Читать далее...

Замечательная художница из Казахстана Лиза Рэй. Лиза живёт и работает в Казахстане, Алма-Ата. Её картины заставляют задуматься и взглянуть на обычные вещи под другим углом. Живопись маслом, масло gm 5w30 цена. Работая в стиле сюрреализма, наделяя каждую картину символами и скрытым смыслом, эта художница путём образов хочет донести до своего зрителя свои мысли. Красота во всём, добрая вера в высшие силы, жизнь ради добра и света - это основные посылы, которые легко угадываются в её работах. Кроме всего прочего, все картины выполнены очень качественно и стильно, так что наблюдать их - есть настоящее эстетическое наслаждение.

Фотографии в альбоме «Лиза Рэй» ira.irinovna2014 на Яндекс.Фотках



Читать далее...

Фотографии в альбоме «зима» ira.irinovna2014 на Яндекс.Фотках



Читать далее...

Родился 8 апреля 1956 года в городе Ульяновске. Отец - Сафронов Степан Григорьевич (1910г.рожд.). Мать - Сафронова Анна Федоровна (1920г.рожд.), уроженка города Паневежис, отсюда литовское имя сына - Никас

По окончании 8-го класса поехал в Одессу поступать в мореходное училище. Проучился в мореходке год, затем уехал в Ростов-на-Дону, где с 1973 по 1975 год учился в художественном училище. Одновременно работал в Ростовском ТЮЗе художником-бутафором, подрабатывал сторожем, дворником и грузчиком. Из училища был призван в армию, служил на территории Эстонии, в городе Валга.
После армейской службы уехал в Литву, в Паневежис, на родину матери, где некоторое время работал художником в театре Донатаса Баниониса и параллельно работал на льнокомбинате художником по тканям. Затем Никас Сафронов переехал в Вильнюс, где с 1978 по 1982 годы учился в художественном институте (ныне Академия художеств).

В 1978 году в Паневежисе прошла первая персональная выставка Никаса Сафронова. В том же году одна из его картин вошла в число двух отобранных на международную художественную выставку парижском Центре Помпиду. В 1980 году прошла персональная выставка художника в Вильнюсе.
В 1983 году Никас Сафронов переехал в Москву.

В 1984 году Никас Сафронов принял участие в Международной художественной эротической выставке вТокио, в 1986 году – в Международной художественной эротической выставке в Милане, в 1987 и 1988 года – в выставках во Франции и Канаде. В 1990 году наряду с произведениями 13 других ведущих художников разных стран картины Никаса Сафронова вошли в книгу “Ведущие художники мира, работающие в стиле «Ню”, изданную во Франции.
В 1992–1994 годах он являлся арт-директором, а с 2000 года – главным художником русского издания журнала “Пентхауз”, арт-директор журнала «Америка» и «МОНОЛИТ-дайджест».
Окончил факультет дизайна Московского художественного института им. Сурикова, и факультет психологии московского государственного университета технологий и управления.
В 1995 году с большим успехом прошла его выставка в Стамбуле, в 1996 году - персональные выставки в Академии художеств (Москва), в музее Марка Шагала в Витебске и в Бергамо, в 1998 году – в Национальном музее Баку. С этого времени Никас Сафронов регулярно выставляется в государственных музеях в Москве, Санкт-Петербурге, Одессе, Витебске, Саратове, Екатеринбурге, Выборге, Геленджике, Сочи, Краснодаре, Барселоне, Цюрихе, Нью-Йорке, Лондоне, Риге, Антверпене.
Сегодня основная часть работ художника находятся в частных собраниях и музеях России и Европы. Западными коллекционерами куплено более 800 его картин. Среди владельцев его картин такие звезды, как Софи Лорен, Ален Делон, Жан-Поль Бельмондо, Пьер Карден, Дайана Росс, Монтсеррат Кабалье, Мадонна, Михаил Горбачев, Никита Михалков.
Диапазон творчества Никаса Сафронова широк – и иконопись, и кубизм, и символизм, и психологические портреты. Многие его работы строятся на глубоких метафорах и своей, присущей автору, системе символов.
Никас Сафронов является действительным членом (академиком) Российской академии художеств. Профессором Ульяновского университета, действительный член Академии РАЕН.
Деятельность Никаса Сафронова отмечена орденом Святого Конcтантина Великого, орденом Святого Станислава и орденом святой Анны II степени, Патриархом Московским и Всея Руси Никас награжден Орденом Русской православной церкви Преподобного Серафима Саровского III степени, Орденом “Служение искусству” 1 степени (“Золотая Звезда”) почетным званием “Рыцарь науки и искусств” РАН.
Он является Почетным гражданином городов Ульяновска и Баку, с 2008 года – Почетным гражданином России. В октябре 1996 года именем Никаса Сафронова названа открытая учеными из США звезда в созвездии Андромеды.





Читать далее...

Ольга Орешникова принадлежит к славной династии петербургских художников: ее дед, Народный художник СССР, Орешников Виктор Михайлович, в течение четверти века был ректором ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина. В этом институте училась и Ольга. Сейчас художница живет и работает в Израиле, ее работы находятся в различных музеях и частных галереях. Картины Ольги отличает крепкая школа и чуть ироничный взгляд на философские проблемы бытия

Читать далее...

Читать далее...

Бровкин Сергей Владимирович родился 22 ноября 1967 года в г. Анжеро-Судженск Кемеровской области. В 1984 г. окончил детскую художественную школу в г. Шахты Ростовской области. В 1992 году закончил Ростовское художественное училище имени Грекова М.Б. Потом работал в школе, занимался дизайном интеръера, иллюстрацией, полиграфией. С 1998 года занимаюсь живописью и фотографией. В 2001 г. работал над серией портретов шейха Заеда Аль-Мактума и его семьи, эмира Каттара с сыном в Абу-Даби. В 2003 г. оформил росписями и картинами русский ресторан “TROYKA” и английский дине-бар ”Тетчер” в отеле “Аскот” в Дубаи. Вернувшись из ОАЭ в 2004 г. в Санкт-Петербург, изучал в запасниках русского музея им. Пушкина А.С. творчество великих маринистов прошлого: Айвазовского, Боголюбова, Лагорио и Судковского, потом писал морские пейзажи в Италии на острове Искья, в Неаполе и Соренто.

Читать далее...

Читать далее...

Представляем вашему вниманию городские пейзажи Роберта Файнели (Robert Finale) — трогательную и очаровательную смесь из романтического импрессионизма и натуральной красоты мест, изображенных на его картинах. Основная тема работ Роберта — города США, однако вы также найдете и пейзажи старушки Европы: Италии, Австрии, Франции, Греции и Испании.






Читать далее...

Американская художница Лесли Харрисон рисует животных. Ее работы на первый взгляд могут показаться фотографиями. Но это рисунки, выполненные в стиле реализма пастельными красками. Животные на них настолько живые, что, когда смотришь на картины, так и хочется запустить руку в густую шерсть, чтобы погладить... Только бы не укусили... Хочется потрепать лошадей за гривы... Привязать бумажный бантик на ниточку и поиграть с котятами... Удивительно!..





Читать далее...

Сергей Панин – Заслуженный художник Российской Федерации, член Творческого союза художников России, международной федерации художников и Международного художественного фонда Московского объединения художников.






Читать далее...

Родилась в Москве

1994-1999
учеба в Государственной академии в сфере быта и услуг на факультете декоративно-прикладного искусства и дизайна, диплом с отличием

1997-2000
художник-иллюстратор в издательстве «Билингва»

с 2000
преподаватель Московской государственной специализированной школы акварели Сергея Андрияки с музейно-выставочным комплексом.

с 2003
член Московского Союза художников

Работы находятся в частных и корпоративных собраниях России, Австрии, Великобритании, Франции, в постоянной экспозиции Ульяновского областного художественного музея, Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан.

Участник и дипломант российских и зарубежных выставок.





Читать далее...

Жанна Агузарова уже давно поет всему свету, насколько же "кошки не похожи на людей". А вот ее земляк, но не коллега, художник Анатолий Ярышкин уверен в обратном. Об этом он не поет. Но рисует.

Ярышкин работает в очень необычной и сложной технике - надглазурная роспись. Каждая его картина - это наша с вами жизнь, только вот действующие персонажи усатые-полосатые, с хвостами и шершавыми язычками, мурчащие и царапающиеся.
Художник уже два десятка лет живописует нашу жизнь через призму жизни кошачьей. Хотя иногда кажется, что все совсем наоборот. Животные никогда не были такими злыми и жестокими, какими зачастую бывают люди. Так что нарисованная жизнь намного светлее, а кошачьи хулиганы, пьяницы, попрошайки, пижоны, ловеласы и прочие персонажи - намного добрее. А разве может быть иначе? Ведь кошка всегда была символом домашнего уюта, ласки и мягкости, а искусство - лучшим лекарством от раздражения и злобы.




Читать далее...

Художник Кевин Слоан (Kevin Sloan) своими работами стремится на мгновение выдернуть нас из современного технологического окружения и погрузить в мир символизма, аллегории и поэзии. Картины автора рассказывают нам о беспрерывной смене сезонов, о превращении бутона в цветок, а затем в семена, одним словом – об изысканном саде, который мы зовем планетой Земля.
Кевин Слоан рисует, основываясь на впечатлениях, которые он привозит из своих многочисленных путешествий по всему миру. Богатое воображение и аллегорическая техника повествования, хотя речь идет о картине, а не о литературном произведении, приглашают зрителя задействовать собственные интеллект и осведомленность для того, чтобы создать собственные истории к каждой очаровательной картине.





Читать далее...