V_arad (Циркуль) все записи автора Когда-то жила в Англии девушка по имени Глэдис Эйлворд. Ничего такого особенного в Глэдис не было: простая девушка без образования, которая работала служанкой. Как-то на глаза Глэдис попалась заметка в газете, в которой говорилось о том, что в Китае нужны миссионеры, и девушка во чтобы то ни стало решила отправиться в Китай с миссией. В миссионерской организации Глэдис отказали, она была в отчаянии, но не оставила свою мечту. Глэдис накопила денег и сама отправилась в Китай.
Миссионерская деятельность Глэдис Эйлворд в Китае была настолько необычной, что прославила ее по всему миру. Глэдис работала в одиночку, но стала очень почитаемой среди китайцев: власти просили эту хрупкую женщину подавить тюремный мятеж, она застала войну Китая с Японией и помогала раненным солдатам, но самым главным ее подвигом было спасение более сотни бездомных детей, которых она увела с захваченной территории в безопасное место во время вторжения японцев.
Позже Глэдис была удостоена чести обедать с королевой Елизаветой, ее приглашали участвовать в популярных телевизионных программах, биография Глэдис Эйлворд была экранизирована.

Фильм Марка Робсона «Постоялый двор шестой степени счастья», рассказывающий о жизни Глэдис Эйлворд, вышел в 1958 году. В нем Глэдис отправляется в Китай, открывает приют для погонщиков мулов, почти обращает в христианство мандарина и выводит из охваченного огнем города детей. Фильм получился удивительно лиричным и минорным. Пожалуй, даже медлительным. В нем мало активных сцен, хотя в середине фильма начинается война, но не война мужчин - на поле боя, где свищут пули - а война женщин, бегущих из города с детьми и стариками. В тишине, в лесу, опасаясь каждого звука и шороха, измученные голодом и дорогой, они скрываются от врагов, в надежде найти хоть какое-то прибежище. И удивительным в этой истории будут как раз поступки Глэдис и детей, которых она в итоге спасает от японских солдат. На фоне разворачивающихся событий - войны, борьбы Глэдис с предвзятым отношением к женщине-иностранке - проходит романтическая линия любви главной героини и китайского офицера. В итоге побеждают любовь и добро, но несколько неуверенно, слегка печально и не наивно, как принято в подобного рода фильмах, что делает саму ленту отличной от других, близких по тематике.
Постоялый двор шестой степени счастья

V_arad (Циркуль) все записи автора 28 сентября в Музее политической истории России,  в Санкт-Петербурге, открылась выставка «Россия – США: политическая карикатура», устроенная музеем совместно с Генеральным консульством  Соединенных Штатов Америки в Санкт-Петербурге.
Выставка условно поделена на две части: политическую карикатуру США и карикатуру и сатирический плакат в России. В первой части представлены карикатуры и социально-политические плакаты из коллекции музея, например плакаты гражданской войны, лубки периода русско-японской и Первой мировой, карикатуры эпохи «холодной войны», перестройки и, конечно, работы современных художников.
Во второй, американской части можно увидеть редкие экспонаты из коллекции музея, например рисунок Бенджамина Франклина 1754 года, на котором изображена разделенная на части змея и надпись «Join or Die» (Присоединись или умри), или рисунок Томаса Наста 1870 года «Полный сил осел пинает мертвого льва», но центральное место в экспозиции занимают работы Кевина Каллахера, которого часто и заслуженно называют «лучшим карикатуристом двадцатого столетия».

На выставке представлено 70 монохромных и цветных работ Кевина Каллахера на разные темы. Каллахера интересует политика и  достается не только американским лидерам -  главы других государств тоже попадают под перо и кисть художника. Так же талантливо и остро Каллахер отображает экономические и социальные проблемы общества, в котором живет. Например, проблему огнестрельного оружия, которого, кажется, слишком много на руках у простых граждан Америки, или проблему безработицы, которая своим тяжелым задом буквально не дает «взлететь» экономике.
Выставка политических карикатур в Петербурге

V_arad (Циркуль) все записи автора Нынешняя отставка московского мэра Лужкова стала не просто кадровой перестановкой, а ярким проявлением политической воли президента. Всем, кто еще не понял «ху из ху», теперь очевидно, что у власти стоит не подвизавшийся на службе у премьера Путина, а вполне самостоятельный и сильный политик.
Однако многие так и недопоняли, что президент вполне серьезно считает, что не только вправе снять с поста утратившего доверие чиновника, но и управлять расстановкой политических сил в стране. За что и поплатились. Первая голова – мэра Лужкова – покатилась вдоль по улице. И не исключено, что следом покатятся и другие.
Президента ругали и ругают, но похвалить его тоже не мешает. В какой-нибудь маленькой европейской стране, где граждане готовы соблюдать и исполнять законы, где мэры не настолько обалдели, чтобы принимать за милую «шутку» слова главы государства, Дмитрий Медведев был бы замечательным президентом. Но увы, Россия не Богемия, и здесь все несколько сложнее и запутаннее. В каком-нибудь маленьком европейском государстве такого чиновника,  как Лужков, давно бы сместили с поста, и на этом бы политическая карьера этого персонажа окончилась. У нас же мэр просидел 18 лет на московском троне, говорят, нехорошие дела делал, и когда ему предложили выйти в отставку, он начал привередничать и лезть поперек батьки в пекло. А батька и дал ему щелбана. Что справедливо и заслуживает всяческого уважения.
Колонка ХулиГана. Ху из ху

V_arad (Циркуль) все записи автора По всей видимости, Земля уже налетела на небесную ось, коль скоро светские львицы, широко известные в узких и закрытых кругах, берутся учить подрастающее поколение уму-разуму. Кто такая Лена Ленина? Сложно сказать, учитывая тот факт, что страшно далека г-жа Ленина от народа, несмотря на свою «говорящую фамилию». Однако сама она явно считает важной заслугой и вершиной жизненного успеха следующее «звание» от журнала «Paris Match» - «… она стала самой знаменитой русской во Франции». Воистину, Земля уже налетела… ну и так далее. Итак, какими же советами от «Барби с лексикой профессора по экономике» стоит воспользоваться каждой 15-летней девчонке, которая, как уверена сама Ленина, мечтает о подобной жизни?
Во-первых, самообразовывайтесь. Конечно, если вы, как Лена Ленина, родились в «семье научных работников, где никто не сидел без дела, не валялся перед телевизором», у вас больше шансов вырасти высокоинтеллектуальным и развитым человеком. Действительно, в семье, где «все и по любому поводу говорят “пожалуйста”, “спасибо”, “компетенция”, “эрудиция”, “интеграция” и “банализация”» трудно представить себе человека «оперирующего ненормативной лексикой».
Во-вторых, как можно больше читайте. Но не абы что, а книги «посложнее, что-нибудь философское, где каждую страницу надо читать по 20 минут, вдумываясь в каждое слово». Помните, «такое чтение вызывает уважение». К сожалению, примеры книг не приводятся, но известно, что Агату Кристи или Жоржа Сименона читать не следует, поскольку они всего лишь «жевательная резинка для ума».
В-третьих, учитесь со вкусом одеваться, чтобы не быть похожей на королеву Елизавету, которая «все равно выглядит как крестьянка».

Вооружившись этими несложными советами, можно отправляться покорять мир. Впрочем, несмотря на то, что «одна из главных составляющих успеха – это трудолюбие», трудиться день и ночь г-жа Ленина не советует. Увидев деловые переговоры двух бизнесменов, которые состоялись в два часа ночи, автор книги пришла к выводу, что «они все просто больные люди». Вам для успеха вовсе не стоит так напрягаться: прочтите «25 биографий людей, которые добились успеха, выучите французский язык и прочитайте книгу Жака Дессанжа “Почему не ты?”». Почему именно Дессанжа? Ну а кого еще, если он считает, что Ленина обладает всеми качествами международной звезды.
Страсть к совершенству

V_arad (Циркуль) все записи автора В США существует понятие «dumb laws», или «тупые законы», о которых в свое время с определенным успехом со сцены рассказывал Михаил Задорнов. Действительно, в Америке, да и не только там, существует огромное количество законов, которые кажутся большинству нелепыми и глупыми, но их существование просто объяснить: в США прецедентное право, поэтому проще издать законы на все случаи жизни, чем судиться со всеми. Например, в одном американском городе так появился закон, запрещающий женщинам ходить на шпильках. Дело в том, что как-то раз одна гражданка решила прогуляться по городу в сапогах на шпильке и угодила каблуком аккурат в канализационную решетку, в которой каблук благополучно и застрял. Гражданка не только сломала каблук, но и умудрилась получить синяки и ссадины, а компенсацию у города решила получить через суд. Властям было проще издать закон, запрещающий каблуки-шпильки, чем судиться с каждой жертвой моды. Есть и другая категория нелепых законов. Эти нелепы просто потому, что появились в глубокой древности, но по прошествии времени о них забыли, хотя и не отменили по забывчивости. Например, в Великобритании до сих пор действует средневековый закон, обязывающий каждого мужчину, достигшего четырнадцати лет, как минимум два часа в неделю тренироваться в стрельбе из лука. За исполнением закона должна бдительно следить церковь. Сейчас этот закон нелеп и совершенно бесполезен, но в свое время ему было простое и логичное объяснение: королю нужна была дееспособная армия, а не толпа крестьян с граблями и вилами, но тратить огромные деньги на подготовку этой самой армии совершенно не хотелось, ну а в качестве надзирателя приставлена церковь, поскольку в то время она являлась единственным централизованным институтом бюрократии.

В категории «забыли отменить» находится и канадский старый закон, согласно которому, человеку, вышедшему из тюрьмы на свободу, полагается  вручить пистолет и лошадь, чтобы он мог убраться из города. Так что если доведется сидеть в канадской тюрьме, при освобождении можно попытаться попросить свои законные пистолет и коня. В Дании забыли отменить закон, дозволяющий управлять автомобилем только если перед ним бежит человек с красным флагом, предупреждающий погонщиков лошадей и всадников о  приближающемся транспортном средстве. Сейчас, конечно, было бы интересно посмотреть на бегуна, способного не сбавляя темпа бежать перед современным автомобилем.
Закон есть закон

V_arad (Циркуль) все записи автора Человек в наушниках. Человек с плеером в кармане. Студент. Школьник. Домохозяйка. Кто угодно, в общем, простой любитель слушать музыку, не только дома на диване, но и в дороге.  Изначально отношение к прослушиванию музыки «на бегу» у большинства любителей качественного звука было довольно скептическим. Действительно, как можно получить по-настоящему достойный звук, используя лишь компактные наушники и портативный аудиоплеер, воспроизводящий музыку, записанную в виде сжатых файлов.
На практике портативное аудио иногда  единственный способ послушать любимые композиции, а порой и посмотреть видео, не мешая при этом окружающим и не будучи привязанным к одному конкретному месту прослушивания.
Главными достоинствами слушания музыки через портативные аудиоплееры всегда были мобильность и возможность наслаждаться своими любимыми композициями независимо от места нахождения. Само прослушивание музыки через наушники из развлечения вечно живущего на бегу студента стало чем-то вроде признака мобильного меломана. Действительно, если дома стоит по-настоящему качественная аудиосистема, есть коллекция хороших записей, то зачем ограничивать себя в музыке, будучи в дороге? Автомобильное аудио тоже развивается в сторону удовлетворения музыкальных потребностей аудиофилов, но сама машина и все, что связано с авто звуком – вещи достаточно дорогие и требующие особого подхода. В случае же с плеером и наушниками все весьма доступно.

На сегодняшний день по-настоящему интересный с точки зрения звука и поддержки максимального количества форматов плеер можно приобрести за сумму, равную примерно $200 или около 7000 рублей. За эти деньги мы получаем продукт от  известного производителя, с максимумом поддерживаемых форматов, построенный на основе проверенных технических решений. Хорошим тоном в таких аппаратах стало использование технологии тач-скрин с возможностью управления всеми функциями лишь касанием пальцев дисплея. Обеспечивается поддержка большинства аудио форматов, включая такой популярный среди любителей портативного аудио как Flac, обеспечивающий максимальное качество при минимуме занимаемого места.
Музыка, которая всегда с тобой
 

V_arad (Циркуль) все записи автора На прошедшей неделе в Петербурге и Москве благополучно вручили премию «Тэфи» тем, кому надо и не надо.
Не надо сериалу «Глухарь» и Максиму Аверину, потому что бездарно и серо. Или, в таком случае, надо вручать всем российским сериалам в стиле деньги-были-только-на-аверина-и-то-не-у-всех. Либо уж не вручать вовсе.
Надо было сериалу Валерии Гай Германики «Школа». Но одаривать неформат и некрасивую, не прилизанную и слишком натуралистичную картинку жизни – страшно. Да и непринято. Зато принято кричать, что все показанное неправда, и девочки шестнадцати лет все без исключения девственницы и бутылки пива в руках не держали.
Поэтому давайте поддержим серость и уныние. Они быстрее окупаются или более понятны? Ну я, правда, не знаю. Как не знаю передач  «Личные вещи», которые победили в разделе «Образ жизни», и «Брэйн ринг», которая вроде как самая юморная. Нет, я не буду перечислять всех номинантов и вручантов, это, поверьте, скучно, как и сама «Тэфи».
Может, я просто глуп и далек от жизни, но комсомол воспитал во мне веру в то, что не только аншлаги приносят денег, но и всякие хорошие вещи, вроде Гордон-кихота. Но их так мало, и их так навязчиво перекрывают разными «более бюджетными», вернее, более серыми и никчемными произведениями, что ценность награды ставится под сомнение.
Кажется, Орфей порвал струны и утерял слух, голос, а заодно и зрение с обонянием. Иначе, если бы упомянутый музыкант и впрямь играл хорошо, так, что всякие адовы псы умилялись и рыдали два дня в подушку, ему бы ни за что не вручили  «Тэфи» и тем более не сделали бы символом премии. Потому что неформат!
Колонка ХулиГана. Тэфи

V_arad (Циркуль) все записи автора «Mama, I’m Coming Home»

Текст песни: Оззи Осборн, Лемми Килмистер
Музыка: Оззи Осборн, Зак Уайлд
Год: 1991

Это песня о жене Оззи – Шерон. Они познакомились, когда ее отец Дон Ардон был менеджером Black Sabbath.
В аннотации к сборнику «Ozzman Cometh» Оззи пишет: «Эта мелодия вертелась у меня в голове пару лет, но я никак не мог ее закончить, пока не начал работать с Заком над альбомом “No More Tears”. В то время мы с Заком писали много фортепианной музыки. «Mama, I’m Coming Home» (мама, я возвращаюсь домой), - так я говорил жене по телефону в конце гастролей».
Зак Уайлд говорил, что сольная гитарная партия в этой песне настолько легкая, что он смог бы сыграть ее и во сне.
Еще до записи этой песни Оззи завязал с алкоголем и наркотиками. Заслугу за то, что он поменял стиль жизни, он приписывает Шерон и признается, что уже бы умер, если бы не начал вести жизнь трезвенника.
Для Оззи этот альбом стал сменой имиджа. Он легче и задумчивее чем все, что он писал до того. Это первый альбом Оззи, не получивший зловещего заголовка, вроде «The Ultimate Sin» (Худший грех), «Diary Of A Madman» (Дневник сумасшедшего) или «Talk Of The Devil» (Разговор дьявола).

Кроме «Close My Eyes Forever», дуэта с Литой Форд 1989 года, «Mama, I’m Coming Home» единственная песня Оззи, вошедшая в американский хит-парад «Top40».
История одной песни. «Mama, I’m coming home» и «Dreamer» Ozzy Osbourne

V_arad (Циркуль) все записи автора Осерчал царь, велел боярам и разным кликушам понести в народ вести о недостойном поведении мэра московского. Бояре все исправно организовали, указав по телевидению на неблагопристойность сего чиновника и супруги евоной. А они взяли и обиделись. Хотя кто бы не обиделся? Осьмнадцать лет правил-правил Московией, обустроил семейству быт, бояр не обижал. А они – неблагодарные!
Просто надо ж мэру понимать политику государственную, царскую. Должно виновных наказывать и публичные порки устраивать. Ну вот суть да дело, выпал такой жребий на Юрия свет Михалыча. Приписали ему и пробки на дорогах – а ты сознайся, что виноват, будет, быть может, пощада. И смог, во время которого он отдыхал даже не в землях московских. А все равно виновен! И вообще он единственный в стране боярин-коррупционер, что весьма позорно и требует немедленного наказания. А жена его и вовсе нахальная женщина, прям как бабка из сказки о золотой рыбке. Обогатилась, а не хорошо это. Рыбка осталась недовольна.
Но суд боярский беспощаден. Надоел им культ личности мэра московского, да и царю с царевичем уже тошно смотреть на него. Ну уж виноват, так виноват! По всем пунктам. Ведь все у нас по справедливости – виноватого в делах да проблемах нашли. Накажут, выпорют как следует. И будем жить-поживать, как у господа бога за пазухой. Истребив татей и врагов наших на земле русской.
Поговаривают, что при царе Иосифе Лютом  был культ личности этого самого Иосифа, а потом, как он помер, разные неблагодарные люди устроили 20 съезд и на нем царя чернили. Хотя те люди, что культивировали царскую особу, спокойно пили чай на даче. Говорят также, что такое случается, когда в стране все живут хорошо, и как сказал царь, так и бывает. Всякие заграничные СМИ называют это тоталитаризмом. Но врут, поди.
Колонка ХулиГана. О мэре московском замолвите слово

V_arad (Циркуль) все записи автора Французский Байрон Альфред де Мюссе «…был строен, среднего роста. [...] Красота его рук не скрывалась тонкими батистовыми перчатками. Особенное внимание обращали на себя белокурые густые волосы. Как и у лорда Байрона, они были подстрижены в виде короны над поэтическим лбом и виноградообразными локонами спускались с висков и затылка. У блондинов обыкновенно бороды рыжие; но у него борода была темнее волос на голове, а брови почти черные. Нос греческий, рот — очень милый. На всей его фигуре лежал отпечаток аристократичности».
Альфред де Мюссе родился в Париже 11 декабря 1810 года. Род де Мюссе был знатным, но обедневшим; отец Альфреда был чиновником в военном министерстве и занимался литературной деятельностью, например стал известен тем, что издал полное собрание сочинений Руссо и написал одну из лучших биографий того же Руссо. Сам же Альфред де Мюссе с детства был нервозным, вплоть до припадков, и долгое время не мог определиться, чем же ему заниматься в жизни. В колледже Генриха IV де Мюссе изучал латынь, историю, философию, французскую литературу, увлекался римской поэзией. Потом де Мюссе пробовал изучать юриспруденцию, медицину, даже пытался стать художником, но ничего из этих занятий не могло его серьезно заинтересовать и раскрыть настоящие таланты.
Ситуация изменилась в 1828-1829 годах, когда де Мюссе сблизился с романтическим кружком «Сенакль» («Cénacle») под предводительством Виктора Гюго, Альфреда Виктора де Виньи, Шарля Нодье, Шарля Огюстена де Сен-Бева и братьев Дешан. Тогда де Мюссе навсегда связал свою жизнь с литературой, и уже через год, в 1830 году, в свет выходит его первый сборник стихов. К слову, не только отец Альфреда де Мюссе был связан с литературой — старший брат, Поль-Эдм Мюссе был известен своими историческими сочинениями, театральными пьесами, романами и повестями.

После сборника стихов де Мюссе пишет драматические произведения, которые вскоре были поставлены на театральной сцене, небольшие романы, которые быстро приносят де Мюссе статус любимого писателя Франции. Нельзя сказать, что де Мюссе писал исключительно для того, чтобы заработать денег: родители гордились талантливым сыном и ссужали его деньгами в достаточном количестве; в высшем свете де Мюссе уважали и дорожили им, его почитали даже при дворе короля Луи-Филиппа; с де Мюссе водил дружбу герцог Орлеанский. Конечно же при такой популярности в жизни де Мюссе были женщины — лучшие дамы Парижа добивались его внимания.
Альфред де Мюссе

V_arad (Циркуль) все записи автора Все же советская торговля была не столь плоха, как сейчас принято считать. Да, продавцы доставали дефицитный товар из-под прилавка, хамили и обсчитывали,  но при этом все же владели минимальными основами торгового дела. Были учебные заведения, готовившие специалистов по товарным операциям и торговым отношениям. Развал Союза привел к тому, что в торговлю ринулись все, кому не лень. Наиболее успешные, а значит, и грамотные, быстро переросли стадию «чего изволите» и превратились в начальников и владельцев бизнеса самого разного уровня, а все остальные…
Все остальные составили костяк торговли нового образца. Работник прилавка образца девяностых годов мало чем отличался от своего собрата из семидесятых или восьмидесятых. Перепалки с покупателями, яростное стремление заработать лишние деньги и абсолютное нежелание работать – эти признаки всегда отличали «нашего» продавца от «фирменного» собрата. К началу нового тысячелетия ситуация с культурой обслуживания все же изменилась. Хамство, в самой откровенной его форме, пропало. Недовес, обсчет, продажа неучтенного товара тоже практически сошли на нет, оставшись, как привет из далекого прошлого, где-нибудь в самых забытых городках. Однако советская торговля не могла резко превратиться в лакировано-фирменную торговлю европейскую. Теперь вместо прожженных профессионалов, способных всучить зазевавшемуся провинциалу все, что им заблагорассудиться, за прилавком и в торговых залах встали дилетанты.
Продавец новой формации- человек в торговле случайный. Студент, подрабатывающий до стипендии, приехавшая в большой город на заработки девушка, просто неудачливый по жизни товарищ, не нашедший ничего лучшего, чем пойти работать продавцом в крупный гипермаркет. Объединяет всех их одно качество - дилетантизм.

Получить толковую консультацию теперь стало весьма проблематично. В гипермаркетах, продающих электронику, продавцы плавно переименовались из «консультантов» в работников зала. Это, видимо, что-то вроде грузчика с правом общения с клиентом на несложные темы. Максимум  возможностей - пересказать содержимое каталога и включить аппарат в сеть. Их противоположность - специалисты из дорогих аудиофильских бутиков - те столь явно ассоциируют себя с продаваемым элитным товаром, что вести общение с «простым смертным», желающим потратить «всего лишь  сто тысяч», считают ниже своего профессионального достоинства. В магазинах, продающих одежду, все не столь печально, как было раньше, но тоже весьма забавно. Теперь примерка одежды стала похожа на утонченный садизм над продавцом, причем по его же инициативе. Простая идея, что покупателю, примеряющему, скажем, брюки, стоит дать с собой в примерочную сразу несколько вариантов, отличающихся между собой размером и фасоном, приходит в голову исключительно редким продавцам.
Советский продавец

V_arad (Циркуль) все записи автора Оззи по-прежнему велик и прекрасен. Хулиган, вырвавшийся из рамок обыденности и до сих пор интересный и востребованный.
Мало кто в свои 62 года может похвастать тем, что на его концертах собирается полный зал юных и не очень поклонников. К примеру, Иосиф Кобзон не может. А Оззи на минувшей неделе собрал Ледовый и Ходынку. И не просто собрал, а отжег по полной. Так, что заболела спина, и пришлось отменить концерты в Лондоне. Да и пел он не под «фанеру», как многие и многие из наших «звезд». И задницу показал настоящую – снял штаны и показал. И поклонников, как водится, водой облил из десятка ведер. Головы животинам, правда, не откусывал. То преданья старины глубокой, но именно они наградили Оззи титулом Великого и Ужасного.
У нас так эпатировать не умеют. Откровенно, от души. Так, чтобы поклонники не просто охреневали, но охреневали, оглушенные музыкой и собственными криками. Чтобы смешалось все – люди, знающие Оззи с семидесятых, и школота, которая едва отправилась в старшие классы.
Оззи «перепутал» новые песни и старые. «Let Me Hear You Scream» 2010 года выпуска и «Paranoid» 1970. И это было круто. Действительно круто, потому что слышать песню сорокалетней давности, от которой беснуется толпа, не часто удается.
Немного отупляющей реальности – на концерте нельзя было махать слишком длинными флагами, зажигать холодный огонь. Из подручных средств у поклонников оставались лишь крики, зажигалки и руки. Руки существовали вообще отдельно. Они танцевали, попадая и не попадая в ритм. Чинно сидеть и ностальгировать – это не к Оззи.
Рядом со мной сидел пятидесятилетний мужик, приехавший из Мурманска исключительно ради концерта Оззи. Напугал соседних девчонок огромной черной сумкой и окончательно и бесповоротно убедил меня в том, что на месте Оззи невозможно представить Аллу Пугачеву. Можно орать, скакать, мотать головой, сбивать ладони, показывать «козу» и «пис», зажигать мобильник и раскачиваться в такт музыке. Можно быть хулиганом и показывать всем задницу. Можно быть «пенсионером», но отжигать, как не сделают и пятнадцатилетние. Можно просто быть собой. Эй, Оззи, возвращайся, как обещал!
Великий и Ужасный Оззи Осборн

V_arad (Циркуль) все записи автора Что может получится, если встретятся талантливый режиссер анимации и не менее талантливый и необычный художник? Конечно же получится что-то оригинальное и уж точно красивое, подтверждением этому может служить совместная работа режиссера Мамору Осии и художника Амано Ёситаки «Яйцо ангела».
Для Мамору Осии фильм «Яйцо ангела» был не первой работой в анимации, но первым творением, созданным в качестве независимого режиссера: до этого Осии работал на студиях Tatsunoko Production и Studio Pierrot, где занимался не только режиссурой, но еще  писал сценарии. У Амано Ёситаки на момент создания «Яйца ангела» опыта в анимации было даже больше, чем у Осии: в пятнадцать лет он показал свои работы на студии  Tatsunoko Production, где талант молодого художника оценили по достоинству, и уже через год Ёситака был допущен к полноправной работе. Кисти Ёситаки принадлежит дизайн персонажей многих фильмов студии, например популярных в свое время сериалов «Time Bokan» и «G-Force». На студии  Tatsunoko Production Амано Ёситака проработал десять лет, пока в один прекрасный день не получил от журнала Science Fiction Magazine предложение печатать его работы. Ёситака покинул студию, но продолжал работать в анимации, правда, уже в качестве свободного художника. «Яйцо ангела» стало первой работой Ёситаки, где он выступал не только разработчиком дизайна персонажей и контролером анимации, но и соавтором оригинальной истории.
Сюжет фильма довольно сложно описать словами. Действие происходит в каком-то сюрреалистическом темном мире, где в полуразрушенном мертвом городе живет безымянная девочка. Девочка бережно хранит загадочное яйцо и проводит свободное время, собирая различные сосуды и прочие артефакты. Однажды в город прибывает мужчина, тоже оставшийся безымянным, с оружием в форме креста, он встречает девочку, и теперь они вместе бродят по мрачному миру, где по городу летает сумеречная рыба, на которую охотятся ожившие статуи, опоясывающие город.

В убежище девочки, похожем на пещеру, наполненном странными окаменелостями, мужчина рассказывает историю, похожую на историю Ноева ковчега, а когда девочка засыпает, мужчина разбивает яйцо. Девочка чувствует боль от потери, хотя и продолжает следовать за мужчиной, но падает в ущелье и гибнет в потоке, и ее последний вздох поднимается на поверхность пузырьками, ставшими мириадами новых яиц.
Яйцо ангела

V_arad (Циркуль) все записи автора Не знаю как вас, а меня удручают будущие и настоящие авторы, которые ну совершенно не уважают своего читателя. Все эти люди называют себя, по не понятным мне причинам, писателями. Хотя кто сказал, что автор книг «1000 рецептов» не писатель?
Но даже для того, чтобы придумать рецепт, нужно уметь либо готовить, либо хорошо переписывать чужие рецепты. А вот для того, чтобы писать художественную прозу, одним переписыванием не отделаешься. Обычно для этого дела нужен талант. Но талант, по всей видимости,  вторичен. Главное – замануха. Неважно, что внутри книги, главное – «авось читатель клюнет».
Итак, хотите написать супер-пупер популярную книгу? Вот вам ряд советов, которые любезно украдены мною у некоего Леонида Каганова. Леонид в целом явно считает читателя идиотом, в частности, читателей фантастики. Неявно он намекает будущему творцу шедевров на то, что главное в книге не идея, а то, как ты ее преподнес, и, опять же, не забываем – читатель идиот.
К примеру, совет номер один. Название книге нужно дать такое, чтобы потенциальный читатель подумал, что «это старый автор написал продолжение, и радостно углубится в чтение твоего шедевра "Понедельник начинается во вторник", "Трое в лодке не считая вампира", "Трудно быть Чортом", "Полет над гнездом зверюшки"».
Непременно для успеха книги нужно напичкать ее пафосом и громкими словами, а так же, как указывает автор, «умными». Умными и по какой-то причине неизвестными оказались: преморбид, лактация, абсорбент, промискуитет, метеоризм. Не знаю как вам, а мне знакомы все слова. Но продолжим. «Используй слова типа Вечность, Бесконечность, Зло, Тьма. "Император Зла", "Властелин Всего", "Правитель Вечности"», - призывает Леонид неумеху-писателя. И добавляет: Если не хватает слов - не стесняйся придумывать новые или использовать красивые непонятные. Помни: чем умнее слова - тем больше уважение читателя. "Суспензитория макролеумов", "Клиренс Владычицы Ихтыма", "Стылогор царитель живорусов".
И почему у нашего президента нет автобиографии под названием «Стылогор царитель живорусов»?

Маркетинг, конечно, никто не отменял. Но, позвольте, у писателя иные задачи. Главное, написать хорошую книгу, а не отличный заголовок, под которым ничего не скрывается. Талант писать и талант продавать – не одно и тоже. Прекрасно, если сочетается одно с другим. Но так откровенно низводить все до уровня «Сперма на бластере», да еще и с ремаркой: согласись, неплохо? Совсем не комильфо.
Рецепт для книги-шедевра

V_arad (Циркуль) все записи автора Древние греки знали толк в демократии: правили у них олигархи, тираны, а работали рабы. К сожалению, у них не было Интернета и полиции, чтобы окончательно укрепить власть народа по всей стране.
Зато Интернет есть у нас, а теперь будет и полиция! Два месяца тому назад постановили – всему народу идтить и выражать мнение по поводу (и без повода). Мол, надо или не надо нам милицию перекрещивать в полицию. Или ругательно – ребрендингом заниматься. Народ пошел как-то неохотно, за все время откомментировалось лишь 20 тысяч человек – кому хочется непонятно что делать - для многомиллионной страны это даже не вокс попули, а экс нихило нихель, что в переводе на человеческий означает – ни шиша.
А что, удобно. Можно вообще все законы и даже выборы президента (имярек) организовать через голосование в Интернетах. Все знают – это самый демократичный и верный способ узнать правдивые статистические данные о том, кто что думает. А потом, лишний раз скорректировать данные никто не запрещает. Ну а также провозгласить повышение ВВП.
Ведь всем известно, что когда в стране демократия, а какие-то нехорошие люди с погонами ведут себя не совсем демократично, нужно просто взять всех нехороших людей и переименовать. Это тотчас разрешит все проблемы в МВД и в стране. А народу дать много красивых кнопочек в Интернете – пусть тычут и радуются. К тому же, как сказал гарант конституции, Интернет пока никто трогать не будет, потому что охота писать в Твиттер. Вернее, потому что Твиттер – воплощение демократии.
О полиции и демократии

V_arad (Циркуль) все записи автора Почти все люди любят сказки и мультфильмы, и, наверное, поэтому почти все люди любят мультфильмы на основе сказок. В хорошей сказке обязательно должны присутствовать: главный герой, не обязательно принц, но добрый и смелый парень; девица-красавица, лучше, чтобы это была принцесса; конечно же, обязательно должен быть злодей, внешности и характера не очень приятного. Герой и героиня должны влюбиться друг в друга, а злодей строить им козни, мешая обрести счастье, но в конце зло будет обязательно повержено, а влюбленные станут жить долго и счастливо.
В сюжете мультфильма «Летучий корабль» все эти составляющие присутствуют. Есть красавица-царевна Забава, которой самое время выходить замуж. Да только, как водится, царевнам не положено выходить замуж за кого сами захотят, а нужно заботиться о государстве и выходить по расчету. Тут как раз батюшка царь подыскал доченьке выгодную партию в лице боярина Полкана, личность, может, и не слишком приятную, но с внушительным запасом золота в сундуках. Естественно, Забава не хочет замуж за противного Полкана, ей бы замуж по любви, и чтобы «маленький домик, русская печка, пол деревянный, лавка и свечка, котик-мурлыка, муж работящий», да и не нужно другого счастья.
И тут, когда Забава в знак протеста крушит приданое, появляется тот самый положительный герой — Ваня-печник, хотя не совсем понятно, что это за печник, ползающий по дымоходам с ершиком. Сраженный красотой Забавы, Ваня обещает вызволить ее из дворца, построив летучий корабль. Царевна во всеуслышание объявляет, что ее мужем станет тот, кто построит это мифическое средство передвижения, теперь дело за малым — этот самый летучий корабль построить.
Сказка бы не была сказкой, если бы главному герою в достижении благородной цели не помогали разные сказочные обитатели, причем совершенно бескорыстно. Так, хипповатого вида водяной не только снабдил Ваню волшебными инструментами, с помощью которых можно построить летучий корабль, но и посоветовал, к кому обратиться за волшебными словами, без которых чудесный корабль в воздух не поднимется и никуда не полетит. Вот и готов летучий корабль: волшебные инструменты почти без участия героя построили чудесный агрегат, у не менее, чем водяной, хипповатых Бабок-Ёжек Ваня заветные слова для полета подслушал, можно и к Забаве торопиться, вызволять возлюбленную. И тут появляется злобствующий элемент в лице Полкана, который не только угоняет летучий корабль, но и самого Ваню бросает в болото на съедение рыбам, и если бы не добрый водяной, так бы все и кончилось. Конечно же, добро победило глупое и недалекое зло, и герои, обнявшись, унеслись на летучем корабле жить долго и счастливо.
«Летучий корабль»

V_arad (Циркуль) все записи автора Никогда не любил манную кашу. То ли ее плохо варили, то ли сама по себе оказалась она не в моем вкусе. Но до сих пор вспоминается унылое ковыряние ложкой в застывшей белой массе. Единственное, что могло спасти манную кашу – варенье.

А вот на Руси каши очень даже любили, правда, больше овсяные, потому что овес был дешевле пшеницы, из которой, собственно, и делают манную крупу. Да и крупой называть ее неправильно - это мука. Причем считалась она долгое время самой дорогой и редкой. Так что едали ее не в детских садах, а исключительно на господских завтраках. В советские времена рецепт приготовления подзабылся, и все стали варить манку как бог на душу положит. Что, впрочем, верно, но вкуснее приготовить ее по старинке.
Манная каша

V_arad (Циркуль) все записи автора Мир охватила 3D истерия. Теперь просто сходить в кино на «просто фильм»  стало не интересно и не модно. Все хотят только объемное кино, только 3D. После «Аватара», после того, как зрительские залы во всем мире замирали от невиданного ранее трехмерного зрелища, стало ясно - мир развлечений вошел в новую эру. Название этой эры - «3D».
Объемная картинка, сопровождаемая столь же объемным звуком - вот тот идеал просмотра кинофильма, к которому стремились создатели и производители фильмов на протяжении всей истории кино, начиная с первого творения братьев Люмьер. Наш мир трехмерен. И по какой-то иронии самое главное искусство, отображающее наш мир наиболее реалистично, - кино, - было лишено возможности передавать этот объем. Ныне все изменилось. Теперь кино стало столь близко к реальности, что создателям кинокартин впору задуматься о некоей цензуре видеоряда, во избежание слишком бурной эмоциональной реакции  у зрителя. Он пока не слишком подготовлен к восприятию трехмерной картинки.
У большинства людей, смотревших фильмы в трехмерном формате, наиболее частой реакцией было не восхищение от увиденного, а замечания вроде «мозг закипает», «глазки в кучку» и прочее. К сожалению, современная 3D технология не идеальна и не совершенна. Наш мозг не вполне способен обрабатывать тот поток информации, который нужен для восприятия трехмерного пространства, созданного искусственным путем.

Еще запутаннее выглядит картина с продвижением 3D технологий в наши дома. Привычное кино, доставляемое в наши гостиные с помощью DVD, BD плееров и HD телевизоров, стало обыденным явлением. В поисках новинок мы жаждем получить 3D, не вставая со своего дивана. И наиболее обеспеченная часть такую возможность получает. Гиганты электронной промышленности, такие как Sony или  Panasonic,  предложили насладиться объемным изображением на дому. Для такого диковинного для многих удовольствия надо всего лишь купить соответствующий телевизор и в придачу к нему проигрыватель дисков, имеющий возможность работать с 3D сигналом. Если нет диска, изначально записанного в 3D, не беда. Многие модели имеют «магическую кнопку», позволяющую преобразовать обычный сигнал в объемный. Эффект, пусть и не столь ярко выраженный, будет и в таком варианте.
3D Размышления

V_arad (Циркуль) все записи автора Побывал я на концерте Оззи Осборна и подумал - почему у нас никто не умеет делать шоу? Не говоря уже о бизнесе. Выбежит на разогреве непонятная группа в шортиках и рубашечках а-ля мальчуганы на пикнике в Комарово или Репино, покричит по-английски с русским акцентом «hellopeople», утомит всех совершенной своею бездарностью и убежит в никуда. А где было шоу для разогрева? А его не было. Есть только срубание денег, которое называют бизнесом. Так же как «опусы» автопрома принято называть автомобилями.
Шоу стоит денег и фантазии и, что главное, желания понравится не только себе, но и зрителю. Так же и с производством машин. Это не только деньги и гонка «вооружений», но и желание понравится автолюбителю. Что-то мне ну никак наша лада-калина, несмотря на слова премьера Путина, не нравится. То, значит, у нее винтик раскрутится и дверь отваливается, то руль заклинит, то коробку передач, что-то где-то дребезжит постоянно, то вдруг заводиться перестанет, то полочка, которая должна складываться, не складывается, а бардачок, который должен легко открываться, не открывается. И так постоянно. Никакого удобства – одни проблемы. Мы не ищем простых путей? Нет, не ищем. Хотя нам еще в школе говорят разные умные люди: не умеешь – не берись! Не можешь делать шоу и бизнес – поучись или не делай их вовсе. Не умеешь машины нормальные собирать – поднимай производство чугуна! Хотя бы скажем тогда – мы первые в мире по производству этого чудесного металла. А так – и сказать нечего, и за державу обидно.
Колонка ХулиГана. Оззи Осборн и отечественный автопром

V_arad (Циркуль) все записи автора Много лет назад мир Интернета покорил ЖЖ (Livejournal.com) и все, кому было не лень тратить время на написание постов о себе, своих собаках, о маме, папе, родне и президенте США или о чем угодно вообще, сидели именно  там. Но время то кануло безвозвратно в Лету, и на смену блогу явился микроблог в виде Твиттера (Twitter, от англ. – щебетать).
Твиттером заболели не так явно, как ЖЖ, потому что удивить нынешнее Интернет-сообщество уже не так просто. Но зато заболели глубоко, даже президент Обама, правда, при поддержке многочисленных людей, стал пользоваться микроблогом. Не знаю как вам, а мне легко представить энергичного и «загорелого» афро-американца Обаму, сидящего у компьютера и вполне так обыкновенно строчащего в блог.
За ним, спрятав папахи, веселые шапки в стиле брежневских времен, бобровые воротники, одинаковые пальто и суровые маски, в Твиттер пришло руководство России. Вот этих людей представить сидящими у компа можно, но лучше не надо. Такие они суровые и неподкупные. Властный блог совсем не обрел той популярности, какую, скажем, имеет Барак Обама. Потому что уныло и читать совсем не хочется. Куда интереснее посмотреть на «эротические» фотографии Деми Мур.
Или почитать блог-близнец нашей власти, кермлинраша (kermlinrussia). Если в первом, у настоящего президента вы прочтете: Рабочие профессии у нас, мягко говоря, не популярны. Это неправильно. Такие специалисты - очень важная часть экономического процесса. То у кермлина будет более точная формулировка: Рабочие профессии у нас, мягко говоря, не популярны. Да и работать у нас, честно говоря, не принято.

Почему-то правду у нас (о везде говорить не могу, не знаю) говорят только в таких вот блогах и непременно так, что все вокруг смеются и обсуждают гораздо активнее, чем послания президента или заседания госдумы. Но кроме смеха на выходе ничего не получается. Все знают, что это правда, продолжают смеяться, а в твиттере продолжается безумная переписка президента с господином Белых. И это Госсовет?
Интернет-Щебеталка