Бельгийский архитектор и дизайнер Гюстав Бови (Gustave Serrurier-Bovy, 1858-1910)/ |
Гюстав Серюрье-Бови бельгийский архитектор и дизайнер родился в Льеже 1858. Он был одним из ведущих бельгийских представителей стиля модерн (среди таких известных архитекторов как Пол Ханкар, Виктор Орта и Генри Ван де Вельде). До 1888 года Гюстава Бови занимала исключительно архитектура, затем, его увлекло создание мебели, образцы которой выставлялись на сцене в спектаклях на английском языке. В 1891 году он переезжает в Англию, где и продолжает свою работу над созданием мебели в стиле модерн.
В 1894 году он представил созданные им образцы мебели на выставке Libre Esthetique в Брюсселе. Успех был потрясающим! Его мебель была красива и доступна для людей среднего класса. В 1902 году, он отходит от дорогостоящего ремесленного производства и обращается к промышленному дизайну. В 1903 году он основал вместе с парижским архитектором, Рене Дюлонга, компанию "Серюрье и Ко". В период с 1903 по 1907 года, компания будет производить свои лучшие работы. Гюстав Серюрье-Бови построил собственную виллу, L'Aube, расположенную в парке Конте в Льеже, а также отремонтировал и украсил замок Черилль и таким образом, спас исторический памятник.
|
|
Французский декоратор и дизайнер мебели Луи Мажорель (Louis Majorelle, 1859-1926)/ |
Луи-Жан-Сильвестр Мажорель, более известный просто как Луи Мажорель, был одним из выдающихся французских дизайнеров мебели в стиле модерн, и после 1901 года формально являлся одним из вице-президентов École de Nancy.
Детство Луи Мажореля
Его отцом был Огюст Мажорель (1825 - 1879), который сам являлся дизайнером и производителем мебели. В 1861 г. семья переехала из г. Туль в Нанси. Там, Луис в течение двух лет работал в Школе изящных искусств, вплоть до переезда в Париж в 1877 г. После смерти отца, он прервал учебу и вернулся в Нанси для руководства семейной мануфактурой, выпускающей мебель и фаянсовую посуду. Этому делу он посвятит себя до конца жизни.
7 апреля 1885 года, Мажорель женился на Мари Джейн Леони, дочери директора муниципальных театров в Нанси. Их единственный ребенок, Жак Мажорель, который сам впоследствии стал художником, родился 7 марта 1886.
В 1898 году Луи Мажорель разработал дизайн одного из известных мест Парижа Salon du Café de Paris
Завод фирмы Мажорель был разработан известным в Нанси архитектором Люсьеном Вессенбургером (1860 - 1929) и находился на улице, в западной части Нанси. В 1880-х годов у Мажореля оказалась мебель Людовика XV, идею которого он привнес в стиль своей мебели и продемонстрировал данную разработку в 1894 году на выставке d'Art Décoratif и др. в городе Нанси, но влияние изделий из стекла и мебель Эмиля Галле (1846 - 1904) вдохновила его на свое производство в новых направлениях. Начиная с 1890-х годов, мебель Мажорель, украшенная инкрустациями, брала свое вдохновение у природы: стебли растений, водяная лилия листья, усики, стрекоз.
|
|
Пуаро Суше и бельгийский art nouveau |
Как подметила 
la_gatta_ciara, "форма усов персонажа менялась от сезона к сезону, сначала они были изогнуты в стиле Ар нуво, что видимо, должно было у нас ассоциироваться с "бельгийским модерном" и Виктором Орта".
/.../ набалдашник в стиле Ар нуво, снова отсылает нас к бельгийской молодости сыщика, не знаю, как у кого, а у меня Брюссель неразрывно связан с кружевами и модерном.
|
|
Архитектура модерна в Санкт-Петербурге. Дом любимой женщины Шерлока Холмса. Дача Гаусвальд |
Цитата поста olchovka
"Деревянный особняк на Каменном острове (2-я Берёзовая аллея, 32, - Большая аллея, 12, - Большая аллея, 14; Петроградский район Санкт-Петербурга).
Здание было построено в 1898 году в стиле модерн для жены булочного мастера Евгении Карловны Гаусвальд. Авторы проекта - архитекторы Владимир Чагин и Василий Шёне.
В 1918 году в особняке разместили 3-ю детскую колонию имени А.В.Луначарского, которая просуществовала здесь до 1923 года.
Потом долгие годы тут был санаторий-профилакторий Ленинградского Металлического завода.
В начале 1980-х здесь снимали фильм "Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона. Сокровища Агры" (дом Ирэн Адлер).
Кроме того, здание использовалось при съёмке фильмов "Дон Сезар де Базан" и "Летучая мышь".
|
|
Архитектура Зеленоградска и Светлогорска. Модерн и эклектика |
|
|
Испанские ювелирные украшения в стиле модерн. Luis Masriera (1872-1958)/ |
|
|
Лица из прошлого |
|
|
Фасад дома в стиле модерн. Пезаро, Италия |
La_belle_epoque|
|
Новые аватары |
"Гламурные красавицы Megan Hess"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1889.php
пример
***
"Романтические девушки Agnieszka Sieminska"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1890.php
пример
***
"Добрые герои Alex T.Smith"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1892.php
пример
***
"Красавицы Teodor Axentowicz"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1895.php
пример
***
"Гламурные красавицы Christian David Moore"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1896.php
пример
***
"Романтичные красавицы Willem Haenraets"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1899.php
пример
***
"Античная грация"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1900.php
пример
***
"Добрые герои Татьяны Бетехтиной"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1901.php
пример
***
"Романтические девушки Roberta Tocco"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1902.php
пример
***
"Дамы в стиле Art Deco"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1903.php
пример
***
"Женские образы Walter Wyles"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1904.php
пример
***
"Женские образы Natalia Ciobanu"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1905.php
пример
***
"Изящные француженки Francois Gerome"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1906.php
пример
***
"Дикая природа и домашние любимцы глазами Kevin Daniel"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1907.php
пример
***
"Гламурные красавицы Robert Best"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1908.php
пример
***
"Дамы в стиле Art Deco"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1909.php
пример
***
"Женские образы Felix Mas"
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1910.php
пример
|
|
Французские декоративные изделия из металла в стиле модерн. Посуда |
|
|
Дамы Прекрасной эпохи в платья от Lucile |
|
|
История моды: первая женщина-кутюрье Lucile (Люси Кристина, Леди Дафф Гордон) |
Цитата поста Rozo4ka
Люси Кристина, Леди Дафф Гордон (англ. Lucy Christiana, Lady Duff Gordon, в девичестве Сазерленд, 13 июня 1863, Лондон, Британская империя — 20 апреля 1935, Лондон, Великобритания) — одна из ведущих британских модельеров конце XIX — начала XX века, известная на профессиональной арене как Люсиль. Филиалы её престижного лондонского дома моды были открыты в Париже, Нью-Йорке и Чикаго. Более всего она была известна за свои модели нижнего белья и вечерних платьев. Среди её клиенток были такие звёзды как Мэри Пикфорд, Билли Бёрк, Гэби Дэслис, Джерти Миллар и Лили Элзи. Помимо этого Леди Дафф Гордон занималась моделированием одежды для многих театральный постановок, таких как оперетта «Весёлая вдова» (1907) и бродвейские шоу «Безумства Зигфелда» (1915 – 1921). Между 1910 и 1922 годом Люси вела рубрики моды в журналах «Harper’s Bazaar» и «Good Housekeeping». Люси Дафф Гордон также была одной из выживших пассажирок злополучного «Титаника», затонувшего в 1912 году.
Леди Дафф Гордон была ведущим модельером эдвардианской эпохи и одной и тех, кто стоял у истоков моды двадцатого столетия. Помимо одежды, ее империя включала производство и продажу аксессуаров, дамского белья, духов и косметики за пятьдесят лет до того, как Кристиан Диор сделал то же самое.
|
|
Модерн в современном интерьере. Виртуальный тур по ресторану-кондитерской "Д.А. Семадени" |
|
|
Антикварная емкость для охлаждения шампанского в стиле модерн (дизайн - Carl Deffner)/ |
|
|
Антикварные кувшин и ваза в стиле модерн |
|
|
Удобные и красивые закладки для книг |
 | Закладка магнитная "Вдохновение" |
 | Закладка магнитная "Прелестный силуэт" |
 | Закладка магнитная "Именинница" |
 | Закладка магнитная "Весеннее свидание" |
|
|
Оловянное кашпо в стиле модерн (WMF, Germany. Ca1906)/ |
|
|
Кстати о шляпах... |
|
|
Галина Иванкина - Дамские причёски и шляпы Прекрасной Эпохи (продолжение)/ |
Великий реформатор моды Поль Пуаре, создавая в 1900-е гг. свои «ампирные» и «восточные» наряды, не забывал о соответствующих новой моде шляпах. Пуаре предложил дамам яркие тюрбаны вместо «европейских», украшенных перьями шляп, эгреты и скромные ленты. Пышные причёски тоже не подходили для новых нарядов – волосы у женщин, одетых по моде Пуаре, гладкие, зачёсанные на уши.
Зимой носят капоры - головной уборы, завязывающиеся под подбородком. Как писал Игроь Северянин: «…был на вашей головке отороченный мехом незабудковый капор…»[1] По-прежнему актуальны меховые шляпы.
На велосипедную прогулку теперь надевают не канотье, а круглую велосипедную шапочку - без козырька или с козырьком. «Она употребительна, кроме велосипедной езды и для гуляний; кроме того, её носят дети...»[2] - пишет знаменитая портниха Юлия Ошин.
В конце 1900-х гг. распространилась мода на маленькие шляпки «шантеклер» - они были похожи на куриную головку с изящным гребешком - из фазаньих перьев. Своё название шляпка получила по названию пьесы Эдмона Ростана – «Шантеклер».
В начале XX века в Америке (а потом и в Европе) вошел в моду кэк - уок – (cakewalk) - танец американских негров, в связи с чем и возникла мода на шляпы «кэк – уок». Так, их упоминает Саша Чёрный в стихотворении «На открытии выставки»: «Дамы в шляпках «кэк – уоках», холодок публичных глаз…»[3]
|
|
Галина Иванкина - Дамские причёски и шляпы Прекрасной Эпохи |
«Ещё в конце 1900-х гг. шляпы значительно увеличились в размерах. Их величина вызывала не только восторги, но и насмешки - их называли «бельевыми корзинами». Более того – ширина и величина шляп элементарно мешала передвижению, как самой дамы, так и окружающих. Доходило до курьёзов. Так, например, де Дион, один из производителей машин во Франции, стремясь угодить куртизанке Отеро, подсчитал, какой высоты должна быть машина, чтобы в ней удобно могла поместиться её шляпа. Сестра Марины Цветаевой, Анастасия вспоминала свой поход в шляпный магазин: «…И там, подавая нам несусветный выбор шляп – подносами, корзинками, корзиночками с целым садом цветов и лент… Мы выбрали <…> широкополую светлую шляпу с минимумом цветочных веток…».
Август Маке. 'Витрина шляпного магазина'. 1913.
Дамский силуэт начала 1910-х гг. – завышенная талия, узкие рукава, прямая юбка, немного расширяющаяся книзу за счёт небольшого трена – позволял сделать акцент на немыслимой, вызывающей шляпе.
Широкополая и высокая шляпа крепилась при помощи длинных шпилек и булавок. Историк моды, автор книг по истории причёски, Ирина Сыромятникова отмечает, что «…в 1912 году в Петербурге и Москве городское управление во избежание травм населения запретило дамам в шляпах с длинными булавками ездить в городском транспорте». И без того массивные шляпы утяжеляют при помощи декоративных элементов – цветов, перьев, искусно уложенных прозрачных тканей и даже – чучел птиц».
|
|
