В конце 19 - начале 20 веков в Европе возник новый стиль – модерн, охвативший все направления искусства. В разных странах он имел разные названия: в России – «Модерн», в Германии - «Югендстиль», во Франции и Бельгии –«Ар Нуво»…. Коснулись новые веяния и ювелирного искусства. Если во Франции самым прославленным ювелиром эпохи Ар Нуво был Рене Лалик, то в Бельгии не менее прекрасные работы в новом стиле создавал Филипп Вольферс.

Родился будущий знаменитый ювелир в Брюсселе в 1858 году в богатой семье. Его отцом был знаменитый мастер серебряных дел, известный во всей Европе, Луи Вольферс. У мальчика с юных лет проявились и интерес к ювелирному делу, и творческие способности. C 16 лет он начал работать вместе с отцом в мастерской, осваивая профессию ювелира с самых азов.

Филипп Вольферс (1858-1925)

И тут в мир искусства врывается стиль модерн, буквально «взорвав» все его нормы и устои. Вольферсу повезло – город Брюссель, в котором он жил, в конце XX века был крупным культурным центром, и бельгийская столица сыграла большую роль в становлении модерна.

С приходом эпохи модерна коренные изменения произошли и в ювелирном мире. Стала важна не только стоимость ювелирных изделий, но и их художественная ценность, дизайн и красота. Если раньше украшения делали в основном из золота и самых дорогих драгоценных камней (бриллиантов, изумрудов, рубинов и сапфиров), то теперь ювелиры стали использовать и другие природные материалы и камни – опал, лунный камень, гранат, турмалин, халцедон, речной жемчуг, оценив всю их красоту. Вспомнили и про эмаль, возродив ее использование при производстве украшений.

В конце 90-х гг. Филипп Вольферс, у которого к тому времени дела по производству посуды из серебра и предметов интерьера шли совсем неплохо, решил заняться несколько иным делом - разработкой ювелирных украшений. И у него получилось - с 1897 до 1905 гг Вольферс трудился очень плодотворно и успешно. Им было создано более 100 великолепных искусных украшений, настоящих шедевров эпохи Ар Нуво.
Одним из любимых камней, которые Вольферс часто использовал в работе, был резной опал. Этот красивейший камень, любоваться которым можно бесконечно, покорил сердце мастера своей загадочностью, полупрозрачностью и неповторимой игрой цвета.

Бельгийское серебро. «Павлин», серебро, слоновая кость, опалы, жемчуг

Филипп Вольферс — основоположник бельгийского модерна

Бельгийское серебро находилось под сильным влиянием французской моды и только творения Вольферса в стиле модерн вывели ювелирное искусство страны на совершенно новый уровень. Мастер родился в семье ювелира — компания отца работала в Брюсселе с 1850 года. Собственных магазинов у небольшой фирмы не было, поэтому она поставляла свои украшения ведущим домам Европы, в том числе Cartier во Франции и Goldschmidt в Германии. Филипп учился в брюссельской художественной академии, а во время деловых поездок по Европе делал множество эскизов и зарисовок.

Золотая подвеска «Cygne et Serpents» (1899) с опалом, рубинами, бриллиантами и жемчугом

Эту золотую подвеску «Лебедь и змеи» Филипп сделал и подарил своей жене Софи Уиллштедтер.

Портрет жены ювелира, Софи Уиллштедтер с подвеской, худ. Firmin Baes

Дизайн украшений тоже поменялся кардинально за счет смены образов и мотивов. Для Ар Нуво главным источником вдохновения стала природа - растительные и цветочные узоры с плавными извилистыми линиями. Из цветов чаще всего изображали совсем не розу, так любимую ранее, а вьющиеся растения (плющи, вьюнки), а также ирисы, орхидеи…

Фрезия, 1901. Один из самых любимых цветов Вольферса

Ваза

Бельгийское серебро. Серебряный кофейный сервиз «Сливы», 1896 г.

Материалы и техника Филиппа Вольферса

Любимыми материалами для мастера стали серебро и слоновая кость из Конго, с которой до него никто из ювелиров не работал. Немало удивительных изделий было создано в распространенной в этот период технике plique-a-jour. Чрезвычайно сложная работа заключается в нанесении эмали в ячейки из драгоценного металла, заполненные стеклом. Подложка при этом не используется, благодаря этому изделие остается полупрозрачным, а результат напоминает витраж в миниатюре.

Бельгийское серебро. Брошь «Нике»

Бельгийские интерпретации ар-нуво были более тяжеловесные, чем французские. Мастер вносил в свои образы ощущение тревожности, а женские обнаженные фигуры в его исполнении были далеки от воздушных нимф Рене Лалика.

Заколка для волос «Орхидея». Золото, бриллианты, эмаль

Наряду с эфемерными бабочками и стрекозами, наибольший интерес стали вызывать также птицы - ласточки, лебеди, павлины – чьи плавные силуэты идеально вписывались в новые формы.

Le chant du Cygne, 1901

Павлины:

Heart shaped peacock brooch pendant. Enamel, peridot, diamond, and opal drop

На этой броши изображена величавая птица - павлин. А внутри его распростертых крыл – изумруд в обрамлении бриллиантов, опалов и хризолита (1902 год). В 2012 году была продана на аукционе за 34600 долларов.

Если в XIX веке господствующими были пуританские настроения, правила и нормы, то теперь все изменилось. Ювелиры стали изображать на украшениях чувственных томных дев с красиво изогнутыми линиями тел, зачастую даже обнаженных. А обладательницы таких украшений безо всякого смущения их носили.

Часто женский образ преподносился в виде бабочки или стрекозы.

Мода в эпоху модерна

Прически стали более объемными, взбитыми. Для них использовали различные украшения, фиксировали прически с помощью красивых гребней.


Гребень для волос «Oiseaux et Iris» («Birds and Iris») 1899. Филипп Вольферс, Gold, enamel, Brazilian opal and rock crystal

В моде утягивающие корсеты и очень узкие, «осиные», талии. Часто на талии носили пояски с красивыми ювелирными пряжками.


Пряжка, Филипп Вольферс.

Популярными становятся широкие колье под названием «собачий ошейник», почти полностью скрывавшие шею
Очень красивое колье изготовил и Филипп Вольферс в 1900 году. Называется оно «Колье с глициниями».


“Glycines” (“Wisteria”) dog collar by Philippe Wolfers, 1902, jour enamel, carved tourmalines and opals, rubies, garnets and Baroque pearls



Продано в 2016 году за за 220 тысяч евро в частную коллекцию.

отсюда

и отсюда