Одной из ключевых фигур в истории западноевропейского искусства считается художник Джотто ди Бондоне. Именно он отошел от канонов средневековья, став родоначальником совершенно новых принципов в живописи и заложив основу открытий, сделанных Микеланджело, да Винчи и Рафаэлеем. Однако Джотто и титанов Возрождения разделяет около двух столетий! Кем же были художники, поддерживавшие и развивавшие традиции ди Бондоне, которых принято называть «джоттесками»?

Подробнее..

https://kulturologia.ru/blogs/151024/61785/

John Ruskin (8 February 1819 – 20 January 1900) was an English writer, philosopher, art historian, art critic and polymath of the Victorian era. He wrote on subjects as varied as geology, architecture, myth, ornithology, literature, education, botany and political economy.

Первое "утро" Рескин посвящает Базилике Са́нта-Кро́че, фрескам Джотто и надгробиям. Начинает с  (5 на плане.) Bardi Chapel (капелла Bardi della Liberita) 

Базилика Са́нта-Кро́че (итал. Basilica di Santa Croce — «церковь Святого Креста») — базилика в центре Флоренции. Одна из самых популярных туристических достопримечательностей города. Самая крупная в мире францисканская церковь, знаменитая фресками Джотто и гробницами великих людей Италии. 

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%B0%D0%BD%D1%82%D0%B0-%D0%9A%D1%80%D0%BE%D1%87%D0%B5_(%D0%A4%D0%BB%D0%BE%D1%80%D0%B5%D0%BD%D1%86%D0%B8%D1%8F)

  Plan of the Basilica of Santa Croce (Florence). 1) First Cloister 2) Refectory 3) Pazzi Chapel 4) Choir 5) Bardi Chapel 6) Peruzzi Chapel 7) Sacristy 8) Rinuccini Chapel 9) Chapel of the Noviciate 10) Bardi di Vernio Chapel 11) Donatello "Annunciation" 12) Pulpit, by Benedetto da Maiano 13) Bernardo Rossellino "Tomb of Leonardo Bruni" 14) Desiderio da Settignano "Tomb of Carlo Marsuppini" 15) Tomb of Michelangelo Buonarroti 16) Tomb of Galileo Galilei 17) Cenotaph of Dante Alighieri 18) Tomb of Vittorio Alfieri 19) Tomb of Niccolò Machiavelli 20) Cenotaph of Gioacchino Rossini 21) Tomb of Ugo Foscolo.

РАСКИН СЧИТАЕТ, ЧТО ИЗ-ЗА ОТСУТСТВИЯ АРОК ПОТОЛОК ПОХОЖ НА КОНЮШНЮ.

JOHN RUSKIN ON THE TOMB OF AGOSTINO SANCTUCIO AT THE BASILICA OF SANTA CROCE

And, if you look long, you will find it is not so little. That worn face is still a perfect portrait of the old man, though like one struck out at a venture, with a few rough touches of a master's chisel. And that falling drapery of his cap is, in its few lines, faultless, and subtle beyond description.

And now, here is a simple but most useful test of your capacity for understanding Florentine sculpture or painting. If you can see that the lines of that cap are both right, and lovely; that the choice of the folds is exquisite in its ornamental relations of line; and that the softness and ease of them is complete,—though only sketched with a few dark touches,—then you can understand Giotto's drawing, and Botticelli's;—Donatello's carving and Luca's.

There is more in this sculpture, however, than its simple portraiture and noble drapery. The old man lies on a piece of embroidered carpet; and, protected by the higher relief, many of the finer lines of this are almost uninjured; in particular, its exquisitely-wrought fringe and tassels are nearly perfect. And if you will kneel down and look long at the tassels of the cushion under the head, and the way they fill the angles of the stone, you will,—or may—know, from this example alone, what noble decorative sculpture is, and was, and must be, from the days of earliest Greece to those of latest Italy.

Капелла Барди. Часовня посвящена св. Франциску и с самого начала была связана с семьей влиятельных банкиров Барди, которые покровительствовали четырем часовням в Санта-Кроче. 

Украшение капеллы было заказано   Джотто, который написал его после 1317 г. и, возможно, до 1321 г., рассказав «Истории св. Франциска» в семи сценах: по три на каждой стене, к которым добавлена фреска над аркой, видимая только из трансепта.

Вид на церковь Санта-Мария-Новелла со стороны одноимённого

центрального вокзала Флоренции

Санта Мария Новелла. Фрески Доменико Гирландайо в капелле Торнабуони

Рождество Богородицы.

...этой живописи не хватает жизненности. И вся она никуда не годится!

Раскин. 43 стр. Блин! А мне нравится. (автор)

Встреча Марии и Елизаветы

В этой церкви Раскин восхищается фресками Джотто (как выяснилось это и не Джотто вовсе а Нардо ди Чьоне и такие косяки по всей книге. Большинство искусствоведческих восторгов Раскина высосано из пальца и субъективизм голимый.)

АЛЛЕГОРИЯ СИЛЫ Ок. 1470. Темпера, дерево. Боттичелли. Галерея Уффици, Флоренция.

                                                                                                              ВОЗВРАЩЕНИЕ ЮДИФИ САНДРО БОТТИЧЕЛЛИ 

Раскин сказал прочитать, я прочитал.

Книга Иудифи (ивр. יהודית) — книга, входящая в состав Ветхого Завета в православии и католицизме, но отсутствующая в еврейской Библии (Танахе) и не входящая в Ветхий Завет в протестантизме

Иудифь сказала им: послушайте меня,- и я совершу дело, которое пронесется сынами рода нашего в роды родов.
	33	Станьте в эту ночь у ворот,- а я выйду с моею служанкою, и в продолжение дней, после которых вы решили отдать город нашим врагам, Господь посетит Израиля моею рукою.
	34	Только не расспрашивайте о моем предприятии, потому что я не скажу вам, доколе не совершится то, что я намерена сделать.

 Святая Елизавета Венгерская или Елизавета Тюрингенская ( 1207 —  1231, ), — принцесса из венгерской династии Арпадов, дочь венгерского короля Андраша II, ландграфиня Тюрингии, католическая святая, францисканская терциарка.

Елизавета особенно чтима в Германии, считается покровительницей Тюрингии и Гессена. Её образ широко распространён в искусстве Северной Европы. Для францисканцев она выступает символом женского милосердия и фигурирует в творениях итальянских живописцев этого ордена.

 Россетти зачем то так её изобразил.

1297-1300. Джотто ди Бондоне. Фрески Верхней церкви Сан-Франческо, Ассизи.

   Джотто первым стал писать картины на библейские темы с натуры. Что он хотел донести до современников?

 Джотто.Вознесение . 

    Джотто (около 1267 – 1337) был предтечей эпохи Возрождения. Он первым стал постепенно отходить от византийской традиции, находясь еще как бы на территории Византии. Недалеко от Падуи, где он расписывал знаменитую капеллу Скровеньи, были Венеция, Равенна – духовно связанные земли; культурное влияние Византии было основным в этих краях, а Венеция тогда и политически была подчинена Византии. Это византийское влияние до сих пор не совсем изжито: так, Венецианский епископ носит титул патриарха; главой Венецианской Республики был долгое время дож – то есть герцог, «дука»; дожи были независимыми, но осознавали себя все-таки наместниками Византийского императора.  В своем творчестве Джотто уходит от канонов Византии, совершает разворот в сторону иной эстетики – той, на основе которой потом в течение столетий будет, вплоть до наших дней, развиваться искусство. Замечательный искусствовед сестра Венди Беккет однажды сказала об этом очень образно: если всё, что было до Джотто, можно назвать радио, то Джотто изобрел телевидение. Что же нового дал Джотто искусству? Он стал первым писать святые образы с натуры. До этого художники извлекали их из глубин своей души – вот как Андрей Рублев создавал «Троицу» и другие иконы. Собственно, это же уникальный случай: преподобного Андрея Церковь прославила как художника, иконописца, но о его житии известно мало. Мудрая же Церковь увидела, что только святой человек мог из глубины своего сердца извлечь такой образ, как «Троица», только духовными очами можно так увидеть Бога, а для этого надо быть святым.