Корона — это символ власти. И этот особый головной убор должен олицетворять статус правителя. Следовательно, корона должна обескураживать своим великолепием и сиять всеми возможными драгоценностями. То есть, корону должны видеть издалека! Времена абсолютной монархии уже прошли, но короны остались. Теперь этот головной убор больше является символом государственности. Обычно его надевают только на какие-то торжественные мероприятия. Давайте поглядим на эти произведения ювелирного искусства, которые принадлежали известным правителям прошлого.

1. Корона Кунигунды Люксмбургской, Германия

 

«Все подвески индивидуальны и сделаны вручную в моей студии, с отделкой высокого уровня и использованием традиционных методов, которые используют в своей работе ювелиры. Некоторые из украшений инкрустированы драгоценными камнями«.

1.

Королева Мария Текская — прабабушка Карла III. Именно она привнесла в сокровищницу Виндзоров больше всего драгоценностей, которыми королевская семья активно пользуется по сей день. Среди них увесистые броши, крупные колье и, конечно же, роскошные тиары.

В современном мире, когда 40-летняя дама вполне может выглядеть максимум на 25, возраст становится все более номинальным. Правда, некоторые украшения способны не только зрительно добавить несколько лет, но и сделать весь образ скучным, старомодным, даже если вы надели трендовую одежду. Мы рассказываем о самых опасных украшениях, которые способны испортить все впечатление об аутфите.

Украшения созданы для того, что подчеркивать индивидуальность, делать look более статусным и эффектным, а также привлекать внимание к определенным зонам. Так, например, на тонких запястьях можно сделать акцент при помощи браслета, на зоне декольте – при помощи кулона. Однако далеко не все изделия смотрятся уместно. Рассказываем, какие украшения устарели и больше не могут считаться гармоничным завершением аутфита.

Однако, если приглядеться повнимательнее и вспомнить картинки из школьного учебника по историю, то становится ясно, что подобные украшения древние люди носили много веков назад.

Жемчуг всегда считался уникальным. Когда его начали привозить в Европу из Нового Света в XV веке, жемчуг сразу стал пользоваться огромной популярностью. Ведь это вещество отличалось от «обычных» бриллиантов, изумрудов и рубинов тем, что оно было «живым». Вспыхнула настоящая «Жемчужная лихорадка», которая почти довела до безумия богатых людей. Жемчуг стал чем-то вроде мерила статуса человек. Учитывая, что на жемчуг был бешеный спрос среди богатых и влиятельных людей, ювелиры начали делать не просто обычные ожерелья из жемчужин, а создавать настоящие произведения искусства.

Лучшие друзья девушек — это бриллианты! Правда, очень часто бывает так, что такая дружба оказывается невзаимной, ибо камушки стоят очень дорого. Безумно дорого! Даже очень состоятельные джентльмены не могут позволить себе купить такие безделушки своим милым дамам. Все-таки далеко не у каждого в кармане может заваляться лишние 18 миллиардов рублей. Такие украшения могут позволить себе только самые богатейшие персоны на планете, ибо некоторые из них выполнены в единственном экземпляре. Итак, давайте же поглядим на самые дорогие ювелирные украшения в мире, ценник которых поражает воображение.

1.  Бриллиант «Голубое сердце» — 17 место

 

Белое золото является популярным выбором метала для ювелирных изделий, но не многие имеют представление, из чего же сделан этот материал. Давайте рассмотрим, что такое белое золото и чем оно отличается от желтого. Белое золото представляет собой смесь чистого желтого золота и других металлов, обычно это палладий, серебро, никель, медь и цинк. Насколько белый сплав, зависит от используемых металлов и пропорций, в которых они добавлены; Вот почему некоторые изделия из белого золота имеют тенденцию быть более белыми, в то время как другие имеют более сильный желтый оттенок. Изделия из белого золота часто покрыты тонким слоем родия, который придает сплаву белого золота характерный металлический блеск. Родиевое покрытие также добавляет дополнительную прочность и твердость к изделию, на которое оно наносится.

Далеко не все украшения позитивны и могут приносить успех, удачу и добро. Узнайте, какие украшения будут полезными, а какие нет.

Какие украшения принесут только проблемы

Чужие украшения. Есть изделия, которые кто-то потерял либо намеренно выбросил. Их лучше не надевать и даже не брать в руки. То же касается украшений, которые принадлежали нашим бабушкам, мамам, папам. Единственное исключение составляет то, что нам дарят целенаправленно и еще при жизни. Чужие украшения пропитаны энергетикой другого человека, поэтому они будут только вредить. Удачу они точно не принесут.

Золото во все времена считалось мерилом статуса и достатка. Неудивительно, что многие стремятся приобретать золотые украшения и носить их. Но так ли уж это безопасно? По мнению специалистов в области биоэнергетики, есть люди, которым золото категорически противопоказано.

Любые украшения, будь то ювелирные изделия или бижутерия, со временем тускнеют, покрываются царапинами и теряют привлекательный вид. Отличные новости: мы нашли способы реанимации, которые вдохнут новую жизнь в вашу коллекцию аксессуаров. А еще подготовили список секретов для «вечной молодости» украшений.

Делимся с вами секретами по очистке, уходу и хранению изделий из разных металлов со вставками и без. И путь ювелирный магазин подождет.

Возвращаем к жизни

Конечно же, вы можете доверить чистку своих сокровищ профессионалам или купить специальные средства для очистки и полировки, но можно вернуть сияние украшениям и при помощи подручных средств.

 

В известной песне поется: «Лучшие друзья девушек – это бриллианты». В любые времена не только дамы, но и мужчины любили украшать себя драгоценностями, и им было неважно, откуда они к ним попадают. Но порой украшения приносили своим владельцам не только радость, но и несчастья. Одни скептически относятся к этим утверждениям, а другие даже в руки бояться брать «проклятые» драгоценности.

1. Синий бриллиант «Надежда»

 

Люди воевали на протяжении всей своей истории. Правда, несколько столетий назад войны велись не технологичным оружием, а врукопашную. Оружие, которым сражались древние, сегодня считается настоящим раритетом. В нашем обзоре 10-ка легендарных и самых дорогих мечей, которые дошли до наших времён.

1. Катана эпохи Камакура (13 век)

Есть в этом мире вещи, о которых мечтают миллионы людей. Не последнее место в этом перечне занимают бриллианты. Эти великолепные камешки на протяжении веков были символом благосостояния и способом выражения особых чувств. В нашем обзоре малоизвестные факты об этих удивительных камешках.

Всем нам порой нужна помощь в попытках достичь определенных успехов в делах, в любви или в работе. На помощь в этом плане могут прийти правильно подобранные украшения из металлов и сплавов, так как каждый из них обладает определенными полезными свойствами.

В древние времена считалось, что жемчуг появляется в тот момент, когда устрицы на рассвете поднимаются со дна моря и открывают раковины, чтобы собрать в них капельки росы. Эти капли впоследствии и превращались в жемчужины. Увы, это всего лишь легенда. Мы же расскажем несколько интересных фактов о жемчуге, о которых вы даже не подозревали.

Вряд ли кто-то будет спорить с тем, что жемчуг в моде при любой погоде. Украшения из этого драгоценного минерала подходят к любому наряду: наденете ожерелье в комплекте с черным платьем-футляром – получится классический look в стиле Одри Хепберн, дополните серьгами элегантную блузу – и вот уже готов образ современной бизнес-леди. Однако это далеко не все, что нужно знать о жемчуге.

На протяжении веков алмазы и бриллианты пользовались неизменно высокой популярностью, их применяли как для производства украшений, так и в сфере промышленности. Но есть некоторые интересные факты об алмазах, которые вы, возможно, еще не знаете.

1. Первые алмазные копи существовали на территории Индии почти 3000 лет назад.

 

Для начала следует отметить, что и по сей день шахматы являются увлечением, к которому склонны многие политические лидеры, артисты, литераторы, да и просто обычные люди с аналитическим складом ума. Среди них и можно найти заядлых коллекционеров, готовых выложить круглую сумму за эксклюзив.
В наше время солидных коллекционеров и производителей уникальных шахмат объединяет организация Chess-Collectors International, в которой состоит всего 500 членов. Как для всемирной организации - это весьма негусто, но если учесть, что цена уникальных экземпляров весьма и весьма внушительная, то всё логично.

Шахматы — это древняя игра, обладающая многовековой историей.

Майкла Мишо можно считать ретроградом, а можно – смелым новатором. Его броши в виде ромашек и стручков гороха родились в девяностые – эпоху смелых экспериментов, деконструктивизма и эпатажа.

Однако они кажутся попросту позаимствованными в лесу или на лугу неподалеку – так велико искусство мастера, способного из бронзы, камня и стекла создать цветы, во всем похожие на настоящие… А его секрет – не только в непревзойденном умении работать с металлом, но и в слаженном творческом тандеме с природой.

Хочу представить вам работы известного мастера-камнереза Эберхарда Банка (Eberhard Bank) из немецкого города Идар-Оберштайн.

Вот что рассказывает Эберхард Банк о своем творческом пути. «Я родился 12 апреля 1953 года в семье огранщика алмазов. В 1968 году началось мое обучение профессии резчика по камню. Оно длилось три с половиной года, после чего я в течение четырех лет работал подмастерьем и посещал специальную ремесленную школу, которую с успехом окончил в 1983 году. Свою собственную мастерскую я открыл еще в 1975 году. Затем последовал яркий успех в карьере–в 1986 году я был признан государственным художником. Вот уже много лет я успешно выступаю на выставках и ярмарках в Бахрейне, Канаде, США, Японии, Швейцарии, Саудовской Аравии, Тайване, Дубае и Москве.»

В этой подборке вы увидите фигурки птиц работы Эберхарда Банка, вырезанные из драгоценных и поделочных камней.

 

Он никогда не планировал становиться ювелиром, но завоевал этот консервативный мир своими бунтарскими украшениями в считанные дни. Стиль, порожденный нехваткой финансов, стал синонимом роскоши и британского шика. С него, любимого ювелира королевской семьи Великобритании, началась новая эра в истории дизайна. Звали его Джон Дональд – просто и со вкусом.

Ювелир по стечению обстоятельств

Брошь с пчелами и подвеска-орден.

Мэрилин на экране и в жизни — две совершенно разных женщины. Например, в жизни у Нормы Джин настоящих ювелирных драгоценностей было весьма мало. Самая известная из них - «кольцо вечности». Именно с ним связана одна из самых интригующих загадок Мэрилин. Подробнее о тайне легендарной дивы далее в обзоре.

Александрит — известный, но весьма таинственный камень-талисман, ведь далеко не все знают его истинные магические и энергетические свойства. Настало время исправить это. Узнайте всё о воздействии этого необычного камня на наше биополе.

Пчёлы и соты в ювелирном искусстве от высоких образцов до бюджетных.

 

Великолепный позолоченный серебряный чайно-кофейный сервиз, Овчинников, Москва, 1870-1871 гг.

Золото — самый излюбленный металл для тех, кто хочет выглядеть импозантно и богато. Большинство украшений делают именно из него. Именно поэтому важно знать, какой же энергетикой обладает данный металл. Эксперты рассказали о его совместимости и главных свойствах.

Платина — благородный металл, который высоко ценится среди любителей украшений. У этого металла особая энергетика, которая лишена негатива. Она помогает нам становиться лучше, причем сразу в нескольких сферах жизни.

В XIX веке международные выставки, или всемирные ярмарки, стали самым престижным маркетинговым направлением, которое использовали производители товаров для рекламы и продвижения своей продукции на мировом рынке. Компании вкладывали значительные средства в создание своих экспозиций. Пресса, освещавшая материалы выставки, могла создать или подорвать репутацию фирмы.

Многие из представленных на выставке объектов были уникальными и дорогими, но компании ради престижа шли на сознательный финансовый риск, создавая эти шедевры.

Всемирная Колумбийская выставка 1893 года была поистине впечатляющей. Чтобы отпраздновать 400-ю годовщину открытия Колумбом нового мира, на берегу озера Мичиган в Чикаго был построен целый город. Он занимал 686 акров (280 га) и включал 300 специально построенных зданий.

Павильон ремесел и гуманитарных наук, где выставка Тиффани занимала центральное место, был самым большим зданием, построенным на тот момент.

 

Стиль модерн, родившийся на рубеже XIX и XX веков, в разных странах назывался по-разному. Во Франции — «Aр-нуво» (Art nouveau — «Новое искусство»), в Англии — «Modern style», в Германии — «Югендштиль» (Jugendstil — «Молодой стиль»). В Америке модерн называли Tiffany's Style — «Стиль Тиффани», по имени американского дизайнера Л.К. Тиффани.

Луис Комфорт Тиффани (Louis Comfort Tiffany), сын основателя ювелирной империи Tiffany & Co, Чарльза Льюиса Тиффани, встал у руля семейного бизнеса в 1902 году после смерти своего отца. К тому времени он уже был знаменит. Международное признание Тиффани принесли его изысканные изделия из стекла: витражи, лампы, бижутерия. Его собственный дизайнерский стиль очень отличался от продукции, которую до этого выпускала фирма Tiffany & Co. Выросший в роскоши и окружённый красивыми вещами, совершивший много путешествий, он впитал и отразил в своих творениях яркую красоту и роскошь искусства Востока. Спрос же на ювелирную продукцию компании Tiffany & Co был проверен временем. Поэтому для воплощения свих новаторских идей Луис Комфорт создал в составе компании новое подразделение — отдел художественных ювелирных изделий. Уже в 1904 году на Всемирной выставке в Сент-Луисе (США) компания получает гран-при за ювелирные изделия от Луиса Комфорта Тиффани.

На этой выставке было представлено 27 ювелирных изделий, многие из которых были выполнены в стиле ручной работы или декоративно-прикладного искусства. Эмалированная кружевная брошь «Королева Анна», колье с виноградной гроздью, золотой и опаловый кулон в виде головы Медузы, серебряное ожерелье-воротник в этрусском стиле и даже бронзовое ожерелье с бахромой из стеклянных шариков — эти новаторские украшения получили международное признание. Отдел художественных ювелирных изделий, который создал Луис Комфорт для подготовки к выставке, курировала Джулия Мансон, которая затем сотрудничала с Тиффани в течение 12 лет. Вместе они создавали украшения с такими же яркими элементами, которые были отличительной чертой его стеклянной посуды. Обзор всемирной выставки в Сент-Луисе обратил внимание на украшения Луиса Тиффани и то, как он использовал «более необычные драгоценные камни, выбирая их всегда исключительно с целью достижения желаемого художественного результата и оставляя в стороне все вопросы об их рыночной стоимости».

Чтобы неожиданные и неприятные повороты судьбы не наносили нам вред или вовсе обходили стороной, нужно пользоваться сильными оберегами.