Antonio Di Oronzo, руководитель bluarch архитектуры, создал проект Ночной клуб Greenhouse в Нью-Йорке, который является первым L.E.E.D. экологичным ночным клубом в Соединенных Штатах. Клуб 6 000 квадратных футов bi-уровня, зал и отдельные кабинки построены из переработанных или годных для повторного использования материалов, поэтому Greenhouse - первый ночной клуб в этой стране, который получит одобрение со стороны Зеленых из за его экологичесности.

 

3week.ru © 2009

На севере Баварии, в живописной местности между долиной верхнего Майна и Тюрингенским лесом располагается город Кобург. Эту бывшую резиденцию герцогов Саксонско-Кобургских и Готских еще часто называют колыбелью европейских монархий, поскольку в свое время, широко используя политику заключения браков, Кобург установил родственные связи с королевскими семьями по всей Европе.
Ощутите дыхание истории и пройдитесь по следам таких знаменитых личностей, как, например, королева Виктория.

(Всего 29 фото)

1) Город Кобург (Coburg) находится в живописных лесах на севере Баварии, между предгорьями Тюрингского Леса и долиной верхнего Майна.

2) В 2006 году ему исполнилось 950 лет.

3) На гербе Кобурга изображен Св. Мауриций (Маврикий) — покровитель города.

4) По преданию, он был римским легионером, принявшим христианскую веру, казненным за это впоследствии и объявленным святым мучеником.

5) Он был родом из римской провинции Африка, и поэтому на гербе его изобразили как типичного негра, кудрявого и чернокожего, хотя он, скорее всего, был бербером.

6) Эта крепость не зря считается самой большой и красивой во Франконии, издалека башни и зубцы ее крепостных стен кажутся короной, высящейся над крышами города.

7) Строительство крепости было начато еще в 1225 году.

8) В 1353 г. маркграф Фридрих Мейсенский Строгий (1332-1381) из рода Веттинов переносит свою резиденцию в Кобург.

9) Спустя 70 лет его потомок маркграф Фридрих Мейсенский Доблестный получает титул курфюста, и Кобург становится главным городом Франконии.

10) В конце XV века Веттины разделились на несколько ветвей, и в середине XVI века первым герцогом Заксен-Кобургским становится Иоганн Казимир (1564-1633).

11) С тех пор крепость Veste Coburg была одной из резиденций герцогов Кобургских вплоть до баварской революции 1918 г.

12) Крепость эта оставалась практически неприступной, хотя ее неоднократно осаждали и Епископ Вюцбургский и герцог Вильгельм Саксонский Храбрый и прочие многочисленные соседи, так или иначе состоящие в родстве с хозяевами замка.

13) Ворота крепости.

14) Во время 30-летней войны в 1632 году 800 защитников крепости успешно противостояли 40-тысячной армии Валенштайна, но спасовали они перед интригами соседей и в 1635 году ворота крепости открыли без боя.

15) Пушка на воротах крепости

16) Сейчас эта крепость – роскошный музей с богатейшими коллекциями различного оружия, живописи, фарфора, стекла, монет и медалей, гобеленов и мебели.

17)

18) Veste Coburg стоит на холме высотой 464 м, в окружении роскошного парка, сквозь густую зелень листвы которого не так просто разглядеть саму крепость.

19) Династия герцогов Заксен-Кобургских известна еще с одной стороны — в XIX веке их прозвали «племенным заводом Европы».

20) Более романтичные авторы называют их «колыбелью европейских монархий» за широко проводимую политику заключения браков: Кобургская династия установила родственные связи почти со всеми королевскими семьями в Европе.

21) Иногда здесь можно встретить туристов во взятых палатках на прокат.

 

22) Их девизом стала фраза: “Пусть у других в роду будут короли, а ты, благословенный Кобург — играй свадьбы”, поэтому свадебные конкурсы здесь не редкость.

23) Городской резиденцией герцогов Кобургских с середины XIV в. был замок Эренбург, перестроенный по планам Шинкеля в 1816-1838.

24) Напротив замка через площадь – театр, в котором не гнушались выступлений Рихард Штраус, Гектор Берлиоз, Николо Паганини и Ференц Лист.

25) На юго-западной стороне возвышаются 2 неодинаковые по высоте башни церкви Моритцкирхе (XIV-XVI века), в которой находится 13-метровый надгробный памятник Иоганна Фридриха Саксонского (Среднего).

26) Напротив Церкви расположена гимназия Casimirianum, открытая в 1605 году герцогом Иоганном Казимиром, — самое красивое в городе светское здание в стиле ренессанс.

27) Дома и улочки Кобурга

28) Рыночная площадь Кобурга украшена многими прекрасными зданиями.

29) Ратуша, построенная в 1579 году, с прекрасным залом в стиле ренессанс и так называемым кобургским эркером.

 

источник

 

Среди неповторимого ландшафта альпийских предгорий, примерно в 80 км от Мюнхена, на большом острове площадью 230 га посреди озера Кимзее был сооружен по приказу короля Людвига II и в соответствии с его грандиозным замыслом замковый комплекс Херренкимзее. Замок Херренкимзее - последний и самый крупный, а также самый дорогостоящий из всех замков, возведенных для короля. Мечтательные идеалы, страсть к строительству и стремление к одиночеству побудили монарха приобрести в 1873 г. остров Херренвёрт. Здесь должен был быть воздвигнут его «Новый Версаль». За время двух поездок в Париж, в 1867 и 1874 гг. Людвиг II в деталях изучил строительный стиль "Короля Солнце".
Замок Херренкимзее должен был стать монументом в честь абсолютной монархии. "Он должен", - писал король в своих заметках, - "стать, в известном смысле, Храмом Славы, в котором я желаю устраивать празднества в память Людовика XIV". 21 мая 1878 г. Был уложен первый камень в основание замка. Архитектором стал, как и при строительстве замка Линдерхоф, Гeopг Долльманн. Тремя годами позже масштабное сооружение было вчерне готово. В 1884 г. Король Людвиг II распорядился продемонстрировать ему дворец и парк ночью, при включенных электрических прожекторах. И лишь однажды, осенью 1885 г., провел монарх в «своем Версале» целых девять дней.
В замке Херренкимзее были закончены строительством лишь важнейшие помещения: дворец в целом остался незавершенным. Фасад сада является точной копией садового фасада в Версале. Спустя два года после смерти короля замок и парк были открыты для публики. С тех пор прогулочные катера доставляют на остров бесчисленных посетителей. К замку по большому кругу ведет дорога от крутого берега с царственным видом на Альпы, через тенистые леса и аллеи.

Озерная часовня
В самом сердце области Кимгау раскинулось озеро Кимзее, из-за своих размеров называемое также «Баварским морем»: одно из красивейших озер в предгорьях Альп. Местность опутана прогулочными тропинками, с которых открываются прекрасные виды. О деревенско-монастырском прошлом острова может поведать Озерная часовня Св. Креста (1697 г.), которую из-за расположенной по соседству дубовой рощи называют «Часовней под дубом».

Источник Латоны
Лишь частично удалось претворить в жизнь план Карла фон Эффнера по разбивке парка Херренкимзее. Липовые аллеи к востоку и западу от замка выводят к берегу озера и определяют симметрию всей композиции. У подножия большой лестницы под открытым небом разбит французский парк свободной планировки со стилизованными цветочными клумбами, дорожками из гравия и коврами-орнаментами из парковых насаждений. Среди живых изгородей, окаймляющих клумбы, привлекают внимание два мраморных фонтана, которые Иоганн Непомук Гауттманн украсил парами женских фигур: Дианы и Венеры, Амфитриты и Флоры. Гордо возвышается в центре парка лишь недавно восстановленный фонтан работы Гауттмана (1883 г.) : «ИсточникЛатоны», копия фонтана в Версале. Украсившие фонтан фигуры лягушек, черепах и амфибий изначально были позолочены.

Вестибюль
В наши дни попасть в замок можно, пройдя через сад. В вестибюле вошедшего приветствует внушительная фигура павлина работы поставщиков королевского двора Тьерри и Бройля. Царственная птица из бронзы, покрытой голубой эмалью, напоминает о Бурбонах, а также об особой склонности короля к миру Востока.

Лестница
Роскошный лестничный марш представляет собой копию знаменитой Лестницы Посланников, которую построил в Версальском дворце Франсуа д'Орбей для «Короля-Солнце» (лестница была снесена в 1752 г.) Король Людвиг II стремился при этом не к слепому подражанию, а, скорее, к воссозданию «в духе стиля». Под невесомой конструкцией современной стеклянной кровли благородные материалы и богатые живописные украшения создают общее настроение праздника. Цветочная облицовка стен выполнена из штучного мрамора. Фигуры Дианы и двух нимф в нише мраморного источника изготовлены в мастерской  Филиппа Перрона. Картины принадлежат кисти Франца Виндманна и Людвига Лескера. Искрящиеся тысячами граней хрустальные люстры произведены венской фирмой Лобмейера.

Первая прихожая
С лестницы открывается анфилада парадных покоев, спроектированная Георгом Долльманом и Францем Виндманном в стиле Людовика XIV: так называемые «Большие апартаменты». По образцу Версаля, вереница помещений открывается «Гвардейским залом», в данном случае это - Зал лейбгвардейцев-кавалеристов, где выставлены алебарды королевской стражи. О временах Людовика XIV повествуют картины первой прихожей, выдержанной в бело-золтых тонах. Под потолочной росписью Вильгельма Гаушильдта, изображающей торжествующих богов Бахуса и Цереру, размещается ценнейшее произведение ручной работы - шкаф в стиле Булль: черепаховая отделка, и богатый орнамент позолоченной фурнитуры.

Вторая прихожая
Образ Людовика  XIV – самодержавного властителя и «Короля-Солнце» - преобладает также и во второй прихожей, которую из-за окон овальной формы называют также «Залом бычьего глаза». Бронзовая конная статуя создана Филлипом Перроном. Натурой для вздыбленного скакуна послужил любимый конь Людвига II.

Парадная опочивальня
Поражает своей роскошью парадная опочивальня: «сердце» и идеальный центр дворца. Это помещение, являющееся, согласно придворному ритуалу абсолютной монархии, местом утренних и вечерних аудиенций - подлинный образец преклонения перед Людовиком XIV. Как писал Людвиг II: “Здесь дозволяется царить только лишь инициалам «Л.Л.» и лилиям Бурбонов - тому владыке, который был для меня посредником милости Божией». По изобилию и богатству отделки спальня дворца Херренкимзее превосходит версальский подлинник. Господствующее место в комнате отведено роскошной кровати размером 3 х 2,6 м. Еще за три года до закладки фундамента были заказаны драгоценные ткани. Дора и Матильда Эрес изготовили вышитые гладью пологи. Резные украшения ложа и балдахина - работы Филиппа Перрона. Проект в целом разработал Юлиус Гоффманн.

Зал совета
С северной стороны к парадной опочивальне примыкает Зал совета. Потолочная роспись работы Швойзера (1883 г.), парящая над бело-золотыми резными панелями обшивки, изображает Меркурия, дающего людям совет из олимпийской обители богов.
И снова преобладающим мотивом отделки помещения является образ Людовика XIV, - в придворных сценах, и, прежде всего, на большом полотне Жюля Жюри - копии Гиацинты Риго. Портьеры из голубого бархата украшены вышитыми лилиями Бурбонов.

Астрономические часы
Так называемые «Каменные часы» - астрономические часы с изображениями Земли, Солнца, Луны и знаков Зодиака, - относятся к числу исторических часов, которые заказал король Людвиг II мюнхенскому часовых дел мастеру Карлу Швейтцеру.

Зеркальный зал
Сбоку от Зала войны и Зала мира простирается анфиладой из семнадцати арочных окон, занимая почти всю западную часть дворца, знаменитая Зеркальная галерея, копия «Галери де Глясе» в Версальском дворце. Зеркальный зал дворца Херренкимзее, сооруженный в 1879 -1881 гг. по плану Гeopra Долльманна, кое в чем даже превзошел французский образец. Всю волшебную силу игры иллюзий и теплого блеска являет это роскошное помещение, когда летом, в конце недели, зажигаются две тысячи свечей, звучит праздничная музыка и сверкают 33 люстры и 44 канделябра.

Зал мира
По версальскому образцу оформлены оба угловых помещения: Зал войны и Зал мира. Отделанные мрамором помещения украшены большими многофигурными композициями, в виде аллегорий, представляющих Мир и Войну. Эскизы исторических изображений создавали Юлиус Франк, Йозеф Мунш и Вильгельм Рёгге.

Спальня
К Большим апартаментам в стиле Людовика XIV примыкают жилые покои Людвига II. Они были спроектированы Юлиусом Гофманном и Францем Паулем Штульбергером. Отделка помещений следует, в подражание покоям Людовика XV, стилю рококо.
Голубой цвет - любимый тон монарха - господствует в спальне. Отто Штёгер, тот самый мастер, который воплотил в жизнь романтические световые эффекты в Гроте Венеры замка Линдерхоф, разработал проект синего светильника в виде шара, который заливал королевскую опочивальню волшебным, неправдоподобным цветом. Роскошная позолоченная кровать украшена жанровыми сценами, изображающими
Венеру и Адониса. Вышивка-роспись балдахина - работы сестер Йеррес. Туалетный гарнитур изготовлен из драгоценного мейссенского фарфора.

Рабочий кабинет
Сцены придворной жизни и огромное полотно, - копия работы Жюля Юр и с картины Яна ван Лоо, - представляют в рабочем кабинете короля Людовика XV Французского. Здесь можно увидеть даже изготовленную для Людвига II в Париже копию знаменитого королевского письменного стола на колесиках, работы Оебена и Ризенера, изготовленного ими в 1760-1769 гг. и предназначавшегося для Лувра. Тонким золотым шитьем окаймлены зеленые бархатные портьеры. Каминные вазы изготовлены по особому заказу на фарфоровой мануфактуре г. Севр.

Голубой салон
Как очаровательный зеркальный кабинет, в изобилии украшенный отделкой в стиле рококо, задумал этот кабинет Ойген Дроллингер. Захватывающие арабески в инкрустациях паркета продолжаются в богатой лепнине золотых орнаментов в форме сплетающихся ветвей и листьев, как было задумано Францем Паулем Штульбергером. Белые декоративные детали роскошного камина из мейссенского фарфора, мраморная статуя Юпитера и люстры (гипсовая модель, первоначально должна была быть изготовлена из слоновой кости), прекрасно сочетаются с голубым сиянием драпировки.

Фарфоровый кабинет
Это помещение украшено всеми мыслимыми изысканными произведениями из мейссенского фарфора. Росписью на фарфоре покрыты не только створки дверей, но также и стены. Не только откидные столики, светильники и вазы, но также и гирлянды фруктов у каминного зеркала и многорожковые, украшенные цветами люстры - все это шедевры мейссенских мастеров. Один из сюжетов росписи на фарфоре изображает женскую фигуру, сидящую на троне в окружении двух ангелочков. Это аллегорическое изображение Истории. На медальоне, который держит один из ангелочков – портрет Людвига II. Это единственное изображение монарха во дворце Херренкимзее. Портрет был поставлен на это место уже после смерти короля.

Малая игровая галерея
Как воспоминание о «Петит Галери» в Версале было задумано это помещение длиной в двадцать метров. В нишах застыли фигуры работы Иоганна Хирта, изображающие четыре части света. Ангелочки и добрые гении - аллегорические изображения искусств и наук, а также вереница персонажей из греческой мифологии (в потолочной росписи Вильгельма Рёгге и Йозефа Мунха) населяют эту комнату, открывающую утонченные виды. Многократно отражался в зеркалах блеск позолоченных бронзовых светильников и пяти хрустальных люстр.

Столовая
Столовая вполнена в форме большого овала. Она скопирована с Салона в стиле рококо парижского отеля Субиз. Здесь представлено избранное общество XVIII столетия: бюсты Людовика XV и его фавориток: маркизы де Помпадур, герцогини де Ментенон, герцогини Лавалье и графини Дюбарри. Картины Франца Виндманна воссоздают историю Амура и Психеи. Как и в замке Линдерхоф, Людвиг II велел оборудовать столовую
убирающимся обеденным столом «Столик, накройся!». Такой стол можно было накрывать на первом этаже и поднимать его наверх: король, чуравшийся людей, мог, таким образом, сохранять одиночество во время трапезы. Изысканные украшения стола, а также 18-рожковая люстра изготовлены из мейссенского фарфора.

Купальня
По винтовой лестнице спускался король Людвиг II из своей опочивальни на первый этаж, в купальню, поражавшую своими новшествами. Два лестничных марша погружаются в глубокий овал бассейна. Окружающие его стены превращены художником Йозефом Вайссером в средиземноморскую панораму. Здесь же Венера, римская богиня любви,
окруженная своей веселой свитой.

Комната для одевания
К купальне примыкает Розовый кабинет, который служил комнатой для одевания. Подобно Голубому кабинету, он в изобилии увешан зеркалами, которые превращают золоченую резьбу по дереву в тенистые аллеи, уходящие вдаль. Изысканные живописные изображения купания Дианы и Венеры, Нептуна и Амфитриты - копии кисти Йозефа Вайссера с картин Франсуа Буше. Нежные фарфоровые люстры и расшитые лилиями портьеры, обивка мебели из розового шелка довершают утонченное очарование этого помещения.

Замок Хоэншвангау

Замок Хоэншвангау, живописно расположенный на лесистом холме меж двух озер: Альпзее и Шванзее, был когда-то родовым имением владетелей Швангау. Отец Людвига II - король Максимилиан II - приобрел лежащий в развалинах замок еще в бытность свою кронпринцем: в 1832 г., и велел отстроить его заново согласно мечтательно-романтическому замыслу архитектора и художника-декоратора Доменико Квальо.
Именно в замке Хоэншвангау провел король Людвиг II большую часть детства и юности. Здесь он открыл для себя в стенных росписях Михаеля Неера и Лоренцо Квальо сказочный мир Лебединого рыцаря Лоэнгрина, который был для него, как, впрочем, и для его отца, неотделим от истории рыцарей «лебединого удела» Швангау.
На втором этаже находились покои королевы Марии, матери Людвига II.

Зал Лебединого рыцаря посвящен легенде о Лоэнгрине. Знаменательное событие: исполнение музыкальной драмы Рихарда Вагнера «Лоэнгрин» в Мюнхенской придворной опере в 1861 г. заложило основу дружбы монарха с композитором. Здесь в замке Хоэншвангау король принимал Рихарда Вагнера как гостя в 1865 г. На третьем этаже находятся Зал героев (Рыцарский зал), Комната Вельфов, комната Аутари, рабочий кабинет, комната Гогенштауфена и спальня. Позднее они стали жилыми покоями короля Людвига II. Комната Тассо, прежде спальня короля Максимилиана II, украшена изображениями "История Ринальдо и Армиды" по произведению Торквато Тассо, созданными по эскизам Морица фон Швинда. С балкона этой комнаты король Людвиг II мог наблюдать в подзорную трубу за продвижением строительных работ в замке Нойшванштайн.

Замок Линдерхоф

Посреди сурового горного ландшафта, в одиночестве долины Грасвангталь, был построен по указанию короля Людвига II замок Линдерхоф. Первоначальные замыслы родились у короля после посещения Версаля в 1867 г. Уже в 1869г. он приобрел владения вокруг Линдерхофа, где его отец, Максимилиан II, владел охотничьим домиком, прозванным "королевским домиком". Под руководством королевского архитектора Георга Долльманна была построена "Королевская вилла" (1870-1878) как памятник абсолютизму; не в качестве представительского здания, а скорее как личное убежище, как место уединения удалившегося от мира короля. Линдерхоф, был единственный из замков, работы в котором, были завершены при жизни короля. Он оставался излюбленным местом пребывания короля вплоть до его трагической гибели 13 июня 1886г. на озере Штарнбергзее.
Главный фасад "Королевской виллы" с террасами и бассейном. Над позолоченной скульптурной группой Флоры устремляются на высоту 30 метров струи фонтанов.

Вестибюль
Из портала, с обеих сторон украшенного гермами, посетитель попадает в вестибюль. Середину помещения, обрамленного колоннами красного мрамора и пилястрами, занимает бронзовая конная статуя короля Франции Людовика XIV. В венке из солнечных лучей красуется девиз династии Бурбонов: "Nec Pluribus Impar" ("Достойный многих"), как знак преклонения короля Людвига II перед королевством Бурбонов.
Кроме личной привязанности - все же крестным отцом его деда и крестного Людвига I был Людовик XVI Французский, - Людвиг II видел в образе «Короля-Солнце» совершенное воплощение абсолютной, суверенной королевской власти и всегда ощущал себя духовным последователем этого короля.

Западная гобеленовая комната
Ритмичным  чередованием прямоугольных, подковообразных и овальных форм, многообразием красок отличаются богатые убранством покои жилой части замка.
В западной гобеленовой комнате, которую называют также Музыкальной комнатой, преобладает пестрое многоцветье настенной живописи и мебели для сидения. Картины, напоминающие гобелены, а также обивка мебели, изготовленная на парижской гобеленовой фабрике, изображают сцены светской и пастушеской жизни в стиле рококо. Рядом с богато украшенным музыкальным инструментом – необычной комбинацией рояля и фисгармонии, дошедшей до нас из XIX века, стоит павлин в натуральную величину из расписного севрского фарфора. Эта гордая и пугливая птица слыла, подобно лебедю, любимым существом короля.

Комната для аудиенций
Из уютного, выдержанного в серебряных, желтых и серо-голубых тонах Желтого кабинета, с боковым видом на западную садовую террасу, посетитель попадает в комнату для аудиенций, оформленную по проекту мюнхенского художника-декоратора Кристиана Янка в 1870 г., которая, согласно первоначальному замыслу, должна была служить также тронным залпом. В драгоценную обшивку стен овального очертания встроены симметрично с обеих сторон два камина из бардильского мрамора, украшенные конными статуэтками Людовика XV и Людовика XVI; здесь же - рабочий стол короля с позолоченным письменным прибором и искусно отделанные часы. Рабочий стол обрамлен и увенчан сверху зеленым бархатным балдахином, отделанным золотым шитьем; подкладка балдахина как будто взята с королевской мантии короля Отгона Греческого. Два круглых малахитовых столика - подарок царицы Марии Александровны королю Людвигу II.

Спальня
Королевская опочивальня, спроектированная в 1871г. театральным художником Анджело Квальо, была расширена Юлиусом Гофманном в 1884г. по образцу "Богатой комнаты" в Мюнхенской резиденции до самой большой комнаты замка. Это - центральное и самое вместительное помещение замка, расположенное по его средней оси, с видом на каскады северного склона, освещавшееся прежде ста восемью свечами хрустального канделябра, с преобладающим королевским голубым цветом. Мраморные скульптуры, лепнина и потолочная роспись выдают склонность к образам античной мифологии. Над нишей, в которой установлено ложе, сияет в "Аллегории Утра" солнечная карета Аполлона в потолочной росписи Людвига Лескера. Шитье бархатного балдахина, не считая вышитого гладью баварского герба, осталось незавершенным.

Розовый кабинет
К спальне примыкает Розовый кабинет, бывшая комната для одевания короля. Это один из четырех кабинетов, которые своей узкой подковообразной формой окаймляют главные помещения и волнующим образом контрастируют с ними своими нежными пастельными тонами. Исполненные элегантно, в стиле рококо, пастели кисти Альберта Грефле передают изображения личностей французской придворной жизни XVIII века; среди них портрет графини Дюбарри, фаворитки Людовика XV.

Столовая
Выдержанная в ярком красном цвете столовая очаровательной овальной формы. Посреди комнаты стоит убирающийся "Столик, накройся!" украшенный вазой с нежнейшим букетом цветов из мейссенского фарфора. Стол мог накрываться внизу, и подаваться затем наверх, что давало возможность королю, чуравшемуся людей, сохранять одиночество во время трапезы: точно так же, как и во время специальных представлений в придворном театре Мюнхена. Настольная ваза, равно  как и многорожковая фарфоровая люс тра, изготовлена в Мейссене на  фарфоровой мануфактуре. Первоначальные эскизы для картин, выполненных в иллюзорном стиле барокко, разработал Кристиан Янк в 1870-1872 гг. При открытых дверях взгляд привлекают портреты на стенах Розового и Голубого кабинетов

Восточная Гобеленовая комната
Статуэтки и сцены из греческой мифологии определяют изобразительную программу восточной Гобеленовой комнаты. Над мраморным камином сверкает скульптурная группа «Три грации» работы Теобальда Бехлера. Над настенной живописью Г. фон Пехманна и выступающими лепными золочеными барельефами царит божественный небосвод, украшенный в затмевающей всю остальную роскошь потолочной фреске "Аполлон и Аврора" кисти В.Гаушильда.

Зеркальный зал
Самому большому помещению замка: королевской опочивальне в северной части, соответствует расположенный среди жилых помещений южной части роскошнейший Зеркальный зал.
Излюбленный в немецких замках XVIII века стиль зеркального кабинета проявляется в поистине безмерной роскоши Зеркального зала в замке Линдерхоф, созданного по проекту Жана де ла Пэ в 1874 г. Огромные зеркала, встроенные в бело-золотую обшивку стен, создают иллюзию нескончаемой череды помещений. В них разбивается блеск хрустальной люстры, отражается матовый блеск резного светильника слоновой кости, многократно отображаются драгоценные украшения и помещение уходит в бесконечность. Напротив вереницы окон в заднюю стену встроена также остекленная ниша со скамьей для отдыха. Место, с которого король мог предаваться волшебству игры воображения.

Восточная клумба
Шеренги высоких буковых деревьев окаймляют нежные насаждения французского садика. Образный акцент задал Иоганн Непомук Гауттманн своей группой «Венера и Адонис», которая красуется в центре клумбы, а также скульптурными элементами на пути к клумбе. Восхитительные скульптуры фонтана, позолоченный амур, пускающий свои любовные стрелы, были созданы скульптором Михаэлем Ваг-мюллером.

Сад
Крутые склоны долины Грасвангталь создают естественные природные условия для сада при замке Линдерхоф. Террасные сады в стиле Ренессанса, стилизованные цветочные клумбы в стиле барокко и длинный естественный ландшафтный сад в английском стиле, были чудесным образом превращены Карлом фон Эффнером на обширной территории в 80 гектаров во вдохновенное и чарующее единое произведение садовой культуры.
 

Северный склон с каскадами
Галереи с липовыми сводами, начинаясь непосредственно за замком, уводят вверх по крутому северному склону от строго орнаментального сада-ковра в форме лилии Бурбонов. Поднятая на высоту павильона – двойника храма Венеры на юге, вода стекает вниз каскадами, по тридцати мраморным ступеням, в бассейн с фонтаном, украшенным скульптурной группой Нептуна

Западная клумба
Низкие цветочные грядки, перемежающиеся самшитовыми пирамидами, переходят в овал из дарящих тень арок и павильонов. В орнаменте бассейна распахнула свои крылья статуя Молвы, отлитая из позолоченного цинка - произведение скульптора Франца Валькера. По обе стороны от нее установлены каменные статуи - аллегории на времена года, созданные Иоганном Непомуком Гауттманном.
Великолепная ваза из майолики, увенчанная фигурками ангелочков - работы фарфоровой мануфактуры Нимфенбурга, по оригинальным эскизам королевской мануфактуры Шуази-ле-Руа близ Парижа.

Марокканский домик
Первоначально предназначенный служить торговым павильоном на Всемирной выставке в Париже в 1878 г, Марокканский домик был в том же году куплен по приказу короля Людвига II и установлен за пределами парка в Линдерхофе, близ германско-австрийской границы, недалеко от хижины Хундинга. Эта, в то время глухая горная местность в Аммертале соответствовала склонностям короля; после его смерти домик был продан в Обер-Аммергау. Наконец, в 1982 году он очутился в парке замка Линдерхоф. В отличие от других восточных построек, таких как Мавританский киоск или турецкий зал.

Террасы и храм Венеры
Южная возвышенность комплекса террас, которая вначале, по замыслу короля, предназначалась для возведения театра в стиле рококо, увенчана классической ротондой с мраморной фигурой Венеры работы И. Н. Гауттманна. На снимке: справа почти 300-летняя липа, давшая название находившемуся здесь прежде податному двору монастыря Этталь, а затем и замку.

Хижина Хундинга
Подобно лугу Страстной пятницы и скиту Гурнеманца (ныне разрушенному), хижина Хундинга в парке замка Линдерхоф, восстановленная лишь в 1989 г., представляет собой, в некотором роде, театральную декорацию, перенесенную на природу. Именно здесь король Людвиг II мог уноситься в мечтах к первому дню театрального фестиваля Рихарда Вагнера «Кольцо Нибелунга»: к страстно-драматичным событиям премьеры «Валькирии» - той самой, в основном, любовной драмы, которую впервые представлял Придворный театр в 1870 г. в Мюнхене в присутствии короля.
Хижина Хундинга обнимает ствол могучего ясеня; в ней скрывающийся от преследователей Зигмунд встречает Зиглинду и дает вместе с ней жизнь «вельзунгу» - воителю Зигфриду.
Хижина, построенная по приказу короля в 1876 г., оборудована всевозможными реквизитами мюнхенской премьеры спектакля по проекту художника-декоратора Кристиана Янка.

Мавританский киоск
Особую прелесть общему расположению Линдерхофа придает, не в последнюю очередь, экзотическая деталь, которую со знанием дела предусмотрел король. Король Людвиг II, имеющий склонность ко всему восточному и уже украсивший зимний сад своей резиденции в Мюнхене индийским павильоном, приобрел в 1876г. Мавританский киоск, украшавший собой прежде замок Збиро в Богемии. Год спустя он был установлен, уже отреставрированный и частично расширенный, на небольшой возвышенности в парке замка Линдерхоф.

Интерьер Мавританского киоска
В сумрачном отблеске окон из цветного стекла и ярких светильников  открывается великолепие экзотического интерьера. В закруглении апсиды был установлен «павлиний трон», изготовленный для короля в 1877г. мастерской Ле Блан - Гранже в Париже. Обитый шелком диван окаймляют с боков и у изголовья три литых павлина, покрытых цветной эмалью, с хвостами из шлифованного богемского стекла. Мавританский  фонтан,  фонари, курительные и кофейные столики придают волшебства атмосфере, подходящей для ночных пиршеств в восточных одеяниях, которые так любил устраивать король, куря кальян в окружении своей, тоже костюмированной, свиты. Празднествам под луной предавался король также и в своем, отделанном в мавританском стиле, горном замке Шахен.

Грот Венеры
Через дверь в скале посетитель попадает в созданную в 1876-1877 гг. для короля Людвига II «творцом ландшафтов» Августом Дириглем искусственную сталактитовую пещеру. На переднем плане - созданный Францем Зайтцем золотой челн из ракушек.
Король Людвиг II, с детства плененный миром легенд и театра, пережил в гроте те чудесные переживания, которые переполняли героев сцены в «горе Венеры» в опере Рихарда Вагнера «Тангейзер». На картине Августа Хеккеля изображен Тангейзер в Хёрзельберге в объятиях Венеры.
Подводное освещение, искусственно создаваемые волны, смена световых эффектов с помощью вращающихся стеклянных пластинок, приводимых в действие первыми динамо-машинами: самая современная техника того времени стояла за чудесами воплощенного мира королевских грез.

Ночная езда на санях
Стиль жизни красивого монарха был столь же блестящим и сказочным, как и его строительные проекты. Особой любовью Людвига пользовались ночные поездки на санях. Художник Р. Вениг изобразил в 1880г. на своей картине одну из таких поездок в окрестностях замка Линдерхоф - король в роскошных золоченых санях, всадники, лакеи в бело-голубых ливреях, париках и треуголках в стиле рококо.

Король Людвиг II Баварский (1845 -1886), сын баварского короля Максимилиана II, взошел на престол в 1864 г. в восемнадцатилетнем возрасте. За свой необычный стиль жизни и страстную тягу к строительству этот красивый и одинокий монарх вошел в историю под именем «Сказочного короля».
Еще будучи кронпринцем, он был очарован музыкальными драмами Рихарда Вагнера. После исполнения «Лоэнгрина» в придворном театре в 1861г. Людвиг II стал восторженным поклонником композитора и всю жизнь оставался его меценатом.
Воодушевленный идеалами абсолютизма, разочарованный махинациями правительства, король Людвиг II все более и более отдалялся от нелюбимого им Мюнхена, от суетного будничного мира, уходя, как он сам писал: «в сумерки богов благородного горного одиночества». Здесь его фантазия создала для него искусственный рай, населенный только его собственными идеалами. Здесь он стал заказчиком строительства, а по существу, творцом своей воплощенной мечты: замков Нойшванштайн, Линдерхоф, Херренкимзее.
Без устали изобретал Людвиг II новые места сказочного действа. Неутомимо, до самой своей трагической гибели 13 июня 1886г. в волнах озера Штарнбергерзее, он искал свою совершенную иллюзию. А построенные королем замки, шедевры художественной инсценировки прошлого, чаруют нас сегодня больше, чем когда бы то ни было.
Портрет короля Людвига, вероятно, самый известный из всех, изображающий двадцатилетнего монарха в форме генерала, принадлежит кисти Фердинанда Пилоти (1865).

Замок Нойшванштайн

На крутой скале, которая возвышается над озером Альпзее, над бурной стремниной ущелья Пеллат, приказал король возвести замок Нойшванштайн; замок был построен в 1869 - 1886 гг. - гордый, стройный, с остроконечными башнями и зубчатыми стенами, - мечта, воплощенная в камне. Проект и эскизы разработали Эдуард Ридель, художник-декоратор Кристиан Янки Гёорг Долльманн.
Двадцатитрехлетний король писал 13 мая 1868 г. Рихарду Вагнеру: «Я намерен заново отстроить лежащий ныне в руинах старый замок Хоэншвангау близ ущелья Пеллат, в подлинном стиле старых немецких рыцарских замков... лучше места просто не отыскать...». Замок в романтическом стиле, с пятиэтажным дворцом, по образцу замка Вартбург, который так во многом напоминает мир сценических образов Рихарда Вагнера, воспринимается сейчас как настоящий романтический средневековый замок.
Лоэнгрин и Тангейзер, состязание певцов, чаша Грааля рыцаря Парсифаля - все эти образы, персонажи, герои мифов немецкого средневековья обрели новую, неповторимую жизнь в этом замке. 9 июня 1886 г. государственная комиссия прибыла в Хоэншвангау с полномочиями взять короля под опеку. Три дня спустя король отправился в свой последний путь из Нойшванштайна в замок Берг. 13 июня он утонул при невыясненных обстоятельствах в озере Штарнбергер Зее.

Вестибюль
Стены вестибюля, ведущего к королевским покоям, украшены изображениями из древнейшего издания Саги о Зигфриде. На картине слева: «Регин кует для Сигурта меч Грам». Мраморный портал ведет в Тронный зал.

Тронный зал
Оформление мраморного Тронного зала было задумано как «Зал Святого Грааля» из «Парсифаля». Согласно проекту Эдуарда Илле и Юлиуса Гофманна предусматривалось выдержать это помещение в роскошном византийском стиле. Навеянный архитектурой храма «Айя-София» в Константинополе, Тронный зал - двухэтажный, с рядами колонн по длиной стороне, отделанных под порфир и ляпис лазурь - был завершен в 1886 г. – в год смерти короля Людвига II. Зал заканичвается полукруглой позолоченной апсидой. Девять ступеней белого каррарского мрамора, обрамленные изображениями двенадцати апостолов, ведут на возвышение, где должен был быть установлен трон из золота и слоновой кости. Его так и не успели изготовить.Под сверкающим голубым сводом купола как бы парит Христос в окружении Марии и Иоанна; окаймляет свод вереница портретов королей, причисленных к лику святых. Здесь Казимир, Стефан, Генрих, Фердинанд, Эдуард и Людовик Святой. На переднем плане - драгоценный канделябр в форме византийской короны из позолоченной бронзы. Он рассчитан на 96 свечей и весит 18 центнеров. На мозаичном полу работы мастера Дермота из Вены стилизованно изображены животные и растительные мотивы.

Галерея
С галереи, расположенной с западной стороны тронного зала, открывается чудесный вид на горные вершины и озера Баварии. Меж лесистыми склонами холмов близ замка Хоэншвангау родового гнезда владетелей Швангау притаилось темно-синее озеро Альпзее, позади него высится мощная горная цепь Фюсен и Танхайм. В 1865 г. король Людвиг II, принимая у себя в гостях в Хоэншвангау Рихарда Вагнера, дал на озере Альпзее сопровождаемое пышным фейерверком представление: сцену прибытия Лебединого рыцаря Лоэнгрина.

Столовая
Отделанное дубовыми панелями помещение украшено картинами Фердинанда фон Пилоти и Йозефа Айгнера. На них запечатлены изображения миннезингеров («певцов любви»), а также сцены легендарного состязания певцов в г. Вартбурге в 1207 г.
Свод арки над правой дверью украшен портретом Вольфрама фон Эшенбаха, автора «Парсифаля» и «Лоэнгрина». Слева, над служебной дверью - Готтфрид фон Штрассбург, автор любовной драмы «Тристан и Изольда».
Эскизы для оформления помещения разработаны Юлиусом Гофманном. Настольная статуя из позолоченной бронзы, высотой более метра, изображает «Зигфрида в бою с драконом». Это - дар мюнхенских скульпторов Людвигу II.

Спальня
Королевская опочивальня блистает изобилием резных украшений и великолепным убранством. В отличие от преобладающего в других помещениях романского стиля, здесь царят новоготические формы. Над их созданием трудились четырнадцать резчиков на протяжении четырех с половиной лет. Драгоценнейшей филигранью украшено ложе монарха. В убранстве помещения использованы картины из истории о Тристане и Изольде, которая так глубоко потрясла двадцатилетнего короля, услышавшего музыкальную драму Рихарда Вагнера. Первое исполнение оперы состоялось в 1865 г., в присутствии короля Людвига II в Мюнхене. Над балдахином умывального столика изображен сюжет «Тристан и Изольда в саду замка Корнвалль». Справа над кроватью - «Прощание Тристана с Изольдой». Умывальник снабжался проточной водой, которая подавалась от источника, расположенного выше замка. Из балконного окна спальни открывается изумительный вид на девственно-романтичное ущелье Пеллат с водопадом 45-метровой высоты.

Домашняя часовня
К спальне примыкает небольшая молельня Людвига II. Она посвящена Людовику Святому - королю Франции Людовику IX, в честь которого получил свое имя монарх. В расписной стрельчатый свод встроен створчатый алтарь, украшенный богатой резьбой. На картине в средней части триптиха изображен Людовик Святой. Витраж боковой стены: «Людовик Святой принимает последние утешения» создан в придворной художественной мастерской Майера.

Комната для одевания
Комната для одевания, выдержанная в строгом оформлении дубовыми панелями, чудесным образом переходит в стилизованную беседку Настенная живопись повествует о поэзии и жизни Вальтера фонд дер Фогельвейде и Ганса Сакса. После картин из «Зигфрида» в вестибюле, после мотивов «Тристана» в спальне нас встречает здесь мир «Мейстерзингера» в избранных сценах из представления. Роспись стен принадлежит кисти Эдуарда Илле, ученика Морица фон Швинда. Над умывальником, украшенным гарнитуром из метлахской майолики работы Виллероя и Боха: «Вальтер поет при дворе герцога Вельфа». На стене напротив: иллюстрация к знаменитому стихотворению Вальтера «Под липами...» На столике стоит шкатулка с драгоценностями короля.

Гостиная
Щедро украшенная гостиная с выдвинутым вперед эркером, так называемым «лебединым углом» в своей общей изобразительной направленности посвящена столь значительному для короля Людвига II образу Лебединого рыцаря Лоэнгрина.
Большие настенные живописные панно работы художников Гаушильда и фон Гёккеля изображают сцены из легенды о Лоэнгрине, такие как «Чудо Грааля» и «Прибытие Лоэнгрина в Антверпен». Кроме того, лебединый мотив присутствует в резных украшениях деревянной обшивки и в золотом шитье, которым отделаны шелковые накидки и портьеры.
Король Людвиг II, который еще в бытность молодым кронпринцем воспринял Вагнера как откровение, ощущал себя также своего рода «лебединым рыцарем» и любил соответственно одеваться. Трагизм Лоэнгрина заключался в его одиночестве. Такой же удел был уготован и королю.

Рабочий кабинет
Романский  стиль рабочего кабинета короля во многом перекликается  с богатой событиями и мифами историей Вартбурга. Темой легенды о Тангейзере и состязания певцов в Вартбурге объединены гобелены работы Иосифа Айгнера, вмонтированные в обшивку из дубовых панелей, которая покрыта тонкой чеканкой. На поверхности арки рядом с дверью изображен Тангейзер, кающийся перед папой Урбаном IV. Над увенчанным башенкой стенным шкафом - в нем хранились планы замка - изображен Тангейзер в Хёрзель-берге в объятиях Венеры. Как чудесное продолжение видов Хёрзельберга помещение довершает грот. Искусственная сталактитовая пещера была создана, как и «Грот Венеры» в замке Линдерхоф, «творцом ландшафтов» А.Дириглем. Она подсвечивалась цветным освещением, и в ней был даже небольшой водопад.
Из грота был предусмотрен выход в застекленный зимний сад с восхитительным видом на равнину.

Певческий зал
В этом зале, занимающем всю восточную часть пятого этажа, совместились в единое архитектурное творение Праздничный и Певческий залы тюрингского Вартбурга работы Юлиуса Гофманна. Стенные панно в зале и проходе к трибуне, в том числе работы Шписа и Пилоти, изображают сцены из средневековой «Легенды о Парсифале», которые оживил Рихард Вагнер в своей одноименной героической драме. Замок Нойшванштайн, задуманный королем Людвигом II в равной степени как «замок Святого Грааля» и как «замок Лебединого рыцаря Лоэнгрина», приобреает именно в этом зале третий задуманный королем мотив: «замок Тангейзера».

Кухня замка
Полностью сохранившаяся кухня замка подкупает и своей функциональностью, и поразительным для того времени техническим оснащением: проточной горячей и холодной водой и автоматическим вращением вертелов для жаркого.

Мост Марии
Стоя на мосту Марии, переброшенном через ущелье Пеллат, можно одним взглядом окинуть девственно-романтичный ландшафт царства гор вокруг замка Нойшванштайн.
Висячий мост, который старше чем замок Нойшванштайн, пересекает ущелье на высоте 92 м, над 45-метровым водопадом. Первоначально мост был деревянным, в 1866 г. была возведена металлическая конструкция, которую мы видим и сегодня. Он назван в честь матери короля Людвига II, королевы Марии, принцессы Прусской.

http://talusha.3bb.ru/profile.php?id=317

Когда мы говорим о шедеврах древнего зодчества, нельзя не вспомнить о потоке архитектурного искусства — готике. Многие считают, что сам термин «готика» появился в Средние века, но это не так. Он был введен в эпоху Возрождения для обобщения всего средневекового искусства, считавшегося «варварским». В первых годах XIX века, после рождения в искусстве термина «романский стиль», обозначились некоторые хронологические рамки Готики. Её разделили на три временные ветви: ранняя, зрелая, поздняя. Основное место в готической архитектуре занимают религиозные постройки — соборы. Готический собор представляет собой слияние множества шедевров. Именно здесь соединяются непостижимое архитектурное мастерство, грандиозные произведения скульптуры и великолепие живописи. Стремящиеся ввысь колонны и шпили, украшенные резными каменными кружевами, будто теряются в небесах, поглощенные дымкой облаков. Гигантские размеры фасада создают ощущение космического пространства.

Острота, тонкость и грациозность форм придают постройке особенную легкость и воздушность. Силуэт здания будто готов оторваться от земли и воспарить. Все это великолепие дополнено «каменной библией». Каменные изваяния святых рисуют нам картины библейских историй. Кроме библейских героев, фасад здания украшен мифическими существами. Особенно частым украшением служили мрачные фигуры горгулий. Скульптура — неотъемлемая часть готического искусства. Четкие и реалистичные черты фигур сливаются с великолепными узорами, создавая неделимый неподражаемый ансамбль. Скульптура готики, в отличии от скульптуры романского периода, не подчинена плоскости стен собора и обрамлениям. Она пишет самостоятельные картины и в то же время является архитектурной частью собора. На фигурах ярко выражена игра света и тени, что оживляет стены собора, придавая им фантастические очертания. Резко развивается монументальная пластика. А скульптура поздней готики ощутило влияние итальянского искусства.

Особенными и самыми прекрасными украшениями соборов служили витражи. Великолепие этих произведений живописи бесспорно. Переливающиеся всеми цветами радуги, сверкающие под светом солнца они играют роль драгоценных камней. «Роза» — так называют большое круглое окно в центре собора. Название подобрано не случайно. Нежными лепестками служит круговой узор, исходящий из центра окна. Конечно стекло «розы» являет собой бесподобное сочетание сверкающих красок. Секрет долговечной яркости и сияния витражных окон не разгадан до сих пор, что окутывает их легкой таинственной дымкой.

Основа здания строится из прямоугольных ячеек, называемых травями. Трави ограничены четырьмя столбами и арками, вместе с арками-нервюрами образующие остов крестового свода, который в свою очередь заполняется небольшими легкими сводами.

Вообще готическая архитектура стала развиваться на основе бургундского стиля. Готическая архитектура характерно отличается от романской. Округлые формы сменились на более строгие и заостренные. Самая характерная черта готического искусства — все элементы здания должны подчеркивать вертикаль.

Родиной готической архитектуры считается Франция. Первой готической постройкой стала церковь при монастыре Сен-Дени. Она была построена по проекту аббата Сугерия. Именно эта церковь приобрела великолепный грациозный готический вид и стала не похожа на романские «крепости Божьи». Воздушность здания достигнута, так как при ее постройке были убраны все лишние опоры и внутренние стены.

А самая известная на сегодняшний день французская готическая постройка — собор Парижской Богоматери. Из Франции готический стиль ворвался в Англию и в Германию. А после распространилась по множеству католических стран Европы. Но основную роль в истории готической архитектуры сыграли именно Франция, Англия и Германия. Готика Франции поражает своей роскошью. Англия признала ее национальным стилем, со временем дополняя, но не изменяя основных принципов. Немецкая готическая архитектура не уступает ни на шаг готике Франции. Она шикарна и легка. Прекрасным тому примером является Кёльнский собор — один из самых крупных красивых готических соборов мира.

Этот пост посвящен всяким гадостям: секс-шопам, марихуане, гомосексуалистам, выпивке и т. д. Многие туристы именно за этим и приезжают в Голландию.

Начнем с самого главного – кофешопов.
Кофе-шоп – это заведения, имеющие разрешение на публичную продажу конопли и продуктов из неё. Деятельность кофе-шопов регулируется «Опиумным законом» под контролем наркотической полиции Нидерландов. Легкие наркотики в Голландии не легализованы, они декриминализованы. Любой человек, достигший 18 лет, может официально приобрести марихуану, гашиш или галлюциногенные грибы. Закон разрешает покупать 5 грамм за раз, 30 грамм носить с собой.

Первый кофе-шоп (Coffeeshop) появился в 1972 г. Следует отметить некоторый парадокс: кофешопам разрешается продавать, но не покупать коноплю. По крайней мере, двум кофешопам разрешено продавать спиртные напитки, но не одновременно с каннабисом. В статье «Observer» от 19 марта 2005 упоминается, что за пять лет количество кофе-шопов сократилось с 1 500 до 750, в основном, из-за давления консервативной части правительства. Новые правила лицензирования подразумевают, что новый кофе-шоп не может появиться, пока какой-нибудь старый не закроется.

Как показывает статистика, преступления на почве наркомании и смертность от неправильного употребления наркотиков в Голландии в разы меньше чем в других странах Европы. Грибы и галлюциногены продаются в отдельных магазинах, т. н. смартшопах (Smartshop), приборы для курения конопли (трубки, кальяны, электроингаляторы, бумага для джойнтов) и другие аксессуары – в хедшопах (Headshop).

Лицензию на открытие и содержание coffee-shop’а получить довольно тяжело, а вот потерять очень легко, достаточно лишь, чтобы заведение было один раз закрыто полицией, например, по жалобе соседей о нарушении общественного порядка. Вы лишитесь не только старой лицензии, но и права получить новую.

Несовершеннолетним в кофешопы вход не воспрещен, но при покупке травы почти всегда запрашивают паспорт, и если вам нет 18 – не продадут. Реклама наркотиков запрещена, меню приходится просить самостоятельно. Но бармены в кофешопах приветливые, с ними можно поговорить и они вам подскажут какую траву взять, сколько это будет стоить и многое другое. На фотографии можно увидишь знак, которым отмечаются официальные кофе-шопы – бело-зеленый прямоугольник с надписью.

Хотя курить рекомендуется только внутри заведения, многие курят прямо на улице.

В общем, такой вот яркий и интересный город.

Для сувениров есть две главные темы, визитные карточки Амстердама, – секс и наркотики. Сыр, тюльпаны, башмачки тоже есть, но не столько.

Секс-шопы. Секс-шопов здесь почти столько же, сколько кофе-шопов. Основное их отличие, что весь свой товар они вываливают на витрину на потеху детям и стеснительным гражданам.

Все новинки в одном месте.

Очень интересные костюмчики.

Город-музей.

Ничто так не привлекает покупателей в книжный магазин, как Big Penis Book на витрине.

Геи. Столица Голландии Амстердам до недавнего времени традиционно считалась еще и европейской гей-столицей, однако в последнее время город стал утрачивать свои позиции в этой сфере. Теперь можно говорить официально: Амстердам больше не гей-столица. Геи переехали в Берлин, Париж и Лондон.

Зато здесь есть отдельные кинотеатры для геев.

Граффити и реклама. Как и в любом европейском городе, очень креативно, ярко и необычно.

Здесь стоит особо отметить прекрасный логотип коммунальных служб и водителя уличного пылесоса, который мило грелся на солнышке целый час.

По мнению некоторых, пиво это тоже гадость, хотя в Амстердаме оно очень хорошее.

Различных питейных заведем предостаточно.

А вот это самое милое -  РОЗОВАЯ СТРОИТЕЛЬНАЯ СЕТКА! Лужкову такое и в страшном сне не снилось.

. Что хорошего, доброго и милого в Амстердаме? Что не стыдно показать детям и привезти родителям?

Самая большая радость в Амстердаме – это цветы. В Голландии первые экземпляры тюльпанов появились в 1570 году, когда Эклюз по приглашению приехал работать в Голландию и вместе с другими растениями захватил луковицы тюльпанов. Это послужило началом безумного увлечения тюльпанами целого народа, известного под именем тюльпаномании. Многие промышленники бросали своё производство и брались за разведение тюльпанов. В результате происходили крахи, гибли состояния, и правительство вынуждено было принять меры против этой мании. И в обществе неумеренное увлечение породило реакцию; явились лица, не переносившие равнодушно вида тюльпанов и истреблявшие их беспощадно. Окончательно прекратилась эта мания, когда стали распространяться английские сады и разные новые цветы.

Одна их главных достопримечательностей Амстердама – цветочный рынок, единственный плавучий рынок в мире. Цветы на этом месте продавались с XVII века, когда торговцы на лодках продавали цветы, плавая вдоль городских улиц. Магазины расположены на баржах вдоль набережной. До 1960-х годов на рынке почти не продавались срезанные цветы. В настоящее время рынок функционирует в основном как туристическая достопримечательность. Там можно увидеть местные и экзотические цветы и растения или купить сувенир. Лучше всего представлены тюльпаны. Луковицы продаются упаковками и на развес, в среднем по 3—5 евро за десяток.

В последние месяцы Второй мировой войны нацисты сделали водную блокаду на западе Нидерландов, перекрыв все поставки продовольствия. Последствия были губительными. По словам очевидцев, во время «голодной зимы» 1944—1945 года от недоедания умерло по меньшей мере 10 000 мирных жителей. Обычно человек потребляет приблизительно 1 600—2 800 калорий в день. Но в апреле 1945 года некоторым жителям Амстердама, Делфта, Гааги, Лейдена, Роттердама и Утрехта пришлось довольствоваться лишь 500—600 калориями. Люди ели тюльпаны. Луковицы тюльпанов сами по себе очень жёсткие, сколько их не вари. Кроме того луковицы вызывают раздражение ротовой области и горла. Чтобы уменьшить раздражение, к луковицам добавляли, если было, немного моркови или сахарной свеклы. В 100 граммах луковиц тюльпанов — это около 148 калорий — содержится 3 грамма протеина, 0,2 грамма жира и 32 грамма углеводов. Так не очень-то вкусные луковицы тюльпанов спасли многих голландцев от голода.

Обратите внимание на цветы.

Парадокс, тут можно купить отличные свежие цветы, но нельзя купить целлофановую обертку.

В Москве существует 2 вида цветов: дорогие протокольные розы-хризантемы-гвоздики-лилии и очень дорогие все остальные, которые можно купить только в специальных “цветочных бутиках”. Даже сезонные пионы, гладиолусы и т. д. можно купить только у бабушек у метро.

Интересно, настанет время, когда в Москве будут продаваться что-нибудь, кроме роз?

Про цены даже не мечтаю, в Москве розы дешевле 100 рублей найти почти невозможно, собрать букет дешевле 1000 тоже.

Цветы заворачивают в бумагу и не перевязывают золотой лентой с вензелями!

Вообще, в городе цветов очень много.

Они повсюду, и это выглядит очень естественно.

И да, здесь нет прекрасных клумб, как в Москве, где за клубмой цветов не видно.

Вторая радость – это сыр. Нидерланды занимают 4-е место в Европе по производству сыра, что в сравнении с площадью страны очень много. Мода на сыры из Голландии пришла в Россию благодаря Петру I: познакомившись с их вкусом в городе Саардаме, где он обучался кораблестроению, царь приказал постоянно закупать в этой стране понравившийся ему продукт. Пластичные, с ярким, запоминающимся вкусом, голландские сыры со временем стали настоящей гастрономической классикой.

Ассортименту многочисленных сырных лавок позавидуют московские магазины, при том, что сыр стоит совсем недорого. Торговля пряностями, которая была монополией Голландии в XVII-XVIII веках, не только принесла стране значительную прибыль, но и положила начало новому направлению в сыроварении: сохранив два своих классических сорта – гауду и эдамер, голландцы начали экспериментировать. Они первыми стали добавлять в сырную массу кервель, тмин, звездчатый анис и другие пряности, по сей день они продолжают удивлять мир новыми вкусами.

Есть отдельные сырные бутики, где можно купить сыр на сувенир.

Хлеб и пекарни, вкусный свежий хлеб и булочки, ням-ням.

Перейдем к наскальной живописи и графике.

Несмотря на то, что граффити заняты почти все свободные стены, смотрится все это очень органично и красиво.

Узкие проходы между домами сразу становятся веселее.

Иногда веселее становятся целые дома.

По большей части это относится к выселенным домам, которые занимает молодежь.

Радостная кошка.

Веселые зонты.

А какие приветливые и радостные люди!

Фотографии с крыш домов.

Дворцовая площадь

Исаакиевская площадь

Площадь Восстания

Прибалтийская площадь

Площадь Победы

Площадь Стачек

Комсомольская площадь

Фотограф Джейсон Хоукс сделал несколько ночных фотографий двух крупных американских мегаполисов. Нью-Йорк и Лас-Вегас – два города, которые с заходом солнца кардинально меняются. Комментарий фотографа: «Снимки Нью-Йорка были сделаны на камеру Nikon D3S с гироскопическим стабилизатором.

Фотографии делались с вертолетов (Eurocopter AS355). Снимки Лас-Вегаса делали для отдельного проекта на целой веренице вертолетов – от Robinson 44 до Eurocopter AS355». Книга с фотографиями ночного Нью-Йорка должна выйти осенью этого года.

Небоскреб Уорлдвайд-Плаза 1. Это 49-этажное офисное здание, занимающее площадь в 139 355 кв.м и в высоту 237 м, в котором находятся как жилые, так и офисные помещения.

Вильямсбургский мост, соединяющий районы Манхэттен и Бруклин. Конструкция Вильямсбургского моста выполнена по типу «Висячий мост». Длина основного пролёта — 487,68 метров, общая длина моста — 2 227,48 метров, ширина моста — 35,97 метров.

Вид деловой части города через Говернорс Айленд и Аппер Бэй. Где-то вдалеке (левее) можно увидеть мост Верразано.

Детальный вид на небоскреб Крайслер-билдинг. Построен в 1930 году, высота – 319 м.

Вид на Таймс-сквер. Площадь получила своё название от ранее находившегося здесь главного офиса газеты Нью-Йорк Таймс.

Слева – небоскреб Эмпайр-Стейт-Билдинг, подсвечивающийся красным и голубым. Небоскреб «смотрит» на Лексингтон Авеню и здание Крайслер-билдинг.

Центральный парк, водоем в Центральном парке и здание Музея Метрополитен.

Статуя Свободы – одна из самых знаменитых скульптур в США и в мире, часто называемая «символом Нью-Йорка и США», «символом свободы и демократии», «Леди Свобода». Это подарок французских граждан к столетию американской революции.

Небоскреб MetLife Building на Парк Авеню. Строительство здания началось в 1960 году и закончилось в 1963. Здание имеет 60 этажей и находится на 11 месте по высоте среди небоскрёбов Нью-Йорка.

Эмпайр-стейт-билдинг – 102-этажный небоскрёб, расположенный в Нью-Йорке на острове Манхэттен. В 2001 году, когда рухнули башни Всемирного торгового центра, небоскрёб снова стал самым высоким зданием Нью-Йорка. Архитектура выполнена в стиле ар-деко.

Лас-Вегас-стрип – самая оживленная часть центральной улицы Лас-Вегас-бульвар.

Знаменитый отель Экскалибур, открывшийся в 1990 году. Здесь 4000 комнат, столько же прислуги, семь ресторанов, а залы для азартных игр занимают площадь 9300 м2 – и потому это самый большой отель мира.

Знаменитая пирамида Луксор в Лас-Вегасе.

Сфинкс у входа в Луксор Лас-Вегас.

Бруклин Бридж в Лас-Вегасе.

Вершина копии Эйфелевой башни в выставочном центре Paris Las Vegas.

Отель и казино «Нью-Йорк».

Отели «Экскалибур», «Нью-Йорк» и «MGM Grand» в Лас-Вегасе.

Венецианский райончик с настоящими гондолами в отеле-казино «Лас-Вегас».

Отель-казино Стартосфера Лас-Вегас имеет две смотровые площадки и вращающийся ресторан. Кроме того в верхней части башни задействовано несколько высотных аттракционов, например такой, как выносная за пределы верхнего яруса карусель.

Находится это здание в Шанхае. С 54 по 88 этаж располагается отель Hyatt. А это – его атриум.

Стадион «Лужники» и футбольные поля с подогревом.

Воробьевы горы.

«Москва-Сити» и ТТК.

Малый адронный коллайдер.

Железнодорожный мост над ТТК.

Гостиница «Украина», Белый Дом, жилой дом на Кудринской площади, здание Правительства, Олимпийский и торгово-деловой центр «Легион III».

Тихий дворик.

Олимпийский комплекс «Лужники» занимает практически всю территорию, окруженную ТТК и Москва-рекой. Его площадь составляет 1,4 км² и на его территории находится более ста спортивных сооружений.

Улица Косыгина с гостевыми домами вдоль берега.

Здание Российской академии наук.

Главный корпус МГУ.

Дневные фотографии.

Парк Победы.

Железнодорожная станция «Москва-Сортировочная», 169 вагонов и 1 электровоз.

Вещевой рынок, Комсомольский проспект и Нескучный сад. Два длинных здания на заднем плане — «Дом-корабль» на Тульской и кузовной корпус автомобильного завода ЗиЛ.

Высокое здание в центре кадра — Жилой дом на Проспекте 60-летия Октября.

Старые кварталы. Надпись на доме: «СКОРНЯКЪ ТУЛУПНИКЪ и ШВЕЦЪ».

Муслимскй район 13 века.

Киевский вокзал.

Промзона бывшего Дорогомиловского химического завода.

140 метров дороги над водой. Бережковский и Лужнецкий мосты.

Новодевичий монастырь.

Второй съемочный блок Мосфильма.

Мосфильмовская улица и жилой комплекс «Воробьевы Горы».

Жилой квартал «Шуваловский Prima» на Мичуринском проспекте.

Смотровая площадка на Воробьевых горах.

Архитектура Москвы.

Кремль, жилой комплекс «Эко», бизнес-центр «Семеновский» и гостиница «Измайлово».

ТЭЦ-25.

Искажения перспективы.

ТЭЦ-МИД-ТЭЦ и жилой комплекс «Дом в Сокольниках».

Бывшее здание МТС, стадион «Локомотив» и 28-этажный экспериментальный высотный дом.

Дом на Котельнической набережной.

Метро «Октябрьская»: Министерство внутренних дел РФ, Министерство юстиции, Федеральная служба исполнения наказаний и Центральный банк. На «Добрынинской» нет ничего высокого. «Павелецкая»: бизнес-центр «Павелецкая-Плаза» и гостиница «Красные Холмы».

Жилой комплекс «Кутузовская Ривьера».

Вид с девятого этажа.

Мир прекрасен и удивителен. Казалось бы, ну что можно придумать из стандартного набора «стены, пол и крыша». Гораздо больше, чем даже возможно вообразить самому оригинальному воображению. Здесь собраны самые самые, ну очень странные здания и те, что даже рука не поднимается категоризировать как здание.

1. Первое место, не по странности, а просто по-порядку, занимает «Кривой дом», построенный в Сопоте, Польше.

В доме проживают Ян Марсин Сзенсер (Jan Marcin Szancer) – известный польский иллюстратор детской книги и Пер Дахлберг (Per Dahlberg) – шведский художник, живущего в Сопоте . Строительство этого здания началась в январе 2003 года и в декабре 2003 года оно уже радовало (и/или удивляло?) взор жителей польского городка и туристов.

2. Дом с интригующим названием «Лесная Спираль» (Waldspirale (Forest Spiral)) был построен в Дармштадте, Германии в период с 1998 по 2000 год.

Творение принадлежит руке известного австрийского архитектора и художника, хорошо известного своей революционной, красочной архитектурой. Проекты архитектора очень часто заимствуют свои формы у природы – например, луковице-образный купол.

Это здание с 105 квартирами, как будто «обертывающимися» вокруг территории двора, кроме всего прочего располагает комфортабельным рестораном с уютным коктейль-баром.

3. Торре Галатея Фигерас (The Torre Galatea Figueras). Испания.

Яичное царство, да.

4. Дворец Фердинанда Шеваля или Идеальный дворец. (Ferdinand Cheval Palace, Ideal Palace). Франция.

5. Здание-корзина. Штат Огайо, США.

Офис строительной компании Лонгабергер (Longaberger), базирующейся в Ньюарке, штате Огайо, должно быть самый странный офис в мире. (Хотя, нам известны и другое, достаточно интересные примеры).

Строительство здания площадью более 18000 квадратных метров, копии знаменитой корзины для пикника, стоимостью 30 миллионов долларов, заняло целых два года. Многие эксперты пытались убедить Дэйва Лонгабергера (Dave Longaberger) – главу компании – отменить свои планы, касаемые строительства этого здания, и выбрать более привычную форму, но он не пожелал этого сделать, благодаря чему мы можем лицезреть это творение воочию.

6. Публичная библиотека в Канзас–сити, штат Миссури, США.

Этот проект, расположенный в самом центре Канзас-Сити, является одним из первых проектов, направленных на восстановление самого города и его исторической и туристической ценности.

Жителям города было предложено помочь подобрать самые известные книги, которые как-то связаны с названием Канзас-Сити. Эти издания были включены в инновационный дизайн Центральной городской библиотеки, чтобы стимулировать её посещение.

7. Перевёрнутый дом. Штат Теннеси, Америка.

8. Хабитат 67 (Habitat 67). Канада.

В 1967 году, в Канаде состоялась одна из самых крупных мировых выставок того врмени – Экспо 67. Главной темой выставки были дома и жилое строительство.

Куб является основой этого строения, названного Хабитат 67, выполненного к началу выставки. В материальном смысле, куб – символ стабильности. Что касается его мистического значения, то куб является символом мудрости, истины и нравственного совершенства.

354 кубов, нарощенных друг на друга, позволили создать это серое (по цвету, а не по сути) здание со 146 квартирами, парящими между небом и землей, между городом и реками, между зеленью и светом.

9. Кубические дома. Роттердам, Нидерланды.

Оригинальная идея этих кубических домов возникла в 1970-х годов. Пит Блом (Piet Blom) разработал пару таких домов, которые затем были построены в Хельмонде (Helmond).

Когда архитектору поступил заказ на дизайн домов в Роттердаме, он решил использовать кубическую идею и для этого проекта. Ещё один нюанс строительства заключается в том, что каждый дом напоминает абстрактное дерево, именно поэтому вся деревня превращается в лес.

10. Гостиница или сумасшедший дом (Guesthouse aka Crazy House). Ханг Нга, Вьетнам.

Дом принадлежит дочери экс-президента Социалистической Республики Вьетнам. В своё время, эта вьетнамская дама изучала архитектуру в Москве.

Строение не соблюдает ни одну из общепринятых концепций домостроения и похожа на сказочный замок, с огромным животом жирафа или паука. Дом открыт для посещений туристов.

11. Часовня. (Chapel in the Rock ). Штат Аризона, США.

12. Танцующие здания (Dancing Building). Прага, Чехия.

13. Здание-стиральная машина (Calakmul building, La Lavadora, The Washing Mashine ). Мехико, Мексика.

14. Дом-чайник (Kettle House). Техас, США.

15. Манчестерский центр гражданского правосудия (Manchester Civil Justice Centre). Манчестер, Великобритания.

16. Накагинская башня – капсула. (Nakagin Capsule Tower). Токио, Япония.

17. Сюрреалистичный дом (Mind House). Барселона, Испания.

Сюрреализм – это то, что заставляет оживать и чётко (но неравномерно) вздрагивать даже самые равнодушные сердца. Сальвадор Дали, живший когда то в Каталонии (районе Испании) и творивший, вдохновлённый своей женщиной, на благо сюрреалистического направления, до сих пор стимулирует творческие позывы архитекторов создавать необычные дома по всему миру и, в частности, в Испании.

18. Дом-камень (Stone House). Гюэмараес, Португалия.

19. Дом-башмак (Shoe House). Пенсильвания, Америка.

20. Странный дом (Weird House). Альпы.

21. НЛО-дом (The Ufo House). Сан-зи, Тайвань.

22. Дырка-дом (The Hole House). Штат Техас, США.

23. Отель Рижионг (Ryugyong Hotel). Пхеньян, Северная Корея.

24. Национальная библиотека. Минск, Белоруссия.

25. Большой ананас (Grand Lisboa). Макао.

26. Дом-стена (Wall House). Гронинген, Голландия.

27. Музей Гуггенхайма (Guggenheim Museum). Бильбао, Испания.

28. Дом Поклонения или Храм Лотоса (Bahá’í House of Worship, Lotus Templ). Дели, Индия.

29. Дом-контейнер (Container City). Лондон, Великобритания.

30. Атакованный дом (House Attack). Вена, Австрия.

Идея этого дома принадлежит известному архитектору Ирвину Варму (Erwin Wurm).

31. Деревянный дом для гангстера. Архангельск, Россия.

Век живи, век путешествуй! Кто бы знал, что в России есть такой необычный и грандиозный дом! Непонятно только наличие пустот в стенах этого сооружения. Нам остаётся только гадать – была ли это авторская задумка или в Архангельске кончилось дерево.

32. Часовня академии ВВС (Air Force Academy Chapel). Колорадо, США.

33. Дом–солнечная батарея (Solar Furnace). Одейё, Франция.

Дом-батарейка, как вы понимаете, полностью обеспечивает себя электроэнергией и всем необходимым для поддержания жизни. Теперь осталось только подождать, когда он запустит в космос ракету.

34. Дом–купол (Dome House). Флорида, США.

35. Национальный стадион Пекина (Beijing National Stadium). Пекин, Китай.

36. Дом моды и шоппинга (Fashion Show Mall). Лас-Вегас, США.

37. Луксор Отель и казино (Luxor Hotel & Casino). Лас-Вегас, США.

А мы думали, что эту штуку в Египте откопали.

38. Стадион «Зенит Европы» (Zenith Europe). Страсбург, Франция.

39. Гражданский центр (Civic Center). Санта-Моника.

40. Дом мамочкиной юбки (Mammy’s Cupboard). Начес, Америка.

41. Дом «Соленья в бочке» (Pickle Barrel House). Гранд Марэ, штат Мичиган, США.

42. Яйцо (The Egg). Площадь Эмпайр Стейт, Олбани (Empire State Plaza, Albany), Нью-Йорк, США.

43. Здание–огурчик (Gherkin Building). Лондон, Великобритания.

44. Nord LB здание. Ганновер, Германия.

45. Офис корпорации Ллоид (Lloyd’s building). Лондон, Великобритания.

46. «Дружба». Ялта, Украина.

47. Здание компании Фуджи-ТВ (Fuji television). Токио, Япония.

48. UCSD Geisel. Библиотека. Сан-Диего, Калифорния, США.

49. Дом «с трещиной». Онтарио, Канада.

50. Банк Азии или Робото–здание (The Bank of Asia aka Robot Building). Бангкок, Таиланд.

51. Офисный центр «1000» или «Банкнота». Каунас, Литва.

Здание, которое строили с 2005 по 2008 год, задумали архитекторы Римас Адомаитис (Rimas Adomaitis), Раймундас Бабраукас (Raimundas Babrauskas), Дариус Стауродинас (Darius Siaurodinas) и Виргилиус Йосус (Virgilijus Jocys).

52. Дом-лодка (House Boats). Керала, Индия.

53. Олимпийский стадион (Olympic Stadium). Монреаль, Квебек, Канада.

54. Голубое здание (Blur Building). Йвердон-ле-Бэн, Швейцария.

Это необычное «океаническое» здание было построено по случаю Экспо-2002 архитекторской студией Диллер Скофидио и Ренфро (Diller Scofidio + Renfro).

55. Концертный зал в Тенерифе (Tenerife Concert Hall). Санта-Крус-де-Тенерифе, Канарские острова, Испания.

56. Дом, «в котором ты никогда не был» (The Never Was Haul). Беркли, Калифорния, США.

Ещё один пример сюрреалистического взгляда на архитектуру.

57. Ворота в Европу или офис компании Торрес КИО (Torres KIO). Мадрид, Испания.

Эти две башни является первым в мире опытом по строительству наклонных высотных зданий.

58. НЛО-дом (UFO house). Новая Зеландия.

59. Департамент по проблемам добычи и снабжения природного газа (Gas Natural headquarters). Барселона, Испания.

60. Концертный зал имени Уолта Диснея (Walt Disney Concert Hall). Лос-Анджелес, Калифорния, США.

Этот грандиозный зал – плод стараний знаменитого Фрэнка Генри (Frank Gehry). 1987-2003.

61. Сдобный дом (Cob House). Ванкувер, Канада.

62. Грибной Дом или Дом-Дерево (The Mushroom House aka Tree House). Цинциннати, штат Огайо, США.

63. Дом-подземелье. Местонахождение неизвестно.

64. Дом-панорама (Edificio Mirador). Мадрид, Испания.

Это здание разработано голландским архитекторным бюро MVRDV. Здание достигает 63,4 метров в высоту. В центре – большое центральное отверстие, которое находится на высоте 36.8 метров над землей. Это большая смотровая площадь. Остальные блоки служат в качестве жилого массива с 9 различными типами квартир.

65. Дом – сфера свободного духа (Free Spirit Spheres). Куаликум Бич, Британская Колумбия, Канада.

66. Муниципальное здание. Темпе, Аризона, США.

67. Дом на дереве. Папуа-Новая Гвинея, Индонезия.

68. Кручёная башня (Turning Torso). Мальме, Швеция.

Архитектор Сантьяго Калатрава (Santiago Calatrava). 2005.

69. Аппартаменты. Амстердам, Голландия.

70. Общежитие Кембриджа, штат Массачусетс, США.

71. Великая мечеть (Great Mosque). Дженне, Мали.

72. Стеклянный дом (Glass House). Босвелл, Британская Колумбия, Канада.

73. Дом пива. Хьюстон, штат Техас, США.

74. Магазин «Клубничное мороженое» (Strawberry Ice-cream shop). Северная Каролина, США.

75. В догонку к предыдущему зданию – дом-клубника. Токио, Япония.

76. Дом-скульптура (Sculptured House). Колорадо, США.

77. Наутилус (Nautilus House). Мехико, Мексика.

78. Иглу (эскимосская хижина из затвердевшего снега). Квивик, Фарерские острова.

79. Современные иглу. Аляска.

80. Атомиум (Atomium). Брюссель, Бельгия.

81. Собор (Cathedral of Brasilia). Бразилия.

82. Здание-арка (Great arche of defense). Париж, Франция.

83. Дом-каменоломня (La Pedrera). Барселона, Испания.

84. «Ломаный» дом (Errante Guest House). Чили.

85. Музей современного искусства (Museum of Modern and Contemporary Art). Ницца, Франция.

86. Агбарская башня (Agbar Tower). Барселона, Испания.

87. Музей развлечений (The Museum of Play). Рочестер, США.

88. Дома-пузыри (Bubble House). Бэй Ариа, Калифорния, США.

89. Пирамида (Raffles Dubai in Wafi city). Дубай, ОАЭ.

90. «Атлантис» (Atlantis). Дубай, ОАЭ.

91. Дом музыки (Casa da musica). Порту, Португалия.

92. Планетарий имени Карла Цейса (Zeiss Planetarium). Берлин, Германия.

93. Национальный театр (National Theatre). Пекин, Китай.

94. Монреальская биосфера (Montreal Biosphère). Канада.

95. Проект «Эдем». Великобритания.

96. Башня порта Кобе (Kobe Port Tower). Япония.

97. Яйцо. Мумбай, Индия.

98. Кунстхаус, Дом художеств (Kunsthaus). Грац, Австрия.

99. Площадь Федерации (Federation Square). Мельбурн, Австралия.

100. Эспланада. Сингапур.

Знаете ли вы, как выглядит дом вашей мечты? Представляем вам несколько завораживающих вариантов пляжных домиков, если их вообще таковыми можно назвать.

Замок Нойшванштайн (Neuschwanstein) — расположен на юге Баварии, почти у австрийской границы. Строительство было начато в 1869 г. королем Людвигом II Баварским, также известным как Людвиг Безумный. Но за растрату казны, Людвиг II был отстранен от власти ещё до окончания строительства. Замок является наиболее часто фотографируемым наиболее посещаемым туристами в Баварии строением. Нойшванштайн стал источником вдохновения при строительстве замка Спящей красавицы в Парижском Диснейленде.

Путь в Нойшванштайн лежит через небольшую деревеньку Обераммергау. У этой деревни есть своя легенда. В 17 веке в Баварии свирепствовала эпидемия чумы, люди умирали один за другим. Тогда жители деревни собрались, помолились, и решили, что если эпидемия прекратится, они каждый 10 лет будет инсценировать страсти Христовы. И, как ни странно, после этого обещания никто больше не умер. И вот уже почти 400 лет каждые 10 лет они ставят это представление, причём участвует в нём вся деревня. Другая примечательность этой деревни – она является родиной Красной шапочки.

Недалеко от замка Нойшванштайн, находится замок Хоэншвангау(Schloß Hohenschwangau). Он являлся резиденцией Людвига II Баварского и был построен его отцом.

С 1990-го года правительство Баварии вложило около 15 миллионов евро в реставрацию. В туристические пики его в день посещают 10-12 тысяч человек.

Киево-Печерская лавра — один из первых по времени основания монастырей на Руси. Основан в 1051 при Ярославе Мудром монахом Антонием, родом из Любеча. Сооснователем Печерского монастыря стал один из первых учеников Антония — Феодосий. Князь Святослав II Ярославич подарил монастырю плато над пещерами, где позже выросли прекрасные каменные храмы, украшенные живописью, кельи, крепостные башни и другие строения.

В настоящее время нижняя Лавра находится в ведении Украинской Православной Церкви (Московского Патриархата), а верхняя Лавра — в ведении национального Киево-Печерского историко-культурного заповедника.

Торговый центр «Майцайль» расположен на главной торговой улице Zeil, Франкфурт-на-Майне, Германия. Достроен и торжественно открыт в начале апреля 2009 года. На 6 этажах (около 52000 м²) расположены более 80 всевозможных магазинов, бутиков, рестораны, кафе, фитнес-клуб с бассейном, детские площадки. Архитектор: итальянец Массимилиано Фуксас (Massimiliano Fuksas). Бюджет проекта: 960 млн. евро.

Главная особенность проекта – два полых «водоворота», или «каньона», как их называет сам архитектор. Один из них связывает все ярусы постройки, как бы затягивая внутрь здания с крыши его оболочку. Другой соединяет главный фасад и крышу: через него прогуливающиеся по улице Цайль горожане могут увидеть кусочек неба. Плавно перетекающее пространство интерьера здания наполнено солнечным светом.

«Мне нечего посоветовать молодым дизайнерам и архитекторам, – признается Фуксас. – Скорее, это им есть, чему меня научить. Хочется только пожелать, чтобы современная молодежь была чуть более революционно настроена. Ребята, хватит уже повторять то, что мы строим последние полста лет. Ищите, изобретайте, экспериментируйте!»