Стиляги вернулись в культурное пространство постсоветской России на волне ностальгии. И вернулись как непризнанные герои своего времени. Фильм Валерия Тодоровского 2008 года для современной молодежи стал откровением о нравах и моде середины 50-х. Стиляги до сих пор ассоциируются с широкими брюками яркого цвета (позже с брюками-дудочками), рубашками с гавайским рисунком и галстуками с изображением драконов и птиц. И, конечно, с джазом. Стиляг осуждали за подражание Америки. Да и сами носители этой субкультуры называли себя «штатниками».

Слово «стиляги» имеет две версии происхождения: по первой – его «изобрел» в 1949-м году журналист Д. Беляев, который в фельетоне, опубликованном в журнале «Крокодил», высмеял ярко одетого и смешно танцующего молодого человека на школьном вечере; по второй – слово пришло из джазовой среды, саксофонисты использовали слова «стилять» в значении «красть». «Стилягу дует», – говорили они.

Совершенно иным смыслом наполнят слово «стиляги» солисты Томской филармонии Евгений Штейнмиллер(баритон) и Вячеслав Клименко(баритон). В сопровождении Павла Шинкевича (фортепиано), Всеволода Ивашковского (саксофон) и Алексея Пиоттуха (контрабас и бас-гитара) они исполнят хиты О. Фельцмана и А. Бабаджаняна, которые стали популярными примерно в ту же эпоху. В концерте прозвучат «Солнцем опьяненный», «Чертово колесо», «Море зовет», «Загадай желание», «Разве тот мужчина», «Ходит песенка по кругу» и другие.

«Все это классика нашей эстрады, проверенная временем», – говорит музыковед Василина Сыпченко, которая будет вести концерт.

В ВКонтакте )))




На Ютубе (((




На RUTUBE )))
https://rutube.ru/video/259626adbe68415bc8374a611226e3df/

Запись выступления от 06 июля 2022 года

День Земли, а точнее Международный день Матери-Земли сегодня, 22 апреля.

День Земли – довольно интересный экологический праздник, созданный для того, чтобы обратить внимание людей на то, что экосистема нашей планеты весьма хрупка и убедить относиться к ней как можно бережнее.



Природа всегда служила источником вдохновения для художников. Через музыкальный пейзаж композиторы могли выразить и свою любовь к родным местам, и свое философское отношение к жизни, дать возможность слушателям ощутить мощные силы природной стихии. Немало мировых шедевров рождены не только сменой времен года, но и желанием передать блики света на воде, дуновение ветра или раскаты грома в бурю.

Приглашаю проследить за изменением состояния природы от рассвета («Утро» Э. Грига) до заката («Лунный свет» К. Дебюсси), сравнить сказочный пейзаж в «Волшебном озере» А. Лядова с жанровой зарисовкой П. И. Чайковского из цикла «Времена года» («Июнь. Баркарола»). Гений вальсов и полек, И. Штраус обворожит красотой голубого Дуная и Павловского леса, а две части из «Пасторальной симфонии» Л. Бетховена («Гроза» и «Пастушья песня») заставят пережить контрастные чувства – тревогу во время бури и умиротворение после грозы.
НАЕДИНЕ С ПРИРОДОЙ


Читать далее...

Концерт группы духовых инструментов Томского академического симфонического оркестра



Фридрих Кулау.Концертный дуэт №1 для флейт
Людвиг ван Бетховен.Вариации для двух гобоев и анг.рожка на темы оперы "Дон Жуан" Моцарта
Дюка. Фанфары из балета «Цветок Бессмертия»
Гендель. Части из «Музыки на воде»
Chris Hazell. Three Brass Cats
Гуно. «Маленькая Симфония»
Дворжак. «Серенада для духовых»

Читать далее...

Классика никогда не бывает скучной. Классика, даже хорошо знакомая, таит в себе неисчерпаемые открытия. Потому что неисчерпаемы возможности ее интерпретаций.

Концерт, в программе которого заявлены три увертюры к операм и одна симфония, для вас, может быть, обернется чередой открытий.
Во-первых, вы узнаете, что слушали люди два века тому назад, когда опера была самым популярным жанром, как сегодня мюзикл. И во-вторых, обнаружите, как музыка барокко и романтизма отвечает запросам современного человека, живущего в дисгармоничное время.

Томский академический симфонический оркестр под управлением маэстро Игоря Берендеева (Москва) исполнит эту нестареющую классику с изумительными комментариями ведущей.

Читать далее...

О пророках и искушениях великих композиторов расскажут языком музыки артисты арт-проекта «Sonore».

Виртуозность игры Паганини, гениальность Моцарта, неистовость Листа, печальная судьба Шуберта и жизненные перипетии Кастельнуово-Тедеско породили немало слухов. Например, о Николо Паганини говорили, что скрипач и композитор заключил сделку с дьяволом. Его невероятный темперамент и энергетика действительно выходили за рамки привычных представлений о человеческих возможностях.

Музыканты Томской филармонии и Томского музыкального колледжа обратились к наследию Паганини, Моцарта и Листа, чтобы через призму сегодняшнего века взглянуть на гениев прошлого и попытаться разгадать загадку их «дьявольской» игры.

Моцарт. Кегельштадское трио для кларнета, альта и фортепиано
Моцарт-Лист. Лакримоза
Шуберт-Лист. «Мельник и ручей»
Паганини. Большая соната для гитары
Кастельнуово-Тедеско. «Дьявольское каприччио»
Лютославский. Вариации на тему ПаганиниЧитать далее...

Танец, по утверждению композитора Дмитрия Кабалевского, - один из трех «китов», на которых держится вся музыка мира. Этот «кит» появился едва ли не раньше песни, тем более марша. Ведь все древние цивилизации выросли из племенных обрядовых танцев.

Обращаясь к фольклору, композиторы создавали свои произведения. Родную Чехию А. Дворжак прославил в «Славянских танцах», а немец И. Брамс отдал дань венгерскому вербункошу (мужскому танцу) в своих «Венгерских танцах». Другой национальный танец венгров – чардаш – итальянец В. Монти превратил в классический шлягер. Если под «Чардаш» Монти хочется танцевать, то Полонез Огинского «Прощание с Родиной» вызывает исключительно слезы, хотя написан в жанре полонеза – торжественного танца-шествия, имеющего польские корни.

Показать богатую палитру симфонической музыки, написанной в жанре танца, в одной программе задумал дирижер Томского академического симфонического оркестра Денис Немирович-Данченко. Поэтому в программу концерта он включил как танцы, отражающие характер народа, где они родились, так и стилизацию национальных танцев, которые входят в балеты и оперы Чайковского, Римского-Корсакова, Прокофьева, Гаврилина.




Ведущий концерта Евгений ШевелевЧитать далее...

Танец, по утверждению композитора Дмитрия Кабалевского, - один из трех «китов», на которых держится вся музыка мира. Этот «кит» появился едва ли не раньше песни, тем более марша. Ведь все древние цивилизации выросли из племенных обрядовых танцев.

Обращаясь к фольклору, композиторы создавали свои произведения. Родную Чехию А. Дворжак прославил в «Славянских танцах», а немец И. Брамс отдал дань венгерскому вербункошу (мужскому танцу) в своих «Венгерских танцах». Другой национальный танец венгров – чардаш – итальянец В. Монти превратил в классический шлягер. Если под «Чардаш» Монти хочется танцевать, то Полонез Огинского «Прощание с Родиной» вызывает исключительно слезы, хотя написан в жанре полонеза – торжественного танца-шествия, имеющего польские корни.

Показать богатую палитру симфонической музыки, написанной в жанре танца, в одной программе задумал дирижер Томского академического симфонического оркестра Денис Немирович-Данченко. Поэтому в программу концерта он включил как танцы, отражающие характер народа, где они родились, так и стилизацию национальных танцев, которые входят в балеты и оперы Чайковского, Римского-Корсакова, Прокофьева, Гаврилина.




Ведущий концерта Евгений ШевелевЧитать далее...