Шкатулка для мелочей "Горошковый калейдоскоп". Мастер класс.

Отличное выражение - "И тут Остапа понесло" , вот и меня понесло так, что не могу остановиться, сначала органайзеры, потом комод, а теперь шкатулка для всякой мелочи и самое главное, мне совсем не хочется останавливаться))))))))))

1.

2.

Для работы мне потребовалось:

-пивной и переплетный, а также канцелярский картон

-крафтовая бумага

-бязь двух цветов, лен

-льняное кружево

-клей Момент Столяр, клей Момент Кристалл

- хорошее настроение

Итак:

Для начала вырезала из переплетного картона 4 круга, диаметром в 14 см.

Затем перегородки - 8 штук по 14 см длиной и 4 см высотой, ровно по середине сделала прорезь - 2 см.
3.

Из крафтовой бумаги нарезала полоски, пробиговала их и приклеила к перегородкам, а затем разместила их точно по центру круга и снова приклеила.
4.

Для боковин, вырезала из пивного картона 4 полоски, высотой 4,5 см и на один край, сразу же приклеила кусочек крафтовой бумаги.
5.

Клеем Момент Кристалл, смазала край круга и свободный край крафтовой бумаги, затем подождала 5 минут и начала приклеивать боковину к кругу.
6.

Для надежной фиксации, дополнительно вырезала полоску из крафтовой бумаги и проклеила дно.
7.

Теперь нужно все задекорировать, беру для этого канцелярский картон, он тонкий, но достаточно плотный и вырезаю сначала дно, все приклеиваю клеем Момент Столяр, равномерно распределяя клей по все поверхности заготовки, используя для этого поролоновый валик.
8.

Пока донышки высыхают, занимаюсь боковинами, как видите на фото, проклеиваю только низ боковины, верх оставляю свободным...
9.

Оклеенный низ боковины совмещаю с краем дна и также приклеиваю , свободный край ткани, надрезаю и загибаю вовнутрь, плотно прижимаю и сушу.
10.


11.

Из тонкого картона, нарезаю треугольники и обклеиваю их тканью, края оставляю свободными.
12.

Промазываю клеем и вставляю донышко на место, слежу за тем, чтобы край ткани ровно загнулся на боковинки.
13.

Затем вырезаю из тонкого картона заготовки для угла, , когда углы проклеины, оформляю круглую боковину.
14.

Верхние края - задекорировала льняным кружевом.
15.

Теперь настала очередь основания шкатулки. Для того, чтобы загнуть ровное основание, взяла за основу 5-ти литровую бутыль из под воды, на ней закрутила и скрепила малярным скотчем - гофрокартон. Затем беру пивной картон, он достаточно мягкий для сгибания, вырезаю две детали 20 см, шириной 48 см, промазываю клеем , склеиваю их между собой и картон становится совсем мягкий, пока он не высох - обматываю вокруг бутыли, тут надо следить, чтобы его не перекосило,закрепляю кроя малярным скотчем и сушу феном.
16.

Когда основание высохнет, разрезаю его на две равные части и обклеиваю их светлым льном изнутри, оставляя 0,5 см, на разгибание и сразу же все сушу феном, не допуская размокания картона.
17.

Как только основание высохнет, размечаю, как у меня встанут круглые отделения шкатулки, между ними должен быть зазор в 0,5 - 0,7 мм, от края - сверху и снизу надо отступить по 0.2 мм.
18.

Делаю еще одну заготовку - уже лицевую, она будет шире внутренней на 2 см, для того, чтобы панели заходили друг на друга. Тканевая основа у меня состоит из двух частей, я их соединила на швейной машине.
19.

Круглые полочки приклеиваю на клей Момент Кристалл.
20.

Когда основа хорошо высохнет, вырезаю две заготовки для дна и крышки, они у меня состоят из половинок, вклеиваю их на клей Момент Кристалл. Прикручиваю ручки, чтобы было удобно раздвигать шкатулку.
21.

Дело осталось за малым - декорирование дна и крышки шкатулки. Фиксирую их также на клей Момент Кристалл.
22.

И вот шкатулочка уже стоит во всей своей красе.
23.


24.


25.


26.


27.


28.


29.


30.


31.


32.


33.


34.


35.


36.

Благодарю, что у Вас хватило терпения досмотреть до конца и с нетерпением жду Вашего приговора - удачной ли получилась шкатулка, или нет.

*Юлия Ж*

Урало-сибирская роспись – это одна из разновидностей свободной кистевой росписи масляными красками, распространенная на Урале и в Западной Сибири. Роспись предполагает особую технику мазка (разбел), когда на кисть одновременно с белилами берётся цветная краска. В XVII веке двухцветный мазок в Сибирь и на Урал принесли поморы из Архангельского края, а в конце XVIII – начале XIX вв. переселенцы с юга России и Украины – внесли в колорит росписи обилие фантазийных форм и богатую (южную) цветовую гамму.

Большой поток переселенцев положил начало широкому строительству не только жилых зданий, но и общественных построек. Потребность в их красочном убранстве помогла зарождению на Урале ремесленных художественных центров.

Подъем художественной жизни второй половины XVII в. охватывает крупные города Прикамья, среди которых ведущую роль играл Соликамск. Кроме промышленного, он приобрел большое торговое значение, являясь к тому же и крупным культурным центром. Крупными промысловыми центрами в XVII в. становятся Тюмень, Тобольск, Нижний Тагил и другие города Приуралья и Сибири.

В XVIII-XIX вв. крестьяне расписывали берестяную и деревянную посуду, металлические изделия. Народная декоративная роспись была тесно связана с иконописью, так как украшением бытовой утвари и интерьеров, как правило, занимались иконописцы. В изготовлении икон была распространена специализация. Среди иконописцев выделялись "травники", "личники", "доличники". Мастера-травники расписывали прялки и вальки, украшали дома зажиточной части населения. На Урале в это время постепенно складываются два направления в росписи утвари – роспись металлических и деревянных изделий. Металлические изделия расписывали, в основном, в посёлках при демидовских заводах – Нижнесалдинском, Невьянском, Нижнетагильском. Это стало городским ремеслом. Роспись деревянных изделий осталась ремеслом сельских районов Урала и была сосредоточена в наиболее заселённых посёлках. Различные сёла специализировались на производстве какого-либо одного вида товара. Так, например, в районе Кунгура красили коромысла, около Оханска делали крашеные телеги, в Шадринском и Талицком районах точили и распиливали деревянные чаши, вблизи Далматова изготавливали прялки.

В 40-х гг. XIX века широкое распространение получил промысел по изготовлению и росписи берестяных бураков. Существовал так называемый "крестьянский" тип расписного бурака – с ярким цветочным узором, выполненным приемами свободной кистевой росписи, самой распространенной композицией являлся "букет". Букет был вертикально ориентирован и уравновешен по цветовой гамме от центра композиции. При написании композиционного центра краской основного цвета пальцами наносили подмалёвок. Затем, взяв кисть, прописывали лепестки цветов, оттеняя их белилами, наносили оживку на листья. Заканчивали прописью травок. Смешение красок происходило в работе, так как на непросохший еще подмалёвок наносили моделирующую оживку. После росписи изделие покрывали лаком.

Техника Урало-сибирской росписи очень простая. После определения предварительного размера мотива и композиции, прописывают подмалёвок, которым обозначают основные пятна цветов, бутонов, листьев. Затем производят их моделировку белилами, если подмалёвок был цветной, или какой-либо другой краской, если он был белым. Обмакнув кисть в краску нужного цвета, и вращая её вокруг оси, за одно движение превращают подмалёвок в ягодку или лепесток. Благодаря этому приёму, сохранившему и развившему традиции травных росписей XVII-XVIII вв., создавались мягкие переходы от цвета к цвету.

Основные элементы росписи – розы и цветущие деревья. Самой распространенной композицией является "букет".

Понадобится майка и кусок легкой ткани.

1. Для начала от длинной майки отрезаем нижнюю часть.

2. Берем ткань и оборачиваем вокруг талии около одного с половиной раза.

3.Сшиваем боковые части ткани.




4.Верхнюю часть юбки прострачиваем со сборкой. Для удобства можно использовать упругую нить.


5.Выворачиваем наизнанку и вставляем майку.


6.Аккуратно сшиваем.


7.Можно оставить так, а можно сшить пояс, который скроет шов соединения.


8.Выворачиваем пояс.

По материалам asmallsnippet.blogspot.com

Ковер Relief

2.





4.


5.


6.


7.