Неделю назад у нашего блоггера из Америки - Иланы, умерла мама - Рашель Соломоновна Шулов.

Во первых словах - мои соболезнования подруге об утере.

Мы познакомились поближе и подружились с Иланой в Ботинке, потому что... об этом мне хочется написать с самого начала.

Около двадцати лет назад - чуть меньше, пожалуй, но точность в данном случае не так уж важна - моя старшая дочь пришла учиться у Рашели вокалу. Рашель, как правило, школьников тогда не учила, но за нашу взялась. Через короткое время мы с ней просто подружились, да и благодаря ей девочка блестяще выступила на выпускной реситали. Учиться у нее дальше у нас не получилось по причинам не зависящим от нас, но все время учебы в Академии ее поддержка была ощутима, доброжелательное отношение проявлялось не только внешне. Рашель была - и останется в нашей памяти - удивительным человеком: добрый ум, внимание к окружающим, неискоренимое любопытство... и - чувство меры во всем: удивительный стиль жизни! 

Какое-то время назад в Ботинке появилась Илана. Сегодня я знаю что пришла она к нам не случайно - задолго до того ее родственники, живущие в Израиле, начали и продолжают читать нас "из-за кулис". Илана - не из тех кто проходит молча, она сразу же включилась в кипучую жизнь сайта, рассказывая нам обо всем что по ее мнению могло нас заинтересовать. И в одном из постов комментарием промелькнула информация о "маме", в которой я безошибочно узнала Рашель, вот так, после недолгой личной переписки, мы подружились, а каждый приезд Иланы в Израиль встречались в том числе и у ее мамы. К чести Рашель я обязана отметить, что старость была над ней не властна все эти годы, конечно, физически последние пару лет ей уже требовалась помощь, но светлый ум свой она объясняла очень просто "мне любопытно жить!"... В феврале этого года Илана к маме меня не повезла - грустное зрелище, только и сказала...

И вот, спустя пару недель после ее возвращения в Америку она получила печальную весть - Рашели не стало.

Чтобы создать представление об этом человеке, я приведу здесь рассказ, услышанный мною от ее родных во время похорон: "Однажды к нам в гости пришли тетя Роза и дядя Борис. На пиджаке Бориса красовались медали и ордена, а тетя Роза была в шали, накинутой на летнее платье. Но! Когда она скинула шаль - мы обалдели! По сравнению с ее наградами грудь ее мужа показалась украшенной поистине скромно!".

Илана, прими наши - всей семьи! - соболезнования! Рашель была светлым человеком, прожила интереснейшую, поначалу нелегкую, но потом прекрасную жизнь, воспитала не одно поколение успешных учеников, светлая о ней память!!!

(Написано с разрешения Иланы)

Гвозди бы делать из этих людей

Не было б в мире крепче гвоздей...

(из серии "Почему они такие умные")

Он умирал очень тяжело и мучительно. Рядом с ним у больничной койки постоянно находилась жена, с которой они прожили вместе пятьдесят лет. И вот 14 декабря 1994 года к больнице подкатили тяжелые бронированные автомобили. Из них при полном параде со множеством звезд на погонах вышли важнецкие генералы. Это были тогдашние начальник Генштаба российской армии генерал армии Михаил Колесников и начальник Главного разведывательного управления Генштаба (ГРУ) генерал-полковник Федор Ладыгин. Они зачитали указ президента Ельцина о присвоении Янкелю Пинхусовичу Черняку звания Героя России и вручили «Золотую Звезду» и грамоту Героя... его жене. Потому что вряд ли сам герой их слышал и понимал происходящее. Он был в коме. Через десять дней он скончался. На похоронах генерал армии Колесников заявил журналистам, что Янкель Пинхусович Черняк и был тем самым легендарным Максимом Исаевым, то бишь Штирлицем, о котором был создан фильм «Семнадцать мгновений весны», что с ним встречался автор книги и сценария о Штирлице Юлиан Семенов ...

Прав был Пушкин, который написал о российских людях: они любить умеют только мертвых. Штирлица любили как великую легенду, противопоставленную британскому Джеймсу Бонду. А кто полюбит Янкеля Черняка? Когда шло кино про Штирлица, города, казалось, вымирали. Милиционеры свидетельствовали, что в те вечера не совершалось никаких преступлений – все сидели у телевизоров. А прототип в то время прозябал в полной неизвестности. Он трудился переводчиком. Зато все создатели фильма были награждены, а Вячеславу Тихонову по указанию Брежнева присвоили звание Героя Соцтруда. Кстати, и Юлиана Семенова тоже ничем не наградили. Он был очень этим расстроен. Нетитульная национальность у товарища писателя.

Щелкоперы от литературы даже вывели родословную Штирлица: отец - русский, мать - украинка, дед – Остап Прокопчук, дядя – Тарас Прокопчук, кузина – Ганна Тарасовна, естественно, Прокопчук. У него даже был сын Александр и жена Александра Гаврилина. Появилась обширная литература про Максима Максимовича Исаева... Он же Всеволод Владимирович Владимиров, он же Макс Отто фон Штирлиц. Это всё персонажи мифов и сказок о разведчиках Юлиана Семенова – детективов «Бриллианты для диктатуры пролетариата», «Экспансия-2», «ТАСС уполномочен заявить», «Майор Вихрь», «Приказано выжить» и прочая детективная, простите, хрень- тринадцать повестей и один рассказ, главный герой которых – Штирлиц. Половина из них экранизирована. Вот как выглядел истинный ариец: характер - нордический, стойкий, отношения с товарищами по работе хорошие, безукоризненно исполняет служебный долг, беспощаден к врагам рейха, сотрудник бригаденфюрера СС Вальтера Шелленберга штандартенфюрер СС фон Штирлиц. Спортсмен, чемпион Берлина по теннису. Он еще отличился в боях под Сталинградом, проявил себя в Испании под вражескими обстрелами. И хотя бригаденфюрер СС Генрих Мюллер (его роль великолепно сыграл Леонид Броневой) в апреле1945 года все-таки разоблачил его, Штирлиц вывернулся – в то время уже было не до него. Выполнив личное задание товарища Сталина, обласканный самим фюрером, который потрепал его по щеке, он ловко сорвал сепаратные переговоры Генриха Гиммлера с западными спецслужбами и уехал куда-то в Аргентину, как какой-нибудь Эйхман. В этот бред все же верили простодушные читатели. Непременное условие -  написанное и отснятое должно вызывать патриотизм. Как в наши дни. Но что же было на самом деле? 

Янкель Пинхусовоч Черняк был резидентом Главного разведуправления (ГРУ) генерального штаба Красной армии. Он один сделал для Победы столько, сколько не смогли сделать все советские шпионы, весь Коминтерн со своими агентами, резиденты КГБ, которых гестапо и абвер успешно вычислили. (Свехсекретный агент А-201 Вилли Леман, работавший в гестапо по заданию КГБ, был разоблачен и тайно расстрелян еще в 1942 году). А Янкель Черняк еще долго работал. И Родина его, конечно, достойно отблагодарила: она похоронила его с воинскими почестями.

В книгах и фильмах о героях-разведчиках мало чего от исторической правды. В одном из редких интервью Ян Петрович Черняк сказал о себе так:

 « Я не нарушал требований конспирации. Всегда помнил, чем может закончиться для меня встреча с контрразведкой, а поэтому не посещал публичные дома, спортивные соревнования, театры, где часто проводились облавы и проверки документов, не нарушал местных законов, чтобы не привлекать к себе никакого внимания. Этому и учил своих помощников. Но, кроме всего прочего, разведчику еще нужно обыкновенное везение. Мне везло».

Черняк настолько был засекречен, что когда с 1969 начал получать мизерную пенсию, не осталось ни одной его фотографии: облик разведчика (шпиона) становится известным только в двух случаях – если он провалился или его предали, либо после смерти. Их даже хоронят под чужими фамилиями.

Давайте  пройдемся по судьбе яркого человека и забудем про то, что нагорожено в популярном фильме. Янкель Черняк тоже смотрел этот фильм, в котором якобы рассказывалась и показывалась его судьба, и отозвался о нем так: «Абсолютная фантастика». Пусть это кино остается художественным, а мы пойдем по реалиям.

Янкель Пинхусович Черняк родился в 1909 году в Черновцах. Этот город, как и вся Буковина, входили тогда в состав Австро-Венгерской империи, которая распалась в результате Первой мировой войны. В то страшное время от погромов погибла вся его большая семья. Он остался абсолютно один. Воспитывался в детском приюте. Учился очень хорошо. Еще в школе освоил немецкий, румынский, венгерский, английский, испанский, чешский и французский языки. К 20 годам говорил на них без всякого акцента. Учился в Пражском техническом училище, где был лучшим из учащихся. Потом работал на электротехническом заводе. Когда разразился экономический кризис, он потерял работу и решил продолжить образование в Берлинском политехническом колледже, где и получил диплом инженера. В 1930 году вступил в Германскую коммунистическую партию. Он был убежденным коммунистом и свято верил в марксистско-ленинские идеи. Тогда же и был завербован советской разведкой, которая работала под прикрытием Коминтерна.

Призванный в армию, он стал писарем артиллерийского полка в чине сержанта. Полк этот был в Румынии, и Янкель имел доступ к секретным документам, содержание которых немедленно становилось достоянием советской военной разведки. Он передал сведения о всех системах оружия европейских армий. С 1934 года возглавил советскую резидентуру в Румынии. И вскоре «попал под колпак»: завелся предатель. Было принято решение спешно эвакуировать Черняка в Москву. Здесь он год учился в разведшколе под руководством А.Х. Артузова, который Сталиным был назначен заместителем начальника Четвертого (разведывательного) управления Генштаба Красной армии. Длительные беседы имел с ним начальник разведки РККА армейский комиссар второго ранга Ян Берзин. Год напряженной учебы шпионским хитростям и мастерству, встречи с агентами Коминтерна, работавшими по всей Европе. Именно в разведшколе Янкель Черняк освоил русский язык, которого до этого не знал.

На исходе 1936 года его назначили корреспондентом ТАСС в Швейцарии. А как разведчик, он имеет оперативный псевдоним «Джен». Свою агентуру в Швейцарии и Германии он вербовал лично. Впоследствии гитлеровской контрразведке так и не удалось раскрыть ни одного агента из группы «Крона», работавшей под руководством Черняка. Имена только двоих из 35 рассекречены сегодня. Это артистка Ольга Чехова и любовница Геббельса Марика Рёкк. Помните трофейный фильм «Девушка моей мечты»? Так вот, Марика Рёкк играла в нем роль главной героини, той самой девушки, о которой не грех было мечтать. Эти любимицы Геббельса добывали сведения исключительной важности. Остальных не удалось раскрыть даже автору книги «Рассекреченные судьбы» Александру Авербуху, который специализируется на поисках разведчиков. Известны только их должности в иерархии Третьего рейха: секретарь рейхсминистра, офицеры абвера, вермахта, гестапо, офицер, работающий непосредственно в Ставке Гитлера, глава исследовательского отдела авиастроительной фирмы, крупный банкир, высокопоставленный офицер Генштаба, дочь начальника крупного танкового конструкторского бюро – люди, которые вращались в высших кругах Рейха и добывали информацию исключительной важности, которая докладывалась лично Сталину. Всего 35 агентов. Их имена засекречены до сих пор, поскольку они работали на СССР и после войны в Германии, США, Италии... 

12 июня 1941 года, еще до сообщений Рихарда Зорге и Леопольда Треппера, Черняк передал в Москву секретный приказ главнокомандующего Сухопутными силами Германии о сроках, целях и сигналах при вторжении в СССР, о начале действия плана «Барбаросса». Сталин не поверил и велел послать этих разведчков подальше.

«Крона» работала в Германии 11 лет. И если о «Красной капелле» Треппера-Гуревича и «Красной тройке» Шандора Радо немецкая контрразведка узнала все и ликвидировала «Капеллу» еще в 1942, а «Тройку» - в 1944, то о работе «Кроны» она могла только догадываться по радиограммам, которые невозможно было расшифровать. В Москве от Черняка узнали о германской системе противовоздушной обороны, противолодочной защите, о новейших системах самолетостроения, аппаратах связи, состоянии оборонной промышленности, о ФАУ-1. О странах-союзницах Гитлера. 

Янкель Пинхусович обладал исключительными способностями. С первого прочтения он запоминал слово в слово 10 страниц текста на любом из семи языков и расположение семидесяти предметов в комнате - с первого взгляда. Мало того – он обладал даром гипнотизера и с высокой точностью мог разгадать намерения собеседника, предсказывал события, как Вольф Мессинг. К тому же он был не чемпионом Берлина по теннису, как сказано в фильме, а считался мастером рукопашного боя, хотя в соревнованиях участвовал только в юности. . И руки у него были золотые. Он мог изготовить из подручных средств печати и штампы, мог подделать любой почерк. Его донесения никто не смог бы расшифровать, потому что если бы микропленки попали в чужие руки, они бы немедленно засвечивались. Он сделал себе несколько паспортов, в том числе и австралийский. И ни разу его документы не вызывали сомнений при пересечении границ. А ездить ему пришлось много. Он путешествовал под видом лектора-инженера, рассказывающего о достижениях инженерной мысли, или коммиявожера, и в каждой стране держался так, чтобы не привлекать к себе внимания. Менял имена и легенды, остановливался не в гостиницах, а у надежных людей. Ему удалось составить список счетов в различных банках Европы, на которых лежали активы сотрудников германских спецслужб и бонз нацистской партии. Мелких чиновников он подкупал, как сейчас подкупают бюрократов в России - взятками и подарками.

А что же было главным достижением в его деятельности?

Мне уже дважды не везет с этим местом. Первый раз я просто ушла, второй - была так голодна, да и любопытство,чем все кончится  - все так расхваливали - пригвоздили меня к стулу. В DaDa&Da хотя бы еда пристойная в отличие от Fauchonа - но сервис и там и там нестерпимо бестолковый. Куча людей мечется туда-сюда ,а вы ждете сначала чтобы на вас просто обратили внимание, потом - чтобы взяли заказ, потом - чтобы принесли еду. При этом - оба кафе французские. Мою ассоциацию-подозрение  подтвердила подруга, согласившись, что  многин парижскмие кафе отличаются таким же высокомерным по отношению к клиенту "сервисом".  Здесь тоже - ни тебе машломхем ни солнечной израильской улыбки...  

Конечно, и в Тель Авие есть много разных мест ,которые не блещут. Но, как звездность в отелях, так и претензии общепита на определенный уровень вызывают у потребителя некие ожидания. DaDa&Da ожиданий не оправдал - назавтракавшись по цене обеда - причем в цену завтрака  кофе не входил, за него пришлось доплачивать отдельно (мы вообще в Израиле,Карл? Завтрак без кофе?!)  ушла оттуда с чувством глубокого морального неудовлетворения. Выводы делайте сами.

"На севере диком" все буйно цветет и радует глаз

СРЕДА

Двадцать шестое выпало на среду.
Шуршал привычный дождик вдалеке.
Мы завязали длинную беседу
о пустяке...

Золотая римская монета ауреус, отчеканенная в 107 году в правление императора Траяна, найдена на востоке Галилеи, области на севере Израиля. На аверсе изображен профиль императора Августа, на реверсе – символика легиона. До сих пор подобная монета была известна только в одном экземпляре, она хранится в Британском музее в Лондоне. О находке сообщило Израильское управление древностей.

Найденный в Галилее ауреус принадлежит к очень редкому классу памятных монет в честь выдающихся императоров прошлого, чеканившихся в Риме по приказу Траяна.

Ауреус с профилем Октавиана Августа и надписью DIVVS AVGVSTVS («божественный Август») обнаружила участница пешего похода, киббуцница по имени Лори Римон. Во время прогулки женщина обратила внимание экскурсовода на блестящий предмет в траве в окрестностях археологического объекта, названия которого управление древностями не сообщает. Прибывшие на место эксперты удостоверились в подлинности находки и планируют впоследствии выставить ее в музее.

Как именно памятная монета оказалась в этой части Израиля, ученые точно сказать не могут. Не исключено, что ею была выплачена часть жалования кому-то из римских солдат, расквартированных в Галилее во II веке нашей эры. В эпоху Траяна жалование солдату должны были выдавать четыре раза в год в размере трех золотых или 75 серебряных монет.

Бронзовые и серебряные монеты эпохи Траяна хорошо представлены в нумизматических коллекциях израильских музеев, но золотых монет того времени до сих пор было найдено только две, и обе они - обычные ауреусы с профилем Траяна на аверсе.

15 Март 2016

Всем, кто когда либо посещал старый Иерусалим, знакомы узкие улочки с многочисленными торговцами, предлагающими туристам всякую всячину. Здесь всегда царит суета и не иссякает постоянный людской поток. Таких улочек много в старом Иерусалиме, но одна из них имеет особое значение. Это улица Кардо.

Особое значение эта улица приобрела потому, что в Древнем Риме и в последствии в Византийской империи Кардо была главной, центральной улицей, делящей город с Севера на Юг. На подобие других римских городов и в Иерусалиме времен Христа Кардо делила город на две части.

И сегодня эта улица начинается у Шхемских ворот и тянется до Сионских ворот на противоположной стороне. Интересно то, что все города Римской империи были построены по одному образцу. Улица Кардо делила город с севера на юг. А Декаманус, второстепнная улица - с востока на запад. Так города были разделены на четыре основных квартала. Получалось, что путешествовавший по бескрайней римской империи, по приходу в один из городов, мог спокойно ориентироваться, и без проблем найти нужное направление.

Кардо много веков назад, как и сегодня, была полна людьми и торговыми лавками, которые располагались по обеим сторонам улицы. Вид у Кардо в римский период был несколько другой, но назначение осталось прежним - служить главной улицей и торговым центром древнего города. Сегодня здесь можно найти все, что угодно. От керамики и украшений до одежды и домашней утвари. Особым украшением улицы служат художественные галереи, где зачастую можно увидеть художников, создающих и продающих свои шедевры.

Здесь как бы перемешались эпохи. Современные магазины расположены в перемешку с древними колоннами. Создается впечатление, что не было двух тысячелетий - все те же еврейские дети на улице, те же европейцы, но уже в качестве туристов, все та же суета и шум. Только вот вместо римского патруля сегодня город охраняют израильские пограничные войска Магав, строго следящие за порядком. Все таки за тысячи лет здесь что то изменилось.

Несколько лет назад на пресс-конференции, посвященной спектаклю «Дядя Ваня» эксцентричный, острый и донельзя пластичный Александр Филиппенко, игравший в нем главную роль, сказал: «Мой любимый жанр – трагифарс». И тогда же признался, что, несмотря на всю гениальность, Чехов – не самый любимый его автор. Хотя любимых – много… В нынешний свой приезд в Израиль с одной из самых своих значительных работ, спектаклем «У автора в плену» Александр Филиппенко — легенда для многих поколений зрителей — совмещает на сцене трагифарс и творчество близких ему по духу писателей и поэтов: Зощенко, Аверченко, Пастернака, Аксенова, Жванецкого, Высоцкого, Окуджавы, Левитанского, Довлатова.

Настоящий театр – это магия, настоящая литература – это гипноз. А настоящий актер – это Александр Филиппенко, берущий в плен зрителей магией игры, гипнотизирующий их своей интерпретацией и передачей текстов, но прежде всего поражающий своим волшебным актерским мастерством.

«Мы живем в такое быстролетящее, порой трагикомичное время, что все авторы и их произведения «бледнеют» перед стремительно меняющейся действительностью. Этот моноспектакль — попытка найти отражение нашего «сегодня» в текстах разных, по-своему замечательных авторов. Моя главная задача — вызвать раздумья у зрителей, и они решают, они делают выбор: что сдать в архив, а о чем спросить " — говорит Александр Филиппенко. Авторы в его спектакле — классики, которые остаются в веках, и каждый раз их произведения высвечиваются какой-то новой гранью.

Обаятельнейший и харизматичный, любимый и даже обожаемый несколькими поколениями зрителей «человек-театр» Александр Филиппенко снялся более чем в 80 фильмах, сыграв целую галерею злодеев, бандитов и бессмертных Кащеев: ролей и в кино: «Рожденные революцией», «Там на неведомых дорожках», «Звезда и Смерть Хоакино Мурьетты», «Мой друг Иван Лапшин», «Наш бронепоезд», «Убегающий август», «Торпедоносцы», «Визит к Минотавру», «Шаги императора», «Мастер и Маргарита» (роль Коровьева), «Мастер и Маргарита» (роль Азазелло), «Карьера Артура Уи» и другие. Его роли в театре не менее ярки. Любимый миллионами бывших советских людей, сегодня разбросанных по всему свету, руководитель собственного театра «Моно-Дуэт-Трио» – Филиппенко — типичный шестидесятник, каким он является и сегодня, умудрившись добраться до нашего прагматичного времение ничего не растеряв по дороге: ни друзей, ни веру в идеалы, ни приверженность классической литературе. И даже легкомысленная эстрада его не сбила с толку, так как он валяет дурака не один, а на пару с Зощенко, Чеховым, Булгаковым, Аверченко, Гоголем, Ильфом и Петровым, Акуниным… Настоящее пиршество для театральных гурманов. Он один – целый театр.
Филиппенко также продолжает замечательную школу актеров-чтецов. Он — автор моноспектаклей по Гоголю и Солженицыну, а также нескольких поэтических программ. Его голос звучит как отзвук прекрасных времен – прекраснейших ли? Или уже полузабытых? Звучит, как отзвук прекрасных и гениальных строк… Современные и классические авторы благодаря таланту этого уникального актера «выходят» с ним на авансцену во всей полноте и истинном значении своего творчества.

Спектакль «У автора в плену» стал именно своеобразным трагифарсом, гениально разыгрывающимся Александр Филиппенко. Этим спектаклем — авторским воплощением литературных текстов, связывающих три века – 19, 20 и 21-й, «переводом с авторского на зрительский», он доказал, что в одиночку может создать на сцене полноценное, яркое, многоголосное зрелище. Здесь ему не нужны ни партнеры, ни режиссеры, ни художники. Он один создает полноценный театр, выстраивая слово к слову, строчку к строчке книги, стихи и прозу. В этом спектакле также много музыки, подобранной к каждой цитате, и много смеха, но не насмешки. Много интеллектуальной наполненности и радости от сопричастности к Слову. Слово окрыляет и дает силы. Слово может сразить. И воскрешает тоже оно, Слово. Актеров, читающих со сцены, можно сосчитать по пальцам. Это сложно и трудно. Тем ценнее встречи с настоящими мастерами разговорного жанра.

Все непреложней с годами, все чаще и чаще
Я начинаю испытывать странное чувство:
Словно я заново эти листаю страницы,
Словно однажды уже я читал эту книгу.

Мне начинает с годами все чаще казаться
И все решительней крепнет во мне убежденье:
Этих листов пожелтевших руками касаться
Мне, несомненно, однажды уже приходилось.

Юрий Левитанский — "Попытка к утешению

«У автора в плену» — зрители в плену обаяния Александра Филиппенко, попавшего в плен к «своим» авторам. С 19 по 27 мая в Израиле
Линк на видео: https://www.youtube.com/watch?v=MgqmPUIADXI

Хайфа, 20 мая 2016, пятница, зал «Раппопорт», 19:00
Тель Авив, 21 мая 2016, суббота, Зал «Бейт ха-Хаяль», 19:00
Ашдод, 23 мая 2016, понедельник, матнас «Дюна-Юд», 19:30
Петах-Тиква, Гейхаль ха-Тарбут, 25 мая 2016, среда, 19:30

Расписание гастролей и заказ билетов в кассе организатора гастролей — продюсерской компании Rest International
Напоминаем, что с 25 февраля 2016 года компания Rest International завершила сотрудничество с кассой Bravo и билеты на спектакль Александра Филиппенко «У автора в плену» там продаваться не будут. Билеты на спектакли Александра Филиппенко можно приобрести в интернете на официальном сайте http://restinter.com/, в кассах  «Biletru», «Аншлаг»  и в других театральных кассах.

Текст подготовила Маша Хинич

Фото Михаила Гутермана предоставлены из личного архива Александра Филиппенко.

С самого момента рождения нас окружают правила. Уже в младенческом возрасте мы следуем им: нас обычно кормят строго по часам и т.д.  Со временем количество этих правил увеличивается, мы как бы становимся, окружены невидимым забором из правил.  Даже мой, на 100% частный сайт, работает по определённым правилам: мы пишем только о пиве и раздел "Рецепты закусок к пиву" состоит только из рецептов закусок к пиву. Однако вся прелесть правил в их исключениях, то бишь нарушениях.

Сегодня, я публикую для вас рецепт блюда, которое украсит любой праздничный стол – азербайджанская долма с виноградными листьями. К ней можно подавать и доброе пиво, и хлебную водку, не говоря уже о хорошем сухом вине.

Это необычайно вкусное блюдо, которое нравится всем без исключения. Единственный его минус – приготовление занимает некоторое время.

Ингредиенты:

(на 4 порции)

150г свежих виноградных листьев
500г баранины, можно заменить говядиной
200г репчатого лука
100г курдючного жира
50г риса
Мята и немного кинзы, по вкусу

Способ приготовления:

Для приготовления настоящей долмы, необходимо учитывать некоторые нюансы. Желательно использовать баранину, но и из говядины можно приготовить долму на должном уровне. Из мяса необходимо удалить все жилки.

К виноградным листьям тоже предъявляют определённые требования: в идеале желательно использовать свежие молодые виноградные листья. Они должны быть нежными и от светлых сортов винограда. К сожалению, виноград растёт не везде и не круглый год, в этом случае можно использовать консервированные листья.

Мясо, лук и курдючный жир пропустить через мясорубку. Если мясо не очень жирное, необходимо добавить больше курдючного жира. Лук можно не экономить, хуже не будет. Зелень, в основном мяту и немного кинзы, мелко порубить ножом.

Виноградные листья необходимо обдать кипятком. Осторожно с консервированными листьями, они часто бывают пересоленными. В этом случае их лучше ещё раз промыть.

Перемолотое мясо, смешать с зеленью и рисом, добавив по вкусу соль и перец. Берем немного фарша и, положив на середину листика, заворачиваем конвертиком. Перед тем, как уложить на листья фарш, не забудьте отрезать у листьев стебелёчки. Для этого можно использовать обыкновенные домашние ножницы.

Дно кастрюли выкладываем отставшими виноградными листьями. Затем, по кругу, на дно кастрюли уложить приготовленные долмушки. Заполнив кастрюлю, сверху положить обыкновенную тарелку. Это предохранит долму от разворачивания во время варки. Залить кастрюлю небольшим количеством воды, меньше стакана. Начинаем варить на сильном огне, затем после того как долма закипит, уменьшаем огонь и продолжаем варить в течение примерно двух часов, до тех пор, пока листья не сварятся.

К долме обязательно подавать кефир, смешанный с мелконарезанным чесноком. Это не кошерно, но необычайно вкусно! Из алкоголя, думаю, хорошо пойдёт нефильтрованное пшеничное пиво.

Источник

Сижу значится я один дома. Адын, сафсем адын. Скоро уже малой должен со школы приехать. То есть надо приготовить ему пожратушки.

В качестве полноценного обеда выбираем следующее :

1. Гречка, сваренная на жаренном с луком курдюке

2. Куриная грудинка под перечным соусом

3. Зелёная фасоль с чеснком и кунжуными семечками.

Ну, с гречкой легче легкого. Лучек, промытая гречка ... ну, классика на самом-то деле.

Далее все как положено, изымаем шкварки, жарим лук , потом прокаливаем гречку и заливаем водой ( в моём случае залил бульоном из под говяжего языка.

.

Ну , пока гречка варится, делаю перечный соус. Может показаться трудоёмкой задачей, но на самом деле фигня. Особливо ежели все ингридиенты приготовить, что называется, “под руку”

• Мука , две ст. Ложки

• Масло сливочное грамм 50

• Ложка корнфлор разбавленная в в холдной воде ( 1/2 стакана)

• Перец грубого помола

• Одна ст. Ложка английского перца( горошек)

• Говяжий бульон ( или вода)

• Сливки ( 10% в конкретном случае)

• Ложечка молотого чили.

Итак, погнали:

Разогреваем в сотейнике сливочное масло, затем ложку ( неполную) грубо помолотого черного перца и чили и душистый перец, перемешать и через минуту буквально добавить муку ( 2 ложки). Обжариваем перемешивая, а затем заливаем бульоном ( около литра, можно меньше. Бульон был достаточно солёным, посему соли более не добавлял) .Через несколько минут можно добавить разбавленый в воде корнфлор и тоже тщательно перемешать. Убавить огонь и варить около 10 минут. После чего добавить сливки и тоже перемешать и немного еще подержать на огне.

Далее есть два варианта - процеживать или нет. Если процеживать, соус становится более жидким и менее насыщенным. Что называется, теряет в цвете.
 

Ну, примерно так получается.

Далее обцариваем на сковороде ( желательно ребристой) куриную грудинку. В данном случае я замариновал ее в силане с чили плюс немного соевого соуса.Относительно зеленой фасоли. Самое обычное исполнение :

На 5-7 минут в кипяток. Откинуть на дуршлак с ледяной водой. На сквовороду оливковое масло,  лук и чеснок, потом зеленую фасоль, специи и кунжут.

В конечном итоге получаем:

Хочу поделиться…

 

Эту такую манящую фразу сказала первой вовсе не я, а компания спутникового телевидения YES

Многие годы мы - клиенты нашей дорогой  (я бы сказала довольно дорогой ) компании YES.

Предпочтения меняются с годами, сегодня мы уже почти не смотрим прямые трансляции, времени жаль, да и контенты новостных каналов оставляют желать лучшего.

Зато нас очень устраивает, что умное приспособление записывает нужные нам фильмы и передачи, а потом в удобное время мы можем посмотреть.

Цена на месячное обслуживание по-прежнему высока, но как говорится, если жизнь преподносит тебе кислые лимоны, сделай из них лимонад!.

Разбогатев на членских взносах, компания YES, а в частности, ее русский отдел, придумала и осуществляет гениальную на мой взгляд стратегию - надо делиться!!!

В преддверии Нового Года те, кто успел записаться на сайте, получили совершенно бесплатные билеты на Творческий вечер Андрея Макаревича. Зал Гешера чуть не лопнул от наплыва благодарных телезрителей, в фойе подавали шампанское, а счастливчиков из публики фотографировали на фоне большого плаката Макара с гитарой. Свидетельствую - попала сама, потому что в первые два часа после объявления мероприятия на сайте успела записаться.

Вчера мы снова побывали на таком подарочном мероприятии YES

Вот такое письмо получили однажды все записанные на сайте компании

yes - Смотреть дальше, чувствовать больше!

Билеты в кино бесплатно для зрителей yes. Компания yes приглашает 16 марат на показ российской драмы «Синдром Петрушки», снятой по одноименному бестселлеру Дины Рубиной. Для заказа билетов и получения подробной информации: http://yes-ru.co.il/surprise/kinoclub

Нам подарили прекрасный вечер - в блестящем фойе YES-Planet каньона Аялон был устроен фуршетный ужин, присутствующим дарили белые гвоздики, а потом в уютном кинозале сама Дина Ильинична Рубина представляла только что вышедший фильм по своему роману “Синдром Петрушки”

И здесь я перехожу ко второй части - хочу поделиться своими впечатлениями от вчерашнего вечера.

Для начала сообщу, что в каньоне Аялон произошла мини-Ботовстреча, хотя заранее и не планировалась. Как минимум 6 блоггеров Ботинка присутствовали - в двух совершенно эффектных дамах были опознаны Ю-ша и Ира-Котенка, скромнейший из лучших фотографов Демьян был как всегда с рабочим инструментом, а также присутствовали karmel, Sandra  и DrNona



Организацией вечера занималась пиар компания EGO-east, все было проведено очень четко и элегантно.

Мы приехали из Хайфы в количестве 5 человек, сотрудники компании обзванивали записавшихся на сайте YES несколько раз - с четкими инструкциями, куда и когда прибыть.

Угощение, цветы, встреча с Диной Рубиной - и все это еще до самого фильма.

Как обычно, Дину надо слушать. Как раз недели за три буквально я прослушала Синдром Петрушки в аудиоварианте, а сразу после него - На Верхней МАсловке в исполнении автора.  Кроме того, что я ходила в полном восторге несколько дней, я теперь помню все повороты многопланового сюжета почти наизусть.

Необыкновенно артистичная, Дина снайперски интонационно попадает в самый нерв зрительского и читательского внимания.

Она рассказала о своей встрече с Чулпан Хаматовой, исполнительницей главной роли в фильме “Синдром Петрушки”

Я не могу сейчас припомнить, какими словами Дина Ильинична описывала эту короткую беседу с актрисой, но перед слушателями развернулась совершенно живая картина - вот сидит очень молоденькая, с короткой стрижкой Чулпаша, отвечает на Динины вопросы, общается, а вот вдруг ей приносят огненно-рыжий парик, и на глазах у самого автора, которого казалось трудно удивить - ведь образ-то написан ей самой! вдруг Чулпан перестает быть актрисой, а становится сосредоточенной, вслушивающейся в свое внутреннее горе, полусумасшедшей несчастной Лизой…



Что же касается самого фильма - я даже не сомневалась, что он обречен на успех.

Началось вроде бы с разочарования - ведь я надеялась, что увидим виды любимой Праги, незнакомого мне Львова, родные пейзажи Иудейской пустыни - ничего этого в фильме режиссер Елена Хазанова не оставила.

Потом я поняла, что это было единственно правильным решением - фоном прошел зимний, неприветливый Петербург, напомнивший мне школьные сочинения по Петербургу Достоевского.

Сложнейшая задача стояла перед режиссером - отсечь много, очень много из фабулы романа, чтобы передать главное.

Иначе надо было снимать многосерийную прямую экранизацию, и магия погружения в эту историю  была бы потеряна.

У нас создалось ощущение напряженности, тревожности, волнения - как это делается, знают мастера - выдающиеся актеры, несравненная Чулпан Хаматова, поражающий каждый раз вновь Евгений Миронов, блестящий, на мой взгляд, режиссер Елена Хазанова, прекрасный оператор, костюмеры, бутафоры.
ОТдльного слова заслуживают гримеры, воплотившие саму Ботичеллиевскую Весну и Венеру в образе Лизы.

В этом фильме, как и в самом романе, огромную самостоятельную роль играет обстановка, мебель, куклы, интерьеры. Все это несет самостоятельную смысловую нагрузку, и все это сработало на самом высшем уровне.

Вот и еще одно доказательство, какая огромная разница между кинотеатром и телевизором с дивана. Детали, взгляды, промельк отражения, в общем весь визуальный ряд - даже нельзя сравнить с телевизионным восприятием.



Вижу, что ниша фильмов по-русски в больших удобных кинотеатрах начинает потихоньку заполняться.

Остальное зависит от нас, зрителей.

У меня взрослый ребенок. Умный, самостоятельный и хороший. Живем в разных городах.
Пишет мне два дня назад: «Мама ты можешь приехать ко мне в четверг?».
Откровенно говоря, не очень могу, потому что несколько начатых проектов. Один надо сдать, второй запустить и т.д. Недавно, чтобы скучно не было подрядилась на волонтерство, как раз период завершения проекта помощи пенсионерам. В общем, обязательства дышат в спину. Отказать не могу. Дите, редко о чем-либо просит. Перевернула расписание, согласовала с людьми. Довольная звоню. В ответ: « Ма, не обижайся, могу только 2 часа тебе уделить».
Хорошо, 3 часа туда, три обратно. Подумаешь, ерунда. Почитаю в дороге.
Звоню сейчас, чтобы окончательно оговорить время прибытия. «Мамусик, не обижайся, я не могу тебе уделить время. Запарка дикая». «Детка, не обижаюсь, ты же сама просила приехать». «Правда? Соскучилась наверное».

Фирме Biosense-Webster - разработчику медицинских приборов требуются программисты, электронщики, физики и другие специалисты. Резюме можно присылать мне на мэйл

7 августа. Вторая половина дня. Мы возвращаемся на "Галавен" и обедаем. А в это время наша яхта берет курс к  новой гряде островов . И пока мы отдыхаем на кубрике, следя за птицами, атакующими  верхнюю палубу. 

 И птицами, устроившими незабываемое и невиданное мной до этого явление  " птицепад" .  Это когда целая стая камнем падает  в воду  и выныривает из нее с небольшими рыбками в клюве.  Это была настолько потрясающая картина, что я  даже забыла о фотоаппарате.  

Наблюдаем   за желтохвостыми сержантами ( вот такой не самый высокий чин присвоен этим рыбам) стаями проплывающими параллельным курсом, ( Фотография не моя)  

Тем временем мы приближаемся к Isla Plazа,  совсем маленькому необитаемому вулканическому острову,   длиной не более 100 метров.  Остров назван в честь  бывшего президента Эквадора  начала ХХ века, Леонидаса Пласа . Наш матрос- на- все-руки, Мигель,  спускает шлюпки.

Мы одеваем спасательные жилеты и через несколько минут высаживаемся на огромные черные камни , на которых растет Sesuvium. Перед нами одна из восхитительнейших картин, которые я видел в своей жизни.

Невысокое растение, Сизувиум, представляющее из себя толстую, наполненную влагой "траву", распространилось почти по всей территории острова.

Это мягкий ковер из суккулентов, разных оттенков красного, оранжевого, бардового, сиреневого и зеленого цвета. Он потрясающ сам по себе.

Но когда глаз видит одновременно зеленые опунции, сине-лазурное море, белые яхты и красную "землю", все вместе это вопринимается, как что то нарисованное, а не реальная действительность.

Нам то и дело встречаются игуаны. Это другой вид, Они немного крупнее тех, кого мы видели на Санта Фе и раскраска у них  поярче. Игуаны - вегетарианцы. Эти последователи Исаака Ньютона обычно лежат под кактусами и ждут, когда  плод опунции сам  упадет им в рот или на голову. Если  колючка попадает на язык, они вытаскивают ее ногтями или вертят языком вдоль зубов и губ. При случае, если какая то летающая мелочь зазевалась и села слишком близко к языку , то игуана не прочь нарушить затянувшийся травоядный пост.

Кстати, если приглядеться, то можно увидеть у них на "лице" большую чешуйку. Это место третьего глаза. Игуаны им не видят, он остался  в память о древних  предкках.

  .

А это желтоголовые красавцы- самцы. Иногда у них довольно грозный вид .

Эти драконы покрыты "чешуей" .

А по хребту идут  устрашающие "драконьи зубы".

А тем временем над нами, на бреющем полете, трассируют птицы.

Это вам не медлительные котики и не застывшие в ожидании игуаны. Они все время вылетают из поля зрения  и  я добавляю  практически к каждому кадру:  - Черт, не успеваю фотографировать! 

Но все таки парочку из нескольких сотен,  летающих над головой, мне удалось заснять.

...

Галапагосская чайка -  еще один эндемик.  Обратите внимание  на красную "подводку"  вокруг  ее глаз. Благодаря ей ,чайка  может охотиться  в полной темноте . Для того, чтобы увидеть рыбу  в толще воды ей достаточно только света звезд. Вот такая  романтическая  птица и при этом  вовсе не дура покушать.

 И лишь морские львы, рассматривают землю, как люди - кровать: не плохо бы улечься и выспаться. А оживают они только в воде.

Как змеи, которые собираются в клубок во время спаривания, так и морские черные игуаны переплетаются друг с другом и устраивают сцены. которые детям раннего возраста не рекомендованы для просмотра. Кстати, только здесь, на единственном острове Галапагосского архипелага самцы морских игуан нападают на самок сухопутных игуан. Гибриды оказались жизнеспособны, но способны ли они к продолжению рода, неизвестно.  

У нас всегда мало совместных кадров. Из колумбийско- эквадорской эпопеи  наберется не больше 10. Это один из них, на  этом острове.  Возвращаемся  к нашему кораблю.  Мы счастливы,  что мы  побывали  на  Isla Plaza Sur.

«Свежая краска - 8» - ярмарка современного искусства пройдет в Тель-Авиве – Яффо с 5 по 9 апреля 2016 года в павильонах «Ярид ха-Мизрах» в тель-авивском порту и будет посвящена первой международной ярмарке, проводившейся в Эрец-Исраэль в 1932 году.
Выставка-ярмарка «Свежая краска» – активный катализатор искусства в Израиле, выставка молодого современного независимого израильского искусства. Первая художественная тель-авивская ярмарка «Свежая краска» прошла в Тель-Авиве в 2008 году, став прорывом в мире израильского искусства, а сегодня, в 2016-м, уже сложно представить город без этой недели молодого искусства, устроители которой каждый раз выбирают для ярмарки другое место и каждый раз повторяют, что главная задача ярмарки - познакомить с современным молодым израильским искусством всех-всех-всех и позволить начинающим художникам заработать на жизнь своим талантом.

Цель ярмарки с одной стороны – поощрить молодых перспективных художников и дизайнеров. С другой – привлечь зарубежных и местных кураторов и познакомить публику с новыми работами и удовлетворить в спрос коллекционеров на оригинальные и новые предметы искусства Понравившиеся работы посетители ярмарки приобретают сразу, без комиссионных за посредничество.

Ежегодно в ходе «Свежей краски» международный аукционный дом Sotheby's выбирает лучшую работу, которая выставляется затем на аукционе искусства в Нью-Йорке. Кроме того, самый многообещающий независимый художник награждается премией от фонда коллекционера Игаля Ахуви, а часть прибыли инвестируется в общественные проекты.

«Мы любим стирать границы и искать новые формы. И мы строим платформу для встречи между публикой, художниками и дизайнерами" – говорят бессменные организаторы выставки искусствоведы и кураторы Ифат Гурион и Шарон Тилингер. - Мы относимся к искусству как к старт-апу - предлагаем новое, ищем фонды, но прежде всего для нас важно взаимодействие искусства и общества». Именно о таких энтузиастах первый мэр Тель-Авива Меир Дизенгоф говорил, что «Тель-Авив определяют не дома, а люди».
Ярмарка «Свежая краска» каждый год проводится в Тель-Авиве в новом месте – так, по мнению организаторов, динамика не позволяет закостеневать: «Бейт-Кастиэль», Ботанический сад, Ангар в Яффском порту, комплекс «Ха-Тахана», учебный городок в Рамат-Авиве, центр логистики тель-авивского муниципалитета – ярмарка двигается по городу, заставляя работать фантазию и инициативу, и потому показываются на ней произведения, созданные совсем недавно и впервые выставленные на широкое обозрение. Каждый год именно ярмарка «открывает» зрителям новые выставочные пространства. Кстати, более пяти процентов городского бюджета Тель-Авива отведено под искусство, тогда как в целом по стране эти цифры значительно ниже.
Работники на ярмарке «Свежая краска» - в основном студенты художественных вузов и молодые искусствоведы. Ярмарка позволяем им найти работу в галереях, а художникам - не только показать работы, но и продать их. А публике - соответственно купить.

Ежегодно в ходе ярмарки Fresh Paint международный аукционный дом Sotheby's выбирает лучшую работу, которая выставляется затем на аукционе искусства в Нью-Йорке. Кроме того, самый многообещающий независимый художник награждается премией от фонда коллекционера Игаля Ахуви.

Ярмарка «Свежая краска - 8» организована муниципалитетом Тель-Авива при поддержке всемирной организации UBS, являющейся главным спонсором ярмарки «Арт Базель»,
курирующей израильскую «Свежую краску» третий год подряд.

Впервые ярмарка «Свежая краска» при поддержке «Ярид ха-Мизрах» представляет
проекты зарубежных молодых художников, которые будут выставлены наряду с проектами израильских художников на тематических экспозициях, а также выставки в галереях, «теплице» современного искусства, видео и дизайна.

«Свежая краска» - ярмарка современного искусства в Тель-Авиве - Яффо - отмечает свое восьмилетие. В этом, 2016 году, ярмарка пройдет с 5 по 9 апреля. Каждый год организаторы ярмарки выбирают новое место для ее проведения. На сей раз, ярмарка будет «гостить» в павильонах «Ярид ха-Мизрах» в тель-авивском порту, в память о первой международной ярмарке, которая проходила в Израиле в 1932 году. Ярмарка, сердце культурной жизни города, организуется мэрией Тель-Авива при поддержке всемирной организации UBS, являющейся главным спонсором ярмарки «Арт Базель», и курирующей израильскую ярмарку уже третий год подряд. Ярмарку поддерживают и другие израильские и иностранные фонды и организации.

«Свежая краска» с годами стала влиятельным культурным мероприятием в Израиле. Ярмарка - место встречи между художниками и любителями искусства, широкой публикой, профессионалами-искусствоведами, а также покупателями, теми, кто хочет и может себе позволить приобрести произведения искусства молодых авторов. Выбранное в этом году место достаточно просторно, чтобы вместить все работы, которые планируется показать. Тель-Авивский порт – место удобное для выставок, сюда несложно добраться и пешком, и на велосипеде, а для автомобилистов вокруг много стоянок. Павильоны ярмарки могут вместить в течение 5 дней работы до 35 тысяч посетителей ярмарки, как это было в прошлые годы.

Мэр Тель-Авива Рон Хульдаи: «Тель-Авив - Яффо, культурная столица Израиля, с радостью принимает у себя восьмую традиционную ежегодную выставку современного искусства «Свежая краска». Это важное и влиятельное культурное мероприятие, привлекающее десятки тысяч посетителей ежегодно. Мы всячески поддерживаем выставку, верим в исключительную важность в культурной жизни и продвигаем всех тех, кто ее создает. Мы пытаемся помочь и привлечь внимание к организациям, занимающимся культурными мероприятиями, пролить свет на их деятельность, предоставить сцену галереям, художникам, создателям искусства. Я уверен, что и в этом году посетители ярмарки смогут получить невероятное удовольствие от царящей на ней атмосферы свежести, нового слова и в изобразительном искусстве, и в дизайне».

Д-р Уди Дахан, гендиректор компании UBS Wealth Management Israel: «Мы рады продолжать стратегическое сотрудничество с ярмаркой «Свежая краска», продвигающей молодых художников, дизайнеров, живописцев и представляющей их публике напрямую, без посредников. Мы счастливы и гордимся тем, что стали частью этого замечательного для Израиля, и не только Израиля, дела.

Ифат Гурион и Шарон Тилингер - инициаторы ярмарка «Свежая краска», недавно присоединились к продюсерской фирме «Фаза», работающей на ниве искусства и привлечения бизнес-партнеров к сотрудничеству и поддержке культурных мероприятий.

Впервые на ярмарке: тематическая выставка международного искусства - вместе с произведениями молодых израильских художников будут выставлены работы современных иностранных авторов.

Ярмарка «Свежая краска» впервые приглашает зарубежных художников, работы которых будут выставлены рядом с работами израильских коллег. На ярмарке будут представлены большая работа японского мастера Ониши Ясуаки, перформанс румынского автора Зиларда Гаспара и фото-серия художника Фабрице Монтейро из Сенегала.
Сотрудники центра современного искусства в Тель-Авиве (ССА) во главе с Серджио Эдельштейном и при поддержке товарищества «АУТЕСТ» помогут организовать «видео - теплицу» - часть ярмарки «Свежая краска».
Коллекция Игаля Ахуви инициирует особый проект: в рамках ярмарки аукционный дом Сотбис продолжит премировать лучшие работы молодых авторов. Приз «Выбор молотка» получит автор лучшей, по мнению жюри, работы из «теплицы» молодых художников.
Ифат Гурион, художественный руководитель и куратор ярмарки: «Ежегодно наша ярмарка становится центром и местом встреч для любителей искусства и профессионалов – искусствоведов, для публики и авторов: художников, живописцев, дизайнеров. Это – сцена израильской культурной жизни. Это – центральная платформа для заключения сделок на пересечении мира бизнеса и культуры. В этом году, сотрудники организационного комитета смогли, в сотрудничестве с «Ярид ха-Мизрах», с международными институтами культуры и другими кураторами выставок расширить рамки и представить на ярмарке произведения искусства зарубежных мастеров в области изобразительного искусства и дизайна. Наблюдая все, происшедшее за 8 лет с начала открытия ярмарки, сегодня уже можно сказать, что мы справились. Мы открыли новые возможности местной культурной жизни: от выставок современного городского искусства, которым мы не могли нарадоваться в первые годы существования ярмарки до большой выставки уличного искусства, которая была организована и показана в 2011 году в павильоне имени Елены Рубинштейн Тель-Авивского музея искусств. Галерея дигитального (цифрового) искусства, которая была открыта на пятой ярмарке в 2012 году, впервые для зрителей выявила имена авторов этого инновационного жанра, сегодня участвующих в выставке видео-арта в музее Герцлии.
Художественная теплица - уникальная разработка ярмарки «Свежая краска» - стала трамплином для молодых и начинающих художников. Среди успешных и заметных сегодня авторов можно назвать имена четырех из пяти лауреатов престижной премии имени Раппопорта: Михаэль Халак, Ива Кафри, Альма Ицхаки и Шай Йехезкели. В нашей «теплице» выросли такие художники, как Know Hope, Идо Михаэли и Элла Амитай- Садовски, впервые выставившиеся именно на ярмарке «Свежая краска». Дрор Даум, Лиав Мизрахи, Эльхам Рокни, Уриэль Мирон, Ахарон Озери и Охад Маталон – лауреаты престижных премий, свои работы они представили и выставляют в последние годы в лучших музеях Израиля и мира».
Галереи:
Коммерческие галереи, участвующие в ярмарке, обычно представляют особые проекты, подготовленные специально для ярмарки «Свежая краска». Так сохраняется атмосфера свежести, яркости, богатства материала, которая пробуждает интерес и дискуссии между посетителями выставок, авторами и владельцами галерей. Среди израильских галерей – участниц ярмарки в этом году: галерея «Гордон», «Гивон, «Литвак», «Зимак», «P8 Gallery», «Флорентин 45», «Мика», «Дан», «Тирош», «Мешулаш - Triangle Art Space», а также центр гравюры Готтесмана из кибуца Кабри и галерея современного искусства из Нацерета. К израильским галереям присоединятся галерея LETO из Польши, которая представит работы молодого художника Радека Щлага, а также галерея из Греции под названием A.antonopoulou.art, с двойной выставкой работ Марка Хаджипатереса и Рании Рангоу.

Теплица художников:
Теплица независимых художников на ярмарке «Свежая краска» - это модель, в рамках которой ежегодно открываются миру имена 50 молодых обещающих художников в самом начале их профессиональной карьеры. Этих художников из множества подаваемых в течение года заявок выбирает комиссия из 12 человек - кураторов выставок, владельцев галерей, художественных критиков и коллекционеров искусства, из Израиля и других стран мира. Идея создания теплицы родилась из желания найти молодых художников и открыть их работы и их имена широкой публике. Молодые люди анонимно присылают свои работы на рассмотрение комиссии, а состав комиссии постоянно меняется, чтобы разнообразить выбор и предоставить равные возможности всем кандидатам.

«Свежий дизайн»:
Отдельная выставка в рамках ярмарки «Свежая краска» - выставка «Свежий дизайн» - показывает полную и адекватную картину о том, что происходит в области современного дизайна в Израиле и представляет работы 20 молодых промышленных дизайнеров и новые проекты ведущих дизайнерских групп, как-то: Шай Кармон, Сара Шураки Зискин, Студия KAMIDORO под руководством Мейталь Комеми, Мика Бар mikabarr, студия Кахан и Коби Сибони, студия Дора Кармона и Юваля Таля – «Рак Энд Так». Будут представлены проекты таких именитых мастеров израильского дизайна как Яков Кауфман, Дов Ганшроу и Таль Гур, школ дизайна «Галь Гаон», «Сага» и «Терминал». К израильским дизайнерам присоединится представительство шведской теплицы художественного искусства.

«Секретная открытка»
Как и в предыдущие годы, продолжит свою работу значимый общественный проект ярмарки под названием «Секретная открытка – ха-глуя ха-содит». В рамках этого общественного проекта будут выставлены более тысячи работ художников размером с открытку. Авторами работ являются как известные художники, так и молодые художники, студенты и дизайнеры.
Все открытки продаются анонимно (имя автора скрыто) и по одинаковой цене – 180 шекелей за открытку. Только после покупки открытки новые обладатели смогут узнать имя автора работы.
Все полученные в проекте деньги, а за семь лет общая сумма превысила миллион шекелей, в качестве пожертвования будут переданы Центру Мейергофф, занимающимся продвижением и обучением искусству при Тель-Авивском музее. Деньги идут на оплату стипендий для учеников – отличников из малообеспеченных семей. Эти стипендии позволят юношам и девушкам участвовать в учебной программе музея, быть слушателями курсов, развивать свое мастерство, продвигаться в сфере изобразительного искусства, проявлять себя и свое творчество.

Mix the City – еще один проект ярмарки – совместный израило-британский – турецкий проект.
Mix the City – это интерактивная художественная платформа, разработанная British Council«Британским Советом по культуре» - и это действительно микс музыки и видео, позволяющий пользователем записать свой собственный видео-ролик и запустить его в Интернет. Микс комбинируется из различных музыкальных отрывков, записанных в больших городах мира. После апробации Mix the City в Тель-Авиве, этот проект будет представлен в Стамбуле. В подготовке проекта приняли участие 12 музыкантов и среди них и среди них известный Кутиман, израильский музыкант, первым начавший «строить» музыку, перемешивая отрывки чужой жизни и чужой музыки. Вместе с Кутиманом в этом проекте участвуют группы Roll Studio и Flying Object.
34-летний Кутиман (Офир Кутиэль) признан одним из наиболее успешных израильских молодых музыкантов в мире и благодаря своей музыке, в которой он сочетает все стили - от психоделики до джаза - и благодаря своей деятельности по продвижению музыки и видео в интернете. Проект подобный Mix the City под руководством Кутимана уже проводился в Токио, Иерусалиме и Тель-Авиве.

UBS – организация поддержки современного искусства по всему миру
Организация на протяжении многих лет активно помогает поддерживать современное искусство и любую инициативу, связанную с искусством в разных странах мира, компания продвигает исследования в сфере искусства и занимается коллекционированием произведений современного искусства.
Сотрудничество с такими титанами в искусстве, как Art Basel, организовывающей ярмарки современного искусства в Базеле, которые проводятся также в Майями и Гонг-Конге; как музей Гугенхейма, вместе с коллекцией самой фирмы UBS и вспомогательным центром компании UBS ART Competence предоставляет отличную и разнообразную платформу, а также предлагает профессиональных консультантов и критиков, которые помогут клиентам компании и любителям искусства разобраться в современном искусстве и стать активным участником выставок. В Израиле фирма уже третий раз принимает участие в организации проекта «Свежая краска». Кроме того, ярмарку поддерживают Тель-Авивский музей искусств, аукционный дом Сотбис и другие известные галереи и музеи.
UBS – ведущая в мире фирма в области Wealth Management, представленная в 50 странах мира, в которой работает более 60 тысяч человек, поддерживающих частных клиентов, организации и объединения по всему миру. В Израиле фирма UBS работает в сфере Wealth Management, а также занимается банковским делом и инвестиционными фондами, предлагая местные шекелевые и валютные инвестиции.

Стоимость входного билета на ярмарку: 45 шекелей. Для обладателей карточки «Дигитал Тель-Авив» - 39 шекелей. Дополнительная информация о ярмарке «Свежая краска» на сайте: https://www.freshpaint.co.il/he.
Или на страницах ярмарки в фэйсбуке - https://www.facebook.com/freshpaint
https://www.facebook.com/events/168387516884082

Записаться на экскурсии по ярмарке «Свежая краска», в том числе на русском языке, можно на странице экскурсий сайта – https://www.freshpaint.co.il/he/art-fair/guided-tours (линки на экскурсии на русском языке – внизу страницы)
Страница сайта на русском языке - https://www.freshpaint.co.il/en/art-fair/ru

Проект «Линия жизни – Израиль» представляет 15, 16 и 17 апреля - Тель-Авив, Хайфа, Иерусалим: Чулпан Хаматова и Евгений Цыганов в фильме Александра Прошкина «Райские кущи» . Премьеру фильма в Израиле проведет сам Александр Прошкин.

«Александру Прошкину в «Райских кущах» удалось показать нерв и боль самой жизни через теряющего себя главного героя   - Зилова  - «живущего по лжи рядового гражданина новой России» - так написал кинокритик Виталий Кичин в «Российской Газете».

Александр Прошкин создал  вариацию на тему впустую потраченной человеческой жизни – а тема вечная, особенности эпохи определяют лишь способ ее преломления. Это новое воплощение универсальной человеческой проблемы - перед нами персонажи нашего сегодня.

Создатели фильма собрали сильный актерский состав. В ленте снялись Евгений Цыганов Чулпан Хаматова, Виктор Немец, Виталий Хаев. «Мне кажется, это фильм о человеке без любви, когда у него не остается ориентиров, - считает актер Виталий Хаев. - Это очень созвучно нашему времени потребления, ведь невозможно прожить без человеческих чувств и оказаться в вакууме. Это картина о том, что происходит с человеком».Ложь стала мотором жизни, гарантом благосостояния: кто лучше солжет - тот и получит дивиденды. Ложь липкая и топкая губит героя.

Евгений Цыганов здесь великолепен, играет на полутонах, все загнано куда-то вглубь, за тем, что ворочается в душе его героя, следить интересно и тревожно. Дивно хороша Галина у Чулпан Хаматовой: она острее других чувствует, что прагматика убивает живое чувство, что в мире торжествующего цинизма умирает все человеческое.

«Одной из самых ожидаемых и громких премьер 37-го Московского международного кинофестиваля стал фильм Александра Прошкина «Райские кущи», пишет кинокритик Антон Долин. - Зилов - карьерист, изменяющий жене, окруженный неверными друзьями и категорически несчастливый. Это  подловатый и склонный к пижонству вариант классического русского «лишнего человека», воскрешен в 21 веке как герой своего отнюдь не романтического времени. Доказать это взялись незаурядные люди, собравшиеся в уникальную команду для создания картины, получившей название «Райские кущи». Первый и главный - прекрасный режиссер Александр Прошкин, классик отечественного кино, создатель главного перестроечного блокбастера «Холодное лето 1953-го года». Второй - человек, этот перевод осуществивший, наверное, лучший, самый изобретательный и актуальный сценарист последних полутора десятилетий Александр Родионов. Наконец, актеры: прежде всего Евгений Цыганов, который сыграл здесь если не лучшую, то одну из самых ярких, разнообразных и самобытных своих ролей. Тем не менее, «Райские кущи» - фильм-ансамбль, и Чулпан Хаматова, сыгравшая роль уставшей от всего жены Зилова, официант Дима - замечательный Виктор Немец, сыгравший роль лучшего друга Дмитрий Куличков и роль босса - Виталий Хаев, - все они на своих местах и играют превосходно. Забавный и печальный парадокс: воспетый Булгаковым еще в 1920-х и 1930-х, а потом подхваченный Вампиловым проклятый квартирный вопрос никуда не девался - по-прежнему совесть в нашей стране продается за жилплощадь. Собственно, «Райские кущи» - название элитного жилищного комплекса, за квартиру в котором герои этого фильма готовы отдать буквально все, а главный герой - Виктор Зилов - уже отдал, и теперь за это расплачивается. Работа давно не приносит радости, отношения с женой ни к черту, план начать жизнь с нового листа позорно прогорел, даже закадрив без особого труда симпатичную девочку-провинциалку среди улицы, он не обретает счастья: вот и остается мечтать о последнем мифическом прибежище - утиной охоте, куда Зилов привык каждый год ездить со старым другом. Безвременье, растерянность, всепобеждающий гламур и прагматизм - точный отпечаток старой прекрасной драматургии на сетчатке нашего сегодняшнего глаза: фильм появился вовремя».

Проект «Линия жизни – Израиль». Фильм «Райские кущи». Россия, 2015 г., 105 мин. Режиссер: Александр Прошкин. В ролях: Евгений Цыганов, Чулпан Хаматова, Дмитрий Куличков, Агриппина Стеклова, Виталий Хаев, Алена Яковлева, Виктор Немец, Ангелина Миримская.

Тель-Авив, 15 апреля, пятница, 19:00, «Синематека»,  зал № 1
Хайфа, 16 апреля, суббота, 19:00, «Синематека»
Иерусалим, 17 апреля, воскресенье, 19:00, «Синематека»,  зал № 3                  

Заказ билетов: http://kassa.bravo.org.il/announce/51773
Страница проекта «Линия жизни - Израиль» в фэйсбуке - https://www.facebook.com/LiniyaZhizniIsrael/?fref=ts
Официальный трейлер фильма -

Душа устала от хамсинов,
от безразличия властей,
от воя нудных муэдзинов,
от беспощадных новостей.

На стыке всех цивилизаций,
где век, что день, а день — лишь миг,
что стоит с тишиной расстаться,
что стоит перейти на крик.

Не ждет ни воли, ни покоя.
На горизонте — тучи зла,
Судьбу извечного изгоя
ей предрекают купола.

Но тянется через столетья
любви серебряная нить,
сварю компот тебе на третье
и снова научусь любить.

10.03.16.

Картина Ирене Шери «Двое»

***

Всё, что когда-то было мною 
Уйдет, рассеется в туман.
Исчезнет нимб над головою
И карих глаз моих обман.

Забудутся стихи и песни
И золотистый шелк волос.
Вот почему сегодня вместе
Смеёмся и грустим всерьёз…

2013г.

Картина Ирене Шери

***

Всё, что с тобою не случилось —
сегодня сбудется с другим,
судьбы торжественная милость —
прозрачный сигаретный дым.

Всё, что с тобой не написалось
в другой напишется роман,
в меня давно тоска прокралась
и загустела в шрамах ран.

Я — бабочка ночного слога,
летящая на яркий свет.
Другой — задумчивый и строгий
мне греет душу много лет…

13.02.16.

Картина Ирене Шери

Инна Костяковская,

 официальный сайт

В Израиле всегда найдётся место недалеко от вас, о котором никогда не слышали, а у него такая история, которую невозможно пропустить. Одно и таких мест, на которое я наткнулся в liveinternet - "Мицпе ха-Ямим". Это гостиница, в которой вы питаетесь экологически чистыми продуктами, мясо там не подают, сыры и пр.

Отель расположен к северу от Галилейского моря, на полпути между красивым поселком художников Рош Пины ( 5 км.) и захватывающим историческим городом Цфат (10 км.), обращен к горе Хермон и к озеру Кинерет. Аэропорт Бен Гурион - 180 км.

Мало того, вся прелесть в том, что все эти продукты выращиваются на территории гостиницы. Также там варят особо душистое мыло. Если ктотам уже был, оставьте отзыв в комментариях пожалуйста.

 
Фото с официального сайта

Интересна история этой гостиницы. В 1923 голу доктор Яаков Ярус впервые приехал в Цфат и влюбился в эти места. Он увидел недалеко от Цфата склон абсолютно пустой и лысой горы.Он начал мечтать,что в этом месте он построит дом отдыха и оздоровления,основа которого будет здоровый образ жизни и органическое растительное питание.Он сам был вегетарианец. Через короткое время ему предложили работу врачом недалеко от Цфата в Рош Пине и недалеко от того места,которое ему так понравилось. Он увидел в этом Божий Перст и начал переговоры о покупке земли.

В 1926 году доктор Яаков Ярус выкупил за бесценок у Барона Ротшильда этот склон. Он самоотверженно сражался с болезнями в этих местах,таких как малярия и другие вирусные заболевания. И параллельно он начал развивать это место,которое назвал Мицпе а Ямим .И только в 1968 году,спустя 40 лет с покупки земли,началось строительство гостиницы и через 3 года гостиница была готова и приняла первых посетителей.

Это текст-ловушка. И вы дочитаете его до конца. Потому что подчиняетесь моей воле. Вот так. Ещё немного. Отлично! Вами так легко управлять.

    «И возложил на него кутонэт, и опоясал его поясом, и надел на него ризу, и возложил на него эфод, и опоясал его поясом эфода, и закрепил им эфод на нем. (8) И возложил на него наперсник, и в наперсник вложил урим и тумим» (8:7-8).Стандартные издания Торы в соответствующем месте обычно сопровождаются примечанием:«середина Торы по пасукам». Количество пасуков в Торе, согласно Талмуду, равно 5888 (Кидушин 30.а) – и соответственно между 7 и 8 пасуком 8-ой главы недельного чтения «Цав» как раз приходится середина.Всевышний не давал повеления сделать урим и тумим, и стало быть, они были нерукотворны. Что же касается вопроса, что они из себя представляли, то все комментаторы сходятся во мнении,что речь идет о 72-буквенном имени Всевышнего, вырезанном на хошене (по другому мнению, написанном на пергаменте). При этом также все согласны с тем, что с помощью этих 72-х букв можно было пророчески общаться со Всевышним.Так в трактате Йома сообщается,что святость имени сообщала хошену особые свойства:когда кто-либо,став перед первосвященником, вопрошал о судьбе Израиля, то буквы, вырезанные на камнях хошена, выступали, и первосвященник читал ответ Всевышнего.Это попеременное выступание букв невольно напоминает нам бегущую строку рекламных таблиц и другие достижения современной электроники, включая экран компьютера, на котором светятся изображения и буквы.В свое время, столкнувшись с телефонной связью, Хефец Хаим сказал, что она наводит человека на мысль о духовных предметах, о религии.Телефонная связь, по наблюдению Хефеца Хаима, подтверждает интуицию того, что ты говоришь в этом мире, а тебя слышат в мире ином. В этой связи он даже приводил соответствующее место из «Перкей Авот»: «Заметь себе три вещи, и ты не впадешь в руки греха.Помни, что над тобою: око видящее, ухо слышащее и книга, в которую записываются все деяния твои» (Перкей Авот 2.1).В этом отношении можно сказать, что в наше время, благодаря средствам электронной техники и электронной связи, появилось подтверждение другой духовной действительности – того всеведения и той всеобщей связи, которые имеют место в грядущем мире.Если телефон обнаруживает и подтверждает подлинность молитвенной связи, то интернет в первую очередь является подтверждением всеобщей связанности всех мировых душ в один узел жизни. В самом деле, мистический опыт многих религий и народов, платоническая философия, да и простая человеческая интуиция громко свидетельствуют о том, что в мире Истины все связано со всем, что вся полнота информации предъявляется там мгновенно.Если телефон – это «ухо слышащее», то интернет–это Б-жественное всезнание и Б-жественное всеведение, а также та взаимная связь всего со всем, которой наделены обитатели грядущего мира, вошедшие в его цельность.

    В этом смысле интернет можно представить как своеобразный провозвестник грядущего мира, который среди прочего способен повлиять на сей мир не только символически, но и вполне практически.Действительно,при всей открытости независимых СМИ, при всем их разнообразии, существуют аспекты, в которых они выступают единым подавляющим человеческий дух фронтом, в которых они насаждают многочисленные предрассудки и даже пороки.Влияние средств массовой информации огромно и порой чрезвычайно опасно.Достаточно напомнить, что разрушение еврейского государства, начатое 13 сентября 1993 года, в день подписания Норвежского соглашения, оказалось возможно исключительно благодаря деятельности нескольких десятков израильских журналистов,систематически навязывавших обществу свои политические фантазии и свою шкалу ценностей, в которой не оставалось места сионизму.Вскоре после перовой мировой войны Альберт Швейцер писал: «Когда общество воздействует на индивида сильнее, чем индивид на общество, начинается деградация культуры, ибо в этом случае с необходимостью умаляется решающая величина – духовные и нравственные задатки человека. Происходит деморализация общества, и оно становится неспособным понимать и решать возникающие перед ним проблемы.В результате рано или поздно возникает катастрофа. Поскольку мы находимся именно в таком положении, каждый человек должен в наших условиях проявить большую, чем до сих пор, личную решимость и взять на себя доступную только индивиду функцию выдвижения духовно-этических идей. Ничто другое, кроме такого поворота в сознании множества людей, не в состоянии спасти нас. Негласно должно сложиться общественное мнение. Нынешнее поддерживается прессой, пропагандой, организациями, а также имеющимися финансовыми и другими средствами подкупа и нажима. Этому противоестественному распространению идей следует противопоставить естественное, идущее от человека к человеку и принимающее в расчет только правду мысли и восприимчивость к правде. Невооруженное, опирающееся только на примитивную тактику борьбы, оно должно выступить против ныне господствующего общественного мнения, которое противостоит ему, как Голиаф Давиду, во всем великолепии своих доспехов»

    Это единственное средство спасения не развило в ту пору достаточной силы, и мрачное пророчество Швейцера сбылось – пришла Катастрофа. Сегодня ситуация схожая.Расширение исламо-нацизма угрожает величайшими бедствиями всему человечеству, и в первую очередь евреям.Поколение Швейцера сопротивлялось закованному в латы врагу голыми кулаками. Однако теперь в руках людей действительно оказалось некоторое практическое средство. Интернет – это та праща Давида, которая может послужить хоть каким-то материальным средством борьбы. Интернет - это средство, которое хоть в какой-то мере облегчает возможность негласного формирования альтернативного общественного мнения.Разумеется, и в интернете преобладает массовое сознание, но в нем все же видится хоть какая-то альтернатива. Отныне общественное мнение получает возможность формироваться более спонтанно и адекватно…

    У праздника Пурим есть несколько особенностей, которые на первый взгляд могут показаться странными.Одна из них – наше «злоупотребление» вином в этот день. И хотя : «Радость можно выразить только вином» (Вавилонский Талмуд, трактат Псахим, 109а), и поэтому согласно Ѓалахе во все праздники следует есть мясо и пить вино, но не настолько, чтобы опьянеть! И даже когда вино является великой заповедью – четыре бокала во время пeсaхального седера, мудрецы Талмуда отмечают, что при исполнении этой заповеди невозможно захмелеть, потому что после каждого стакана есть перерыв, во время которого мы едим и произносим слова Агады. О Пуриме же сказано: «Человек обязан захмелеть настолько,что перестанет различать слова “проклят Ѓаман” и “благословен Мордехай”» (Вавилонский Талмуд, трактат Мегила, 7б). Почему же в Пурим так важно «злоупотребить» вином?

    В отношении Пурима существует еще один ѓалахический закон, трудный для понимания: «Когда приходит месяц адар, приумножают радость» (Вавилонский Талмуд, трактат Таанит, 29а). Если Пурим – такой веселый праздник, то для чего нужна заповедь приумножать радость?Как правило, мы стремимся приумножить радость тогда, когда вокруг царит печаль, и мы стараемся преодолеть ее и радоваться, несмотря ни на что. Из этого можно сделать вывод, что в адаре, судя по всему, у нас есть веские причины печалиться, и тем не менее, мы должны преодолеть грусть и радоваться, ибо у нас есть причина и для радости – спасение от смерти и продолжение жизни. Ведь, не дай Бог, весь еврейский народ мог бы погибнуть, однако Он спас нас, и за это мы обязаны отблагодарить Его.Намек на печаль можно усмотреть и в заповеди захмелеть в Пурим: человек пьет вино и пьянеет, когда хочет что-то забыть. Значит, в Пурим мы хотим забыть о чем-то, чтобы мы могли радоваться. Если мы будем помнить все, то не будет места радости. Следует отметить, что существует и параллельная ѓалаха: «Когда приходит месяц ав, уменьшают радость». Это означает, что в месяце ав у нас есть веские причины для радости, но поскольку разрушение Храма – это зло, связанное со многими несчастьями для еврейского народа, то мы преуменьшаем радость, которая естественным образом должна наполнить наши сердца в месяц ав. Это позволит нам скорбеть о разрушении Храма. Каковы же причины для радости в месяце ав? О них сказано в Теѓилим (79:1): «Псалом Асафа. Боже, пришли народы в удел Твой, осквернили Храм святой Твой,превратили Иерусалим в руины». Слова «псалом Асафа» намекают на радость.В Мидраше (Эйха раба, 4:11) наши мудрецы задают вопрос: почему не написано «плач Асафа»? Ведь, казалось бы, обстоятельства, описанные в этом псалме, следует оплакивать. Но мы выражаем радость от того, что Всевышний выместил Свой гнев на камнях и деревьях,а не на людях; в противном случае, еврейского народа уже не существовало бы.В этом и заключается причина для радости, но нам следует преуменьшить ее, поскольку был разрушен Храм.

    Казалось бы, этот праздник следует отмечать только в изгнании. А когда мы перестаем быть рабами Ахашвероша, когда удостаиваемся собственного независимого государства в Земле Израиля, можно подумать, что Пурим теряет свое значение.Для того чтобы опровергнуть это утверждение, в конце Мегилат Эстер (9:28) сказано: «И дни эти памятны и празднуемы, из рода в род в каждой семье, в каждой области и в каждом городе; и эти дни Пурима не будут отменены среди евреев, и память о них не исчезнет у потомков их».Рав Нафтали Цви Йеѓуда Берлин(Нацив) из Воложина замечает в своем комментарии на Мегилат Эстер: на первый взгляд, в этом стихе есть тавтология – потомки евреев и есть евреи. Однако Нацив объясняет, что на самом деле здесь нет ненужного повтора: под словом «евреи» подразумеваются потомки праотцев Авраѓама, Ицхака и Яакова, рассеянные среди народов мира, а «потомки их» – это народ Израиля, живущий в независимом государстве в Земле Израиля.Можно было бы подумать, что пока евреи рассеяны среди народов мира, праздник Пурим не утрачивает для них своего значения, а когда речь пойдет о «потомках их», то есть когда народ Израиля удостоится национального возрождения, этому «празднику изгнания» уже не будет места.Поэтому Мегилат Эстер подчеркивает: вы будете праздновать этот праздник и после 1948 года, ибо благодаря пуримским событиям вам открылся новый аспект еврейской истории,который связан как со временами изгнания, так и со временами избавления: вечность Израиля.Вечность существования еврейского народа проходит сквозь все времена – как изгнания, так и избавления. Это верно, что вечность Израиля ярче проявляется в изгнании, но она актуальна во все времена. Вот почему мы должны продолжать праздновать этот, казалось бы, «галутный» праздник и в дни нашего избавления.Вероятно, на это намекал пророк Шмуэль в своих словах, обращенных к царю Шаулю: «За то, что ты отверг слово Г-спода, и Он отверг тебя, чтобы ты не был царем… А Вечность Израиля не солжет и не раскается, ибо не человек Он, чтобы раскаяться» (Шмуэль 1, 15:23,29). Какова связь между этими двумя стихами? Пророк Шмуэль хочет сказать: Шауль, ты отверг слово Г-спода и не убил Агага, царя амалекийского, ты допустил на своем посту жесточайшую ошибку, и потому «Он отверг тебя, чтобы ты не был царем»; вместе с тем, результатом этой ошибки станет в конце концов рождение Ѓамана, а позднее – и пуримское избавление, и благодаря этому проявится вечность Израиля. Иными словами: хоть ты и совершил тяжкий грех, который стоил тебе царства, Всевышний обернет это к добру, чтобы проявиться в мире под именем «Вечность Израиля». Вот почему так важно праздновать Пурим, хотя, казалось бы, он не соответствует современной исторической ситуации…

Ништкошер!

   Из-за потрясающей способности к регенерации, бессмертному горцу Дункану Маклауду так и не удалось принять иудаизм…

   Глухой слышал, как немой рассказывал, что слепой видел, как хромой быстро-быстро бежал.

  Когда нечего делать, берутся за великие дела.

  Он был настолько верующим, что носил 2 кипы.

   Кричит тот, кого не слушают.

    За власть Заветов!

     Сегодня (16 Адар II 5776,26 марта),мы читаем Цав,Вайикра 6:1-8:36 и hафтару Йермияху,7:21-8:3,9:22-23.