Танцевальное счастье - это когда попавшей в финал паре не стыдно.
Хорошему танцору и плохие судьи не помешают.
Судьи тоже люди.
Второй - это первый из проигравших. (Тарасова, тренер по фигурному катанию)
Для того чтобы выиграть конкурс, не обязательно танцевать хорошо. Достаточно танцевать лучше других. (Dassi)

Руэда де Касино – разновидность касино (больше известная за пределами Кубы как сальса), которая танцуется по кругу несколькими парами. (руэда в переводе с испанского означает колесо). Танцоры двигаются синхронно по команде ведущего (каунтера). Движения состоят из постоянной смены партнеров и включают красивую и довольно сложную хореографию. Касино и Руэда де Касино начали танцевать на Кубе в середине XX века, так было положено начало разнообразным видам Сальсы, которые танцуют по всему миру.
Название Касино, вероятно, произошло от названия игорных азартных заведений, которые были закрыты после кубинской революции в 1959г. Многое из них открылись снова в качестве танцевальных клубов, но люди продолжали называть их Касино (Казино). Начиная с 50-х годов, Руэда де Касино постепенно теряет свою популярность на Кубе. Но в последние годы танец переживает второе рождение, как ни пародоксально, но это связано с успехом Сальса в остальном мире. В Руэде можно встретить самые разнообразные стили Сальса. В течение последних лет, по Кубинскому телевидению транслируется популярное шоу «Давайте танцевать касино», в котором лучшие танцоры Кубы выступают и соревнуются за звание лучшего танцора Касино и Руэда де Касино. В 2006 г. победителем этих соревнований стала группа Casino.com из Сантьяго де Куба под руководством Янека Ревилья.

В Руэда де Касино , один из танцоров, каунтер, выкрикивает название фигуры, которая исполняется другими участниками на следующий цикл музыки. Конечно, танец предполагает знание исполнителями названий необходимых движений. Это не так-то просто, во-первых, легко забыть фигуру, а во-вторых, у различных танцевальных групп есть свои собственные названия фигур. Есть несколько стандартных названий для основных фигур: Даме, Инчуфла…, но стандартизация не пошла далеко.
Как уже упоминалось ранее, в Руэде происходит постоянная смена партнеров. Кроме огромного веселья, Руэда учит танцевать непринужденно с любым партнером. Конечно, все фигуры, исполняемые в Руэде, не могут быть сделаны парой самостоятельно без участия команды

Аргентинский танго – танец эмоций, импровизаций, пылких страстей, отношений мужчины и женщины, где он – безусловный лидер, а она – притворяется, что позволяет управлять собой… Пропитаться энергетикой и атмосферой этого танца можно лишь на его родине. Учиться танцевать аргентинское танго отправились в Буэнос-Айрос алматинцы Евгения Купина и Олег Джумаханов.

Из самых ранних источников в начале двадцатых годов XX века известно, что слово «бачата» означало тип общественного собрания, сопровождавшегося шумным весельем эпохи. Это определение было дано бачате из-за присутствия в ней различных жанров народной музыки и танца.

Согласно Фернандо Ортизу (Fernando Ortiz), синонимами этого слова являются гулянье, шумное веселье, развлечения. Бачата представляет собой форму народного развлечения: это праздник, который проходил в каком-либо внутреннем дворике под сенью уличного дерева или в специально отведенном углу во дворе. Предшественником бачаты можно считать фандаго, на него ссылается Велос Маггиоло (Veloz Maggiolo): «Почти все хронографы, которые занимались данной проблематикой, относят это мероприятие скорее к открытому празднеству, а не к музыке». Два самых ранних упоминания в отношении бачаты, встретившиеся нам в документах, восходят к 1922 и 1927 годам. Первое из них содержится в докладе, в котором говорится о простом человеке из населенного пункта Сабанета (Sabaneta), находящегося на Северо-западе, о том, как этот человек нашел в поселке «все то, что может насытить его порочные желания и аппетиты, которые трудно сдерживать: петушиные бои, лакомства и ром; но больше всего его привлекает фиеста (если звучит аккордеон), бачата с ее песнями под гитары или болеро. Там он проводит долгие часы, неторопливо выпивая глоток за глотком и не обращая внимания ни на душный воздух с примесью пыли и запаха пота, ни на грубую манеру мужчин хватать в танце женщин, до тех пор, пока не наступит глубокая ночь, и одурманенный он не отправится домой». В другом упоминании об этом народном жанре бачату определяли, как оживленное шумное веселье, в котором «народный шут становился королем и комментировал все происходящее, используя импровизированное болеро».

Аргентинское танго - это особая форма искусства. С одной стороны, танго принадлежит миру музыки, с другой стороны оно является неотъемлемой частью танцевального искусства. Единство этих двух элементов дает безграничные возможности для импровизации. И если, к примеру, вальсы Шопена можно только слушать, то музыку аргентинского танго можно не только слушать, но и танцевать. Неповторимая индивидуальность танго нашла свое отражение в литературе, драматургии, живописи и кинематографе. Оно больше не является новичком и на российском телевидении.

В отличие от элитарного балета, аргентинское танго искусство демократичное. Каждый начинающий может в равной степени претендовать на роль звезды сцены или знаменитого педагога и милонгеро. Кроме того, танго это еще и красивый досуг людей разных возрастов. Вершины мастерства здесь достижимы для каждого. Главное - стремление их достичь и упорство. 

Целью информационного проекта "Мир танго" является популяризация аргентинского танго в России и за ее пределами. Отдавая должное истории танго, мы уделяем особое внимание его современному состоянию. На наших глазах происходит превращение классического аргентинского городского танца в особый жанр. Танго выходит на сцену. Миллионы людей во всем мире рукоплещут постановкам знаменитых танцоров танго.

В России танго пока еще только любительский танец. Но недалек тот день, когда и у нас появятся свои профессионалы. Проект "Мир Танго" будет всемерно этому способствовать. Мы готовы оказать информационную поддержку и содействовать любому начинанию, направленному на популяризацию танго и танцевальной культуры вообще.

Бачата самый медленный кубинский танец. Любимый танец девушек. Ведь здесь партнер не вертит тобой без конца, а нежно прижимает к себе. Бочата, как и румба в бальных танцах, танец чувственный.

Бачата (исп. bachata) — музыкальный стиль и танец Доминиканской Республики, получивший также широкое распространение в латиноамериканских странах Карибского бассейна, а также в тех из латиноамериканских общин США, где преобладают выходцы из этих стран. Музыкальный размер бачаты — 4/4.

Музыка бачаты, как правило, характеризуется умеренным темпом; тексты песен повествуют о страданиях неразделённой любви и жизненных невзгодах.

Хореография бачаты сравнительно проста: четыре шага из стороны в сторону либо вперед-назад с акцентом на последний, в этот момент нога вытягивается немного вперед и ставится на мысок либо на пятку. Партнёры танцуют на очень близком расстоянии друг от друга, совершая также легкие круговые движения сцепленными в замок руками. Главная цель бачаты — тесный контакт с партнером, поэтому поворотов крайне мало, но довольно часто используются боковые проходы и «перекидывание» дамы из стороны в сторону.

Стиль основан на традиционной кубинской музыке и танцах сон и гуарача. Базовый шаг начинается на любую долю, в течение всего танца сохраняется ритмика. Геометрический рисунок танца - круговой (руэда - "колесо"). Центром круга как правило является центр между партнером и партнершей. Характерной особенностью кубинского стиля являются узлы (сложные фигуры руками) и "рычажное" ведение без импульсов. Руки партнера и партнерши очень редко разрываются, поэтому в касино почти отсутствует armstyling (женские движения руками). Очень много музыкальной импровизации. Во многих странах танцуя касино используют так называемый теп (короткий и легкий удар носком или пяткой ноги по полу) на счет 4 и 8.

История сальсы
Авторство названия приписывается «королю мамбо» Тито Пуэнте (Tito Puente, 1923—2000). Характерные особенности — размер 4/4, фразировка с периодом в два такта, быстрый темп, сложный ритмический рисунок, являющийся комбинацией ритмов "тумбао" и "сон клаве".
Сальса объединяет множество стилей и их вариаций, этот термин может быть использован для описания большинства жанров, вышедших из Кубы, таких как Ча-ча-ча (chachachб) и Мамбо (mambo). Как бы то ни было, сальса относится к конкретному стилю, развитому в 60—70-х годах кубинскими и пуэрториканскими иммигрантами в Нью-Йорке, и его стилистическим производным, таким, как сальса романтика (salsa romбntica).