-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Влюбленная_в_театр

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 26.11.2009
Записей:
Комментариев:
Написано: 135





ДВЕНАДЦАТАЯ НОЧЬ, ИЛИ КАК ПОЖЕЛАЕТЕ. БДТ, Санкт – Петербург.

Понедельник, 22 Марта 2010 г. 17:29 + в цитатник
ДВЕНАДЦАТАЯ НОЧЬ, ИЛИ КАК ПОЖЕЛАЕТЕ. БДТ, Санкт – Петербург.

…или ГЕНИЙ Алисы Фрейндлих…

По знаменитой шекспировской комедии.

Двенадцатая ночь - это время Крещенского сочельника. В эту ночь возможно что угодно. И, может быть, именно в эту ночь кому-то удастся встретить свое счастье.
"Двенадцатая ночь" - пьеса о любви и ревности, верности и переменчивости чувств. В ней сочетаются авантюрные сюжеты и лирика, юмор и ирония.


Великолепный спектакль! С таким удовольствием посмотрела, несмотря на то, что Шекспира, в принципе, не люблю (за исключением, пожалуй, Гамлета и некоторых сонетов в хорошем переводе). А еще просмотру спектакля предшествовал тяжелый (не столько физически, сколько морально) день, и я думала, не выдержу почти 3,5 часа шекспировских страстей. Но нет, буквально первые 15 минут с трудом сбрасывала с себя тяготы дня, но потом забыла обо всём, увлеченная потрясающей игрой и интересной постановкой (сценический вариант БДТ). Снова приятно удивляюсь, насколько в постановках БДТ каждый актер на своём месте. Даже самая маленькая роль – не исключение.

А уж когда на сцене появилась Алиса Бруновна! В страшном, кривоногом, хромом карлике с трудом можно было угадать красавицу Алису Бруновну… Вот оно мастерство перевоплощения! Вот она, гениальность! Роль Фрейндлих здесь – всё тонко подмечающий, философски - умный, ироничный шут – его высказывания, практически все, можно растащить на цитаты.
Я в таком восторге, сама не ожидала! Получила огромный заряд положительных эмоций и от постановки в целом, и от игры Алисы Бруновны!
И в который раз – Браво, Алиса!

Метки:  

Аудио-запись: А.Самохина - Какая я красивая

Понедельник, 15 Февраля 2010 г. 14:41 + в цитатник
Файл удален из-за ошибки в конвертации

Метки:  

Памяти Анны Самохиной

Воскресенье, 14 Февраля 2010 г. 10:40 + в цитатник
видео памяти замечательной актрисы и красивейшей женщины Анны Самохиной


Метки:  


Процитировано 1 раз

История Московского художественного академического театра

Вторник, 26 Января 2010 г. 09:15 + в цитатник
РИА Новости
Эмблема МХАТа
История Московского художественного академического театра. Справка

15:42

25/01/2010

Торжественный вечер, посвященный 150-летию со дня рождения Антона Чехова, состоится в Московском художественном театре, носящем имя великого русского писателя, во вторник 26 января 2010 года.>>


Метки:  

Дыхание жизни, МХТ им. А.П. Чехова.

Среда, 20 Января 2010 г. 11:40 + в цитатник
Дыхание жизни, МХТ им. А.П. Чехова.
По пьесе Дэвида Хэйра.
Режиссёр —Елена Невежина
В ролях - Алла Покровская и Наталья Тенякова

Одна из героинь - Мадлен Палмер (Алла Покровская)- «женщина без потребностей» - одиноко живет на острове. Намеренно отрезав себя от бурного и кипящего ритма жизни, который когда-то не был ей чужд, она не обзаводится даже телевизором. Модных журналов не читает, художественной литературы не признает. Полностью поглощена наукой и проблемой происхождения вещей. А ведь когда-то она была ярким политическим активистом и борцом за гражданские права. Единственная связь с миром и современностью - паром, на котором и пребывает Фрэнсис Бил (Наталья Тенякова), популярная писательница, наслаждающаяся внезапным, хотя и поздним, успехом. С ее прибытием и начинается долгая ночь воспоминаний, объяснений, признаний.


Эти женщины когда-то делили одного мужчину. Спустя много лет, когда он оставил их обеих ради третьей, им нашлось, что сказать друг другу.
Ностальгия по ушедшей юности и одной любви на двоих – так я бы охарактеризовала эту пьесу. Хотя Мадлен втягивается в эту ностальгию с неохотой, но под напором Френсис погружается в нее тоже.

- Вы, вероятно, думаете, что жизнь нам дается один раз…
- А у Вас другая информация?...
Жизнь нужно прожить. Даже на закате жизни нужно жить в полную силу, а не «доживать», не жить только воспоминаниями. По-моему эту мысль Мадлен донесла до Френсис, которая собиралась «доживать», вспоминая прошлые обиды и пописывая мемуары…

Постановка слабоватая, но спектакль полностью держится на актерской игре. И Наталья Тенякова, и Алла Покровская актрисы высокого уровня, а на игру таких мастеров я всегда смотрю с удовольствием.

П.с. «Дыхание жизни» - на двоих одно…(с)

Метки:  

"Дама и ее мужчины..."

Среда, 20 Января 2010 г. 09:41 + в цитатник
Спектакль "Дама и ее мужчины..."
25 февраля и 5 марта
Театр Маяковского, филиал на СРЕТЕНКЕ г.Москва
21 апреля КЦ Меридиан
20 июня Театр Вахтангова
В ролях:
Елена САФОНОВА, Андрей ИЛЬИН, Андрей ЧЕРНЫШОВ, Александр НОСИК, а также лауреат международных джазовых фестивалей Валерий КИСЕЛЕВ
СПЕШИТЕ!!! ВОЗМОЖНО, ВЫ ЕЩЕ УСПЕЕТЕ ПРИОБРЕСТИ БИЛЕТЫ со СКИДКОЙ 10%!!! +7(499)248-0003, 903-153-1053 Павел
e-mail: duet-pavel@mail.ru
сайт: http://duet.gurchenko.ru/?lang=ru&chrazdel=2&r=theatre&idshow=13

Также:
8 февраля ТЮМЕНЬ
9 февраля ЕКАТЕРИНБУРГ
10 февраля ПЕРМЬ
билеты: www.kassy.ru

Метки:  

о хореографической новелле "Бедная Лиза"

Вторник, 12 Января 2010 г. 17:48 + в цитатник
Это цитата сообщения Сплетения_фраз [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Язык танца...



Гаснет свет. Выходит она. Садится на стул спиной к зрителю. Перед ней экран. Она оборачивается. Потом смотрит на экран, показывают что-то непонятное. Сидит и смотрит, смотрит и сидит. Она одна. Начинается волшебная музыка, она танцует. Не танцовщица - актриса. Такие необычные движения, которые трудно воспринять сразу. Они резки, характерны. Она бегает по сцене вокруг стульев, извивается, вскрикивает. Актриса. Но сегодня танцует. Сегодня она Лиза...
Потом выходит он. Такой статный, красивый. Он тоже танцует. Не актер, танцовщик. Танцует рядом с ней. И музыка, и потрясающее пение. Опера. А они танцуют. Теперь вместе.
Как прекрасно они танцуют вместе. Так необычно. Сначала нужно было привыкнуть к неординарности этой постановки. Как будто идешь вперед, в неизвестность и ступаешь осторожно, обдумывая каждый шаг. Зато потом, когда осознаешь, что можно смело идти вперед, ты почти летишь за теми, кто указывает тебе путь. И уже никакой неизвестности.
Какие же со сцены слетали эмоции, какие чувства! Это невероятно! У меня все внутри то замирало, то трепетало. Я не могла оторвать глаз от сцены, от этих двух людей, от их истории... от давно всем известной истории, но созданной по-новому, по-современному... Только любовь все та же...
Этот танцор... я не видела его... не знала... но он потрясающий... завораживающий.
А актриса... скажу только одно... в очередной раз поразилась, насколько бездонен ее потенциал.

И все это о хореографической новелле "Бедная Лиза" ... с неповторимой Чулпан Хаматовой и прекрасным Андреем Меркурьевым. Постановка Аллы Сигаловой. Эти трое... сотворили нечто необычное и переворачивающее сознание.

Мне безумно понравилось!

спектакль "Свободная пара".

Вторник, 12 Января 2010 г. 17:48 + в цитатник
Это цитата сообщения Сплетения_фраз [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

О мире волшебства...



Все-таки театр - это....мммм.....потрясающе!
На вечер в этом чудесном месте могу многое променять (кроме концерта Лары, конечно :)).
Каждый раз, когда иду на новый спектакль, в театр, где еще не бывала ни разу, да еще и с известными мне по киноработам актерами, сама себе завидую. Потому что получаю там массу, просто океан разнообразных эмоций, с положительным окрасом, конечно.

Очаровательно-милый, пронзительно-правдивый, трогательно-озорной, обжигающе-смешной спектакль "Свободная пара".
Я знала, на что я иду, но при этом все равно поразилась, растворилась, восхитилась и влюбилась в эту постановку и в актеров.
Люблю спектакли, в которых за прозрачным стеклом прекрасного юмора спрятаны глубокие, жизненные, правдивые и всем близкие мысли. Люблю, когда спектакль не просто оставляет ощущение того, что он просмотрен, но еще заставляет задуматься, а самое главное - дает возможность вынести для себя что-то важное и нужное.
Борис Щербаков и Мария Аронова - актеры, люди, которые находятся на своем месте и делают свое дело... на отлично. Наблюдая за тем, как они проживают для зрителей этот отрезок из жизни супружеской пары, в конце спектакля не возникает выбора между "хлопать просто, потому что надо" и "хлопать, аплодировать сильнее, громче, потому что ооочень хочется".
Понравилось то, насколько силен был контакт, общение с залом. Вышла с таким ощущением, будто не спектакль смотрела, а была в гостях у этой самой пары, наблюдала за возникшими у них в отношениях проблемами, научилась относиться к трудностям с юмором, сопереживала им, поддерживала их. Просто актеры разговаривали с залом. Это очень классная задумка. Народу нравится. Настолько, что если бы мы там еще часок посидели, весь зал бы разговорился в полный голос :). Очень приятно быть причастной ко всему, что происходит на сцене.
Описывать что-то, пересказывать нет никакого смысла. Это надо видеть и слышать. Там столько харизмы, столько неподражаемости! И ведь на сцене всего два человека. А больше и не нужен никто. Настолько все гармонично, талантливо, интересно, захватывающе и... просто потрясающе!

Метки:  

Звезда по имени Мона...

Вторник, 12 Января 2010 г. 17:46 + в цитатник
Это цитата сообщения Сплетения_фраз [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Звезда по имени Мона...



Вот и всё. И не было, и было. (с)

Эти слова никак не выходят из головы.
Потому что, проснувшись, я с трудом могла поверить, что все это не было сном. Как-то я писала о том, что в наших снах эмоции получаются ярче, чем наяву, но вчера слишком много разных чувств столкнулись где-то у меня внутри и пропитали всю меня насквозь. О яркости эмоций и ощущений не расскажут никакие слова, это абсолютно точно. Мне даже сны такие не снятся. И вот поэтому, достав из сумки билет, и убедив себя, что все же это было, что это не привиделось и не приснилось, я становлюсь счастливее. И так хочется отделять от этого состояния небольшие кусочки и делиться с остальными.

Радость и трепет от встреч, от первого шага в это чудо-место, куда так «давно не ступала нога», от ощущения уже почти родных стен, от ауры, которая обволакивает любого, кто туда заходит, смазались волнениями, переживаниями, летающими в атмосфере и присаживающимися на плечи. Но все равно было ощущение праздника. Праздника, который придет в конце того, чего все мы так ждали.
При входе женщина, пытаясь взять мой билет, уронила его и тут же воскликнула:
- Простите, простите! Это все из-за меня!
На что я ответила:
- Это к удаче! Это к успеху!
И даже сама удивилась, сколько уверенности было в голосе. Конечно же, я имела в виду не свой успех (успех этого человека радует, может быть, даже сильнее, чем свой собственный).

За всей этой суетой, нервозностью, волнениям, тревогой некогда было предвкушать, размышляя о том, как это будет, что это будет. Просто уже очень хотелось, чтобы все поскорее началось.
А вот теперь я уже спокойна (относительно того, что все прошло хорошо), и задумалась о том, как же я все-таки полюбила эту пьесу, как хорошо, что у меня появился повод ее прочитать, как замечательно, что спектакль по ней поставили в этом театре и как потрясающе то, что Мону сыграла Лена…
И тут дело не столько в том, что я могу примерить на себя эту героиню, не в том, что она мне абсолютно близка (только в некоторых моментах). Здесь моя любовь обращена к смыслу этого произведения, к тем моментам, словам, которые задели самые дальние струны моей души и, самое главное, как нельзя точно отразили ее состояние. Ведь так часто хочется остановить того или иного человека, схватить его за плечи, чтобы он успокоился, утихомирился на несколько мгновений и показать ему те же самые звезды или солнце, или что-то еще до боли обыденное и привычное, но, может быть, именно поэтому настолько прекрасное. Или бывает так: идешь с кем-то по улице, тебе показывают какой-то милый красивый домик, интересную скульптуру или необычный цветок, и ты понимаешь, что проходил тут много раз и не замечал этого. Становится не по себе. И близки мне не герои сами по себе, не Мона с Учителем, а то, что случилось там, в этом провинциальном городке, случилось с ней, с ним, с ними, этот внезапный переворот в ее сознании, совершенно другой взгляд на жизнь, это его внезапно пришедшее счастье, пусть и недолговечное. Наверное, ради таких моментов стоит жить. И, если они повторяются, быть счастливыми от этого. Даже грустный конец не повлиял на мое отношение к пьесе, потому что он оказался самым логичным. Был бы он счастливым, пьеса бы превратилась в довольно обычную сказку, не совсем отражающую жизнь.

Большинство всех этих мыслей и чувств пришли ко мне после того, как я посмотрела спектакль. Хотя это один из тех нечастых случаев, когда я напрочь забывала, что я смотрю, что я зритель из этого времени, что я не имею отношения к тем людям, которые вовлечены в ту историю. Елена как будто берет за руку, приглашает на дорогу, слегка подталкивает и говорит: «Живи!» В этот раз даже язык не поворачивается сказать, что она играла. Если каждый жест, взгляд, каждое слово отдается в сердце – это не игра, это маленькая жизнь. Я переживала, что в связи с грустным концом, у меня польются слезы (чего совсем не хотелось), но тогда я еще не знала, что слезы будут рваться наружу чуть ли не с первой ее минуты на сцене. Потому что внутри все смешалось, все перевернулось и требовало выхода. Слезы бывают не только от грусти и не только от счастья. Еще от волнения, от радости, от восхищения, от переживаний, от трепета…и еще от таких моментов, которые оказываются крайне близкими, которые бессознательно примеряешь, надеваешь на себя…и в таком случае глаза намокают от благодарности… за понимание.

В тот момент, когда на сцене появилась Елена, когда на нас хлынула волна этих нервов, переживаний, пришло очень острое осознание того, что стоит за всем этим нашим праздником, за этим наслаждением, которое мы получаем раз за разом, приходя в театр, за нашими приятными мгновениями, моментами, так сказать, досуга. Ведь чаще всего об этом не думается и не помнится. Хотя, конечно, так и должно быть. Но мне в данном случае слишком не все равно, и благодарности моей нет границ. Вот именно с этих первых моментов и пришел ураган ощущений, который затем сменялся просто стихийным бедствием, когда сердце рвалось наружу, когда просто хотелось выйти куда-то или оказаться в данный момент не в театре, а дома… одной или с кем-то близким, чтобы, не сдерживаясь, выплеснуть все эмоции.

Надо ли писать, что Елена у нас такая красивая? Это слишком банально и слишком ясно. Но хочется сказать о том, что она красива той красотой, которая может возникнуть только при наличии внутренней красоты, при совмещении этих двух моментов. И я бы даже сказала, что внешнее очарование Лены определяется ее внутренней красотой. Это тот случай, когда не внешний свет при направлении на объект делает его красивым, а когда объект светится изнутри и от него невозможно оторвать глаз. И вот она вышла, настоящая звездочка, осветила нас всех этим самым внутренним светом и заставила наши сердца в тот момент жить какой-то новой жизнью. Вышла Мона…как будто спустилась с небес в этот убогий городок. И волнение, нервы пришлись очень кстати, потому что та ситуация в пьесе предполагала именно такое состояние героини.

Когда Лена играет (т.е. проживает жизнь героини), моя душа невольно отзывается на каждую ее улыбку, на каждый грустный взгляд, на ликование или на слезы… или на слова «не могу больше…» Иногда мне кажется, что нельзя так смотреть спектакль, так переживать, так сочувствовать героям, но иначе у меня не получается. Чаще всего я живу вместе с ними, чаще всего я понимаю их, а они меня, чаще всего я знаю, как это, даже не испытав… просто интуиция чувств… Когда героиню показывает Лена, всё обостряется. В такие моменты всегда хочется сказать «спасибо», всегда есть стремление обнять в благодарность. Ведь она может выразить на сцене то, что я не могу точно показать даже самой себе, хотя чувствую это.

Во втором действии я вообще мало себя ощущала. Это был какой-то водопад эмоций, когда уже даже дыхание перехватывало. Ведь там и события для меня самые-самые важные, и слова, и поступки… Вот часто бывает так, что, читая, создаешь в своем воображении атмосферу, описанную в книге, а потом разочаровываешься в той или иной постановке. В данном случае мое воображение мне понравилось куда меньше, чем то, что получилось на сцене. Надо ли упоминать благодаря кому? Поражает эта способность создавать маленький, уютный, волшебный мирок вокруг себя. Мир, к которому зритель прикасается, в который он погружается и не хочет, совсем не хочет уходить, потому что он светлый, чистый, особенный… Мир, полный оттенков. Не зря я писала о том, что театр позволяет пережить что-то из прошлого или что-то из будущего или вообще то, что переживать не приходилось и не придется. Со спектакля я унесла не только радость по поводу того, что все сложилось, получилось, не только восхищение талантом, внутренним миром, я унесла оттуда жизнь, которую прожила вместе с двумя главными героями. Ведь их жизнь на двоих тоже была короткой.

Мона в исполнении Лены получилась гораздо интереснее, чем я ее себе представляла. С бОльшим количеством граней. Взять ту же ситуацию с мышонком. Мне почему-то казалось, что Мона должна была довольно спокойно на это отреагировать, по крайней мере, читая пьесу, я не ощутила того, что она испугалась, что это как-то нарушило их спокойную беседу. В спектакле же эта ситуация заставила всех оживиться, посмеяться, а героиню сделала какой-то более живой что ли. То она была вся такая холодная, скрытная, а тут вдруг стала искренней, как ребенок. И вся эта ее очаровательная чудаковатость, которой Лена ее наделила, очень мне понравилась. Вообще, я влюбилась в эту героиню. Со всей теплотой и нежностью.

Как она была прекрасна утром с этими обычными, но очень красивыми в своей простоте цветами, с этой внезапной любовью к солнцу, к небу, к совершенно обычным вещам, которые раньше ее никак не трогали, на которые она и внимания не обращала. Это те моменты в спектакле, которые хотелось бы пересмотреть хоть тысячу раз, просто чтобы снова прикоснуться, чтобы ощутить себя там и задержаться в этом мире чего-то невероятно настоящего.

Терзания, что завладели Моной, когда к ней пришел Григ, когда стал уговаривать ее уехать, приводя весомые и правдивые доводы, разорвали сердце на несколько частей. Еще читая, мне было невыносимо. Но так сыграть… Я столько всего ожидала… я примерно представляла свои восторги… И все равно я не могла ждать такого. Настолько прочувствована героиня, настолько талантливо это показано, рассказано, прожито перед залом, что просто невозможно не проникнуться, не поучаствовать в этой душевной борьбе, в этом метании меж двух огней. И трудно не поставить себя на место Моны и не задать себе вопросы: «А как бы я поступила? А хватило бы мне смелости?» Потом ответить себе: «Скорее всего, не хватило бы…» И это при том, что душа желает именно того мира, какой случился с героями внезапно и так быстро закончился.

Я сидела и настраивала себя на то, чтобы не реветь в эти грустные моменты, чтобы сдержаться тогда, когда Мона будет уходить, когда Удря скажет Учителю, что она больше не вернется ни-ког-да, когда Учитель останется один…. Но я не догадывалась, сколько выдержки мне понадобится, чтобы не зареветь уже после спектакля.

Это были потрясающие мгновения. Наверное, одно из самых ярких впечатлений не просто за последнее время, а вообще за всю жизнь. Сказалось нервное напряжение, все эти переживания и волнения, и наша Актриса не могла остановить слез на поклонах. Если я скажу, что все это было трогательно, то не передам и сотой доли того, что творилось внутри у многих, кто был в зале и видел это. Неописуемо. Ни ощущения, ни, собственно то, какая была Лена.
Я стояла и думала: «Боже, как же она у нас все-таки НАСТОЯЩАЯ, какая она у нас живая (сколько всего было в этих ее слезах, которые она никак не могла сдержать), искренняя, светлая (наше Солнышко), какая неповторимая! А сколько всего было в глазах! Только ради того, чтобы увидеть это, стоило пойти. В них было и счастье, и благодарность, и радость оттого, что все получилось, и эта теплота……
Лена так принимает букеты, что в следующий раз хочется привезти с собой тележку цветов и после спектакля вручать их один за другим, чтобы снова и снова видеть эту теплоту в глазах, слышать это искреннее «спасибо» и согреваться.
А я в этот раз могу не ругать себя за то, что не сказала ответное "Вам спасибо". Я сделала это. И вложила в два слова всю ту безмерную благодарность за каждый счастливый миг, который связан с этим человеком, за то, что она есть, за то, какой смысл несет ее жизнь.

Пусть она всегда будет счастливой. Это ведь справедливо.

Вчерашний день запомнится надолго. Подобно Учителю, который открыл Моне Большую Медведицу, на короткий срок изменил ее жизнь, наполнил чем-то необыкновенным, Елена Ксенофонтова открыла нам Мону, заставила вырваться из этого суетного бытия, из привычных дел, забот, проблем и окунуться в другой, очень красивый мир.
Я как будто и правда в сказке побывала.

Метки:  

«Розенкранц и Гильденстерн мертвы», Другой театр

Вторник, 12 Января 2010 г. 13:51 + в цитатник
Еще один потрясающий спектакль в «Другом театре».

Постановка по пьесе Тома Стоппарда «Розенкранц и Гильденстерн мертвы», о приключениях друзей принца Гамлета - Гильденстерна и Розенкранца. По дороге в Эльсинор они встречают бродячих актеров, которые за небольшую плату предлагают сыграть для них спектакль. Тут-то и начинается…. Друзья никак не могут понять - смотрят ли они спектакль или участвуют в нем…Да и спектакль ли это…

Для меня это вторая постановка режиссера П.Сафонова (первая - антрепризный «Пигмалион»), и в одном, и в другом случае у меня к нему только одна претензия – местами затянуто. Но, так как именно здесь это не особо ощущалось, заострять внимание на этом не буду.

Прекрасный спектакль! Постоянное балансирование на грани между трагедией и фарсом, попытки героев найти логику, понять, что же происходит на самом деле, и потрясающие «стоппардовские» диалоги! И так понятно, так легко подан материал, что не только людям «с высшим образованием или просто умным» можно посоветовать его посмотреть. Кстати, не только думать и размышлять можно, но и за интересной картинкой наблюдать. Слышала в антракте высказывание «Ничего не понятно, но интересно. Особенно бродячие артисты!»
Но лично меня муки Розенкранца и Гильденстерна увлекали больше, чем экзерсисы бродячих артистов. Вот где «стоппардовские» диалоги проявляются во всей своей яркости и глубине!

Потрясающая игра актеров! Анатолий Белый оказался здесь для меня настоящим открытием! Очень редко сейчас вижу именно в мужчинах – актерах такую отдачу. Бесконечное браво, Анатолий!
Евгений Стычкин – замечательный партнер, с Анатолием дополняют друг друга прекрасно.
И Гриша Сиятвинда - не могу не отметить – хорош необычайно! Актер в роли Актера, именно таким он, наверное, и должен быть.

П.с. После спектакля прочитала в газете «Другого театра» интервью с А. Белым, в котором он говорит: «Пытаемся делать живой театр, а это самое главное. Живой, современный, с современными интонациями, с современным звучанием…»
На что я могу сказать только одно – получается…
И спасибо!

Метки:  

ИГРАЕМ... ШИЛЛЕРА! театр"Современник"

Среда, 06 Января 2010 г. 18:15 + в цитатник
ИГРАЕМ... ШИЛЛЕРА! театр"Современник"

Сценический вариант трагедии Ф. Шиллера "Мария Стюарт"
Перевод Бориса Пастернака
Режиссер-постановщик - Римас ТУМИНАС

«Для Туминаса права обеих королев на трон спорны весьма, а ситуация их связавшая - патовая. Выход для обеих один - поражение. Поведение женщины и королевы, борьба королевы и женщины в ситуации, когда все потеряно, Туминаса и интересует. Для него Мария и Елизавета как сиамские близнецы: любое изменение одной судьбы автоматически влечет слом судьбы другой»
"Культура", 23-29 марта 2000 года


"Ставя шиллеровскую трагедию "Мария Стюарт", Туминас принес с собой тяжелый и мрачный литовский метафоризм, современную выразительную музыку, странную завораживающую сценографию: полутьму, туман, воду, сыплющееся зерно, грубые ткани, цвет земли и ржавчины."
"Итоги", 25 апреля 2000 года



Этот спектакль – это мощная эмоциональная встряска и совершенство актерской игры, главным образом Марины Нееловой, которая играет королеву Елизавету, женщину страстную и слабую, но марионетку, которую направляют, принуждая подписать смертный приговор сестре и Елены Яковлевой – Марии, королевы с жестокой и трагичной судьбой, униженной своей королевой-сестрой.
Всегда очень тяжело описывать спектакли, которые дают такие потрясающие ощущения, поэтому просто совет – посмотрите! Хотя, уверена, понравится не всем. Вы либо погрузитесь в эту атмосферу и умрете с королевой Марией (а может, подпишите смертный приговор с королевой Елизаветой), либо уйдете домой во время антракта.

Каждому своё…
 (530x361, 17Kb)
 (530x375, 21Kb)

Метки:  

Стихи.ру

Среда, 06 Января 2010 г. 13:30 + в цитатник
Оксана Грачева на сервере Стихи.ру

Творческий вечер Валентина Гафта, Дом Актера

Пятница, 18 Декабря 2009 г. 13:02 + в цитатник
У лживой тайны нет секрета,
Нельзя искусственно страдать.
Нет, просто так не стать поэтом.
Нет, просто так никем не стать…


Творческий вечер Валентина Гафта, ЦДА, 16 декабря
Валентин Гафт очень талантливый актер и не менее талантливый поэт. А кроме поэтического дара, восхищает глубокий смысл, вложенный в его стихи, ирония и самоирония в эпиграммах, тонко подмеченные человеческие качества, будь то таланты и добродетели либо людские слабости, грешки и пороки.

«Ах, если бы она была жива,
Я всё бы отдал за нее, всё бросил».
Слова, слова, слова, слова, слова,
Мы все их после смерти произносим.
И пишутся в раскаяньи стихи,
Но в глубине души навеки будут с нами
Грехи, грехи, грехи, грехи, грехи,
Которые не искупить словами.


Трудно описать словами такое действо, как данный вечер, как минимум нужно читать произведения Валентина Иосифовича, как максимум слушать в его исполнении, с его комментариями...

Отчего так предан Пес,
И в любви своей бескраен?
Но в глазах — всегда вопрос,
Любит ли его хозяин.
Оттого, что кто то — сек,
Оттого, что в прошлом — клетка!
Оттого, что человек
Предавал его нередко.
Я по улицам брожу,
Людям вглядываюсь в лица,
Я теперь за всем слежу,
Чтоб, как Пес, не ошибиться.

Стихи о животных – это тоже тонко подмеченные характеры.

А с какой любовью Валентин Иосифович говорит о жене, замечательной актрисе Ольге Остроумовой! К сожалению, не помню и не могу найти стихотворение, посвященное ей, которое он читал ей на этом вечере, но в нем она для него ангел, явившийся ему во плоти. Так прекрасно!

А еще у него потрясающие стихи к дорогим и близким людям, друзьям, которых уже нет.

Живых все меньше в телефонной книжке,
Звенит в ушах смертельная коса,
Стучат все чаще гробовые крышки,
Чужие отвечают голоса.

Но цифр этих я стирать не буду
И рамкой никогда не обведу.
Я всех найду, я всем звонить им буду.
Где б ни были они, в раю или в аду.

Пока трепались и беспечно жили -
Кончались денно-нощные витки.
Теперь о том, что не договорили,
Звучат, как многоточия, гудки...

Метки:  


Процитировано 1 раз

Вовсе не юбилей

Вторник, 15 Декабря 2009 г. 13:15 + в цитатник
Новые Известия » Вовсе не юбилей
Алиса Фрейндлих провела творческий вечер в Доме актера
15 Декабря 2009 г.

В воскресенье на сцене Дома актера артисты московских театров чествовали Алису Фрейндлих. Для Москвы Алиса Бруновна человек всегда желанный. Не раз ее приглашали к себе крупнейшие столичные театры и киностудии, но она осталась верна своему родному Петербургу.

Метки:  

В Москве чествовали Алису Фрейндлих

Вторник, 15 Декабря 2009 г. 12:23 + в цитатник

Метки:  

В Москве чествовали Алису Фрейндлих

Вторник, 15 Декабря 2009 г. 12:22 + в цитатник

Метки:  

День Рождения Алисы Фрейндлих

Понедельник, 14 Декабря 2009 г. 11:42 + в цитатник
Вчера в доме Актера чествовали ГЕНИАЛЬНЕЙШУЮ Актрису современности – Алису Бруновну Фрейндлих.
Как известно, все юбилейные торжества актриса отменила в связи с трауром, но, сбежав из Питера от празднований, Алиса Бруновна угодила под шквальный огонь поздравлений московских коллег. Поздравить Великую Актрису пришли Эльдар Рязанов, Станислав Говорухин, Владимир Этуш, Василий Лановой, Сергей Гармаш, Чулпан Хаматова, Алексей Петренко, Константин Райкин, Светлана Немоляева, Юлия Рутберг, Ирина Муравьева, Татьяна Догилева, Олег Табаков, Наталья Селезнева, Алла Демидова, Николай Фоменко, Вера Глаголева, Геннадий Хазанов, Николай Сличенко… в общем, всех не перечислить, но многие, многие пришли выразить свое почтение Алисе Бруновне. Я все гадала, как она согласилась на празднование ДР в Москве, отменив все даже в Питере, до последнего сомневалась, что она приедет, но как она потом сказала: «Меня нагло обманули. Сказали, что приглашают на рождественские встречи, а я попала на свой юбилей». Но ей, безусловно, было приятно такое внимание и поздравления. Было сказано много теплых слов, вполне заслуженных.
Во время поздравлений было очень интересно наблюдать за Алисой Бруновной, за ее реакцией на происходящее. Она у нее такая непосредственная, такая искренняя, как у ребенка. Тем более, для нее все происходящее было сюрпризом. Я смотрела на нее и заряжалась потрясающей положительной энергетикой и хорошим, солнечным настроением. Не зря ее называют «солнечной актрисой».
Потрясающая женщина. Рядом с ней такое ощущение, что это не она известная актриса, за плечами у которой десятки сыгранных ролей в театре и кино, что это не ее узнает каждая собака на улице, до того она скромна, мила, обаятельна. Со всеми на равных. Я, конечно, понимаю, что это закрытое мероприятие и совсем уж посторонним туда не попасть, но все равно были не только известные актеры, режиссеры, но еще и журналисты, и студенты театральный ВУЗов, училищ, ну и «примазавшиеся» тоже, но со всеми Алиса Бруновна приветлива, как со своими знакомыми. Всем сказала «Спасибо, что пришли». (А я тут вспомнила Л. Гурченко, на последней премьере она так же всех благодарила – вот что значит люди по – настоящему талантливые, без надуманных «звездных» заскоков).

Это было так просто – взять Алису Бруновну за руку, сказать ей спасибо за ее вклад в искусство, за ее талант.
Это был так здорово – увидеть в ответ полный благодарности взгляд и услышать застенчивое «спасибо». Я благодарю Небеса за то, что живу в одно время с такими людьми, как Алиса Фрейндлих, хожу по той же земле, дышу тем же воздухом, а, главное, могу видеть на сцене.

Метки:  

Аудио-запись: AMOR ETERNO (Вечная любовь)

Четверг, 10 Декабря 2009 г. 16:46 + в цитатник
Прослушать Остановить
216 слушали
3 копий

[+ в свой плеер]

AMOR ETERNO (Вечная любовь), Елена Ксенофонтова

Метки:  

«Сюда еще бы пару мужиков», т-р п/р А. Джигарханяна.

Вторник, 08 Декабря 2009 г. 10:07 + в цитатник
«Сюда еще бы пару мужиков», т-р п/р А. Джигарханяна.
Лора Каннингем

Вечеринка без антракта
Если шестеро женщин собираются на девичник — что-нибудь да случится. А если они еще и учились когда-то в одном колледже... А если одна из них еще и «в положении»... Шесть характеров, шесть разнофактурных и разнотипажных актрис, шесть женских доль, шесть истерик.


О чем могут говорить женщины, собравшись вместе? Конечно же, о мужчинах! И мужчинам здесь достается по полной программе. Каждая из подруг — со своей эпопеей неустроенной личной жизни, а потому сильный пол они не просто не щадят, а критикуют — откровенно и с юмором, который по воле драматурга порой опускается ниже пояса. Эту историю вполне можно было бы назвать феминистской штучкой, если бы не неожиданные «крики души» — искренние монологи героинь, решивших перестать скрывать тоску по мужскому плечу друг от друга.
Мария Сперанская


На спектакль пошла только из-за С. Лаккай и Н. Колодяжной. После спектакля вышла с той же мыслью – на него идти можно только из-за С. Лаккай и Н. Колодяжной. До чего же умнички – обе! А сам спектакль разок посмотреть можно, улыбнуться и добавить в копилку еще один просмотренный спектакль.

Метки:  

Триумф и неслужебный роман Алисы Фрейндлих. к юбилею актрисы

Пятница, 04 Декабря 2009 г. 20:39 + в цитатник
РИА Новости
АЛИСА ФРЕЙНДЛИХ
Триумф и неслужебный роман Алисы Фрейндлих

11:12

04/12/2009

Думаю, что миллионы зрителей любят эту замечательную актрису, у которой 8 декабря – юбилей. Ничего удивительного, что каналы решили показать в этот день документальные фильмы, посвященные ей.>>


Метки:  

Калифорнийская сюита, БДТ

Вторник, 01 Декабря 2009 г. 12:56 + в цитатник
Калифорнийская сюита, БДТ
ПЬЕСА НИЛА САЙМОНА

«Калифорнийская сюита» состоит из трех мини-пьес, события которых разворачиваются в отеле «Беверли Хиллз». Вниманию зрителей представлены три супружеские пары из Нью-Йорка, Лондона и Филадельфии, которых привели в Калифорнию различные жизненные обстоятельства. Это люди примерно одного возраста, но разных социальных кругов, профессий, национальностей. Их объединяет то, что все они находятся в весьма драматической ситуации, помогающей раскрыть не только их индивидуальности, но и характер отношений, связывающий их друг с другом. Как бы ни были сложны сюжетные перипетии, в сущности, каждая из разыгрываемых историй — о любви. Пьеса привлекательна многим: неожиданностью сюжетных ходов, хорошим диалогом, написанным порой иронично, а порой с мягким юмором и нежностью по отношению к персонажам...


Совершенно разные характеры показывают потрясающие питерские актеры А. Фрейндлих и О. Басилашвили.

Три героини А. Фрейндлих — журналистка-разведенка, звезда кино и обычная мама большого семейства — сыграны актрисой с глубоким пониманием женской судьбы, такой непредсказуемой и зависимой от превратностей жизни.
О. Басилашвили в этом спектакле — редактор газеты, антиквар-эстет и преданный супруг, лишь «по нелепой случайности» изменивший своей столь же преданной и праведной супруге. Каждый созданный им образ — это и увлекательное путешествие в прошлое героя, и речевая игра-характеристика, и блестки юмора, который скрашивает нелегкую жизнь каждого персонажа.

Море удовольствия, смеха, и наслаждения актерской игрой.


Метки:  

«Дама и ее мужчины...» Т/О Дуэт

Вторник, 01 Декабря 2009 г. 12:20 + в цитатник
«Дама и ее мужчины...» Т/О Дуэт
Лирическая комедия
Пьеса - Майкл Кристофер
перевод и редакция - Михаил Мишин
Постановка и сценография- Андрей Житинкин

Этим вечером стол в ее квартире накрыт на двоих - она ждет гостя. Мужчину. Чтобы придать свиданию романтичную атмосферу, она наняла кларнетиста. В ожидании гостя вспоминает мужчин, оставивших след в ее жизни. Их было трое. Пол - молодой служащий в фирме ее отца, с ним она впервые познала вкус плотских радостей. Джек - преуспевающий телевизионной режиссер, трогательный и привязанный к ней, но он был скован прочными семейными узами. Джордж - богатый вдовец, который обеспечил ей спокойное и комфортное существование, но сердце которого было отдано другой...

В общем, я полностью согласна с краткой рецензией творческого объединения Дуэт: «Современная история, вне времени и исторической эпохи. Которая может произойти с каждым из нас. И, может быть, уже происходит...»

Смотреть ради А. Ильина – прежде всего! Потрясающий, необыкновенный, безумно талантливый! Его появление в последнем действии заставляет забыть о слабых местах в спектакле.

Хороша и Е. Сафонова, но немного не по силам ей держать весь спектакль.
Александр Носик, Денис Яковлев (играют в очередь) – бесподобны оба!
Андрей Чернышов не понравился своим самолюбованием. Неплохой актер, красивый мужчина, но самовлюбленность и самодовольство так и прёт изо всех щелей, что мешает адекватно воспринимать его героя.

Метки:  

Крутой маршрут, театр Современник

Вторник, 01 Декабря 2009 г. 12:02 + в цитатник
КРУТОЙ МАРШРУТ, театр Современник
Хроника времен культа личности
Сценическая постановка мемуаров Евгении Гинзбург

Смотреть всем. Так же читать книгу. (Евгения Гинзбург, «Крутой маршрут»)
Дабы знать и помнить историю.
Для этого и рассказан Евгенией Семеновной ужас сталинской тюремной системы, нечеловеческие страдания, через которые прошли миллионы советских людей, в том числе и сама Евгения Гинзбург.
Г. Волчек – гениальный режиссер, М Неелова – гениальная актриса. Они и другие актеры, участвующие в спектакле, полностью воссоздали атмосферу того времени и равнодушным уйти из театра невозможно, даже если, кому-то, то время кажется далеким и неправдоподобным.

Рассказывать бессмысленно. Смотреть всем. Так же читать книгу.


Метки:  

"Свободная пара"

Понедельник, 30 Ноября 2009 г. 15:16 + в цитатник
"Свободная пара", Театральное агентство Арт-партнер XXI
по пьесе Дарио Фо.
..Когда-то муж предложил жене жить в браке по законам свободной пары – без взаимных обязательств в верности и любви, ибо только так, по его мнению, можно сохранить честные и долгие супружеские отношения. Правила игры оказались просты и удобны – все истинное и настоящее принадлежит по-прежнему семье, а на стороне лишь мимолетный отдых от тяжелых трудовых будней. Однако со временем выяснилось, что муж вовсе не предполагал, что и жена тоже имеет право воспользоваться заключенным между супругами договором и завести себе любовника…


Я вот, сколько ни смотрела этот спектакль, так и не смогла однозначно оценить его. Смешно, порою смешно безумно, но как подумаешь, над чем, в сущности, смеёмся…Но задумываешься об этом после спектакля. Во время него думать не хочется почему-то совсем..
Мария Аронова . Она неподражаема! Потрясающа! Безумный восторг от её игры! Стоит посмотреть этот спектакль хотя бы ради нее…
Борис Щербаков . Ну, мастеров старой школы смотреть на сцене стоит всегда. Почему бы не в антрепризе…тем более, если иных вариантов нет.

Да и, вообще, хорошее настроение после просмотра спектакля обеспечено.

 (230x354, 20Kb)

Метки:  

Алиса Фрейндлих: «Муж ревновал меня к кино»

Понедельник, 30 Ноября 2009 г. 10:00 + в цитатник

Новые Известия » Актриса Алиса Фрейндлих:
«Муж ревновал меня к кино»
16 Апреля 2009 г.

Она не нуждается в представлениях, все прекрасные слова, которые можно сказать о ней, уже сказаны и будут сказаны еще не раз. Она к ним не прислушивается, она просто живет и творит чудо. Каждый день. Петербуржцы это хорошо знают, им повезло – она есть у них всегда.
Постоянный адрес статьи: http://www.newizv.ru/news/2009-04-16/108015/

Метки:  

Дорогие мои, хорошие...МХАТ им. А. П. Чехова

Пятница, 27 Ноября 2009 г. 16:46 + в цитатник

 (320x240, 34Kb)
Дорогие мои, хорошие...
МХАТ им. А. П. Чехова, под руководством О. Ефремова.

по произведениям С. Есенина

Спектакль, который никто никогда больше не увидит. Его уже давно сняли с репертуара, а существующая телеверсия спектакля не отражает и малой толики его глубины, его чувственности, его эмоциональности..
«Дорогие мои, хорошие», МХАТ им. А. П. Чехова, под руководством О. Ефремова. (тогда еще его). Пьеса М. Апарцева и Б. Щербакова, режиссер-постановщик М. Апарцев, в гл. роли Б. Щербаков.
Это единственный спектакль, который я могла смотреть бесконечно. И смотрела…бессчетное количество раз. Спектакль рассказывает о Сергее Есенине, причем, в основном, его стихами.
Бесконечно обожая Есенина, я старалась смотреть все спектакли о нём, но всё было не то, не то. И лишь увидев «Дорогие мои, хорошие», я подумала: «Вот оно, настоящее!». Рассказать о спектакле можно было бы многое, но как рассказать словами, то, что чувствовала душа в эти 2 часа трогательного счастья? Это просто невозможно… Спектакля уже 7 лет нет в репертуаре, а я всё вспоминаю, всё хочу хотя бы раз посмотреть его… Мечтать не вредно…
Да, телеверсия спектакля не отражает многого…. И, все же, если хотите хотя бы слегка прикоснуться к прекрасному, посмотрите её…

скачать можно здесь

P.S. На протяжении шести лет (с начала сезона 1996г до конца сезона 2002г), я пропустила всего лишь один спектакль. И, в среднем, посмотрела его около 200 раз…Стоило!
 (688x512, 102Kb)


Метки:  

«КТО» Спектакль-триллер Максима Виторгана в "Другом театре"

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 14:53 + в цитатник

Метки:  

Состоялась премьера спектакля Максима Виторгана «КТО»

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 14:52 + в цитатник

Метки:  

Триллер «Другого театра

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 14:51 + в цитатник

Метки:  


Процитировано 1 раз

КТО. Сергей Белоголовцев.

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 14:50 + в цитатник

Метки:  

"КТО" Максима Виторгана

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 14:49 + в цитатник

Метки:  

Максим Виторган дебютирует как режиссер

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 14:35 + в цитатник

Метки:  

К барьеру! "Кто" ("Смерть и дева" А.Дорфмана) в Другом театре.

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 14:33 + в цитатник

Метки:  

"Другой театр. Премьера спектакля "Кто". Интервью Елены Ксенофонтовой

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 14:32 + в цитатник
Интервью Елены Ксенофонтовой на ради"Маяк".
Тема: "Другой театр. Премьера спектакля "Кто".
Слушать онлайн>>
Скачать>>

Метки:  

КТО, проект «Другой театр»

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 13:23 + в цитатник
КТО, проект «Другой театр».
По пьесе Ариэля Дорфмана "Смерть и девушка"

Великое потрясение!

Повторный просмотр 22.11.2009г.

Спектакль КТО – это достойные партнеры, потрясающий (не побоюсь этого слова) режиссер и сильная пьеса.
После первого просмотра, у меня было безумное желание увидеть это еще раз, и я это желание воплотила.

Хочу отметить, что и при втором просмотре меня «накрыло» так же, как во время первого. Хоть и невозможно не задумываться о проблемах, затронутых в постановке, все же больше я воспринимаю пока этот спектакль чисто эмоционально. Настолько сильна игра актеров и сюжет пьесы.

Импонирует то, что здесь нет указания на конкретный режим, определенную страну. Не нужно было проводить параллелей, как это было у меня во время просмотра фильма Р. Полански – полфильма вспоминала историю Южной Америки.
Интересна идея ток-шоу. Где, вначале, гость программы – Марк, уверенный в себе юрист, политик, возглавляющий комиссию по расследованию преступлений спецслужб, жертвой которых стала и его жена, а в конце - гость тот же Марк, но прошедший круг ада, который показали зрителю между двумя выпусками ток-шоу: когда жена Марка, Анна, узнав в ночном госте человека, который когда-то пытал и насиловал её и, под дулом пистолета, заставив его признаться в этом, покончила с собой.

Хочется снова и снова поблагодарить М. Виторгана за этот шедевр. За потрясающую режиссуру, за выбор пьесы, за оригинальную идею с ток-шоу, за выбор актерского состава. За размышления «на нравственную, социальную и политическую сферы жизни общества». Детище Максима родилось умным, красивым, достойным и талантливым. И, уверена, еще вырастет…
Спасибо, Максим! Спасибо и дальнейших творческих успехов!

Спасибо актерам! Это такое откровение!

С. Белоголовцев – просто шок и открытие. До этого спектакля не видела Сергея нигде, так что мне в этом плане, наверное, повезло – меня не смущало его «комическое» (как говорят) амплуа. Я просто не знала, что от него ждать и, соответственно, ничего не ждала. И была поражена! Сначала это – тихий недотепа, постучавшийся ночью в дом, потом связанная жертва, в глазах у которой безумный страх возможной смерти, затем внезапное перерождение из униженной жертвы, в человека, которому все равно, умрет он сейчас или нет, но ему обязательно надо высказаться. Затем это циничный и беспардонный телеведущий… А его бесподобный монолог с признанием! Сергей потрясающе передавал эмоции и изменения в человеке на протяжении всего спектакля.

А. Ильин – я всегда восхищаюсь этим актером, этим «тихим гением» (с) (все-таки очень подходит ему это определение).
Здесь он - сначала честный и успешный юрист, интеллигент, затем растерянный муж, не знающий, чего ждать от своей «сумасшедшей» жены. В какой-то момент – он мужчина, пытающийся защитить жену, но, практически сразу же возвращающийся к привычному образу, его терзают сомнения, он растерян и не уверен. А в конце спектакля он предстаёт перед нами в образе потерянного человека, у которого не достает сил даже на то, что бы защитить то, что являлось важным (а, скорее, главным) делом в жизни.
В исполнении Андрея это впечатляюще, и, как всегда, на высоком уровне.

Е. Ксенофонтова – ждала многого. Получила много. Самое приятное, получила даже больше того, что ждала.
Моментов, тронувших до глубины души, не сосчитать, вся роль на таком нерве, что словами не передать, но один все же хотелось бы отметить. Когда Марк просит ее забыть прошлое. Как менялось выражение лица героини, какие у нее были глаза: «Забыть? Ты просишь меня забыть?» Мне кажется, именно в этот момент она начала осознавать и предательство мужа, и одиночество в своем желании, в своей правде… На мой взгляд, это – самое страшное.
Уже который раз вновь и вновь не перестаю восхищаться и удивляться тому, что делает Лена на сцене. Это поразительно! Пусть высокопарно, но это изумительно и непревзойденно.

п.с.
И все же - милосердие или возмездие?
Правда у каждого своя. И, любая, она имеет право на существование. Только страшно оттого, что между «покарать» и «помиловать» мы выбираем «все равно»…
 (600x400, 74Kb)
 (400x600, 101Kb)

Метки:  

КТО, проект «Другой театр»

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 13:20 + в цитатник
По пьесе Ариэля Дорфмана "Смерть и девушка"

Просмотр 14.11.2009г. - генеральный прогон для зрителей.

Это потрясающе!

Сказать, что понравилось, значит не сказать ничего. Слово "понравилось" здесь как-то пОшло и банально. И не отражает отношения к постановке.
Это один из самых стОящих спектаклей, виденных мною за последнее время.
Не буду обсуждать сюжет, знаю, еще не раз посмотрю спектакль, может тогда и будет полноценный отзыв, но сейчас я просто хочу сказать спасибо.
Спасибо актерам за это наслаждение настоящей игрой! За то, что эти 2 часа я прожила вместе с героями.
Спасибо Елене Ксенофонтовой за потрясающую работу! Безумно рада видеть Лену в спектакле, достойном ее таланта и уровня мастерства!
Спасибо М. Виторгану за эту постановку и, отдельно, за то, что так не хватало в театральных работах Елены, за то, что увидел в ней это, за то, что показал это зрителям.
Спасибо Анне Чистовой и Марине Эндоуровой за потрясающие костюмы, а особенно за брючки-свитер-кеды. Давно хотелось увидеть Лену на сцене именно в таком образе!
Спасибо!

С премьерой!
 (624x465, 80Kb)

Метки:  

МОНА,т-р п/р А. Б. Джигарханяна

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 13:18 + в цитатник
МОНА,т-р п/р А. Б. Джигарханяна

по пьесе Михаила Себастьяна «Безымянная звезда»

Звезда по имени Елена Ксенофонтова…
Пардон. Звезда по имени Мона.

Однако, в каждой оговорке есть правда. Как не было в этом театре хороших актеров (ну, почти), так их и нет. К сожалению, до уровня Ксенофонтовой не дотягивает здесь никто. (ИМХО)…А жаль. Очень симпатичная постановка – респект Е.Гинзбургу! А вот играть ее некому…На сцене только Елена, да, может, еще пара-тройка актеров, за которыми интересно было наблюдать. Особенно хотелось бы отметить Виталия Четкова – до чего же он хорош в этой роли (Удря)!

Ну да ладно, премьерный спектакль не показатель, будем надеяться на лучшее. К тому же большего жду от второго состава – это особенно касается Куку и Грига. Лаккай с Дужниковым внушают бОльшие надежды.

А, в общем, от премьеры остались очень приятные впечатления. Красивая музыка, декорации, звуки поезда, звезды на стенах зала – потрясающе! Много трогательных моментов, которые удались! Концовка необыкновенно понравилась. Впечатления от всего этого перекрывали недостатки актерского состава. И благодаря этому, считаю, что постановка успешна.

До этого я видела одну постановку этой пьесы и фильм, но, что удивительно – ни саму постановку, ни Мону сравнивать с ранее виденным не хотелось абсолютно. Постановка очаровательна, а Мона, в исполнении Елены – это нечто совершенно особенное, чудесное и неповторимое. И за Мону отдельная благодарность Елене Ксенофонтовой.

 (425x640, 57Kb)

Метки:  

ТРИ СЕСТРЫ ,т-р п/р А. Б. Джигарханяна

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 13:17 + в цитатник
по пьесе А.П. Чехова.

Как же много зависит от состава! То ухожу с разочарованием от игры большинства актеров, то уношу массу положительных эмоций. Для меня чеховскими сестрами были:
Ольга – Е. Медведева, единственная из сестёр, которая всегда органична.
Ирина – О. Голубева. Трогательная, милая, мечтательная. Настоящая чеховская Ирочка.
Маша – О. Кузина. В этой роли она бесподобна! Лучшей Маши я, пожалуй, еще не видела. Сколько в ней эмоций, жизни! Сцена прощания с Вершининым, так не убедившая меня в исполнении другой актрисы, была в исполнении Ольги – потрясающая, очень сильная и эмоционально насыщенная! Слезы в глазах, боль в голосе, надрыв, от которого дрожь по телу и слёзы наворачивались на глаза. Браво Ольге и спасибо!
Наташа – Е. Ксенофонтова. Многие спорят о том, что дурочка Наташа, не дурочка. Мне это представляется как в русских народных сказках "Было у него 3 сына.....младший вовсе был дурак." А на поверку - то выходит, что младшенький-то самый умный. И жена у него царевна - красавица, и полцарства впридачу. Так и Наташа - не столько быть не умной, сколько ей казаться. И то не всегда. Наташа упорно идет к своим целям и достигает их.
«Наташа чужая для всех в доме Прозоровых» (с)
Именно этим и обуславливается её поведение , её отношение к родственникам. Лучший способ защиты - это нападение. Не она сестер, значит сестры её. Меня всегда веселила фраза, употребляемая во многих аннотациях к пьесе: «Наташа постепенно прибирает дом к рукам..» Смешно, право слово. Кому ещё , кроме неё этот дом нужен? «В Москву, в Москву…» разве, что деньги за дом никому не помешали бы. А Наташе нужен дом, уют...»Цветочки в саду»... И у Чехова Наташа не отрицательный персонаж, да, где-то черствый, но никак не отрицательный.
По сравнению с сестрами, которые «плывут по течению» и много хотят изменить в своей жизни, однако ничего не меняют, занимаются тем, что не нравится, чем не хотят заниматься, Наташа вызывает даже уважение. Уважение тем, что у нее есть цель, и она упорно к ней идет. Конечно, далеко не все средства достижения этой цели хороши, но именно этим Наташа персонаж «живой», персонаж интересный. И Елена в роли Наташи - очень естественна и органична.

Что же касается постановки "Трех сестер" в этом театре, она, конечно, меняет представление о Чехове. Этим и интересна.
 (600x434, 46Kb)

Метки:  

РАЗВОД ПО-ЖЕНСКИ, т-р Маяковского

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 13:15 + в цитатник
РАЗВОД ПО-ЖЕНСКИ, т-р Маяковского

Просто, тупо, пошло и неинтересно. Больше и сказать нечего. Причем, первое действие мне почти понравилось, второе же свело на нет все симпатии.
Ольга Прокофьева понравилась в первом действии, во втором просто стала раздражать.
Татьяна Аугшкап – весь спектакль на одной ноте. Абсолютно неинтересна.
Единственное, очень понравилась игра Надежды Бутырцевой. Просто браво!

Метки:  

СЛАДКОГОЛОСАЯ ПТИЦА ЮНОСТИ, Современник

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 13:14 + в цитатник
Встреча еще с одной гениальной актрисой – Мариной Нееловой.
СЛАДКОГОЛОСАЯ ПТИЦА ЮНОСТИ, сценическая версия Кирилла Серебренникова.

Имя Серебренникова говорит любителю театра о многом, но... Не знаю, может я его до конца не понимаю, но в восторге от постановки не была. Многие моменты, на мой взгляд, казались лишними, ненужными, даже где-то нелепыми. Если бы их убрать, постановка была бы очень и очень симпатичной. Но присутствие на сцене Марины Мстиславовны уже делает спектакль незабываемым. И ради того, что бы насладится ее игрой, можно пересмотреть «изыски» К.С.

Метки:  

СЕРДЦЕ НЕ КАМЕНЬ, т-р п/р А. Б. Джигарханяна

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 13:13 + в цитатник
СЕРДЦЕ НЕ КАМЕНЬ, т-р п/р А. Джигарханяна

по пьесе А.Н.Островского

Посчастливилось снова погрузится в атмосферу этого действа. Конечно, просмотр спектакля на экране не дает того волшебного ощущения, какое возникало когда-то при просмотре его на сцене. Но все же воспоминания живы, поэтому скорее, я погружалась в воспоминания об этом спектакле, а запись просто помогала восстановить в памяти некоторые моменты. Но как хотелось оказаться в этот момент в театре! Снова я убедилась в том, что роль Веры Филипповны для меня все же самая любимая, среди театральных ролей, сыгранных Леной Ксенофонтовой в театре Джигарханяна. Среди пошловатых Иннокентия, Константина Лукича, Ольги Дмитриевны, Вера Филипповна – словно луч света, в темном царстве. Постановка, так непохожая на классические постановки Островского, пронизанная, может порой и излишним, но так красиво показанным эротизмом. Одна только сцена соблазнения Веры Филипповны Ерастом, что стоит! Это надо видеть. И видеть на сцене. Экран телевизора, монитор компьютера не передает всю силу ощущений, накрывающих зрителя в театре.
P.S. Непонятна позиция руководства театра, в нежелании показывать снова эту потрясающую, волшебную, неординарную постановку.

Метки:  

«СЛУЧАЙНОЕ СЧАСТЬЕ МИЛИЦИОНЕРА ПЕШКИНА». т/о "Дуэт"

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 13:12 + в цитатник
Автор пьесы - Игорь Лысов
режиссура - Андрей Житинкин
Прапорщик Пешкин (Сергей Шакуров) вернулся домой с томиком пьес Гоголя и с твердым убеждением изменить жизнь свою и его близких: жены - работницы молочной кухни (Людмила Гурченко) и дочери-студентки (Екатерина Федулова). "Я хочу вместе с вами заниматься театром!" - сообщил он обалдевшей родне. И началось: репетиции, скандалы, ревность, выпивание, "муки творчества" и т.д. и т.д., словом все то, что, по мнению обывателя, сопровождает актерскую жизнь.
И чудо свершилось! Появился "Хлестаков" (Дмитрий Марьянов/Сергей Фролов) и понеслась искрометная гоголевская история!!! Счастливый случай "отвалил" Пешкиным долгожданное счастье!


В последнее время судьба щедра ко мне на встречи с гениальными людьми…
Людмила Гурченко в спектакле «СЛУЧАЙНОЕ СЧАСТЬЕ МИЛИЦИОНЕРА ПЕШКИНА».

Таких людей нужно видеть на сцене. Это всегда урок мастерства и отношения к своему делу. (с).
Людмила Гурченко – это миниспектакль каждой фразы – со своими очаровательными интонациями, ужимками, бесподобной мимикой. Это легкость движений даже в танцах, которые из всех присутствующих на сцене, Людмиле Марковне удавались лучше других. Да и просто это Людмила Гурченко – вечно молодая, заводная и безумно талантливая.
Понравилось, как после спектакля она принимала цветы. Каждому «дарящему» улыбнулась и сказала «спасибо». Вроде мелочь, а приятно.
Остальные актеры, безусловно, тоже заслуживают внимания:
Сергей Шакуров – замечательный актер. Бесподобен и в роли милиционера Пешкина. Это надо видеть (с).
Дима Марьянов – как всегда обаяшка и очаровашка. Красавец. Секси (с). При этом полное погружение даже в такую незатейливую роль и никакого самолюбования собой на сцене, как доводилось мне наблюдать у других молодых-красивых-популярных.
Катя Федулова - милая девочка, понравилась ее игра. Сразу не узнала, думала, что видела ее впервые, но оказалось, что имела возможность наблюдать ее игру в кино, где она так же оставила положительное впечатление.
Сам спектакль – легкая, незамысловатая, ни к чему не обязывающая комедия. Просто придти в театр, погрузиться в атмосферу легкости спектакля, отдохнуть, посмеяться. Хочется сказать всем актерам спасибо за подаренное хорошее настроение!
 (300x451, 60Kb)

Метки:  

"ОСКАР И РОЗОВАЯ ДАМА" (гастроли в МТЮЗе)

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 13:11 + в цитатник
Алиса Фрейндлих в спектакле "ОСКАР И РОЗОВАЯ ДАМА"

Что можно сказать о спектакле? О Спектакле, после которого забываешь обо всём, после которого, зал в едином порыве встал, о спектакле, после которого были бесконечно долгие аплодисменты (такого я на своем веку и не припомню). И не хотелось выходить из зала, хотелось благодарить и благодарить Актрису, которая только что прожила на сцене 2 непростых жизни – умирающего Оскара и дарящей ему в последние дни счастье и мудрость Розовой дамы. Что можно сказать о спектакле, после которого не хотелось говорить ни с кем, ни о чем, настолько сильны были эмоции, что хотелось побыть наедине с ними. Все остальное, какие-то дела, проблемы, заботы казались такими мелкими и неважными…
О спектакле можно сказать одно – его нужно смотреть. Смотреть не в записи, обязательно на сцене. Смотреть постановку именно с Алисой Бруновной. Не представляю, как ЭТО может сыграть кто-то другой.

Когда я умирала в зале вместе с мальчиком, понимала, только одно - Алиса Бруновна ГЕНИЙ.
И хотя я была в этом уверена давно, в этот раз что-то сильно поменялось в отношении к ней...
Это просто Алиса Бруновна Фрейндлих.... Уникальная, невероятная, неповторимая....

Метки:  

ПОХИЩЕНИЕ САБИНЯНИНОВА. т/о "Дуэт"

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 13:10 + в цитатник
Похищение Сабинянинова. т/о "Дуэт"
Автор пьесы - Петр Гладилин
Муж знаменитой петербуржской балерины Ангелины Монс, моторист электромеханик третьего класса Владимир Сабинянинов отправляется в Одессу ремонтировать двигатель рыболовецкого траулера. Здесь, в рыбколхозе он встречает красивую рыбачку Машу Дробикову. Маша влюбляется в Сабинянинова, но Владимир любит жену. У Маши остается один выход - похитить чужого мужа.

Ночь. Мария отправляется с Владимиром на прогулку на траулере в холодное, ночное зимнее море. Мария открывает кингстоны и топит корабль вдали от берега. Маша и Владимир из последних сил сражаются за жизнь. Маша берет с Владимира клятву, что если выживут, он бросит балерину и останется навсегда с Машей. Чудом Сабинянинов и Дробикова спасаются...

Необыкновенное оформление сцены и профессиональная игра актеров не оставят Вас равнодушными.


На этот спектакль я бы посоветовала сходить тем, кто не разу не видел на сцене блистательную Людмилу Гурченко. Ее образ здесь – пример как потрясающе может выглядеть женщина, независимо от возраста. И не просто выглядеть, а чувствовать себя ею. Ее образ здесь – образ настоящей Женщины. И я говорю сейчас не об образе, который Людмила Марковна создавала в спектакле (потому что образ женщины, открывающей кингстоны ради мести любимому человеку и ради него же готовой умереть, мне не совсем понятен), а об образе актрисы Гурченко, какой видела ее на сцене. Потрясающие костюмы на идеальной фигуре, удивительная гибкость тела (балетным па в исполнении Людмилы Марковны позавидует любая балерина) и, конечно же, блистательная игра.
И этот образ настолько потряс и затмил всё, что о спектакле мало что могу сказать. Что-то такое комедийно – лирическое, лёгкое и ненавязчивое. Интересное оформление сцены, «море» очень понравилось.
Состав замечательный - любимая мною Лариса Удовиченко, Владимир Стержаков, Екатерина Федулова.
 (250x290, 35Kb)

Метки:  

"НА ВСЯКОГО МУДРЕЦА ДОВОЛЬНО ПРОСТОТЫ". Малый театр.

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 13:09 + в цитатник
"НА ВСЯКОГО МУДРЕЦА ДОВОЛЬНО ПРОСТОТЫ". Малый театр.

по пьесе А. Н. Островского

Я очень люблю Островского, поэтому главным критерием при принятии решения «идти или не идти» послужило все же название пьесы. А великолепный состав, принимающий участие в нем, послужил лишь приятным дополнением. Мне понравилась постановка, за исключением 3 акта пьесы. Лишь игра блистательной Быстрицкой примиряла меня со скукой.
Очень понравился монолог Глумова в финале. Прием не новый, но практически всегда действенный. Всю пьесу размышляла, нравится ли мне А. Вершинин в этой роли или нет..То чаша весов склонялась сильно «за», то «против». Во время финального монолога, окончательно решила, что нравится.
Еще раз убедилась, что постановка классики в театре доставляет мне гораздо больше удовольствия, чем современные пьесы. А если еще и в классическом театре… со своими традициями, со «своим» зрителем. Где смеются там, где смешно, где грустят там, где грустно…
А еще мне безумно понравились декорации.

Метки:  

«ДЯДЮШКИН СОН», БДТ

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 13:08 + в цитатник
«ДЯДЮШКИН СОН», БДТ, Санкт-Петербург.

по повести Ф. М. Достоевского "Дядюшкин сон (Из мордасовских летописей)"

Я до сих пор не знаю, что написать об этой постановке…Сказать, что понравилось, не сказать ничего! Слов не хватает, что бы описать эмоции, которые дарила игра актеров. Алиса Фрейндлих – гений, и гений неоспоримый. Олег Басилашвили – бесподобен. Но, даже игра этих двух мэтров не задвигала в тень молодых актеров, которые все, до самой маленькой, эпизодической роли, играли так, что смотрелось на одном дыхании. Постановка, актеры, понравилось всё, без исключения.
Очень хочу посоветовать всем, кто не видел эту постановку, посмотреть ее… Я и сама еще раз посмотрю, мне одного раза мало, чтоб насладится этим великолепным действом…

Метки:  

МЕДЕЯ - Театр на Таганке.

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 13:07 + в цитатник
Театр на Таганке. МЕДЕЯ - Бессмертная трагедия Еврипида.

Потрясающая постановка Юрия Петровича Любимова. Это нужно видеть всем! Тяжело, грустно (это я о трагедии, не о постановке), но словами не объяснить чувства, охватывающие во время просмотра. Я вообще обожаю постановки этого гениального режиссера, но Медея в его постановке - одно из самых любимейших. Игра потрясающих актрис театра на Таганке - Любови Селютиной и Марии Полицеймако весь спектакль держит в напряжении.

Метки:  

ВАША СЕСТРА И ПЛЕННИЦА, т-р Российской Армии.

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 13:07 + в цитатник
ВАША СЕСТРА И ПЛЕННИЦА, т-р Российской Армии.

История Марии Стюарт и Елизаветы Английской. их женская трагедия. Любовь и ненависть. Вечные темы.
Потрясающая Алина Покровская в роли Елизаветы Тюдор. На её игру спокойно смотреть нельзя. Что бы она не играла - это всегда море эмоций.
в роли Марии Стюарт лично я видела и Алину Станиславовну (до смены состава) и Л. Касаткину. Но насколько знаю, сейчас её играет другая актриса. Спектакль трогательный, бесподобный. Рекомендую всем.

Метки:  

«НИАГАРА», театр Практика.

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 13:04 + в цитатник
«НИАГАРА», театр Практика.

После просмотра спектакля трудно собрать мысли, чувства и эмоции в единое целое. Этот спектакль надо смотреть и, возможно, не один раз (что я и собираюсь сделать), хотя, наверное, он все же на любителя. Достаточно тяжелый рассказ о непростых взаимоотношениях матери и дочери, матери и сына, брата и сестры, и их взаимоотношениях с окружающими людьми. Воспоминания о прошлом, заслоняющие настоящее. Крушение надежд, мечты, рассыпавшиеся в прах и тихая безысходность... учитывая некоторую недосказанность в движениях, рисуешь всё, что хочешь. Но главная тема – тема одиночества среди людей все же прорисовывается помимо воли. Это то, что нельзя не увидеть.
Что дало героине ее возвращение домой? Боль, страх, ощущение смерти. А ведь она вернулась, что бы помочь брату, но в итоге оказывается, что она нуждается в помощи возможно еще больше, чем он. у меня было ощущение существования вне пространства и вне времени. Есть только 2 человека на сцене и их чувства, неважно, выраженные словами или движениями. Выпала из этого странного ощущения только один раз, во время «исполнения» Ирой песни *Non Je Ne Regrette Rien*. Пожалуй, единственный смешной момент во всем спектакле.
Чувства героев, выраженные не только в словах, но и в танце.
Постановка Режиса Обадиа и танцы, в исполнении актеров, кому-то покажутся знакомыми по «Идиоту» в РАМТе. В главных ролях Денис Баландин (князь Мышкин в «Идиоте» - любимчик режиссера?) и Ирина Гринева, игру которой, главным образом, хотелось бы отметить. До посещения «Практики» видела Ирину в 2-х-3-х фильмах, считала достаточно талантливой и обаятельной актрисой. Но в театре я увидела всю силу и мощь её таланта. Сильная игра, неподражаемый голос, отменная пластика, заставляют просто любоваться ею на сцене. Браво!

Метки:  

Влюбленная_в_театр

Четверг, 26 Ноября 2009 г. 12:41 + в цитатник
Театр - это моё если не всё, то многое...(с)

Здесь мои отзывы об увиденном. Иногда это - рецензии, иногда - просто эмоции.

Но, если мне есть, что сказать, я это скажу...вернее напишу здесь

Метки:  

Поиск сообщений в Влюбленная_в_театр
Страницы: 2 [1] Календарь