В декоративном садоводстве космея (космос) известна более 200-т лет. Ее очень любят в странах Европы, в Америке, в Японии; с нежностью и симпатией относятся к ней и российские садоводы-цветоводы, ласково называя «красоткой».
Космея - уроженка тропических и субтропических районов Америки.
Метеора – это уникальный средневековый монастырский комплекс. Около тысячи громадных скал возвышаются перпендикулярно над городом Каламбака и селом Кастраки. Сотни монахов пришли сюда для того, чтобы добиться возвышения через опасности и лишения. Эти гигантские скалы вызывают у посетителей удивление и недоумение по причине их фантастического происхождения.
Жаоминг Ву - современный художник - импрессионист. Вырос в городе Guangzhou, Китай. Получил BFA в Академии Guangzhou Изящных Исскусств, и MFA в престижной Академии Университета Искусства в San Франциско, Калифорния. Ву в основном любит рисовать живую натуру, главным образом женщин, хотя в его арсенале работ есть и пейзажи и портреты.
Изображения Ted Preuss - часть этой идеальной вселенной, где женскому телу придаётся ощущение вечности, которая иначе была бы невозможной — ощущение временности, возвеличивающей свою форму в красоте, очищенной от моды и согласия.
Из многих способов, которыми женское тело изображается средствами фотографии, Тед предпочитает подход, который не отрицает ни труда в его художественном поиске, ни демонстративности, ни преувеличений.
Он умело воссоздаёт в своей тёмной комнате дух старины и отчасти — ретро.
От композиционного планирования, подбора позы объекта и освещения он переходит к задаче проявления и печати. Каждая стадия отмечена пристрастием фотографа к размышлениям и покою.
При обработке он использует платиново-палладиевый процесс, технику, придающую окончательному изображению невероятную стабильность во времени и тональный диапазон, обеспечивающий то особое визуальное ощущение, которое можно описать как "осязаемость".
Перефразируя известное высказывание, хочется спросить - любишь ли ты графику так, как люблю её я? Зачаровывает ли тебя утонченная изысканность линий? Восхищает ли игра черных и белых пятен? А сеточка тончайших штрихов? А чудо возникновения образа двумя-тремя касаниями карандаша?
Надеюсь, что да. Ведь черно-белое изображение - это действительно волшебство, к которому мы настолько привыкли, что не ценим его по достоинству!
А ведь если задуматься, что есть графика? Это совершенно особый мир, созданный художником на листе бумаги, который имеет мало общего с реальной жизнью.
Мы уже немало говорили о линейной графике, особой выразительности линии, а теперь давайте рассмотрим другое изобразительное средство - ПЯТНО. Пятновая графика не менее разнообразна и интересна.
Самый простой вариант черно-белых композиций – это СИЛУЭТ, черное изображение на белом фоне или белое на черном.
Такая графика двухмерна, очень условна и лаконична.
Искусство силуэта имеет древнюю историю и восходит к фигуративной росписи на сосудах Древней Греции. Помните те прекрасные изображения на амфорах: мифологические сцены, Олимпийские игры, фигуры греческих красавиц и атлетов?..
Продолжаем наш разговор о выразительности пятна, начатый ранее (здесь). Но сегодня давайте посмотрим, как оно используется в цветной графике, в акварели.
Иван Додов
Herry Arifin
Константин Кузема
Олег Тимошин
Все эти работы объединяет то, что цвет здесь не описывает качества предметов, раскрашивая их или формируя объём, а служит самостоятельным выразительным средством картины. Цветовые пятна пульсируют, переплетаются в причудливом ритме крупных и мелких форм и... о чудо!.. порождают в нашем мозгу реальный образ пейзажа или натюрморта.
Представляю вам мастер-класс рисования цветными карандашами. Он наглядно демонстрирует, что таким знакомым нам с детства инструментом, как цветной карандаш, можно рисовать превосходные реалистичные картины.
Проводит мастер-класс Cristina McLean. Здесь можно ознакомиться с её творчеством.
Источник мастер-класса - www.wetcanvas.com
Опубликовано с разрешения автора.
В течение почти десятилетия перо и тушь были наиболее любимыми моими материалами.
Есть нечто прекрасное в работе ручкой: красивая точка, различные текстуры, детализация, которые я могу создать. И, конечно, есть легкость, с которой перо и чернила дают два моих любимых элемента рисунка: линии и контраст. Но, как и все материалы, ручка и чернила идеально подходят для изображения одних объектов и эффектов, и менее идеально подходят для других.
Фэн-Чан Цзян (Feng Changjiang) родился в городе Сиань в 1943 году. C 1997 года живет в Нью-Йорке.
Его pаботы выставлены по всем мире - Китайский национальный музей (Chinese National Museum), Китайский исторический музей (Chinese Historical Museum), Китайский национальный олимпийский комитет (Chinese National Olympics Committee), Музей Шэньчжэнь (Shenzhen Museum), Музей Белого дома США и ООН ( U.S. White House and the United Nations).
Я, Марина Трушникова приглашаю Вас на Курс "Укрощение Акварели". Он будет полезен тем, кто решил освоить акварельную живопись с нуля. И здесь не важно, умеете Вы рисовать, или нет. Он сделан доступно для тех, кто не умеет, и даст технические основы тем, кто умеет рисовать, но имеет сложности именно с акварелью.
В колонках играет - х/ф "Бегущий человек" Настроение сейчас - как у этого попугая...
В доме у знакомых моей подруги живут попугай и о-о-очень послушная овчарка...
Вдруг хозяева животин стали замечать, что собака из живого, резвого существа быстро превращается в дряхлую развалину, которая с трудом выходит на прогулку, едва добирается до миски, а всем играм предпочитает спокойный и глубокий сон.
Взволнованные хозяева обратились к ветеринарам. Те ничего вразумительного сказать не смогли, собака здорова, а вот причина её состояния неизвестна.
Всё выяснилось случайно. Однажды хозяйка пришла с работы раньше обычного. Открыв дверь, она услыхала громкие команды попугая:
- Сидеть! Лежать! Сидеть! Лежать!
И вот так вот - каждый рабочий день, пять дней в неделю. Представляете?!
Удивительную инсталляцию сделала немецкая художница Регин Рамзайер (Regine Ramseier). Она подвесила за стебли нетронутые одуванчики. На этой ей понадобилось около 2000 цветков.