Без заголовка |
|
Без заголовка |
Федерико Дель Кампо (Federico del Campo , 1837 Лима, Перу - 1927 Рим, Италия) - перуанский художник, родился в Лиме.
После 30 лет отправился в Старый Свет, объездил всю Европу, изучал живопись в Париже, Италии и Испании в Мадридской школе Лоренцо Вальеса. В 1880-81 г художник представил в Парижском салоне и на Мадридских экспозициях серию картин «Виды Венеции». Значительную часть творчества перуанского художника составляют чрезвычайно детализированные картины с красивыми венецианскими видами.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Автор работ – программист San Base, выпускник ИжГТУ, ныне проживающий в Канаде.San Base – человек, которому удалось соединить профессию программиста и талант художника в новом виде искусства – динамической живописи, аналогов которой в мире пока нет.
Этот вид живописи находится на стыке изобразительного искусства и компьютерных технологий. Динамическая живопись - это новый пример процедурального искусства, генерируемого компьютерной системой.Представьте картину, висящую на стене. На первый взгляд, это обычная картина в рамке. Необычно в ней то, что изображение все время меняется. Объекты плавно трансформируются, меняются цвета и фактуры поверхностей. Изображение НИКОГДА (!!!) не повторяется. На такую картину можно смотреть часами, причем каждый человек будет видеть что-то свое. Картина вызывает у зрителя ассоциации, а затем уже сам зритель домысливает сюжет сообразно своему настроению и воображению. Звучит как научная фантастика, но это уже реальность.
|
Без заголовка |
Orestes Bouzon – кубинец по происхождению, сегодня живет в Америке. Это очень известный художник, женские образы которого привлекают любителей живописи (и батика в том числе) со всего света.
Он родился на Кубе в 1963 году. Начал рисовать 
с самого детства, просто не умея по-другому выражать свои чувства и мысли. В San Alejandro School of Arts стал учиться в 80-м году.
Был вынужден бежать из родной страны из-за гнета. Больше года жил на одной из военно-морских баз в Америке.
Во время своего 14-месячного пребывания на базе, Bouzon посвящает свое время рисованию картин для морских пехотинцев , в обмен на художественные принадлежности.
Сейчас Orestes Bouzon живет в Майами, в штате Флорида. Популярен далеко за пределами Соединенных Штатов.
|
Без заголовка |
Датский пейзажист Peder Monsted (1859-1941) сейчас "на слуху" - его любят; здесь, в LiRu у него множество почитателей. Я - тоже. Легче всего определить для нас Монстеда, как Шишкина, который не умер "в расцвете сил", а прожил полноценную жизнь после того. И не сбился в импрессионизм.
Монстед - это ответ на проблему: что бы было с реализмом, если б его не "совратили" французы? Превращается ли реализм в "фотореализм"?
В результате поисков по аукционам я обнаружил его великолепную картину 1897 г. Несомненно, здесь чувствуется, что художник пользовался фотографиями (как, впрочем, и большинство пейзажистов начиная с середины XIX века). И всё же, несмотря на "абсолютную" реальность, это не фотореализм. Каждая деталь на самом деле прошла "цензуру" художника, убраны детали, не отвечающие замыслу, добавлены, усиливающие его.
В этом отличие реализма от фотографии.
|
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
  |
|
Без заголовка |
Нет ее чудеснее, краше и родней!
Русская красавица мужикам всем нравится!
Эх, родимый! Троечку заряжай скорей!
Русская красавица – у нее все ладится.
Дом – изба хрустальная и ухожен двор.
Русская красавица никогда не старится,
Нежным шелком стелется женский разговор.
|
Без заголовка |
" Шлюпка скользила между цветущих берегов; в прозрачно-зеленоватой воде отражались то каштаны, то млечные кусты ежевики; иногда падал лепесток, и было видно в воде, как из глубины спешит к нему навстречу отражение, и вот-сошлись".
В.Набоков.
В одном из обычных домов Санкт-Петербурга, находится необычное место - квартира - студия семьи Даур, Руслана и Арины - художников. Арина Даур говорит спокойно, просто и ясно - про искусство и творчество. В ее взгляде - отражение того тайного знания, о котором она пишет, и которым щедро делится с другими.
...Это было в детстве, когда на лист бумаги, руками или кисточкой, мы с друзьями наносили разноцветную акварель, потом складывали лист пополам - и разворачивая, с радостью обнаруживали на листе бабочку!
Арина берет в руки два листа. Посередине одного несколькими крупными мазками кисточкой наносит черную тушь и добавляет каплю золотой краски. Берет второй лист и накрывает им первый. Плавно и легко вращая, разъединяет листы.
Охватывает чувство радости - родилась эмоция! Прямо на глазах создается два маленьких шедевра - в одном из них морская глубь - настоящая Марианская впадина с игрой теней и света; в другом - прозрачность крыльев бабочки…
Это только первый шаг. Потом - сегодня, может быть, завтра, отпечатки будут дополнены художником. И все будет зависеть от того, что он увидит…
Арина: " Монотипия - для меня это праздник."
|
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
“Джани Стрино является одним из известных нам гениальных современников, который уже вписал свое имя в историю современной мировой живописи.” Antonio Paduano
Джани Стрино родился в Неаполе в 1953 году. В настоящее время имея свою творческую мастерскую, мастер продолжает жить и работать у себя на родине в Италии.
Во время учебы в Неапольском Лицее Искусств, проявив способности к архитектуре, молодого Джани привлекло обаяние иллюстрированных искусств. Он бросает учебу и посвящает все свое время живописи. Стрино был вдохновлен творениями Леонардо и Рафаэля и глубоко проникся идеалами высокого возрождения.
Ощущение гармонии мира, животворящей силы природы, сочетание чувственности и благородства составляет характерную особенность живописи Стрино.
Все портретные композиции кисти мастера – замечательные примеры живописи и глубоких размышлений о человеческой личности. Работы кажутся подвижными, дышащими – благодаря особенному чередованию глубокой тени и света, то ослепительного, то нежного. Формы на его картинах плотски осязаемы, но прописаны столь мягко, ласково, что обретают поэтическую идеальность.
Образ молодой, почти юной женщины, изображенной Джани, воплощает тип возвышенной, идеальной и вместе с тем жизнерадостной земной красоты. Уравновешенность композиции, гармония и мирный покой царят в пространстве картины.
Сложность и четкость построения композиции, говорят о том, что художник владеет глубокими знаниями в области архитектуры и перспективы. Умение естественным образом располагать фигуры, наполняющие композицию движением и смыслом, сразу поставило еще молодого художника на ступень выше.
Стрино очень глубоко исследовал законы оптики и применяя светотень не только для создания зрительного объема на плоскости, но и для того чтобы придать телам “особую прелесть”. Светотень используется мастером и для моделировки формы, и как средство “оживления” персонажей. Обычно на его полотнах источник освещения заслонен; фигуры и предметы освещены в контрасте с тенью, из которой они выступают.
Свои великолепные натюрморты художник начинал писать упражняясь в поисках световых решений и пытаясь распознать богатую палитру цвета.
“Великолепный портретист и мастер чудных натюрмортов, Стрино удается передать свет и оттенок абсолютно уверенной техникой. Его работы сегодня показывают нам уникальную зрелость его таланта. Хотя он находиться в постоянном поиске нового выражения своего мастерства, в искусстве художник всегда придерживается основных принципов живописи: изящный рисунок, состав и цвет.”Euzo Barone
“На сегодняшний день работы Стрино имеют огромную известность в мире современной живописи. Находясь в многочисленных музеях и частных коллекциях приобрести авторские работы мастера не легко.” Franco Bianco
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Димитар Войнов - младший
Димитар Воинов - младший родился в 1971 году в Софии. В 1990 году окончил художественное училище "Иля Петров "в Софии, а в 1997 - MA в настенной росписи в Национальной академии искусств, "Николай Павлович" - София. С 1998 года принимал участие в более чем 60 групповых выставках в Болгарии и Европе, и более 30 персональных выставок в Софии, Пловдиве, Варне, Фрайберг и Берлин - Германия, Франция, Люксембург. Димитар Воинов победителем ежегодной премии для картинной галереи Triadis "(2004), галерея" Возрождение ", Пловдив (2005), компания" Красная линия, София (2008). Его картины принадлежат коллекциях Болгарии, Швейцарии, Австрии, Греции, Германии, Франции, Испании, Англии, Италии, Нидерландов, Португалии, США. Живет и работает в Софии.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Ernesto Cortazar - The Language of Love
Накинув лунный свет на плечи,
Я шла в пшеничные поля...
Летела ввысь, ветрам навстречу,
Душа блаженная моя,
Летела на широких крыльях
Прекрасной девственной мечты...
О, суждено ли стать ей былью? –
Решишь, любимый, только ты.
|
|
Без заголовка |
Это раннее утро,
солнце шепчется с облаками;
говоря, что с ним было за краем земли.
И нахальное небо
покрыто голубыми цветами-
необъятной, немыслимой,
утверждающей жизнь широты.
Ветер крыльями гладит траву,
липнет к телу пространство.
Опускаюсь к ногам цветущих полей.
На крыльце золотом,
райских яблонь безбрежное царство.
Разливается мёд
ароматами солнечных дней.
@Эдуард Дэлюж
|
Без заголовка |
|
