скульптура Марка Ньюмана ( Mark Newman)
Часть 11 - Керамические фантазии Анны Стасенко и Славы Леонтьева
Часть 12 - Скульптуры из бронзы Ким Кори (Kim Kori)
Часть 13 - Необычные мини-скульптуры от Полли Верити (Polly Verity)
Часть 14 - Скульптура из серебра
...
Часть 32 - Необычные скульптуры Джила Брувеля (Gil Bruvel)
Часть 33 - Резьба на морских раковинах
Часть 34 - На языке природы: скульптурные работы Хитоми Хосоно (Hitomi Hosono)

Луиджи Премацци родился и учился в Милане у Дж. Милиара и Е. Корроди. В 1839 году он переехал в Россию, где у него было множество учеников, включая князя И. Гагарина в 1840 году. Вскоре он привлек внимание императора Николая II и стал одним из наиболее популярных мастеров среди русской аристократии середины XIX века. С 1851 года вместе с К. Ухтомским и Е. Гау он работал над серией акварелей с изображениями залов Эрмитажа по заказу двора. С 1854 года он стал академиком в Академии Художеств в Санкт-Петербурге, а с 1861 года профессором акварельной живописи. С 1854 года Премацци много путешествовал, особенно по южным провинциям Крыма. Он три года жил на Кавказе, где создавал работы для великого князя Михаила Николаевича. Премацци известен как превосходный преподаватель. Между 1865 и 1867 годами он преподавал акварельную живопись в Павловском институте.

"Собор в Толедо"

Река, текущая мимо

Более 400 лет живет уникальное искусство холмогорской резьбы по кости. С давних времен северяне добывали в полярных морях тюленей, "рыбий зуб", моржовую кость, собирали по берегам Ледовитого океана ископаемую мамонтовую. Для нужд косторезов привозили из-за границы дорогую слоновую. В руках искусных мастеров становилась похожей на благородную простая трубчатая коровья кость (цевка). Кость обрабатывали (резали) по всему Северу: от Архангельска до Сольвычегодска и Великого Устюга. Однако центром косторезного промысла стали Холмогоры - родина великого Ломоносова.

 Троице-Сергиев монастырь:

Космический шаттл «Discovery» в последний раз наведался на Международную космическую станцию, а его астронавты совершили несколько выходов в открытый космос. Здесь представлены самые захватывающие фотографии выходов в открытый космос сделанные во время последний миссии «Discovery» и задолго до этого.

Специалисты миссии STS-116 Роберт Л. Курбим младший (слева) и Кристер Фуглесанг в первом из трех запланированных выходов в открытый космос на Международной космической станции.

Иэн Макартур родился в 1986 году в Англии и еще в  возрасте восьми лет проникся любовью к рисованию персонажей аниме, так как очень любил мультфильмы и комиксы. Став старше Иэн увлёкся фотореалистичным иллюстрированием, стремясь к подробному детальному изображению.  Иллюстрации художника отличаются обилием геометрических деталей и графичностью.

Большая подборка фотопортретов людей, так или иначе связанных с политикой. С помощью этих коллажей можно проследить, как люди меняются с возрастом, и в некоторых случаях увидеть, что что-то в них, несмотря на годы и власть, остается неизменным.

Дмитрий Медведев

Чтобы создать роспись, подобную этой, требуется много работы, но едва ли вы способны представить себе, какой именно. Ясмина Алауи и Марко Герра объединили старые и новые техники, чтобы создать эти удивительно-прекрасные портреты в полный рост.

Очень интересные  скульптурки молодых художников графиков, не считающих себя керамистами. Как говорят сами ребята: "Наши вещи – пластика «на взгляд» графика. Именно в этом качестве они и создавались. Ну, а керамика выбрана почти случайно. Материал удобный и послушный, с которым можно работать «на колене» в отличие от металла, или стекла, например. В общем, то, что мы делаем керамику не делает нас керамистами. "

Серия сообщений "скульптура":
Часть 1 - Скульптура Криса Кукси (Kris Kuksi).
Часть 2 - Скульптуры Марка Сияна (Marc Sijan) - живые?
...
Часть 9 - Скульптуры Эрте (Тыртова Романа)
Часть 10 - Скульптура Марка Ньюмана ( Mark Newman)
Часть 11 - Керамические фантазии Анны Стасенко и Славы Леонтьева
Часть 12 - Скульптуры из бронзы Ким Кори (Kim Kori)
Часть 13 - Необычные мини-скульптуры от Полли Верити (Polly Verity)
...
Часть 32 - Необычные скульптуры Джила Брувеля (Gil Bruvel)
Часть 33 - Резьба на морских раковинах
Часть 34 - На языке природы: скульптурные работы Хитоми Хосоно (Hitomi Hosono)

Классическое профессиональное образование получил в Московском государственном академическом художественном институте им. В. И. Сурикова. Владимир Александров является последователем и продолжателем традиций русской реалистической школы. Художник регулярно участвует в различных художественных выставках в музеях и выставочных залах России и за рубежом. Художник работает в жанре портрета, пейзажа. 

"Красная горка"

Татьяна Дерий  динамически растущая художница, главная творческая цель которой, через свои живописные работы передать гармонию и красоту мира.   Детство и юность художницы прошли в Архангельском, в окружении произведений известных архитекторов и скульпторов. Изучение  тайн мастерства великих живописцев прошлого, стало её главной целью. Татьяна закончила Московский государственный Академический институт им. В Сурикова. Художница работает в разных жанрах - пейзаж, натюрморт, портрет, интерьер.  Особенно искренними и лиричными, среди работ художницы, являются работы посвящённые детям и животным.

The best friend

"Итальянский полдень"1827г.

Учителем и наставником Альберта Дюрера Лукаса (Lucas Albert Durer) был его отец, видный английский скульптор и гравер Ричард Кокле Лукас. Назвав сына звучным именем великого мастера немецкого Возрождения, Лукас-старший проявил свое увлечение Ренессансом и античностью. Он регулярно выставлял на Всемирной выставке в Лондоне свои имитации на античные и ренессансные темы, а в 1910 году Лукас-сын сделал сенсационное заявление, утверждая, что его отец является настоящим автором бюста Флоры, приобретенного незадолго до того Берлинским музеем как работа великого Леонардо.В отличие от отца, Альберта Дюрера Лукаса вдохновляло не высокое искусство прошлого, а природа, увиденная в максимальном приближении.

Harebells

Про многочисленных "рабов", клепающих бесконечные пейзажи и церковки,восходы и закаты, "девятые валы", знают наверняка многие. Но есть в этом деле и новшества.