опыт работы в карикатуре



Работая в жанре карикатуры, я столкнулась с тем, что художественный совет из множества присланных тем выбирал лишь небольшое количество моих предложений. Тогда я впервые задумалась над тем, что создание смешной ситуации в искусстве подчинено определенным законам.
Нет, вру. Впервые мысль вычислить законы психологического воздействия на зрителя пришла мне в голову в институте. В студенческом научном обществе я пыталась вычислять эти законы применительно к фотографии.
Но тогда мои мысли пошли в другом направлении. Начитавшись литературы о различных психологических типах, я взялась рассуждать о том, что ищет каждый из человеческих психологических типов в искусстве. Я ссылалась в том числе и на классификацию Кречмера, хотя этих классификаций в психологии существовало множество. Каждый психолог-создатель той или иной классификационной системы подходил к человеческой психологии со своей меркой и по своей дорожке.
Направить мои изыскания по данной теме было некому, и моя работа, конечно была сплошной любительщиной. Хотя, согласитесь, тема любопытная. То, что очаровывает один человеческий тип, вызывает полное неприятие у другого. Хотя все это неоднозначно. Здесь на вкусы накладывает отпечаток воспитание, среда обитания и другие факторы.

Когда я читала на конференции доклад о своих изысканиях, (а это было начало 70-х), бдительный комсорг строго спросил:"А знаете ли вы, что теорию Кречмера фашисты взяли на вооружение, чтобы отправлять людей в концлагерь?". Честно говоря, я о таком не слышала и ответила: "Фашисты, придя к власти, использовали многие достижения человеческой мысли. Если они маршировали под музыку Вагнера, то это не значит, что Вагнер вредный композитор". Комсорг заткнулся, но при обсуждении моего доклада все-таки обгадил автора и работу в витиеватых формулировках.
Теперь же я подошла к теме психологического воздействия в изобразительном искусстве с другого бока.

"Юмор, полагаю, возникает сам, его трудно сконструировать в художественном произведении. Вот появляется некое общее облако замысла. Начинаешь работать, не задумываясь о юморе. Так что рационально объяснить, откуда он берется, невозможно. Вероятно, помощь небес", -сказал Фазиль Искандер.

А между тем, закономерности в создании смешной ситуации существуют. Безусловно, к этим закономерностям нужно приложить еще талант и интеллект того, кто извлекает смешное из нашего бытия.
Попробуем же «вычислить» законы, по которым строится смешное в искусстве.

Юмор интересен зрителю в роли разрушителя стереотипов. Юмор стал почти непременным атрибутом большого искусства XX века (вспомним Феллини, Пикассо, Чаплина, Булгакова). Юмор бывает различен по своей эмоциональной окраске: может быть и розовым, и черным, и мягким, и саркастичным, и злым, и печальным. В юморе затаено пристрастие к игре случайностей и ощущение бесконечной вариантности развития. И сколь ни изменчив сам юмор, он стимулирует интеллект, побуждая его к гибкости, выявляя неожиданные варианты, показывая тем самым несостоятельность или недостаточность застывших, затвердевших стереотипов мышления.
Юмор - способность интеллекта познавать нечто, а потом уже оценивать познанное. Юмор направлен на поиски отклонений от привычного, странностей, неожиданностей, алогизмов, совмещенных несовместимостей - всего того, с чем интеллект "строгий", не склонный к игре, справляется с трудом и даже предпочитает не замечать, делать вид, что ничего такого нет вовсе. Юмор, не порывающий с интеллектом, сохраняющий способность пристального и пытливого взора, позволяет и в кризисных условиях многое разглядеть и понять, не утратив духовного самообладания. Он дает мужество смотреть в лицо парадоксам. Он производит и переоценку, и сбережение интеллектуальных и этических ценностей.
Художник в карикатуре, плакате, открытке, да часто и в произведениях живописи показывает нам нас самих и окружающий мир с неожиданной, остроумной точки зрения. Причем степень ее остроумия по-своему отражает уровень духовной культуры любого народа, общества и эпохи. Юмор в изобразительном искусстве(как, впрочем, и в любом другом)- это образ мыслей, это рисунок времени, который может создаваться лишь развитым умом, ведь над собой способны смеяться лишь духовно здоровые и сильные человек и общество.
Мы говорим с вами о юморе в искусстве, но если смотреть глубже, то речь идет не столько о юморе, сколько о психологическом воздействии на зрителя. Эта страница иллюстрирована карикатурами и плакатами. Однако, примеры могут быть и из области станкового искусства.
Между тем, смешное в искусстве возникает (и может быть создано) по определенным законам. Я расскажу лишь о некоторых. Боюсь утомить читателя. Эта тема, наверное, заинтересует художников, работающих в карикатуре. Того, кому это интересно, напишите мне.

Итак:
1. Прежде всего, это — неожиданность. Неожиданность, необычность, свежий взгляд на давно виденное — интересна не только в карикатуре, но и в любом другом жанре. Неожиданность не обязательно является категорией смешного. Зато всегда неожиданное решение вызывает интерес, привлекает внимание. Вспомним хотя бы «Купание красного коня» Петрова-Водкина, «Танец» Матисса, скульптуры Сидура. В современном искусстве при существующей конкуренции, художник часто активно использует этот прием в своей работе, желая привлечь внимание к своему произведению, ошарашить зрителя, задержать его у своего творения. Желание "стукнуть" по мозгам, глазам и нервам двигает автора в сторону эпатажа, игры на низменных инстинктах.

Ну а создание плаката, рекламной листовки,— тут уж без необычного не обойтись.
Заранее прошу извинить меня за то, что я не указываю авторов карикатур. Все примеры я "надергала" в интернете.







Еще один распространенный прием: использование канцеляризмов, модных слов, дежурных фраз в ситуациях неприемлемых. С появлением рекламных слоганов на телевидении, у карикатуристов появилась еще одна козырная карта.
Представьте себе портрет английской королевы с цитатой из молодежного или блатного жаргона на устах. Или слоган «Верность одному партнеру на долгие годы», приделанный к скульптуре Мухиной «Рабочий и колхозница».




Сложные явления, выраженные при помощи простых символов.

Например, карикатура, изображающая зевнувшего человека. В открытом рту — целая Вселенная. Или такой многозначительный рисунок: первобытные люди добывают огонь примитивным способом. Куда уведет их путь к прогрессу?





Аналогии, построенные при помощи изобразительных средств










И еще 33 приема и приемчика.