Donskoy (silence_kit) все записи автора
Я СЛЕВА СВЕРХУ [progressive, post-rock]
Москвичами «Я слева сверху» чуть больше года назад бредила половина продвинутой Москвы, благодаря или, если быть точнее, вопреки их нечеловеческой музыкальности: гитаристы Алексей Таруц и Артем Галкин, басист Павел Еремеев и барабанщик Сергей Ледовский выдавали хитроумные музыкальные конструкции из суровых рифов, пронзительных фидбеков, непрогнозируемых пауз, сбивок и других, порой совершенно нечленораздельных, звуков. У группы вышло два альбома («I am above on the left» (2005) и «An a-bomb to wake up» (2006)), которые вызвали неподдельный интерес у критиков со всех сторон света, ибо на глазах у изумленной публики появилась совершенно уникальная и в то же время актуальная музыка из России, на культуру которой во многих зарубежных странах уже поставили крест. Сами музыканты, доказав таким образом свою независимость от мнения и ожиданий публики, взяли и сыграли в январе прошлого года двухчасовой концерт, объявив о том, что группа уходит в бессрочный отпуск. Лишь этой весной «Я слева сверху» объявились и отыграли сет на питерском фестивале S.K.I.F, сыграли один концерт в Москве. Теперь группа представит свой новый материал на одной из своих любимых площадок - «Дом».


SILENCE KIT [ambient, post-metal]
Взяв инструментальную музыку за основу, музыканты столичной группы Silence Kit сумели добиться совершено особенного, неистового звучания, парализующего и завораживающего. Состав коллектива, берущего свое начало в 2002 году, неоднократно обновлялся. Однако, несмотря на кадровые пертурбации, группа продолжает поражать поклонников, с каждым новым альбомом открывая новые грани своего творчества. Множество гитарных спецэффектов, которыми пользуются музыканты, создают неповторимый конгломерат звуков упорядоченных четкой ритмической структурой. В композициях Silence Kit сочетаются и атмосфера, и внезапная резкость, которая дает ту самую остроту свойственную рок-музыке. Начиная с сугубо пост-рокового звучания группа все шире раздвигает рамки своего творчества. Сами же музыканты называют несколько стилей на данный момент характеризующих их творчество – от эмбиента до метала, от нойза до инди-рока. Silence Kit – одна из наиболее уважаемых в России групп, которая по прошествии лет пронесла неутолимую жажду к экспериментам и слушается по прежнему свежо и необычно. 26 сентября состоится долгожданный концерт коллектива, который молчал почти все лето.

Начало в 20.00
Вход: 300 руб.

Donskoy (silence_kit) все записи автора А разогрев в топку?

Как прошел концерт с Sigur Ros? Как ощущения?

Сергей Богатов (С.Б.): Я ещё до концерта сказал, что вот он еще не прошел, а для многих людей выступление Sigur Ros — уже лучший концерт в их жизни, а разогрев в топку! Так в принципе и было. Хотя, на мой взгляд, мы сыграли очень даже неплохо, и звук был хороший, и свет. Мы подготовились, привезли свои усилители, попросили звукача знакомого порулить.

Борис Белов (Б.Б.): Да ладно — отличный был концерт! Sigur Ros удивили размахом. Все почти шикарно — декорации, свет, звук, техников человек 30, все собрали, отстроили, после концерта разобрали и оперативно уехали. Музыкантов привезли только перед самим выступлением, на автобусе на которых футбольные команды топ-класса разъезжают. Естественно такое количество вложенного бабла увеличивает зрелищность в несколько раз. Наша задача была хорошо настроить звук, выйти на сцену и хорошо сыграть, а потом от души повеселиться. По-моему все так и вышло!

Евгений Франкевич (Е.Ф.): В целом все понравилось, особенно их стейдж-менеджер!

Что вы вообще думаете об этой группе? Считаете ли вы ее музыку «пост-роком»? Если да, то, как вы расцениваете вклад Sigur Ros в популяризацию этого жанра?

Б.Б.: Sigur Ros безусловно повлияли на наше творчество, но только в самом начале становления группы. Можно назвать их одними из учителей. Альбом Agaetis Burjun переслушан не один десяток раз. Я его даже на день рождения дарил другу со словами: — слушай и больше не позорься!!! Но потом они резко пошли в гору, стали более доступны большим массам слушателей. А на данный момент их легко можно поставить в один ряд с Radiohead, Coldplay, Muse и Plaсebo. Послушай новый альбом — очень жизнерадостный, свежий, легкий, воздушный, нравится мамам и бабушкам… пост-рок? Н-е-е-т!!! Настоящие пост-рокеры только в Канаде остались.

Е.Ф.: Sigur Ros это вполне самобытная группа и причислять их какому-либо жанру, мне кажется, не стоит. Для меня это просто хорошая группа, которую приятно слушать, прогуливаясь ранним утром в районе трех вокзалов.
От металла без вокалиста до пост-рока…

Вы сами-то как охарактеризуете музыку, которую играете? Это пост-рок?

Б.Б.: Было бы неплохо вообще этот термин не слышать. Сейчас это отвратное модное словечко. В нашей стране под это определение попадают все группы, не играющие классический рок, панк и метал, хотя с последним тоже неразбериха — если метал без вокала то тогда тоже пост-рок, пожалуй! Мы не исключение и видимо Silence Kit это пост-рок!

С.Б.: Я не воспринимаю музыкальные термины именно как музыкальные. И для меня пост-рок — это не «мы выгнали вокалиста». Это скорее религиозное течение.

Е.Ф.: Я до сих пор не могу понять, к какому жанру относится музыка, которую мы играем. Если термин пост-рок так прочно завис над Silence Kit, может быть так и есть. Хотя не нам вешать ярлыки, пусть этим занимаются музыковеды и журналисты, у них это лучше получается.

У вас есть любимые исполнители в этом жанре? Команды, которые на вас повлияли в какой-то мере? Какие?

С.Б.: На меня как на басиста повлияли Питер Хук из «Joy Division», Гизер Батлер из «Black Sabbath» и Дэйв Александр из «Stooges». Я включал их пластинки и играл под них на гитаре как на басу.

Б.Б.: Естественно, на нас влияли музыканты, группы и даже целые течения, но если начать рассказывать, то придется делать отдельное интервью. Мы сами друг на друга влияем последние пару лет.

Е.Ф.: Что касается пост-рока, а точнее экспериментального рока — этот термин мне больше нравится — то я бы отметил Tortoise и Del Rey. Например, Mogwai конечно в свое время я очень любил, сейчас я, правда, меньше слушаю такую музыку. Сейчас мне ближе всего тишина.

* * *

В конце прошлого года у вас вышел третий альбом — The Great Red Spot. Как проходила работа над альбомом? Сказался ли уже немалый опыт студийной работы на творческом процессе?

С.Б.: Мы писали альбом на базе на Павелецкой (которая этим летом, кстати, сгорела), и можно сказать, выступали в роли подопытных кроликов. На нас тестировали эту студию. Были, естественно, ошибки. Много брака при записи, который пришлось чистить на этапе сведения.

Б.Б.: Этот альбом, как и два предыдущих, был рожден в эксперименте. Конечно студия была не фонтан, как говорится, но зато у нас была уйма времени — делай, что хочешь, экспериментируй со звуком, строй пирамиды усилителей, педалей. А захотел — отдохнул, и потом взял и все что не понравилось переписал. Звук получился странным, но и не банальным. Такая музыка просто так не делается, мы это как-то сразу уяснили.

Вообще показалось, что по сравнению с предыдущими работами альбом вышел более тяжелым, даже мрачным по звучанию. С чем это связано? Жизнь тяжела или это планомерное развитие музыкальных взглядов?

С.Б.: Такое чувство, что этому альбому что-то мешало появиться на свет. Плюс у нас же было много мрачных и печальных событий. Хотя вот странно — альбом был сочинен еще до них. Может это отражение будущего? Нет, слишком сложно. Не знаю, так совпало.

Последние свои альбомы вы издаете на собственном лейбле Lemonsmellstreet. То есть пишетесь на свои деньги. Вы сознательно не имеете дела с более крупными издателями или нет спроса?

С.Б.: Вот интересно — а у нас в стране кто-нибудь вообще пишется не на свои деньги? Я знаю, что лейблы не выделяют никакого бюджета. Тут подход простой — если уж мы записали альбом, а это 80 процентов труда и средств, то уж оставшиеся двадцать процентов мы уж как-нибудь можем добить.
Потыкали по трекам, и в архив

А как вы относитесь к возможности бесплатного скачивания музыки в Интернете? К файлообменным сетям, например? Не нарушает ли несанкционированное скачивание музыки авторские права музыкантов, которые тратят немалые средства на запись альбомов?

С.Б.: Я качаю музыку, ты качаешь музыку, все качают музыку. И не только музыку. Ищут книги, фильмы, сохраняют себе фотографии. Хорошо это или плохо — уже неважно. Это просто объективная реальность. Я могу не любить дождливую погоду, но куда я денусь? Одену куртку! Вообще, не находишь, что это идиотизм — покупать альбом, чтобы потом сграбить его с диска в свой мр3-плейер? Лично я вижу проблему в другом. Сам с ней сталкивался. Понимаешь, люди качают музыку ради самого процесса. «Сколько там процентов осталось»? Такое чувство, что некоторые ее и не слушают. Так, потыкали по трекам, и в архив. То есть внимание распыляется. Это не как раньше, когда я был подростком, и покупал одну пластинку раз в два-три месяца, копил на завтраках в школе, или подрабатывал там. К покупке надо было относиться очень и очень ответственно, потому что это ж мои деньги! В магазине просил поставить пластиночку. И даже если альбом сначала не очень нравился, я слушал и слушал его дальше, пытаясь разглядеть, докопаться, что там крутого. Именно так я слушал, скажем, Питера Гэбриэла или Кейт Буш. Понимаешь? А сейчас примерно так — альбом не понравился, так я его удалю и все. Я стараюсь волевым решением себя от такого подхода ограждать, но тяжело это все-таки.

Е.Ф.: Это вполне эволюционный процесс, с которым надо просто смирится, и скорее всего от этого страдают не музыканты а сама музыка, слишком доступна она сейчас, причем во всех ее проявленияx.

На ваших выступлениях у вас за спиной всегда белый экран, на который проецируется видеоряд. Вы сотрудничаете с такими независимыми режиссерами, как Павел Руминов, Андрей Беренов — что вам дает общение и работа с ними?

Б.Б.: С Павлом Руминовым мы знакомы давно, и мы большие друзья. Очень часто бываем у него в гостях. Он прекрасный собеседник, исключительно умный и эрудированный человек, настоящая творческая личность. Общение с такими людьми не может проходить бесследно. Нам очень нравятся его работы, мы полностью ему доверяем и готовы на любые эксперименты. Когда Паша делает нам новое видео, и приносит на концерт, мы никогда не знаем, что именно будет происходить на экране. Элемент случайности делает наши выступления неподдельно живыми. Забавно наблюдать, как сменяются планы и ракурсы в такт нашей музыки.

Вы вообще кино смотрите? Какое больше нравится?

С.Б.: Я никогда не относил себя к киноманам, а потом купил DVD-проигрыватель, и сейчас у меня неплохая коллекция кино. Плюс, конечно же качаю фильмы из Интернета, ну там всякое «другое кино», «Люсия и секс», «Кен Парк» и прочее. Или вот суперский фильм «Wassup Rockers».
Романтичный, но не плакса

Как считаете, какова ваша аудитория? Некий собирательный образ вашего слушателя можете составить?

Б.Б.: Мыслящий, в меру загадочный, романтичный, но не плакса, честный перед самим собой, уверенный в том, что все только начинается, кое-что знает о строении вселенной или догадывается, замечает и любит красоту вокруг, но иногда желает все это разрушить, слушает разную музыку. Как-то так!

Команда существует с 2002 года. За это время что-то изменилось в России в музыкальном плане? Как развивается аудитория страны?

С.Б.: Конечно же, многое и многое изменилось. Кто сейчас помнит такие места, как «Крейсер», «Даймонд», «Р-клуб»? Клубы изменились, наверно в лучшую сторону. Хотя Молодежь играет по всяким местам «с выкупом билетов». А уж в провинции иной раз прямо дежавю — Москва-2000, ха-ха-хха.

Скорее техника ушла вперед. Любая команда может записаться на свой домашний компьютер. Инструменты хорошие есть, примочки всякие не такой дефицит как тогда. Опять же — западные команды едут косяками, любая приличная наша группа кого-нибудь разогревала. Следующий шаг — это налаженный канал поездок наших групп в Европу, на Запад, чтобы все было регулярно и часто.

Где, по-вашему, находится грань между стремлением иметь свою публику, которая ценит и любит вашу музыку, и жаждой славы?

С.Б.: В головах. Три «С» — самоирония, самокритичность и скромность.

Вы производите впечатление открытых людей. Вы общаетесь с другими группами? С кем из коллег по цеху наиболее теплые отношения?

Б.Б.: Друзей музыкантов очень много и чтобы кого-нибудь не забыть назову одну группу, отношения с которой у нас самые близкие — Lost Weekend.

Е.Ф.: Практически со всеми группами, с которыми нам приходилось играть, у нас хорошие отношения.

Кого-то из молодых российских команд можете выделить?

С.Б.: У меня наберется список групп из 30—40 легко. Но мы сами для многих тоже молодые и начинающие (особенно много их пришло на концерт Sigur Ros).

Е.Ф.: Мне понравилась пластинка группы «Белые флаги зажигайте медленно».
Метафизика или метахимия?

У вас в группе три гитариста. Это дань некой пост-роковой моде (Mogwai, Godspeed You Black Emperor, Iron Maiden) или же вам действительно необходимы три гитары в группе?

Б.Б.: Если нужно будет — возьмем и четвертого! Ведь чем больше человек в семье, тем веселее! Если вспомнить — нас всегда было пятеро, и даже было время, когда в группе одновременно играли 6 человек. Когда мы остались вчетвером, после трагедии с Яриком, стало как-то пусто и грустно, даже скандалить стали чаще. К тому же, как ни крути, чувствовалась необходимость в еще одном инструменте. Все произошло абсолютно случайно — встретились с Женей Франкевичем в подземном переходе, перед концертом группы Белые Флаги Зажигайте Медленно, и тут же предложили ему попробовать поиграть с нами. И не ошиблись — Женина манера игры на гитаре нам очень подошла. К слову, знакомы мы были и до этого. Не раз ходили на концерты его группы «Тайна Третьей Планеты», так что представление о Жениных музыкальных способностях мы имели. А про Iron Maiden ты правильно заметил! У них есть чему поучиться. Мы с Богатовым, к примеру их фанаты еще с 80-х. Вот кто точно на нас повлиял так это Iron Maiden!

С.Б.: Ха-ха-ха, Женьку взяли, чтобы я перестал изображать из себя гитариста на басу!

У вас уникальное, по крайней мере, для российской сцены звучание. За счет чего удается достичь такого саунда? Все дело в примочках? Или тут уже метафизика?

Б.Б.: Оборудование тут не при чем совершенно. Можно собрать полный комплект, допустим, Silence Kit, учитывая толщину струн и медиаторов, которыми мы играем, исполнить с точностью компьютера наши композиции, и все равно это будет другая группа. На этот вопрос нет однозначного ответа. Кстати, в классической музыке одно и то же произведение исполняется разными оркестрами. Один оркестр играет мягко, с душой, так, что каждый звук обволакивает и уносит далеко от мирского хаоса. Ничего не хочется делать, только слушать. Другой играет то же самое, но более экспрессивно, уснуть под такое не получится. А третий оркестр профессионально исполняет все четко по нотам, льётся музыка, но чего-то не хватает, и очень быстро становится скучно. Во! Я только что придумал определение пост-року… пост-рок это когда играют все три этих оркестра по очереди!!!

Е.Ф. Метахимия наверное.

После выступления с Sigur Ros на одной из крупнейших клубных площадок страны, есть к чему стремиться, куда расти? Потолок еще высоко?

Б.Б. Расти всегда есть куда. До тех пор пока мы записываем альбомы потолок недосягаем. Как только почувствуем его приближение нажмем на паузу.


Автор: Андрей Лебедев-Тумач
http://www.daymusic.ru/articles/1383

Donskoy (silence_kit) все записи автора Ну а 23 марта 2008 году в говенном клубе Б1 состоится битва титанов Silence Kit против Everything is Made in China =))
Начало мероприятия в 19:00.


Avant Music представляет концерт лидеров нового российского рока

Silence Kit + Everything is Made in China

Музыкальная линия Avant Music – организатор одноименного ежегодного фестиваля и единственное объединение, планомерно поддерживающее молодых отечественных рок-музыкантов, проводит большой концерт двух групп - символов новой российской музыки: Silence Kit и Everything is Made in China.

Silence Kit

Silence Kit - признанные лидеры нового российского рока. В течение уже пяти лет эти московские музыканты делают музыку на мировом уровне. «С главными американскими пост-рокерами Explosions in the Sky и японцами Mono они выпустили первые полноценные альбомы с разницей в год и вместе попали во вторую волну последователей Slint, Mogwai и Godspeed You! Black Emperor.» - написал о Silence Kit журнал «Time Out Москва». На концерты группы прогрессивная молодежь ходит толпами, с Silence Kit хотели бы сыграть многие начинающие команды. «Silence Kit — возможно, лучшее, что случилось с российской независимой музыкой в этом десятилетии.» (журнал «Афиша»)

Выступления Silence Kit - это красивые музыкальные «пейзажи» и «бури», гитарно-барабанная мощь, сильные эмоции. Часто Silence Kit используют эффектные видеопроекции, на фоне которых их концерты выглядят настоящими спектаклями. В прошлом году группа отметила свое пятилетие, выпустила третий по счету альбом "The Great Red Spot" и усилила свой состав третьим (!) гитаристом. Концерт 31 мая станет своеобразным отчетом группы за всю историю ее существования.

Everything is Made in China

Трио Everything is Made in China – новые звезды нашей альтернативной сцены. Наиболее успешная отечественная попытка совместить концептуальность пост-рока с жанровой привлекательностью поп-рока. Величавая красота и здоровая психоделичность сочетаются с отменными мелодиями и настоящим драйвом.

«Молодая московская группа Everything Is Made in China записала деликатный дебютный альбом «4»: навеянный группой Broken Social Scene лиричный рок и пространные симфонии в духе Jaga Jazzist.» - написал о дебюте команды журнал «Афиша». Кроме выпуска дебютного диска, в послужном списке группы - выступление на московском концерте культовых англичан 65daysofstatic и аншлаг на московской презентации собственного диска. И еще немаловажная деталь: интеллигентные и стильные музыканты Everything is Made in China имеют все перспективы стать кумирами и секс-символами нового отечественного рока.

http://www.b1club.ru/event/23-03-2008/

Donskoy (silence_kit) все записи автора Вчера были в Ilra на концерте группы Mono. "Классика пост-рока".

Оказывается, можно нарядиться в легчайший шифон, взять в руки бас-гитару и не выглядеть при этом, как группа "Комбинация". Басистка - это вообще отдельная история. Девочка-привидение с гладкой челкой на поллица; кто-нибудь может иначе представить себе современную молодую японку?
Само ее присутствие на сцене, некоторая тягучесть движений сводили в удивительную гармонию мелкую психопатичность гитаристов слева и справа.
Не меньше четверти концерта басистка, не шелохнувшись, соляным столбом, стояла, отвернувшись от сцены, а барабанщик сидел, уткнувшись лицом в один из своих барабанов. Выдержка, достойная настоящих самураев. Да, гитаристы тем временем баловались с колонками... Звукоизвращенцы. :)
То и дело пальцы музыкантов (текст следовало бы назвать "Пальцы и волосы", главные воспоминания-ассоциации - пальцы и волосы...), едва касавшиеся струн, начинали вырывать из аппаратуры рев и скрежет, да так, что скулы сводило.
И странное дело, весь этот шквал звуков, вжимавший в кожу дивана или рядом стоящего, каким-то непостижимым космическим образом наводил в голове лабораторный порядок, все мысли на "раз, два, три". Потому что весь их рев, гул, нойз ни на секунду не переставал быть музыкой, мелодией, летящей, легкой. Что-то подобное получилось бы, если бы "неси меня, мой дельтаплан" обрело музыкальный объем... Так бывает?


С моих слов записано верно. (Зверь-Донской)

Donskoy (silence_kit) все записи автора В колонках играет - ука-чака-ука-ука...

---

Donskoy (silence_kit) все записи автора =)

Donskoy (silence_kit) все записи автора Silence Kit в зале имени Рахманинова=)

Donskoy (silence_kit) все записи автора
Презентация новой работы пост-рокеров под названием The Great Red Spot состоится 1 сентября в 16 Тонн в 23.00
Этот альбом альбом записан еще с Наири Симоняном (барабаны). Демо одной из композиций уже было представлено в качестве саундтрека к мультфильму "Межпланетная революция", другая, не вошедшая в альбом вещь использована на сборнике "Avant 2007". Диск, так же как и работа 2004 года "Pieonear", выпускается на собственном лейбле группы - Lemonsmellstreet.