Решил вернуться к жизнеописанию двух французов, представленных в серии постов о рисунке с автопортретами из Галереи Уффици из собрания Венской национальной библиотеки. Во-первых, потому что биографии художников, собранные и переведенные с иностранных сайтов получились внушительными, а во-вторых, потому что в моей коллекции автопортретов есть немало других картин этих художников. Заодно пополню свою рубрику ЖЗЛ, покольку об этих художниках я не делал материалов в дневнике. Итак, первый на очереди - Жан-Этьен Лиотар.

Жан-Этьен Лиотар
Jean-Étienne Liotard

22 декабря 1702, Женева - 12 июня 1789



Jean-Étienne Liotard Autoportrait au bonnet rouge. 1768 г. Private collection

Швейцарский живописец, искусствовед и дилер.
Отец художника – Антуан Лиотар родился в семье французских протестантов, был ювелиром, но после 1685 года по религиозным причинам бежал из маленького французского городка Монтелимар в Швейцарию. В Женеве и родились братья-близнецы Жан-Этьен и Жан-Мишель. Жан-Этьен был тринадцатым ребенком в семье. Братья с детства увлеклись рисованием и оказались художественно одаренными детьми. Историки пишут, что в школе Жан-Этьен увлеченно рисовал портреты своих друзей, обладающие сходством с оригиналами, а также копировал репродукции из учебников, особенно посвященные истории Древнего Рима. В начале XVIII века в Женеве еще не было художественных школ, зато было полно мастерских, где обучали популярному в Швейцарии ремеслу - технике миниатюры на эмали, необходимой для производства украшений и часов. Поэтому отец, видя способности сыновей, отдал их в ученики швейцарскому художнику - миниатюристу Даниэлю Гарделю (Daniel Gardele), где братья и постигали первые азы живописи. Гардель, не будучи педагогом, считал, что главный смысл учебы – в копировании, чем и занимались его ученики. Но даже копии эмалей и миниатюр у Лиотара были так точны, что вместо похвалы он слышал от учителя слова негодования, поскольку Гардель был уверен, что рисунки сделаны с помощью кальки. Через несколько месяцев Лиотар, схватив за руку брата, покинул мастерскую Гарделя и отправился на поиски новых учителей.






Jean-Étienne Liotard Self-Portrait. 1769 г.

Некоторые источники пишут, что Лиотар учился также у швейцарского миниатюриста Жана Петито (Jean Petitot, 12 июля 1607 – 3 апреля 1691), не удосужившись проверить в энциклопедиях, что Петито умер за 10 лет до рождения Лиотара...
В 1725 году Лиотар, опять же вместе с братом, отправился в Париж. Здесь они продолжили образование в студии гравера и миниатюриста Жана-Баттиста Массе (Jean Baptiste Masse, 1687-1767). Учеба продолжалась в течение трех лет, Лиотары изучали различные техники, в том числе, масляную живопись, и уже в это время Жан-Этьен начал работать самостоятельно.



Jean-Etienne Liotard Self-portrait. 1733 г. Collection G. Salmanowitz, Ginevra

Лиотар написал картину «Давид в храме», которая была удостоена премии Парижской Академии художеств. Критики предполагали, что художник займется историческим жанром, но академики и коллеги убедили, что его призвание – портретный жанр. Историки пишут, что во время пребывания в Париже Лиотар также брал уроки у известного художника эпохи рококо Франсуа Лемуана или Ле-Мойна (François Lemoyne or Le Moine, 1688 - 4 июня 1737). Лемуан, в 1724 году, окончив Академию, путешествовал по Италии, а вернувшись в Париж, открыл свою мастерскую и вёл жизнь свободного художника. В 1718 году он стал членом Королевской Академии художеств, в 1733 - её профессором. Создав росписи потолков Салона Геркулеса в Версале (1733-36), художник удостоился звания «первого придворного живописца», но поработать при дворе не успел. Страдая тяжёлой формой шизофрении, во время параноидального приступа он покончил жизнь самоубийством в 1737 году, заколов себя.
Именно Лемуан в 1735 году рекомендовал Лиотара французскому посланнику при дворе Неаполя, маркизу де Пюизе, сопровождать его в поездке в Италию, поскольку молодой художник уже завоевал репутацию талантливого портретиста.



Jean-Étienne Liotard Self-Portrait. 1737 г. Musée d'art et d'histoire, Geneva

Слава о художнике докатилась и до Рима, поскольку Лиотару согласился позировать сам Папа Климент XII. Написал художник и портреты нескольких кардиналов. Во время пребывания в Италии Лиотар открыл для себя пастель, которая впоследствии станет любимой техникой художника. Вообщем, первые признаки славы посетили Жана-Этьена в Италии, куда он отправился тоже с братом-близнецом. Художник даже несколько раз выставлялся в Академии Святого Луки в Риме. Но после этого путешествия дороги братьев разошлись. Жан-Мишель после поездки в Италию вернулся в Женеву и женился. Чем он занимался – неизвестно. Историки пишут, что братья были слишком разными по характеру и не поддерживали после расставания близкие отношения. Ни в одном из писем Лиотара, известным искусствоведам, он не упоминает о брате. Исследователи даже предполагают, что братья не были близнецами, потому что не найдено ни одно свидетельство современников о похожести художников.
Итак, один из Лиотаров вернулся на родину, а второй – остался в Риме, где случайно познакомился с англичанином Уильямом Понсонби, ставшим позже лордом Бессборо. Понсонби пригласил художника сопровождать его и лорда Дунканнона в поездке по Востоку. В 1738 году Лиотар отправляется в путешествие, которое продлилось пять лет. Художник побывал в Мессине, Сиракузах, на Мальте, греческих островах Делос и Парос и в Смирне. Добравшись до Константинополя, Жан-Этьен был так очарован этим городом, что остался там жить еще в течение четырех лет. Историки пишут, что «путешествие на Восток оставило глубокий след в жизни и творчестве художника».



Jean-Etienne Liotard Self-Portrait. 1744 г.

Он открыл для себя не только несколько стран, но и нравы, и обычаи народа. Лиотар создал серию рисунков итальянским карандашом и сангиной, на которых изобразил восточные интерьеры с обилием ковров, драпировок и подушек, а также турков, жителей Смирны, греческих островов и Константинополя, которые были реальными людьми, а "не экзотическими персонажами театра при французском дворе", как пишут об этом искусствоведы. Известно, что в середине XVIII века в Париже перевели сказки «Тысячи и одной ночи», поэтому французы «заболели» экзотикой Востока.



Jean-Etienne Liotard Autoportrait. 1744-45 гг. Dresden Gemldegalerie

Современники художника писали, что Лиотар так искусно выписывал костюмы своих персонажей, что по его рисункам можно было шить костюмы - так точно были переданы фактура ткани и покрой одежды. Жан-Этьен так увлекся Востоком, что стал носить халат, тюрбан и отрастил длинную бороду.



Jean-Etienne Liotard Self-Portrait. 1753 г. Royal Collection

Из Константинополя в Париж художник вернулся настоящим «турком», это добавило ему популярности, его так и называли – «турком». Лиотар много путешествовал по всей Европе. В 1743 году художник уехал в Вену, где, прожив два года, служил придворным живописцем и написал портреты императорской семьи, в частности, известный портрет императрицы Марии-Терезии (1744). Причем, императрица требовала, чтобы ее написали с королевским величием, верхом на лошади, но художник убедил, что лучше будет, если с портрета будет смотреть мать большой семьи без королевского величия. В 1745 году, там же в Вене, была написана самая знаменитая картина Лиотара – «Прекрасная шоколадница» (La Belle chocolatière, Дрезденская галерея), которую художник продал известному итальянскому философу, поэту и коллекционеру графу Франческо Альгаротти (11 декабря 1712 - 3 мая 1764). Рассказ об этой картине – отдельная история. Одни исследователи утверждают, что Лиотар изобразил камеристку Марии-Терезии, другие пишут, что на картине изображена Анна Бальдауф, горничная императрицы, в которую влюбился принц Дитрихштейнский. Вопреки протестам своей семьи, он женился на бедной девушке, а в качестве свадебного подарка заказал Лиотару портрет невесты. Впрочем, искусствовед и биограф художника Рене Лош отвергает обе версии.
В 1749 году художник возвращается в Париж, где маршал Мориц Саксонский, чей портрет Жан-Этьен тоже написал, представил художника во дворе. Увы, должного приема художник не получил ни у короля, ни в Королевской Академии, членом которой он так и не стал. Кстати, в том же 1749 году был написан известный автопортрет, на котором художник изображен в турецком костюме.



Jean-Etienne Liotard Autoritratto con la barba. 1751-52 гг. Musée d'Art et d'Histoire, Ginevra

Обиженный Лиотар покинул Францию и в 1753 году отправился в Англию, где в 1754 году написал портрет принцессы Уэльской. В 1756 году художник переехал в Голландию, там, в следующем году он женился на голландке Марии Фаргус. Мария происходила из семьи гугенотов, она была очень набожна, как пишут историки - «не особо красива, не особо богата», но она смогла убедить мужа сбрить бороду.



Jean-Etienne Liotard Autoritratto con la mano al mento. 1770-73 гг. Musée d'Art et d'Histoire, Ginevra



Jean-Etienne Liotard Autoportrait en bonnet rouge.1765-67 гг. Musée d'Histoire et d'Art, Genève, Suisse

В том же 1757 году Лиотар переезжает с молодой женой в Женеву. В семье художника родилось пятеро детей, но он не стал домоседом, а по-прежнему продолжал разъезжать по городам и странам (теперь, наверное, чтобы прокормить большую семью), работая при дворах европейских монархов. В 1762 году художник вновь приезжает в Вену, где пишет портреты одиннадцати детей Марии-Терезии, затем два года проводит в Париже (1770-1772), после чего в 1772 году отправляется в Лондон, где также проводит два года, активно и с успехом выставляясь в Королевской Академии художеств.



Jean-Étienne Liotard Autoportrait au bonnet rouge. 1768 г. Bequest of Madame Louis Odier-Lecointe, Bibliothèque de Genève



Jean-Etienne Liotard Self-portrait. Liotard Laughing. 1770 г.

В 1776 или 1778 году Лиотар окончательно возвращается в Женеву. Став богатым и знаменитым по всей Европе, он продолжает активно работать у себя на родине, выполняя портреты женевской знати и проезжих иностранцев, а также выступая в роли эксперта у коллекционеров. В 1781 году художник опубликовал «Трактат о принципах и правилах живописи» (Traité des principes et des règles de la peinture). Последние годы жизни художник провел в городке Конфиньон, близ Женевы. Там он писал натюрморты и пейзажи.



Jean-Étienne Liotard View from the artist's studio in Geneva. 1768 г. Rijksmuseum, Amsterdam

Умер Лиотар в 1789 году в Женеве. Его брата Жан-Мишеля разорила Великая Французская революция, и он умер в нищете в 1796 году. Один из сыновей Лиотара тоже женился на голландке, и, благодаря ему, в Государственный музей Амстердама – Рейксмузеум, попала большая коллекция рисунков и картин художника.



Jean-Étienne Liotard Autoportrait dessiné et dessinant.1782 г. Musée d'art et d'histoire, Geneva

Лиотар за более чем 60 лет творческой жизни создал огромное количество портретов. При этом, как пишут искусствоведы, он всегда стремился показать объективную и точную характеристику образа. Художник не скрывал недостатков своих героев, что противоречило эстетике стиля рококо, направленного на приукрашивание и даже лесть. Это «правдолюбие» Лиотара и отличает его от других французских портретистов XVIII века, например, Ватто и Буше. Некоторые критики даже ругали художника за отсутствие «элегантного стиля», при этом называя его пастельные портреты «изящными и нежными». Работы Лиотара хранятся в Лувре, Британском музее,
Музее искусства и истории в Женеве, Государственном музее в Амстердаме, Дрезденской галерее, Музее Виктории и Альберта в Лондоне, галерее Уффици во Флоренции, музее Поля Гетти в США и др.



Jean-Étienne Liotard Autoportrait. La main au menton. 1778-80 гг. Metropolitan Museum of Art