Признать "ХАМАС" террористической организацией и запретить ее на территории РФ |
|
|
Феномен Базермана |
Нагреб в Сети, показалось любопытным:
Каждый год профессор Макс Базерман продает студентам MBA из Harvard Business School двадцатидолларовую купюру намного выше номинала. Его рекорд – продажа $20 за $204. А делает он это следующим образом.Он показывает купюру всему классу и сообщает, что отдаст $20 человеку, который даст за нее больше всего денег.Правда, есть небольшое условие. Человек, который был сразу за победителем, должен будет отдать профессору ту сумму, которую он был готов отдать за $20.Чтобы было понятно – допустим, два самых высоких бида были $15 и $16. Победитель получает $20 в обмен на $16, а второй человек должен будет отдать профессору $15. Таковы условия.Торги начинаются с одного доллара и быстро достигают $12-$16.В этот момент большинство студентов выпадает из аукциона, и остаются только два человека с самыми высокими предложениями. Медленно, но уверенно аукцион подходит к цифре $20.Понятно, что выиграть уже невозможно, однако проиграть тоже не хочется, ибо проигравший не только ничего не получит – он еще вынужден будет заплатить профессору номинал своего последнего бида.Как только аукцион переходит рубеж в $21, класс взрывается смехом. Студенты MBA, якобы такие умные, готовы выплатить за двадцатидолларовую купюру выше номинала. Действительно -комично и очень точно описывает поведение держателей степени MBA.Однако аукцион продолжается и быстро доходит до 50 долларов, затем до ста, вплоть до $204 – рекорд Базермана за свою преподавательскую карьеру. Кстати, во время тренингов профессор проделывает тот же трюк с топ-менеджерами и CEO крупных компаний – и всегда продает $20 выше номинала (полученные деньги тратятся на благотворительность).Почему люди неизменно платят за двадцать долларов больше денег, и что пытается показать профессор? У человека, особенно в бизнесе, есть слабое место – loss aversion, или боязнь потери. Многочисленные эксперименты показывают, что человек себя ведет крайне нерационально и даже неадекватно, когда начинает терять деньги.Поначалу все студенты считают, что у них есть возможность получить халявные деньги. Ведь они не дураки и не станут платить больше двадцати баксов за двадцатидолларовую купюру.Однако как только торги доходят до $12-$16, второй человек понимает, что ему грозит серьезная потеря, поэтому он начинает бидить больше, чем собирался, пока аукцион не доходит до $21. На этом этапе оба участника потеряют деньги. Но кто-то потеряет всего доллар, а кто-то двадцать.Чтобы минимизировать потери, каждый человек старается стать победителем.Однако эта гонка приводит только к тому, что оба участника аукциона теряют все больше и больше денег, пока размер потерь не достигает такой суммы, что глубже копать яму просто не имеет смысла.Таким образом, желание получить халявную двадцатку оборачивается потерями. Самое интересное, что есть масса данных – особенно на фондовом рынке и в казино – которые показывают феномен Базермана в действии. Человек начинает терять деньги. Вместо того, чтобы зафиксировать убыток, он надеется, что сможет отыграть проигрыш – и практически всегда теряет все больше и больше денег.Так что помните урок хитрого профессора – боязнь потерь ведет к большим потерям. Фиксируейте убытки, пока они минимальны.
:
|
|
Очередь на Серова мною довольна!! |
Очередь на выставку Валентина Серова, наверное, удостоится отдельной статьи в Википедии. Психологи, полевая кухня с гречкой от военно-исторического общества, надувные палатки и сломанная входная дверь. Уже неделю сеть подбрасывает перлы, особенно мне понравилось эти:
В Тамбове восемь тысяч человек были арестованы во время гастролей, за то, что выдавали себя за очередь Серова.
Программа "Жди меня" ищет родственников очереди на Серова.
Позвонила сестра - четыре часа стояла на морозе в очереди на Серова, а он так и не вышел...
И фотожабы:
Медуза предлагает пройти тест "Серов или нет? Я прошла, увы не на сто процентов, но очередь на Серова, как будто, мною довольна. Рекомендую ботинковцам определить свое место в самой знаменитой очереди.
|
|
«Танец проистекает из музыки» |
Группа танца Марка Мориса. Две программы в рамках балетного сезона Тель-Авивского центра сценических искусств – 2-6 февраля 2016 года.
Марк Моррис - знаменитый американский хореограф, известный своими инновационными и, порой, противоречивыми работами. Его творчество настолько нестандартно, что многих возмущает, но это не мешает балетным критикам называть его Моцартом современного танца и самым влиятельным хореографом со времен Джорджа Баланчина; а его труппу - одной из лучших танцевальных трупп США, а возможно и мира. Постановки Марка Морриса – это смешение стилей: элементы балета, народного танца, цирка, пантомимы.
Есть хореографы, которые считают, что танец можно существовать без музыки. Морис же считает, что танец проистекает из музыки. Он ставит балеты на музыку Моцарта и Бетховена, Баха и Шуберта, Бартока, Шумана. На музыку Прокофьева и Чайковского, на оперную музыку Перселла, использовав для своего балетного спектакля «Диона и Эней» оперные сюжет и партитуру, сам став за пультом, как когда-то в свое время Рудольф Нуреев. В Израиль его труппа приезжает со своим оркестром, ставшим интегральной частью театра Марка Мориса.
Его танцоры превращаются в гаммы, в форте и пьяно, в трио и квартеты. Их полет над сценой - сама суть музыки, их легкие движения - ее эфир. Морис продолжает развивать идею мелодии в движении, его танец не существует без музыки, ему удалось создать четко осязаемый даже в воздухе синтез двух стихий - музыкальной и балетной, изящно доказать теорему гармонии, обращенную и к нашим чувствам и к нашему рассудку.
Морис и его танцовщики проживают музыку – потому его балеты это не иллюстрация музыки, а отклик души, отвечающей музыке, остроумная романтическая игра и реальное искусство. Марк Моррис, несмотря на уже не юный возраст, любит удивлять, жажда поисков нового его не оставляет.
Мориса многие называли и называют гениальным, причем такие бесспорные авторитеты, как сам Барышников, который танцевал в 10 балетах Майкла Мориса. Вместе они основали проект «White Oaks» в Нью-Йорке - величайший танцовщик и величайший хореограф, в рамках которого Барышников танцевал с группой Мориса с 1990 по 2002 год. И уж точно, если без суперлативов (не все критики считают относятся к задумкам Мориса однозначно, хотя каждая его постановка анализируется искусствоведами), он - один из самых музыкальных хореографов нашего времени. Его танцовщики действительно могут исполнить гамму – ногами на полу. Могут пробежаться по сцене подобно тому, как руки пианиста пробегаются по клавиатуре. Так что Морису удалось внедрить музыку не только в их души, но и в тела. Балеты Мориса поражают полным слиянием звука и движения. После того как их увидишь хоть раз, уже невозможно представить себе концерт Моцарта иначе, чем в исполнении оркестра и балета Марка Мориса – точно и мягко, резко и плавуче. Недаром Мориса - ключевую фигуру нового постпостмодернистского стиля - называют Моцартом балета. Правда, он уже не ребенок, хотя до сих носит титул гениального Enfant Terrible современной хореографии.
Марк Моррис, которому в этом году исполняется 60 лет, родился в Сиэтле, США. В возрасте восьми лет, после посещения выступления труппы фламенко Хосе Греко, Моррис решил стать исполнителем испанских танцев, начал брать уроки танца, а уже в 11 лет начал выступать профессионально. Два года спустя он присоединился к фольклорному ансамблю Koleda, а в 14 лет начал профессионально заниматься хореографией. Учиться танцу он начал в Испании, а в 1976 году переехал в Нью-Йорк, где танцевал в компании таких хореографов, как Элиот Фельд, с Ларом Любовичем, Ханахом Кааном, Лорой Дин, Элиотом Фелдом и ансамблем «Коледа балканданс».
В 1980 году он основал свою компанию с 10 коллегами-танцорами. . Первоначально в концертную программу труппы входили исключительно произведения самого Морриса, а репутация труппы укрепилась во 1984 году во время музыкального фестиваля Next Wave, проводимого Бруклинской академией танца. Два года спустя Моррис выиграл стипендию Гуггенхайма за хореографию для крупных балетных компаний, после чего начал гастролировать со своим театром. труппой. Многие, однако, не понимали его, поэтому вскоре Моррис и заработал репутацию «плохого мальчика современного танца».
В 1988 году Моррис стал приглашенным хореографом в Королевском театре де Ла Монне в Брюсселе, после чего он набрал новых танцоров в труппу и переименовал ее в «Танцевальный ансамбль Монне / Марка Морриса». За три года работы в Бельгии Моррис поставил некоторые из своих самых известных произведений, в том числе L’Allegro, il penseroso ed il moderato (1988), его первую полномасштабную н постановку, Dido and Aeneas (1989), танцевальную версию оперы, в которой Моррис танцевала в роли Дидоны и Волшебницы, а также The Hard Nut (1991), свою версию Щелкунчика. В то время, когда Моррис работал вне пределов Соединенных Штатов, Михаил Барышников и их совместный танцевальный проект White Oak Dance Project ставили работы Морриса для американской публики.
После возвращения труппы в США в 1991 году, Моррис создавал в среднем пять или шесть новых работ каждый год для своей труппы, в том числе Beautiful Day (1992), The Office (1994), Somebody’s Coming to See Me Tonight (1995) и Four Saints in Three Acts (2000). Получив всемирную известность, Моррис также создал классические балеты для многочисленных трупп, в том числе American Ballet Theatre, San Francisco Ballet и Les Grands Ballets Canadiens. На рубеже 21-го века, бывший «плохой мальчик современного танца» стал законодателем стандартов и пользующимся повсеместным уважением мастером.
Начиная с 1980 года Марк Морис поставил для своего ансамбля более 130 балетов, а также сотрудничал с другими ансамблями, оперными и драматическими театрами и как хореограф, и как режиссер. Перечисление их опускаю, но внушительный список работ и наград не только давно составлен, но и продолжает обновляться. Мориса девять раз удостаивали звания почетного доктора разных университетов. В 2007 году за свою совокупную деятельность он был награжден премией Американского фестиваля балета имени Самуэля Скрипса (в апреле 2009 года эту же премию получил израильтянин Охад Нагарин – не менее выдающийся хореограф). В 2001 году Марк Морис открыл в Бруклине свой Центр танца.
Всего в рамках балетного абонементного цикла «Махоль бе-мишкан» ансамбль Марка Мориса даст 6 спектаклей в Тель-Авиве со 2 по 6 февраля 2016 года.
В Тель-Авиве ансамбль Марка Мориса покажет две программы, состоящие как из новых, так и из прежних его работ.
Программа «А» (2 февраля 2016, вторник, в 20:00, 4 февраля, четверг, 20:00, 6 февраля 2016, суббота, в 16:00)
«Падение с лестницы» (постановка 1987 года для 14 танцовщиков на музыку Баха – сюита для виолончели. Костюмы - Айзек Мизрахи).
«Cargo» (постановка 2005 года для 7 танцовщиков на музыку Дариуса Мило)
«Три прелюдии» (это сольная работа – Марк Морис сам исполнил ее премьерый вариант в 1992 года. Музыка - Прелюдия для фортепьяно Гершвина. Костюмы – Айзек Мизрахи).
«Фестиваль танца» (постановка 2011 года для 12 танцовщиков на музыку австрийского композитора Иоганнна Непомука Гуммеля – фортепьянное трио).
Программа «Б» (3 февраля, среда, 20:00, 5 февраля, пятница, 13.00, 6 февраля, суббота, 21.00)
«Pacific» (постановка 1995 года для 7 танцовщиков на музыку современного американского композитора Лу Харисона – фортепьянное трио)
«Падение с лестницы»
«Силуэты» (постановка 1999 года для 2 танцовщиков на музыку Ричарда Каминга для фортепьяно)
«The» - премьера этой работы для 16 танцовщиков прошла в июне 2015 года. Музыка – Первый Бранденбургский концерт Баха в обработка Макса Регера для фортепьяно в 4 руки.
Сайт Mark Morris Dance Group - markmorrisdancegroup.org
Сайт Тель-Авивского центра сценических искусств - www.israel-opera.co.il
Заказ билетов также в кассе «Браво»
Маша Хинич. Фотографии предоставлены организаторами гастролей.
Ссылка в тему: Захватывающие номера, современная американская хореография, 17 танцоров, музыкальная группа и чудо движения.
|
|
Несостоявшийся юбилей |
Признаюсь, если бы не диалог на "Эхе Москвы" 23 января между главным редактором Алексеем Венедиктовым и его заместителем Сергеем Бунтманом в передаче "Персонально ваш", я бы благополучно эту дату пропустил.
А.Венедиктов- Для меня, например, смерть Бориса Березовского — большая загадка.
Е.Бунтман- Да, Борису Березовскому было бы 70 лет. Многие пишут об этом, и есть большие статьи…
А.Венедиктов- На сегодня 70 лет, да.
Е.Бунтман- На сегодня 70 лет. Все-таки оставляет много вопросов, и, насколько я понимаю, у тебя лично оставляет много вопросов – его смерть.
А.Венедиктов- Поскольку я теперь могу говорить о Борисе не как действующее лицо, а как наблюдатель – я имею в виду, что я последние два года не общался до его смерти… (с момента его последнего интервью из Лондона на "Эхе") То мои наблюдения показывают мне, что это убийство, а не самоубийство. Из его друзей, с кем бы я ни говорил – ну, друзей, знакомых, близких друзей, сотрудников – все считают, что это самоубийство. Я, наверное, один такой. Все считают, что это самоубийство – я считаю, что это убийство. И непонятное поведение… вернее, очень понятное поведение британских спецслужб по этому поводу и не очень понятное поведение семьи по этому поводу, которая здесь, в России.
Теперь же появился повод вспомнить об этой трагической (или демонической - любители потоптаться на "мёртвом льве" могут оттянуться по полной) личности в новейшей российской истории. Из его биографии
Борис Абрамович Березовский (23.01.46, Москва— 23.03.2013, Лондон) советский и российский предприниматель, государственный и политический деятель, учёный-математик, физик, автор более 100 научных трудов и монографий, доктор технических наук (1983), профессор. Член-корреспондент АН СССР(1991), член Международного научного общества по теории принятия решений, основатель Международного научного фонда.( 30 мая 2008 года академик физик В.Н.Стахов предложил исключить Березовского из РАН. В тот же день данное предложение было отклонено. Президент РАН Юрий Осипов, аргументируя это решение, вспомнил попытку исключить из РАН академика Андрея Сахарова. По словам Осипова, РАН никого никогда не исключала, а изгнание Березовского из академии может создать «глупый прецедент» ).
Это его жизнь до перестройки, гласности и развала российской империи. Можно себе только представить, каких усилий это потребовало от него с "волчим билетом"( в 1962 году окончил школу и пытался поступить на физический факультет МГУ, но не прошёл (по словам самого Березовского, из-за «пятой графы» в паспорте), после чего поступил в Московский лесотехнический институт на факультет электроники и счётно-решающей техники).
Бизнес.
В 1989 году основал «ЛогоВаз» — компанию, занимавшуюся продажей автомобилей «ВАЗ», отозванных из зарубежных автосалонов ОАО «АВТОВАЗ»( С 1973 года Березовский сотрудничал с «АВТОВАЗОМ», где руководил проектами по внедрению систем автоматизированного управления и программного обеспечения). С 1992 года — председатель совета директоров Объединённого банка. В 1994—1997 годах возглавлял «Автомобильный Всероссийский Альянс» (AVVA), созданный для сбора средств на строительство завода по выпуску дешёвых «народных автомобилей». В сентябре 2002 года состоялось открытие завода «GM-АВТОВАЗ». В январе 1995 года участвовал в создании Общественного российского телевидения и вошёл в совет директоров ОРТ. С 1995 года — акционер Московской независимой вещательной корпорации (ТВ-6), куда были приняты после потери работы большинство тележурналистов из отнятого у Гусинского и разогнанного НТВ. С 1996 года — член совета директоров «Сибирской нефтяной компании» («Сибнефть»). В 1999 году приобрёл ИД «Коммерсантъ».
Политика.
С октября 1996г. по ноябрь 1997г. — заместитель секретаря Совбеза РФ. В 1998—1999 годах — исполнительный секретарь СНГ. В 1999—2000 годах — депутат Государственной Думы (от мандата отказался по собственной инициативе).
Уголовное дело против Бориса Березовского было возбуждено в январе 1999 года "в связи с хищением средств «Аэрофлота»"(генеральным директором Аэрофлота с 1997 по 2009 год был зять Ельцина - Валерий Окулов). 5 ноября 1999 года выдвинутые против Березовского обвинения были сняты. С вступлением на президентский пост премника Ельцина, 1 ноября 2000 года было объявлено о намерении прокуратуры повторно предъявить Березовскому обвинение в хищении государственных средств" в рамках дела «Аэрофлота»". Березовский, находившийся в тот момент за границей, принял решение не возвращаться в Россию. За время проживания за границей в отношении Бориса Березовского было инициировано ещё около десятка уголовных дел.
Послесловие.
Дальнейшая судьба опального олигарха известна всем, кто этим интересовался. По давней традиции, об умерших либо хорошо, либо никак. Умершие, как пишется в Библии, освобождены от греха. Смертью своей они смыли грехи перед Б-гом. А перед людьми ?
А мне по аналогии вспомнилась судьба Льва Бронштейна-Троцкого, приговорённого генсеком Джугашвили-Сталиным и убитым ледорубом агентом НКВД Рамоном Меркадером, за что тот был удостоен звания Героя Советского Союза.
|
|
Та же ленточка, те же ножницы |
24 февраля 2015 года Софа Ландвер, Министр абсорбции разрезала ленточку во время заселения комплекса социального жилья в Кирьят-Оно. Во всяком случае, так пишут наши друзья с ИСРАГЕО.
И вдруг, вчера, та же ленточка и те же ножницы у наших друзей из 9 Канала в Кфар-Сабе.
Ну, я всё понимаю, фото получили из пресс-службы, что дали тому и рады. Но, дело в том, что вчера её там не было. И хотя технически всё верно, но все же, визуальный ряд вводит читателя в заблуждение.
|
|
Беглый взгляд на "Русское подворье" |
Осмотрев главную цель нашей экскурсии - Мариинское женское общежитие, наш верный гид Йорам Тамир, предложил сделать беглую прогулку по всему Русскому подворью. Ибо конечно нельзя рассматривать отдельную постройку вне связи с главным подворьем "Русской Палестины". Тем более что в начале 20 века, именно оно было самым большим иностранным участком в Иерусалиме. Йорам заранее предупредил, что прогулка будет беглой в прямом смысле этого слова, не более нескольких минут возле каждого здания, и только около собора обещал дать более подробное объяснение.
Таким образом мы оказались около бывшего Русского Императорского Генерального Консульства в Иерусалиме.
Вроде бы ничем не примечательное здание, но имперская корона и выбитые из камня инициалы последнего императора Н II (Николай Второй) конечно привлекают внимание.
А вот "Русская больница" очень красивое здание, оставшиеся снаружи почти без всяких изменений.
Южные ворота - раньше они находились немного дальше, вплотную к саду Даниэль, но потом были перенесены
(о печальной судьбе северных ворот расскажу позже).
Бывшая "Духовная Миссия" - некоторые оконные рамы на втором этаже, остались в своём первоначальном виде не по скупости нашего государства (в настоящие время в здании находится Мировой суд Иерусалима) а по той причине, что по договору аренды в постройке нельзя ничего менять без согласия всех сторон.
Ну и наконец настоящая архитектурная жемчужина - Свято-Троицкий Собор. Однако обратите внимание-вот как чудесно он выглядит с той стороны с которой мы пришли:
А вот так со своего главного парадного входа:
По словам Йорама (с которыми я полностью согласен) ирия Иерусалима допустила большою ошибку посадив деревья перед самым главным фасадом собора, ибо они почти полностью закрывают вид на храм с улицы Яффо. Но если он приписывает это странное решение обычному в наших краях невниманию и разгильдяйству, то лично я склонен считать что дело далеко не в этом. Зная состав нашего горсовета в прежние годы, думаю что я не очень ошибусь, если предположу что именно задача как лучше скрыть этот собор с глаз прохожих на главной улице Иерусалима, и была начальной целью всей этой затеи с деревьями.
Более того, сейчас начали возводить высокий забор по всему периметру храма, ибо несмотря на неоднократные жалобы церковных служителей, городские власти так и не смогли обеспечить необходимую чистоту и минимальную святость этого места. В конце недели под покровом темноты оно превращается в место для наркоманов пьяниц, бомжей, и другой сомнительной публики - и это несмотря на то что полицейский участок находится буквально напротив. В конечном итоге отчаявшиеся руководители собора, добились от горсовета разрешения возвести этот забор, чтобы хоть как то оградить собор от дальнейшего осквернения.
И тут наш гид перешёл к главной своей тезе, согласно которой, любой уважающий себя исторический город на месте Иерусалима, обязательно бы старался сохранить такую историческую и архитектурную жемчужину как "Русское подворье", в как можно более целом и первоначальном виде. Вместо этого стена которая его окружала была разрушена, одни ворота перенесли а вторые пропали, большинство зданий запущены, а главное отрезан огромный кусок для строительства супер современного здания академии Бецалель. Вот за этими живописными заборами, на месте сосновой рощи, она и должна возникнуть.
Сейчас там производят археологические раскопки, и по слухам даже уже обнаружили две колонны очень похожие на палец Ога (колонну которую обнаружили при постройке Русского подворья в 1871 году).
Раскопки ведутся и около здания полиции-чувствуется что эта древняя земля так и пропитана древними находками.
Елизаветинское (мужское) общежитие.
Часть оригинальной стены и ограды, которая каким то чудом сохранилась.
А вот здесь стояли северные ворота (я их ещё успел застать и хорошо помню). В конце 70-тых годов их разобрали по кирпичику, каждый из которых обозначили номерами чтобы потом, по торжественному обещанию тогдашнего мэра Тедди Колека,снова собрать. Однако когда на это пришло время выяснилось что ворота.. пропали -самым непонятным и мистическим образом, испарились где то на городских складах-до сих пор так и не нашли.
Ну и наконец
|
|
Моя читалка-Михаил Веллер |
Михаил Веллер
МОНГОЛЬСКОЕ КИНО
Было время - все кинозалы Советского Союза были оснащены цитатой из Ленина - золотом по алому: «Из всех искусств для нас важнейшим является кино». Народу было неведомо авторское окончание сентенции: «…ибо оно одно вполне доходчиво до малограмотного пролетариата и вовсе неграмотного крестьянства». Вторая половина поучения, как оскорбительная для победившего класса-гегемона, была отрезана бережными хранителями ленинизма. А вот для той самой доходчивости. Так кастрируют быков или коней для большей пользы в хозяйственной работе. Не торопитесь завидовать посмертной славе гениев.
И польщенный произведенной над ним операцией народ, уважительно ходя в кино, радовался значительности своей кинозрительской роли. А начальники,лидеры, партийные секретари и прочие вожди в масштабах от вселенной до дуршлага, тужась, изготовляли ему духовную пишу. «Ленин в Октябре»,«Член правительства», «Партийный билет», «Если завтра война», «Человек с ружьем», «Секретарь райкома», «Подвиг разведчика», «Подпольный обком действует», «Бессмертный гарнизон», «Три танкиста», «Четыре танкиста и собака», «Истребители», «Торпедоносцы»… Партия - тогда еще не «Единая Россия», а просто - Партия, она же Коммунистическая Партия Советского Союза, - заботилась о важнейшем искусстве всерьез.
Маститый кинорежиссер имел статус олигарха. Денег отваливали из казенного кошта немерено. Когда Запад увидел Бородинскую битву
Бондарчука в «Войне и мире», у Голливуда похолодело в животе: когда-то у Наполеона было меньше солдат. Путь к экрану будущие звезды прогрызали зубами, преодолевая тошноту в нужных постелях и на партийных собраниях.Художественные советы и приемочные комиссии бдели тщательнее контрразведок. Вырезали, выстригали, выбрасывали, запрещали и клали на полки. Режиссер была второй по смертности профессией после шахтеров. Стенокардия называлась режиссерский геморрой.Но фильмов было до фига-а. Отошла сталинская заморозка, вкачали бабло в благо советского народа строителя коммунизма, и стали выпускать сотни фильмов в год. Иностранщина была редкостью; исключением! Хавали родное, и навоз был усеян жемчужинами! Курочка по зернышку клюет, а весь двор в дерьме.
И вот это родное стало приедаться. Партийное целомудрие как-то отягощало. Дети в кино рождались от поцелуев. Тело в купальнике
приравнивалось к сексуальной сцене, а сексуальная сцена - к антисоветской Диверсии. Кинопограничнйки с овчарками ничего подобного
близко к экрану не подпускали.Н- ну, разве что иногда в иностранном кино, чтоб показать растленность их падших нравов… ну, и намекнуть, что мы не чужды широкой терпимости даже в этом… Когда Бриджит Бардо спиной к залу вставала из ванны, ряды очей незрячих пучились от невозможности этой картины! Когда обнаженные плечи Трентиньяна и Анук Эме двигались в такт над одеялом -влюбленные пары в темном зале стеснялись смотреть друг на друга; это было беспрецедентно, степень откровенности сладко шокировала…
Своих фильмов было завались, но по части клубнички больше все предлагали вывоз удобрений на поля и выплавку чугуна. И многочисленные
внугрисоюзные и международно-социалистические (полумеждународно…)кинофестивали убаюкивали, усыпляли и заставляли грезить в темном зале
совсем о другом. Моральная цензура довела воздержанием и намеком потентный народ до того, что ритмичный вход поршня в цилиндр вызывал циничный гогот подростковой аудитории. Да-да, это вам не реклама прокладок, когда вся семья мирно ужинает перед телевизором.
…И вот Ташкент, и жара, и плов, и тюбетейки, и речи, и такой азиатско-социалистический международный кинофестиваль. Оу йес! Фильмы в
те времена были хорошие, плохие и китайские. Эти просто боролись за надои в кооперативе и говорили голосами будущих аргентинских мыльных опер. Мыло про борьбу с воробьями и гоминдановцами.А также вьетнамские, северокорейские, монгольские, египетские и сирийские. А наши-то гении! - шедевры таджикские, узбекские,туркменские, киргизские и казахские. Надо заметить, что расизм в СССР был скрыт не слишком старательно и носил чаще форму добродушной иронии.Типа: «Этих рок-звезд мы объелись, но вот когда вышла ваша обезьяна в полосатом мешке и стала играть на лопате - вот это было да! »
А в жюри сидят московские товарищи вполне правящей национальности и культурной ориентации. Нет-нет, смуглые там в президиумах представляют большинство, но это большинство все больше расположено по периферии плюс один-два в центре, как цветки в клумбе. А руководящее ядро - наши московские товарищи с ленинградским и минско-киевским подкреплением.И смотрят по пять фильмов на дню. Ужас! Как тут не пить? И пьют, и вступают спьяну в дикие связи, пропадают в городе, теряют копии,растрачивают командировочные и икают в президиуме; и все это вместе и называется кинофестиваль.От скуки свело судорогой те маленькие мышцы, которые поддерживают веки над глазами. Глаза бессознательные. Лицо обвисло вниз, как у спаниеля или Героя Советского Союза летчика Анохина под восьмикратной перегрузкой.
Показ фильмов сопровождается, естественно, синхронным переводом на русский. По загадочному закону природы: чем хуже и скучнее фильм - тем гаже и дебильнее делается голос переводчика. Интеллигентные люди с высшим университетским образованием вдруг начинают лживо гундеть,бухтеть и жужжать, как трансформатор, который сверлят бормашиной.Каверзная причина в том, что переводчик тоже человек, и если ему что-тосильно не нравится, его эстетическое чувство оскорблено, он презираетсвою долю и оплакивает судьбу, и эти вибрации подсознания изменяют голос до непереносимой мерзости. И вот такими голосами они читают перевод фильма. И все понимают, что смотреть и слушать этот ужас - грязная тяжелая работа, и большие деньги членам этой посиделки платят не зря. То есть объем и тяжесть работы мерится степенью накопленного отвращения к ней. Это вообще по-нашему.
Короче, в аппаратной очередной монгольский кир-дык. Ала-башлы. Жюри профессионально засыпает с момента наступления темноты. В зале пусто,как на палубе авианосца.А переводчика - нет!Ну, обычный момент, остановили ленту, побежала искать. Что-то долго.Тоже бывает. Оргзадержка.Но в президиуме жюри сидят сегодня особенно серьезные товарищи. Из Министерства культуры. И так далее.Прибегают девочки с тугими фигурками, как любят руководящие товарищи, и шепчут панически. Нет нигде монгольского переводчика. Не то кумысом залился, не то монголку себе нашел в недобрый час, не то барана встретил и принялся рефлекторно его пасти. А только монгольское нашествие наТашкент терпит фиаско. При Чингиз-хане давно бы сломали такому переводчику хребет.
Н- ну… Кидают клич -кто может заменить? В сущности, все монголы братья,причем русским, их в школе учат, пусть режиссер и переводит, где он?И - ах! Монгольская группа еще не приехала. А режиссер вообще летит из Берлина. Перестановки в программе. Это вообще внеконкурсный показ.Заменять фильм? А для другого где переводчик, а где группа, а где кто? …Рабочая суета: мечутся наскипи-даренно и сулят смерть друг другу.Мысленно взорвали Монголию. Свет зажигается и гаснет.Висит клич. Все переводяги братья. Про грудь и амбразуру. И одна тугая девочка с карьерным хотимчиком в честных глазах говорит застенчиво: а давайте Володю Познера попросим… я могу попробовать его найти…
Это сегодня старый лысый Познер начальник Телеакадемии и навяз в экране.А тогда молодой волосатый Володя был статный красавец на все случаи жизни. И профессиональная легенда парила над ним, как орел над Наполеоном. Мама у него еврейка, папа француз (или наоборот), дедушка американец, бабушка русская, гражданства французское/американское,советское, швейцарское и еще одно, и говорит он свободно на французском,английском, немецком, испанском, арабском, еврейском, а на всех остальных читает без словаря и объясняется на бытовом уровне. Человек фантастической биографии: жил в Третьем Рейхе, в Алжире, в деголлевской Франции, в Америке, и везде работал на радио и телевидении на местном языке. Папа у него был советский разведчик, а мама левая интернационалистка (или наоборот).
Девочки стучат каблучками и стреляют глазками вдоль коридоров и кулуаров, щебеча и придыхая про «Эколь нормаль» и «Стэнфордский
университет», возвращение европейских коммунистов на родину пролетариата и редакцию международной пропаганды московского радио. Конец всему!Биография Познера действует на поклонниц, как валерьянка на кошек.И они выскребают снисходительного Познера из сусека, пропитанного веселым запахом местных напитков и женских духов. Монгольский? отчасти!как откуда? я не говорил? - полгода работал в Монголии от Си-би-эс, язык несложный, американцы за него надбавку платили, а китайский еще в Харбине, с родителями жили, близкие языки. И рослое тело волокут на девичьих плечиках вдохновенно и пристраивают за пульт. Пусть блестящий московский журналист и феномен подработает переводом. Тем более эта фигня на одну прокрутку.Отмашка, луч аппарата, и в темноте Познер включает свой обаятельный мужественный радиобаритон.
А на экране - бескрайняя монгольская степь, переходящая уже вовсе в бесконечную пустыню Гоби. Стадо овец - как горсть мышей на футбольномполе. Юрта, дымок. Пастух верхом на лошадке, которую в Англии называют пони, только эта лохматая. Лицо пастуха - молодое, вдохновенное,юно-героическое. И с протяжной дикой тоской и заунывной страстью он поет: горловые рулады:
- Любовь настигла меня в жаркий день. Она сладка, как чистый ручей. Нет
выхода печали моего сердца. Вдалеке таюсь от людей.
«Это ж надо,- тихо делится в темноте один из руководящих товарищей. - Прямо японские танки… или хуйку…» В общем, ценитель восточного искусства.Пастух поднимает к себе в седло ягненка, рассматривает его, дует в шерсть, целует в милый ягнячий носик и отпускает со словами:
- Ах, не тебя бы я хотел так целовать! … - переводит Познер своим приятным баритоном, но с той особенной механической ровностью интонаций,
которая свойственна в кино синхронистам, все внимание которых занято переводом смысла, а на эмоции и интонации сил и времени уже нет.
Из-за сопки выезжает крошечная далекая фигурка и медленно превращается во встречного всадника. Этот постарше, лицо резче, вид серьезный. Явный степной руководитель.Поравнявшись, они обнимаются, не сходя с седел, и младший говорит радостно:
- Как я истосковался, пока тебя ждал!
А старший, улыбаясь в морщины, отвечает:
- Я считал минуты до нашей встречи!
На следующем кадре младший загоняет овец в загон и кричит во все горло:
- Вернулся мой дорогой друг! Вернулся мой дорогой друг!
Эта горячая дружба немного забавляет не успевших уснуть зрителей.Все-таки эти монголы очень наивны в своем социалистическом оптимизме.
Младшие братья, чего взять.Два наших пастуха сидят и пьют чай у костерка. Старший прихлебывает и говорит:
- Горяч, как твой поцелуй. Младший отхлебывает и говорит:
- И жжет внутри, как твои ласки.
??? У зала исчезает как-то желание спать. Люди медленно осваиваются с услышанным. Фразы в контексте… нетрадиционны. Налицо асинхронизация видового и звукового ряда. Это… собственно… как понимать?И вот наши двое монголов лежат рядом под одеялом. Над ними -
мечтательные звезды, отражаются и мерцают в задумчивых глазах.Познер чуть откашливается и переводит:
- Я так счастлив, что судьба подарила мне еще одну ночь с тобой.
И ответ:
- Я знаю, что это нехорошо. Даже преступно. Но ничего не могу с собой
поделать…
- Иди ко мне, дорогой, иди же скорее…
Все. Зал затаил дыхание. Иногда чей-то судорожный вздох и всхлип.Неужели???!!!
- Так, - говорит Познер. - Если переводить дальше, я прошу указания. Там
текст эротического характера.
- Переводи! - сдавленно командуют в темноте из президиума.
- Глубже, - с механическим бездушием робота переводит Познер. - Твой
нефритовый стержень силен.
Утро, солнце, овцы, степь, двое в седлах:
- Тебе было хорошо со мной?
- Мне еще никогда не было так хорошо.
Обвал. Ужас. Сенсация. Не может быть!!! Вот это засадили братья-монголы!!! Извержение вулкана, взрыв фестиваля: полнометражный
художественный фильм о гомосексуальной любви двух пастухов, коммуниста и комсомольца, в далеком монгольском скотоводческом колхозе.
Всем как по шприцу адреналина засадили. Затаили дыхание, и глаза по чайнику, ушки к макушке сползли и растопырились.Поймите, это были те годы отсутствия секса в СССР, когда в последнемслове на суде огребающий свой срок знаменитый режиссер Параджанов саркастически произнес: «Все может простить Коммунистическая Партия, но половой член в заднем проходе - никогда! » И получил десять лет лагерей.Н-ну, мы не говорим уже, что в Средние века гомосексуалистов сажали на кол.Уважение к меньшинствам тогда было не в моде. Тогда и большинство-то в грош не ставили. Но вообще это все - статья за мужеложество. Что делать?В президиуме - свист и шип, словно змеи совещаются. И вердикт шепотом:
Черт их знает, этих диких пастухов… кто там с козами живет, кто с кем…Товарищи, это первый монгольский полнометражный художественный фильм нанашем фестивале. Надо поддержать. У них тоже отборочная комиссия,партком, международный отдел, братская партия. Значит, так надо, если отправили такой фильм.
А на экране:
- Эта любовь дает мне счастье и гордость! - заявляет юный пастух старшим
членам своей семьи.
- Я боюсь, чтобы это не испортило тебе жизнь, - тревожится мать.
- Старший товарищ не научит его плохому - сурово возражает отец.
Черт. Мы и не знали, что в социалистической Монголии вот так относятся к гомосексуализму. Товарищи, да ведь они в него шагнули прямо из
феодализма. А возможно, в развитии сюжета они будут преодолевать свое прошлое?А- а-а! Вот и кульминация -общее собрание прорабатывает наших любовников. Народ волнуется в большой юрте, стол застелен сукном,председатель звонит в колокольчик:
- Пусть наши, так сказать, друзья объяснят коллективу свое поведение.
Много лет мы боролись за социализм! (Аплодисменты.) Случались и раньше
подобные факты, мы их не афишировали…
А над головой у председателя, слева и справа, укреплены к походному войлоку полога портреты товарища Сухэ-Батора и маршала Чойболсана, и
выражение лиц у них странно принаряженное…Женщина с орденом на груди сжимает в кулаке меховой малахай и выкрикивает:
- Эти моральные отщепенцы бросают вызов всем честным труженикам! - И срывает гневную овацию всей этой, так сказать, красной юрты.
А старший пастух выходит и говорит:
- Я полюбил его всей душой… и всем телом. Вы можете меня судить и
расстрелять, но я ничего не смог поделать с собой. Но верьте: я старался
учить его всему хорошему!
И - представьте себе! - он переламывает настроение этой колхозно-овцеводческой общины, и она ему сочувственно кивает и аплодирует.
А младшего встречает смехом и свистом! И он оправдывается:
- Я ничего не мог поделать! Сначала я не понимал, чего он от меня хочет.
А потом он подчинил меня своей воле…
Драма, короче, страшная. Он предал своего старшего любовника и попытался начать чистую жизнь. А тот все приезжал к нему и снова склонял ксожительству.М- да. А потом старший погиб во время грозы и бури, спасая колхозный скот. И хоронили его торжественно всем колхозом. А младший страшнокаялся и лил слезы на его могиле. А в конце ехал по степи и пел счастливую песню об их любви, ушедшей навсегда…
Народ был просто громом поражен, в смысле кинозрители. Гомосеков все брезгливо ненавидели, а вот эта драма просто заставила расчувствоваться.
- Тоже люди, понимаешь…
- Тоже любят…
- Слушайте, но кто мог ожидать, что монголы залудят такую мощную работу!
- А ведь это, ребята, и на Золотого Льва натянуть может… и на Оскара!
То есть обсуждение приняло необычно живой характер. А фильм поставили на специальный приз по ходу идущего конкурса. Н у, на первое место все женельзя: гомосексуальная тема как-никак, однополая любовь, идеологическивсе же не очень. Но - национальная своеобычность. А вот оригинальность темы, смелость режиссерская, нетривиальная коллизия… и камера-то не такая плохая, и игра актеров, товарищи! - как это все без лишних эмоций,все изнутри показывают, по Станиславскому… Короче - фильм что надо.Высокое фестивальное начальство, которому прохлаждаться некогда,потребовало фильм себе на просмотр. Они первые четыре смотрят: для порядка, - кому призы давать и премии. Смотреть все им некогда.А монгольская группа уже подъехала. И в малом спецзале, в уголку за пультиком, лампочка на черном щупальце пюпитр освещает, монгольский переводчик излагает события:
- Здравствуй, Цурэн! Как скот, здоров?
- Спасибо за лекарство, Далбон! Те четыре овцематки, что болели, теперь совершенно здоровы.
Начальство терпеливо ждет, когда начнется гомосексуальная любовь. Оно проинформировано в деталях и тоже хочет приобщиться к оригинальному монгольскому кино.А разговоры все о поголовье, о методах содержания скота. О повышении рождаемости овцематок и выживаемости ягнят. Привес обсуждают - плановый и сверхплановый! И голосуют за резолюцию всем собранием.Стоп! - говорит секретарь по идеологии Республиканского ЦК, он жекуратор фестиваля. - Вы эту производственную драму нам совать бросьте.Мы понимаем ваши сомнения, но, чувствую, вы просто заробели!
Свет вспыхивает, фильм останавливается, монгольский переводчик краснеет.Мнется неловко.
- Ничего не стесняйтесь! - говорят ему. - Мы все понимаем. Это
искусство. Национальные традиции уважаем. Реалистическая форма,
социалистическое содержание. Так что - переводите точно!
С переводяги пот льет: на таком уровне прессуют! - и переводит:
- Может быть, тебе лучше поехать в город? - (говорит сыну-скотоводу
ласковая мать.) - Ты сможешь выучиться на учителя или инженера, люди
будут тебя уважать.
А отец ей возражает сурово:
- Сотни лет наш народ выхаживал скот в этой суровой степи. Это наше
богатство. Даже на монете скотовод скачет за солнцем! И долг нашего сына
- быть там, где трудно. Там, где нужнее родине.
Руководящие товарищи раздражаются. У переводчика сконфуженное лицо, но упирается на своем как баран. А любовники под одеялом рассуждают о выхаживании недоношенных ягнят! В зале посмеиваются.
- Так, - принимает решение секретарь по идеологии. - Нечего тут глаза
нам замазывать. Давай сюда старого переводчика!
Бегут за Познером. Познера нигде нет. Долго ищут, приставая ко всем. В конце концов вышибают закрытую дверь и вытаскивают его из комнаты тугих девочек.Познер необыкновенно благодушен, белозубо обаятелен и поддат. Не совсемпонимает, куда и зачем тащат. В конце концов пихают его за пульт. С наказом:
- Переводи, как тогда!
На экране овечье стадо, и болезненно подпрыгивающий в седле пастух поверяет пространству, лаская парнокопытных счастливым взором:
- Сначала мне было больно. Я стыдился своего желания. А потом стал
хотеть этого ощущения. - Механической гайморитной скороговоркой строчит гундосо Познер классический киносинхрон.Руководящие товарищи замирают. Непроизвольно сглатывают сухим горлом.
- Стоп! Сначала поставьте!
И Познер гонит эту скотоложескую гомосексуальную эротику. Нет повести печальнее на свете, чем повесть о Ромео и де Саде.После чего удивительным и нетипичным фильмом заинтересовались в ЦК Узбекистана. Щекочет тема и обжигает. Эдакая клубничка с монгольским
кумысом! Над фильмом засиял ореол стильного.В ЦК пригласили монгольского переводчика и выгнали вон и его. И снова позвали Познера.
А он уже прет с креном на автомате без заднего хода: а, завтра забудется.Короче, они пришли к выводу, что из неловкости и конспирации монголы как бы маскируют в СССР свой фильм под скотоводческий, хотя на самом деле он о трагедии феодальной любви, наказуемой социалистическим законом. Работа за гранью риска, безоглядно откровенная и поразительно народная по душевности характеров.И фильму дали «Специальный Приз». С формулировкой: «За нетрадиционное освещение современной проблематики тружеников монгольской степи».Прессе, конечно, все было прекрасно известно про настоящий перевод и про попытки авторов фильма скрывать истинный смысл работы и стесняться его.Поэтому корреспондентка журнала «Искусство кино» постаралась построить вопросы своего интервью как можно тактичнее:
- Скажите, пожалуйста, - наклоняла она декольте под нос монгольскому
режиссеру, скромному молодому человеку, похожему на Джеки Чана в
замшевой куртке и черных очках, - как вы пришли к основной теме вашего
смелого фильма?
- Эта тема волновала меня всегда, - отвечал он. - У нас вообще весь
народ этим занят. Это часть нашей культуры и истории.
- А как вы относитесь к женщинам?
- Женщина - это друг мужчины, помощник, товарищ в партийной работе.
- А какие мужчины вам нравятся? …
- Храбрые, сильные, работящие. Настоящий друг не бросит тебя никогда!
- А вас когда-нибудь бросали друзья? - расхрабрилась журналистка в
легком головокружении от откровенности темы.
- Случалось, - режиссер вздохнул.
- Вы… сильно переживали?
- Конечно. Кто бы это не переживал?
- А… если мужчина любит женщину?
- В этом фильме меня это не интересовало. Я поставил перед собой задачу
раскрыть основную тему. И чувства между мужчиной и женщиной тут могли
только помешать, отвлечь от более важных переживаний. Помыслы героев
имеют иное направление, понимаете?
- Вы верите в любовь?
- Разумеется.
- Как вы думаете, главный герой утешится после своей трагедии?
- Он молодой, ищущий. К нему нашел подход секретарь комсомольской
организации. Там уже возникло настоящее взаимопонимание.
- Так что можно сказать - настоящее счастье всегда впереди?
- Конечно. Как всегда.
- А… это чувство не осложняет жизнь героя?
- Какое?
- Ну… главное?
- То есть любовь к основному делу? Конечно осложняет. Да еще как… Но в
этом и счастье! Это делает жизнь богаче, наполняет ее смыслом.
Журналистка озаглавила свое интервью «Любовь по-монгольски» и по возвращении в Москву сдала в «Искусство кино» сенсационный материал,
первым результатом чего явилось вышибание ее с работы с треском, а вторым - модернистские слухи об ее жизни в коммуне тибетских гомосексуалистов.Но. Но. Фильм полгода спустя был представлен на Московский кинофестиваль!! И тусовка ломилась на него, куда там Антониони. И получила свои удои овцематок и ремонт кошар.
- Сволочи, - сказали любители кино. - Уроды. Это же надо - переписать
весь звук!
Светское- то общество, имея доступы к информации, знало достоверно:Москва приказала своим меньшим монгольским братьям превратить прекрасную народную трагедию однополой любви в производственный роман; соцреализм хренов.
- Вы знаете, в чем там дело, что они говорили на самом деле? -
передавали друг другу со вздохом любители… Мат входил в моду
эстетствующих салонов.
Познера вызвали в Идеологический отдел ЦК - уже Всесоюзного, и вставили ему фитиля от земли до неба. Познер держался на пытке мужественно.
Показывал номер партийного билета и клялся под салютом всех вождей, что переводил с листа, а точнее - просто читал, то, что ему клали на пульт.Знал бы кто? - сдал гадов на месте: но в темноте лиц не видно! При этом он был такой обаятельный и преданный, проверенный
интернационально-коммунистический и полезный радиопропаганде на всех языках, а глаза честней сторожевого пса… поднявшаяся в замахе
Руководящая Рука погрозила пальцем и отослала выметающим жестом.Плюнули и спустили на тормозах. Но вспоминали долго, и до конца не верили, что гомосексуальной любви не было.
|
|
Лики и лица Китая. Монастырь Линъиьнсы. Храм прибежища души. |
Путешествуя по Китаю целый месяц, мы посетили много храмов и монастырей. В каком то смысле, все они были для нас на одно лицо. Огромные, многометровые Будды, бодхисаттвы, архаты, бесконечные драконы, ленты с иероглифами, свисающие с потолка, кованные курительницы, монахи, в длинных одеяниях, огромные, ухоженные парки вокруг храмов и величественный покой, вне зависимости от количества людей, пришедших туда. Я не специалист в буддизме , но рассказать мне хочется только о монастыре Линъинсы, что в окрестностях Ханчжоу. Это была конечная остановка автобусного маршрута. Молоденькая девчушка, с которой мы разговорились в автобусе, повела нас короткой дорогой и мы опередили толпу на несколько минут. Арка входа в парк скрылась за густой зеленью, похожей на джунгли. Переплетенные деревья, лианы, напомнили мне влажные леса южноамериканского континента
. 
Одновременно с нами на экскурсию пришла большая группа буддийских монахов. Они вели себя так же. как и все остальные китайские туристы, которым не чуждо желание сфотографироваться с такой диковинкой, как бледнолиций путешественник 
Надо сказать, что не все прогуливались по парку с целью запечатлеть себя любимого на фоне древних святынь. Нередко мы встречали людей, склонивших голову и руки в молитвенном обращении к многочисленным богам. 
А вот и знаменитый Смеющийся Будда, в окружении своих учеников . Его выпирающий живот до блеска отполировали миллиарды рук, прикоснувшиемся к нему за 11 столетий 
Мы шли вдоль ручья, омывающего скалу и незаметно приблизились к монастырю 
Два слова о его истории. В 329 году индийский монах Хуэйли путешествовал в окрестностях озера Сиху. Что занесло его за 1000 км от родного дома неизвестно, Но прогуливаясь, Хуэйли обнаружил в этих местах скалу, похожую на гору , возвышающуюся рядом с его домом .
"Не иначе, как гора из Индии перенеслась на холмистые берега Сиху", - как рассказывают, подумал он и поведал местным жителям, что в одной из пещер живут 2 обезьяны, белая и черная. Каково же было всеобщее удивление , когда действительно здесь обнаружили двух разноцветных обезьян. Не у кого не было сомнения в правдивости слов монаха и скалу назвали Фэйлайфэн. ( Скала прилетевшая издалека.) Было это, повтороюсь, в IV веке нашей эры. А в VII - в окресностях Фэйлаqфен возвели буддиский храм, который со временем назвали Монастырь Линъинсы ( { Храм Прибежища душ) За прошедшие полторы тысячи лет храм разрушали и отстраивали более 10 раз . Смог он выстоять и в 20 веке, так преобразившим лицо Китая. Даже Культурная революция не тронула его. Только в эти годы Будды и бодхисаттвы соседствовали с развешенными в монастыре портретами великого кормчего, Мао Цзе Дуна. Итак, мы подошли к воротам храма и стоящий у дверей монах что то произнес и с поклоном протянул благовонные палочки, завернутые в красную ленту. Мы поблагодарили его и начали оглядываться. Перед нами была большая площадь, несколько курильниц с поднимающимся над ними дымом, павильоны, к которым шли люди и холм, покрытый деревьями, лестницами и крышами храмами. Первое место, куда мы планировали зайти, был павильон Небесных царей. Он был на реставрации, но нам удалось увидеть через приоткрытые двери золотую скульптуру Будды. Она была вырезана 700 лет тому назад из ствола камфорного дерева и покрыта листовым золотом. 
Перед павильоном стояло несколько курильниц. Люди подходили к ним и зажигали благовонные палочки . Рядом с нами стояла семья с совсем маленькой девочкой . Она тоже хотела зажечь свои палочки и отец наставлял ее, видимо, рассказывая как это надо правильно сделать. Феликс последовал ее примеру. 
За павильоном Небесных царей, находился павильон Махавиры - центральный павильон монастыря. Туда можно было зайти, но фотографировать было сложно из-за большого числа молящихся. В центре огромного зала восседал на троне из лотоса Будда Шакьямуни. Его голова уходила под потолок. Это одна из самых высоких деревянных статуй сидящего Будды. Ее изготовили из 24 стволов камфорного дерева.
По периметру павильона стояли десятки богов . Я не обнаружила в их лица спокойствия и смирения, напротив часть из них была одета в доспехи, и выражения лиц имела весьма устрашающее.
Мы поднимались из павильона в павильон по многочисленным лестницам . Разглядывали старые деревья. Рядом с каждым из них лежали камни, на которых был указан год посадки и имя монаха. посадившего дерево. 
В одном месте мы натолкнулись на великолепную стеллу, вырезанную из камня. Я не смогла сфотографиоровать ее одним кадром. поэтому покажу несколько. 
Павильон исцеляющего Будды. В центре сам Будда и с двух сторон от него стоят богини Солнца и Луны
С потолка свисали цветные ленты и полотнища с иероглифами ( молитвы, изречения мудрецов? - не знаю) 
Где то наверху нам опять встретилась группа монахов. Они узнали нас и те, кто не успел сфотографироваться в парке, наверстали это теперь. 
Очень трудно было сфотографировать местных монахов, они увертывались как могли. 
В павильоне Хуаянь мы увидели 3 белые статуи Будд. Это Будды прошлого, настоящего и будущего. Они сделаны из драгоценной бирманской древесины, напоминиющей слоновую кость. В древнем Китае существовала поговорка: Павильон Небесных царей посещают, чтобык обезопасить себя, павильон Исцеляющего Будды - для исцеления и удачи. библиотеку сутр - чтобы избавиться от неведения, павильон Хуаянь - чтобы успешно сдать императорские экзамены.
Там меня гоняли. А я так хотела сделать заключительный снимок, сочетавший в себе воздетые в молитве руки с древнейшим восточным символом плодородия. Мне , потерявшей в Одессе во время войны около 20 своих родственников, а в Польше и Германии - практически всех, это сочетание казалось немыслимым. С этим символом у многих из нас связаны совсем не буддийские ассоциации. 
С самого верха холма были видны пагодообразные крыши всех павильонов и нам доставляло огромное удовольствие разглядывать драконов , животных или героев буддийского эпоса, находившихся там. 
На очередном пролете лестничной бесконечности мы прошли мимо молодой бамбуковой рощицы. а в другом месте нам встретилась стена их черного гранита , испещренная иероглифами, Было интересно рассматривать ее. Там очень много повторяющихся значков ( что это заклинание. стихи, молитва?) 
Мы подошли к древней пагоде, которая была возведена в честь монаха Хуэйли, выбравшее это место 17 веков тому назад для молитвы.
Но больше всего нам понравился Зал Пятиста архатов, учеников Будды, принявших участие в Первом буддийском соборе, состаявшемся в 543-542 году до н.э
Зал построен в форме буддийской ( перевернутой) свастики.
Архаты были настолько прекрасны. что хотелось фотографировать каждого. Некоторые отличались аскезой, скептицизмом и явным отсутсвием богатого пищего рациона.
Другие -поражали жизнелюбием , а кудрявые бородки, вызывали ассоциации с Бахусом. Можно очень далеко уйти в сравненийях, если ничто не удерживает твою фантазию. 
Писатель со стило в руке или отоляринголог, делающий себе прокол барабан перепонки? 
Все они были непохо друг на друга. Были ли эти "архаровцы" сделано по подобию своих предшественников, или, скорее всего, они - фантазия ваятеля. 
В некоторых из них я узнавала, знакомые, как мне казалось, лица. Не кажется ли вам, что этот архат похож на Михалкова из "Сибирского цирюльника"? 
Бодихсаттва Гуаньинь
Рядом со всеми павильонами были места для воскурения благовоний и молитвенных свечей ( так я их назвала про себя) или ленточек с сакральными текстами. К некоторым были прикреплены цветы в форме лотосов. Они были ярко красных тонов, и воспринимались, подобно внезапному громкому аккорду, раздавшемуся в тишине. 
Мы очень хотели подняться на вершину Фэйлайфэн. Даже дошли до канатной дороги. Но не обнаружили там ни одного человека.. У нас уже был трехкратный опыт, говорящий о том, что отсутствие очереди у канатки признак тумана, разочарования и выброшенных денег . Мы постояли несколько минут, глядя на безлюдные разноцветные кабинки и пошли к выходу.
Наступать на те же грабли в 4 раз не хотелось. Тут опять начался дождь и, проходя мимо красных кленов, мы поспешили к остановке. В этот день нам еще предстоял вечерний переезд в Сучжоу 
Как утешительный приз, мы купили себе местное лакомство "Райские яблоки на вертеле ". Хотя на самом деле это были неопознанные нами нейтрально - кисловытые фрукты с мелкими косточками внутри, залитые сахарной глазурью.
|
|
Кекс с сухофруктами на Ту би Шват |
Ту би Шват на носу, так что в венской эпопее я сделаю паузу, чтобы поделиться рецептом очень легкого пирога с сухофруктами, как раз на Ту би Шват.
Итак, сначала готовим продукты.
1 ложка бисквитных сухарей или манки
2 стакана муки (250 гр) пакетик разрыхлителя
щепотка соли
125 гр масла сливочного, холодного, порезанного на кубики
2/3 стакана сахара (125 гр)
цедра одного лимона
3 штучки инжира, порезанного на кубики (1 см)
1/4 стакана клюквы
1/4 стакана засахаренной апельсиновой корки (цукаты), тоже порезать
4 штучки кураги, опять же порезанной кубиками
1 стакан орехов кешью крупно нарезанных
1 большое яйцо
2/3 стакана молока
ванилин
немного орехов кешью целых, для оформления.
Поехали делать.
1. Заранее приготовим форму размером 30 на 11 (инглиш кейк), смазать ее маслом и посыпать манкой или сухарями и разогреем духовку до 180.
2. Смешать муку, разрыхлитель и соль. Забросить в миксер и добавить слви. масло. Размешать до появления крошки. Смесь высыпать в миску. Добавить сахар и цедру. Перемешать просто вилкой. Добавить сухофрукты и орехи, и опять все перемешать.
3. Взбить яйцо с молоком, добавить ванильную эссенцию и добавить в смесь. Все хорошо размешать, получится НЕ гладкое, густое тесто. Выложить тесто в форму, разравнять (можно мокрой ложкой или просто рукой).
4. Сверху выложить целые орехи.
Заркыть фольгой и выпекать 30 минут, через 30 минут снять фольгу, уменьшить температуру до 160 и выпекать еще 30 минут.
От себя. Мне пришлось потом еще раз накрыть фольгой и выпекать дальше, потому как зубочистка выходила из кекса с тестом. Можно посыпать сах. пудрой, но муж сказал, что и так сладко, в общем, смотрите по вкусу.
|
|
Искусство счастья — Марта Кетро в Музее Иланы Гур |
17 февраля, в среду, в 19.00 в музее Иланы Гур в Старом Яффо пройдет экскурсия по музею на русском языке и встреча с писательницей Мартой Кетро. Марта - автор двадцати книг, член Союза Писателей Москвы, популярный блогер, с декабря 2014 живет в Тель-Авиве. Ее последняя книга «Бродячая женщина» была написана уже в Израиле. «Тема встречи - об искусстве счастья, - говорит Марта. - Это ни в коем случае не мастер-класс и не тренинг, потому что научить счастью берутся только шарлатаны. Это размышление о том, какие пути выбирают люди, чтобы стать или не стать счастливыми. Музей Иланы Гур - лучшее место для этого разговора, потому что это дом счастливой женщины, творческой, реализованной и очень свободной». В программе вечера - экскурсия по музею, выступление Марты Кетро и неформальное общение после.
«Недавно мне удалось увидеть пример правильной женской жизни, идеального способа строить мир, который трудно воплотить, но можно иметь в виду. Я побывала в доме Иланы Гур и, кажется, впервые поняла, как это бывает. Дом превращен в музей ее собственных и чужих работ, но подбирает их не «консультант по искусству», а сама хозяйка на свой вкус. Регулярно что-то перевешивает и меняет, потому что все это - для ее удовольствия и отражения внутреннего состояния. Это дом человека, который хочет нравиться прежде всего себе, тщательно заботится о своем состоянии (и духа, и финансов) - из уважения к себе, к семье, к миру, и жизнь вокруг делается от этого лучше и ярче. Я подумала, что здесь обязательно нужно побыть, чтобы почувствовать. И мне захотелось повидаться со всеми именно в этом месте - очень красивом и счастливом» - это слова Марты.
А вот давние слова Иланы Гур : «Я происхожу из аристократической семьи, от пяти поколений врачей, которые приехали сюда, осознав необходимость существования сионистского государства. У них не было проблем с нацистами, у них не было проблем, с которыми сталкивались евреи Йемена и Марокко – они приехали строить страну».
Марта Кетро: «Новая волна репатриантов уезжает из России отнюдь не с пустыми руками и без трагического «навсегда» в сердце - по крайней мере, пока открыты границы. Большинству из них было не так уж плохо там, и едут они не от беды, а потому, что хотят быть именно здесь. Это большая волна наивной туристической любви, которая неизбежно пострадает от столкновения с реальностью, и никакой материальный буфер его не выдержит. Потому что самые честные пути человек всегда проходит босым и беззащитным: путь домой, путь к любви, путь к самому себе. «Обычно для счастья хватает маленького личного чуда, когда твоя затея воплощается в «штуку»: мысль – во фразу, сюжет – в повесть, серия разрозненных эссе – в цельную книгу. Тогда происходит событие, которое японцы называют сатори, а европейцы обозначают просто щелчком пальцев. Потом уж этим фактом хочется похвастать, тогда пригодятся читатели, с которыми было бы глупо не поделиться. «Штуки» обязательно нужно продавать или раздавать, – как придется, – иначе они быстро теряют смысл».
Марта Кетро - российская писательница, член Союза писателей Москвы. Начала писать одиннадцать лет назад, до этого вела жизнь обычной домохозяйки. В 2005-м году завела блог, потом ей предложили издавать книги, и практически сразу после выхода первой книги приняли в Союз писателей Москвы. Книг вышло более двадцати, общий тираж более трехсот тысяч, последняя была написана уже в Израиле.
Она пишет для журналов и сайтов, участвует в книжных сборниках. «Вы легко узнаете автора по легкому послевкусию, которое оставит текст. Серьезные литературные люди называют такое послевкусие «авторским стилем», - писала Виктория Лебедева в «НГ ex libris». — «Марта любит все разложить по полочкам. Но упрощение, которого она добивается, не имеет ничего общего с примитивизацией». Дебютировав в 2006 году книгой «Хоп-хоп, улитка», она стала невероятно популярна поначалу в направлении женской позы и очень быстро – в книгах психологической прозы для всех, став своеобразным брендом.
Марта — автор невероятного для выходца из Живого Журнала множества книг, продолжает выпускать в свет сборники жизненных наблюдений и историй. Она - пример успешного писателя нового поколения. Она начала писать в своем ЖЖ. После того как стала «тысячником», ее и заметили издатели. Книги Марты Кетро последних лет: «Бродячая женщина» — о ее первых поездках в Израиль, «Искусство любовной войны» - о том, как могут сражаться друг с другом близкие люди, «Как сделать, чтобы тебя любили» - о поисках популярности в интернете, «Лимоны и синицы» - о желании счастья, которое пронизывает каждую человеческую жизнь. И об искусстве счастья, о чем и пойдет речь на встрече в музее.
Илана Гур - известная израильская художница, скульптор, дизайнер и страстный коллекционер произведений искусства со всего света. В ее доме-музее, помимо работ самой Иланы, выставлено более 600 произведений израильских и зарубежных авторов, шедевры дизайна, коллекция антиквариата, искусство стран Африки и Южной Америки, работы молодых израильских художников и многое другое. Музей расположен в старинном здании 18 века, изысканные архитектурные линии которого прекрасно дополняют выставленные в нем произведения искусства. Каждый экспонат музея уникален и хранит свою индивидуальную историю. А все вместе они формируют особую, неповторимую атмосферу дома, являющуюся отражением личности и харизмы его владелицы.
Обратите внимание, что специальная вечерняя арт-экскурсия на русском языке в доме-музее Иланы Гур в Яффо пройдет 28 января, в четверг, в 19:00. Стоимость, включая входной билет в музей - 48 шекелей. Музей будет открыт только для нас уже после своих официальных часов работы. Для записи на экскурсию и по всем вопросам обращайтесь по телефону 054-5389087 (Александра), 03-6837676 (доб. 28) музей или по мэйлу hadracha.ilanagoor@gmail.com
В программе вечера в среду, 17 февраля - экскурсия по музею на русском языке, выступление Марты, неформальное общение и легкое угощение после.
Адрес музея – Старый Яффо, улица Мазаль Дагим, 4
Стоимость билета на вечер - 65 шекелей. Для новых репатриантов - 55 шекелей при заказе по телефону 054-5389087.
Страница мероприятия в фэйсбуке: https://www.facebook.com/events/216472192032784/
Сайт музея - http://www.ilanagoormuseum.org/
Страница музея в фэйсбуке - https://www.facebook.com/ilanagoormuseum/?fref=nf
В течение февраля и марта в музее будут проводиться также и другие лекции и новые выставки, которых будет сообщаться в дальнейшем.
Маша Хинич. Фото: Ольга Паволга
|
|
Он сказал: "Поехали!" |
Вчера в Кливленде случилось феерическое выступление Михаила Ефремова и Дмитрия Быкова. По традиции зрителей попросили озвучить новостную тему для того, чтобы, пока идет концерт, Дмитрий Быков написал злободневный стих. Кливлендские зрители заказали стихотворение в стиле Сергея Есения о призыве В.В Путина к европейским евреям вернуться в Россию.
Счастлива поделиться шедевром:
Ты жива ещё, моя Россия,
Часть седьмая суши и воды?
Как ни кинь, а мы твои родные,
Как ты называешь нас, жиды.
Слух прошёл, что твой суровый лидер,
Чуя бакс по 85,
Как-то вдруг возможности увидел
Нас позвать в Отечество опять.
Верит он - с чего б это, ей-Богу? -
Что по встарь протоптанной тропе
Мы придём назад, тая тревогу,
В старомодных пейсах и кипе.
Обалдеют пресса и наружка,
Выставят кошерную еду...
Родина! С чего бы ты, старушка,
Загрустила шибко по жиду?
Видно, до того уже раскрали,
Вплоть до мегавольт и киловатт, -
Что совсем воды не стало в кране,
И притом никто не виноват.
Не своих же близких я уволю,
Подойдя к трагическому дню!
Teddy Диму, Патрушева Колю,
Славу ли Суркова прогоню?
Вас-то, крайних, мне теперь и надо.
Говорят, что кризис на пять лет.
Вы одни мне помощь и отрада,
Вы одни мне несказанный свет.
Приезжайте радостно, как заи,
С детками, с имуществом своим...
- Ну чего, - жиды ему сказали, -
- Сделаем тебе Ерусалим.
Выстроим теплицы и кибуцы,
Как повсюду делают жиды.
Где без толку местные скребутся -
Расцветут фруктовые сады!
Средний век Российский будет долог,
Ведь за медицину мы горой:
Тут же каждый третий - стоматолог,
Гинеколог, кажется, второй...
Выстроим комфортные палаты,
Безработным дело подберем -
И при этом будем виноваты.
Можно даже изредка погром.
Рай тебе построим вместо ада,
Можно будет выдохнуть стране...
- Нет! - воскликнул Путин. - Нет! Не надо.
Лучше я как прежде. В шушуне.
Д. Быков, 21 января 2016, Кливленд
Пока все это копировалось, а комменты писались, возникло "интересное" дополнение-продолжение-приложение...
|
|
Музыка на пределе. Жизнь на крещендо |
Три концерта - три композитора. Денис Мацуев играет Рахманинова, Шумана и Чайковского. Апрель 2016 года. Израиль.
«Денис Мацуев – это феномен» – это самая краткая и самая правильная оценка творчества известнейшего пианиста, приезжающего в апреле в Израиль с реситалями и для участия в юбилейном филармоническом концерте Зубина Мета по его личному приглашению.
Фамилия Мацуева известна даже тем, кто далек от классической музыки. Он - один из популярнейших пианистов современности. Виртуоз, обладающий эталонной ясностью игры. Выдающийся артист, поднявший российскую фортепианную школу на новый международный уровень. Даже в самых сложных произведениях фантастическая техника Мацуева удивительно сочетается с тончайшими нюансами, с уверенностью и чистотой. То, как Мацуев играет Рахманинова поражает даже многоопытных критиков. Вот слова знаменитого музыковеда Нормана Лебрехта: «Денис – первый исполнитель, кто сумел максимально приблизиться к замыслу композитора. По крайней мере, лучше пока не было». Его именем названа звезда в созвездии Лиры. Его альбом «Известный Мацуев исполняет неизвестного Рахманинова» был выдвинут на премию Grammy. Он впервые сыграл с оркестром в 8 лет. Широкую известность Денису Мацуеву принесла победа на XI Международном конкурсе П. И. Чайковского в 1998 году, артисту на тот момент было всего лишь 23 года. Его выступление вызвало мировой отклик. Денис Мацуев – экстраверт, виртуоз, импровизатор - принадлежит к редкому числу музыкантов, которых мало слушать - на них обязательно нужно смотреть. Он один из немногих, кто делает классику понятной: за счет темперамента, энергии и искреннего желания донести шедевры мировой музыки до как можно большего числа людей.
Мацуев - народный артист России, лауреат премии Шостаковича , лауреат Государственной премии России, Посол доброй воли Юнеско, арт-директор фонда Рахманинова - желанный гость центральных залов мира. Сегодня его выступления расписаны на много лет вперед и с неизменным успехом проходят в лучших залах мира. Его называют неистовым и экспрессивным, сибиряком со стальными пальцами. Недавно вышел новый диск компании Sony "Денис Мацуев. На бис» и книга журналиста Сергея Бирюкова в издательстве «Музыка» - "Денис Мацуев. Жизнь на Crescendo". Название Crescendo было выбрано не случайно. Это музыкальный термин, обозначающий постепенное увеличение силы звука. Это же - название фестиваля – ежегодного форума лучших представителей молодого поколения российских музыкантов, арт-директором которого является Мацуев. Этот же термин как нельзя более образно передает стремительное развитие музыкальной карьеры Дениса Мацуева. Перечислять его регалии, заслуги победы, призы, общественные деяния, организованные им фестивали и конкурсы можно долго. В 2010 году Нью-Йоркский филармонический оркестр представил публике в AveryFischerHall свой 15000-й концерт - рубеж, который не удавалось преодолеть до этого ни одному из когда-либо существовавших симфонических оркестров. Денис Мацуев был приглашен для участия в качестве солиста. Дирижировал Валерий Гергиев.
Но весь этот список блекнет по сравнению с его исполнительским искусством и с его страстью к возрождению академической музыки. В 2015 году Мацуев дал 234 концерта. С учетом перелетов и репетиций получается, что пианист работает практически без выходных. Сам Мацуев говорит, что он не ставит личных рекордов, просто его график расписан на 5 лет вперед: «Каждая встреча со слушателями — мощный прилив сил для меня. Никакой усталости». Но вместе с тем это своеобразное достижение и доказательство необходимости в наше время классической музыки. Так считает сам пианист, категорически не согласный с тем, что классическую музыку предпочитают немногие, считая, что во всем мире происходит рост популярности академической музыки. «Классическая музыка просто необходима людям, - говорит Денис Мацуевю - В будничной суете это как глоток свежего воздуха. Несмотря на то, что многие известные произведения были написаны несколько веков назад, они никогда не устареют. И будут так же затрагивать самые сокровенные струны души будущих поколений».
В сольных концертах Мацуева в Израиля прозвучат «Времена года» Чайковского, «Крейслериана» Шумана и Соната № 2 Рахманинова. Этот репертуар в первую очередь определен особым «духовным контактом» пианиста и пьесы, чувством, энергетикой музыки.
В репертуаре Дениса Мацуева - 45 концертов с оркестром и 18 сольных программ. Каждый год он разучивает минимум два концерта с оркестром и одну сольную программу. Есть в его репертуаре и программы, посвященные творчеству определенных композиторов. Он немало времени уделяет и изучению исторических и культурных реалий эпох, в которые создавалась исполняемая им музыка – именно для того, чтобы понять и прочувствовать все, что было связано с тем или иным периодом в жизни композиторов. «Чтобы все получилось, нужен любовный трепет, химия чувств, тесный контакт» - так Мацуев описывает свое отношение к выбору произведений, в том числе и тех, что мы услышим на его концертах в Израиле.
В программе:
Первое отделение
Петр Ильич Чайковский. «Времена года» — двенадцать характерных картин, соч. 37 bis (1876)
Второе отделение
Роберт Шуман. «Крейслериана», восемь фантазий, соч. 16 (1838)
Сергей Рахманинов. Соната № 2 си-бемоль минор, соч. 36 (1913-1931)
Линк на видео:
Заказ билетов и расписание концертов:
А также в кассе «Браво».
Фото: Евгений Евтюхов. Предоставлено организаторами концертов – продюсерской компанией Rest International - http://restinter.com/
|
|
КОГО ПОШЛЮ Я, КТО ПОЙДЕТ ДЛЯ НАС-Итро |
Не трогай проблему, пока проблема не трогает тебя.
Что переварили учителя, тем питаются ученики.
Лучшим опровержением всякой теории является возможность воплотить ее в жизнь.
Истина рождается в споре, если есть от кого.
Феликс Кривин
Я обожаю слушать ложь, когда знаю правду.
Адреано Челентано
Очевидно,что разрушение Второго(вообще-то Третьего) Храма было катастрофой не только человеческой,культурной и политической,но и религиозной.Это не могло не заставить еврейских мудрецов осмыслить ее религиозное значение и выработать пути адаптации к новым условиям.Мы помним о том, что к моменту Разрушения в Иудее действовали три основные религиозные группы: прушим (фарисеи), цдуким (садуккеи) и исиим (ессеи).Судя по всему,основное различие между ними состояло не только в том явлении,как спор по поводу статуса Устной Торы,т.е. адаптивности Торы к человеческой способности говорить,признание примата человеческого религиозного творчества перед авторитетом старинных текстов - многие из которых приобретали свою письменную форму лишь во время Второго Храма, до этого передаваясь, скорее всего,опять таки в устной форме преданий.Очевидно,что раввинистический иудаизм позволял использовать определенную практику богословия,состоящую в том, что при рецитации священных текстов позволяется свободно вставлять в "канонический" текст предания любые комментарии,поднимающиеся из души произносящего их, видя в этом Б-жественное вмешательство, Руах а-Кодеш.И все же расхождения между тремя основными религиозными группами было в направленности религиозного чувства. Прушим выступали за связь богословия (в том смысле, как это было определено выше) с практикой жизни,т.е.за законничество;цдуким (формалисты) ратовали за концентрацию религии вокруг графически центральной книги Торы - ВаЙикра, т.е. их приоритетом был Храмовый ритуал;а иссиим,скорее всего,были мистиками.Прушим стали еврейским мейнстримом, и мы - их потомки.А что стало с садуккеями и ессеями?История говорит, что они исчезли.Но куда может исчезнуть мощная духовная традиция? Она лишь может во что-то претвориться, изменить свое обличие, так сказать.
Первый-общееврейский (вариант прушим)- перенес Храмовую службу в дом каждого еврея:стол как жертвенник,ежедневные жертвоприношения в виде троекратных молитв, омовение рук перед вкушением хлеба подобно коэнам, и еще многие примеры практик, ставших достоянием еврейской общественности,продолжали Храмовый ритуал на личном уровне, т.е., по мнению прушим, Б-г захотел быть ближе к своему народу, без коэнов-посредников.И потому синагога - лишь дом собраний, истинное же служение Всевышнему должно происходить в сердце и в доме каждого еврея.Второй вариант ответа -ответ миним,или,как их называют сегодня, крестианх.Разрушение Храма - катастрофа,но сила Храмового ритуала состоит в том, что он может практиковаться отныне повсюду,т.е. Б-г захотел присутствовать во всем мире,а не только в Иерусалиме.И потому “церковь“-это дом Б-жий,где пребывает Сам Б-г,и где продолжается Храмовый ритуал.Дом крестианина не становится замещением Храма, и потому мировое пространство делится по привычной... садуккейской (!) схеме:мир профанного (мирского) и сакрального (храмово-церковного).Странная метаморфоза: последователи га-Ноцри, якобы боровшегося с храмовой "бюрократией" и с садуккеями,стали сами…садуккеями,отрицающими устную раввинистическую традицию!Так вот куда подевались садуккеи!Они изменились,т.е. стали миним! Перешли в крестианское вероисповедание,видя в этом, возможно,"искупление" своего "греха" распятия,либо же видя в этом продолжение своей миссии Храмового служения.
А вот прушим, наоборот, восприняли Разрушения как знак того, что садуккеи череcчур отдалили Б-га и Храмовую службу от еврейского народа. Прушим перенесли акцент внутрь ежедневной человеческой деятельности,и потому попытки восстановления Храма прушим даже и не предпринимали,возможно,восприняв Разрушение как указание на то, что Храм выполнил свою функцию, и на данном этапе существования еврейской и мировой цивилизации он попросту не нужен…
Eсть разница между словами «авода» (труд) и «мелаха» (работа). «Авода» включает все дела, которые делает человек, даже если это не требует ума и умения, даже если он ничего не меняет и не улучшает –например, таскать камни или бегать с места на место.Это не называется «мелаха».«Мелахой» называется лишь произведение чего-то нового или изменение состояния некоей вещи, так что этим произведением нового или изменением состояния будет достигнут положительный результат. Ведь строит человек или разрушает–это изменение, но «мелахой» называется только изменение,в результате которого происходит улучшение мира.Все деяния, которые совершил Б-г в шесть дней творения,называются «мелахот», а не «аводот»,и поэтому эти «мелахот» запрещено делать в шаббат.Ведь нет в шаббат заповеди «не трудись»,и поэтому в шаббат разрешено передвигать столы и стулья,еду и питьё,если это нужно для субботнего удовольствия. Также можно бегать целый день из дома в дом и т.п., хотя это утомляет, поскольку это лишь «авода», а Всевышний запретил не «аводу», а «мелаху». Поэтому также тот, кто вспахал хоть чуть-чуть или засеял чуть-чуть, или написал две буквы, хотя это совсем не трудно, осквернил шаббат – так как он совершил «мелаху»…
“Я Г-сподь Б-г твой, который вывел тебя из земли египетской, из дома рабства”. Иными словами вначале Вс-вышний представился народу,явился ему.Лишь после этого явления прозвучали сами заповеди. На языке Талмуда этот порядок определяется словами “Иго небес” предшествует “игу заповедей” (Брахот 13а, 14б).Это одна особенность, сопровождавшая дарование Торы, особенность, которую мы отмечаем со стороны Вс-вышнего:Он начинает не с предписания,а с откровения,не с общего поучения, а с личного обращения.
Другая особенность дарования Торы состоит в том, что со своей стороны народ так же открылся Вс-вышнему, т.е. выразил готовность принять на себя “иго заповедей” каким бы оно не оказалось. Вот как описывается в Торе этот эпизод: “Если вы будeте слушаться гласа Моего и соблюдать завет Мой, то будете Моим дражайшим уделом из всех народов, ибо Моя вся земля.А вы будете у Меня царством священников и народом святым. Вот слова, которые ты скажешь сынам Израилевым. И пришел Моше, и созвал старейшин народа, и изложил им все эти слова, которые заповедал ему Г-сподь. И отвечал весь народ вместе, говоря: все, что говорил Г-сподь, исполним” (Шемот 19.5-9). Слова: “Я Г-сподь” прозвучали для евреев, уже после того как они согласились принять на себя Тору, не спрашивая наперед, что в ней говорится.В следующем недельном чтении “Мишпатим” (24.7) мы прочтем еще более выразительную фразу: “И взял книгу завета, и прочитал вслух народу, и сказали они: все, что говорил Г-сподь, сделаем и поймем”.Эти слова однозначно понимаются в том смысле, что преданность Вс-вышнему, выполнение Его предписаний опережает понимание их смысла.Правда, в книге Дварим (5.24) приводится иной порядок: “мы будем слушать и исполнять”. Но характерно, что согласно существующей традиции считается, что “сделаем и поймем” евреи сказали, когда услышали обращение к ним Б-га, а “будем слушать и исполнять”, когда Моше пересказал услышанное от Б-га по их просьбе.Евреи сначала доверились Вс-вышнему, но и Вс-вышний все же сначала Сам открылся, а уже потом дал заповеди.
Существует аггада, согласно которой Тора предлагалась так же и другим народам. Сначала Вс-вышний предложил Тору эдомитянам. “А что там написано?” - спросили эдомитяне. “Там сказано не убий”, - последовал ответ. И эдомитяне отказались, ибо сочли эту заповедь для себя невыполнимой.Тогда Вс-вышний обратился к ишмаэлитам. Они также поинтересовались, что там записано и отвергли предложение из-за запрета на воровство.Тогда Всевышний предложил Тору Моаву, но и моавитяне отказались принять Тору, на сей раз из-за заповеди “не прелюбодействуй”. И лишь Израиль сразу согласился.Только Израиль ответил: “сделаем и поймем”; только еврейский народ сказал: “все, что говорил Г-сподь, исполним”.Таким образом, в основе дарования Торы стояла готовность еврейского народа исполнить ее вне зависимости от того, что в ней написано. Именно эта же готовность явилась той отличительной чертой еврейства, которая позволила сохранить преданность Торе на протяжении веков и выполнять ее в наше время, когда множество заповедей выглядят устаревшими…
Ставить разуму преграды, запрещать думать и задавать вопросы,под любым предлогом, от имени любого авторитета и ради любой цели - это преступление. Такое же, как заключать в тюрьму невинного человека. Но за последним ответом действительно стоит последний вопрос, а за ним стоит - не чудо. И не традиция. И не вера. А воля. Моя воля. На этот вот вопрос я отвечаю вот так, и мой ответ логически недоказуем и неопровергаем, а отвечаю я так потому, что это полезно для... совершенствования общества, или мироустройства, или экологической гармонии, или моей семьи, или моего личного благополучия - кто во что горазд.Дальнейшие дискуссии могут вестись не о мировоззрениях, а об их целях. Чего хотят добиться носители мировоззрений. Если у них обнаружатся общие цели, дискуссия может быть плодотворной. Если же нет - о чём могут дискутировать бодибилдер и людоед? Защитник трудящихся и защитник потребителей социальных пособий? Создатель комфорта и борец с глобальным потеплением? Радетель блага народа А и радетель блага народа Б, претендующих на один клочок земли? А вот верующий и атеист вполне могут не только дискутировать, но и работать плечом к плечу, так как у противоположных мировоззрений могут быть общие цели…
Среди полученных на Синае 613-ти заповедей, есть и такая: “Как житель страны, пусть у вас будет пришелец,проживающий среди вас, люби его как самого себя, ибо пришельцами были вы в Египте” (Кедошим, гл. 19, ст. 34).На протяжении всей еврейской истории всегда находились люди,которые настаивали на том,что хотят служить Творцу как евреи. И многие из них удостаивались в нашем народе самого высокого уважения.Традиция донесла до нас рассказ о том, как великие мудрецы — Шамай и Гиллель—которые жили две тысячи лет назад и по многим вопросам придерживались разных мнений, что определяло законодательные дискуссии их последователей, обошлись с одним человеком.Пришел этот человек к Шамаю, который был инженером–строителем и в тот момент держал в руках строительную линейку. Он сказал Шамаю, что станет евреем,если тот расскажет ему всю Тору за то время, которое он способен простоять на одной ноге.Шамай оскорбился за Тору и стукнул человека линейкой.Человек побежал к Гиллелю.Гиллель встретил его радушно и,когда тот сказал ему то же самое, он ответил: “То, что неприятно тебе, не делай другому. В этом вся Тора. Все остальное – комментарии. Иди и учись”. Оба мудрецa были правы. Оба вели человека к одному – истинному принятию еврейства, настоящему гиюру.Если бы этот человек обиделся на Шамая или вообще на евреев,значит, побуждения его не были истинными.Не Истины он искал.Но если, получив удар от первого мудреца, он побежал ко второму, значит, стремление его было истинным. Увидев это, Гиллель отправил его учиться.И тогда он узнал,что для евреев существуют еще заповеди,требующие действия, суть которых указал раби Акива: “Люби ближнего как самого себя – это великий принцип Торы”.Принцип “люби ближнего как самого себя” назван великим. Потому, что он общий: он включает в себя и запреты Торы, как частность, как первую ступень – не делай плохого, не вреди, за которой должно следовать – делай хорошее.
Здесь возникает вопрос:кто это — ближний?Первые слова Шма, Исраэль призывают нас: “Люби Творца...”. Он — самый ближний, ибо Он — Отец наш. Все в мире проистекает из любви к Нему.Заповеди, данные нам Всевышним на горе Синай, направлены на усовершенствование мира.В этом и заключается предназначение человека, как сказано в конце описания Творения мира: “И благословил Творец день седьмой и освятил его, ибо в него приостановил Свою работу, которую сотворил, чтобы делать” (Берешит, 2:3).Делать ее,завершать работу,должны люди. Но Создатель требует этого только от нас, евреев, потому что у нас с Ним — вечный союз. Только с нас Он спрашивает, если мы не выполняем Его заповеди, связанные с улучшением мира.Поэтому мы не занимаемся миссионерством. Нести дополнительную ношу – дело сугубо добровольное.Но если уже человек принял на себя бремя Закона, то и отвечать придется по всей строгости. С любимого, близкого, в первую очередь, и спрашивают. Гер Итро удостоился великого почета – его именем назван раздел Торы, потому что он добавил к Торе себя.Впрочем, и весь наш народ, который получил у горы Синай Тору, как описано в этой недельной главе, тоже перед этим как бы заново принял еврейство.Перед выходом из Египта весь народ прошел обрезание (смотри обзор предыдущей недельной главы). Потом прошел через море, что мудрецы сравнивают с погружением в микву – обязательный элемент гиюра. А перед горой Синай все евреи в один голос дали клятву: “Все, что сказал Творец, мы исполним” (Шемот, гл. 19, ст. 8). Итро происходит от корня йотер (переводится на русский язык словом “больше”). Тогда смысл имени мы можем понимать как — “добавляющий что-то”.Так же, как Рут, он добавил к народу Израиля себя (вместе с дочерью и внуками). И это “добавление” оказалось для еврейского народа весьма ценным.В нашей недельной главе рассказывается, что Итро помогает Моше, советуя, как лучше исполнить волю Творца.
По совету Итро Моше совершенствует систему судопроизводства. Его концепция (гл. 18 ст. 27) заключается в том, чтобы Моше не вершил суд единолично, но был бы “последней инстанцией” судебной пирамиды.Он предлагает также избрать в народной среде богобоязненных, разумных и дельных, правдивых и бескорыстных людей. И назначить их десятниками, полусотниками, сотниками и предводителями тысяч. Чтобы они стали опорой судов, донося до высших судебных “инстанций” лишь то, что сами решить не могут.Вероятно, именно тем, что Итро был первым гером, который пришел, чтобы получить Тору,объясняется факт, что Тора уделяет ему столько внимания и называет его именем недельную главу.Есть, наверное, и еще причина, почему его имя стало названием этой главы.Итро создает два важных прецедента: постановления мудрецов ради исполнения закона Торы и практическое создание судов. Теперь от имени Творца начинает судить не только пророк, но всякий одобренный Свыше совет знающих людей…
Ништкошер!
- Фима, почему при синагогах нету колоколен? Ведь красиво!
- Ты шо, Зяма, хочешь, шо бы нас звали талмудозвонами?!
Где больше слов, там больше предложений закрыть рот.
Время от времени терпи дураков — можешь узнать что-то стоящее. Но никогда не спорь с ними.
Три вещи, которые не стоит делать: кидать камень на воду, советовать что-нибудь разгневанной женщине и разговаривать с дураком.
Когда игра заканчивается, король и пешка падают в одну и ту же коробку.
Если человек ничего хорошего не может сказать о себе, а сказать хочется, он начинает говорить плохое о других.
Демократия означает возможность быть рабом всех.
Есть люди, которые никогда не простят нищему, что не дали ему ничего.
Слабый человек сомневается перед тем, как принять решение; сильный - после.
Образование - это то, что большинство получает, многие передают и лишь немногие имеют.
Секрет агитатора: поглупеть настолько, чтобы слушатели поверили, что они так же умны, как и он.
Журналист — это человек, который потом знал заранее.
За власть Заветов!
Сегодня(20 Шват 5776,30 января),мы читаем Итро, Шмот 18:1-20:22 и hафтару Йешаяху,6:1-7:6,9:5-6.
|
|
Кофемашина безкапсульная - совет |
Коллеги,
А у кого есть или кто приобрёл в последнее время безкапсульную кофемашину в дом?
Какие рекомендации?
|
|
Срочно изучайте — полная программа «MustonenFest. Таллин — Тель-Авив 2016» |
«Классическая закуска»
Исполнители:
Андрес Мустонен — скрипка
Иво Силламаа — фортепиано
В программе:
Моцарт — Соната для скрипки и фортепиано ре мажор
Соната для фортепиано Opus 27 («Лунная соната»)
Бетховен. Соната для скрипки и фортепиано фа мажор, сочинение 24 («Весна»)
Четверг, 18.2, Ашдод, Центр Монарт, 20:30
Андрес Мустонен. Фото: Евгений Куликов
«Песнь хора» — концерт барочной и хоровой музыки
Андрес Мустонен: дирижер
Хор Voces Musicales — Эстония
Ансамбль «Барокада»
В программе:
Георг Фридрих Гендель: «Dixit Dominus»
Арво Пярт: «Te Deum»
Антонио Вивальди: «Глория», Концерт для трубы с оркестром
Пятр Уусберг: Muusikale (To the music)
Яника Куузик — сопрано; Дэвид Фельдман — альт; Индрек Юрченко — тенор; Альбер Тислер – баритон, Таави Кунту -– труба, Приит Аймла – труба
22.02.2016, вторник, 20:30 -, Хайфа, Зал «Рапапорт»
24.02.2016, четверг, 20:30 — Тель-Авивский музей — Зал «Реканати»
25.02.2016, пятница, 20:30 – Кфар Шмирьягу
26.02.2016, суббота, 12:00 – Абу Гош
Хор Voces Musicales
«Песнь трубы» — Симфонический оркестр Ришон ле-Циона — Симфоническая серия
Исполнители:
Андрес Мустонен (Эстония) — дирижер
Сергей Накаряков (Россия)- труба
Мария Мейрович (Россия) — фортепиано
Симфонический оркестр Ришон ле-Циона
В программе:
Арво Пярт: Симфония № 3
Дмитрий Шостакович: концерт для фортепиано и трубы
Юрий Арутюнян: концерт для трубы
Бетховен: Симфония № 2 ре мажор, соч. 36
23.02.2016, вторник, 20:00 Тель-Авив, Центр Сценических Искусств
Исполнители:
Хирво Сурва: дирижер
Хор мальчиков Эстонской Национальной Оперы
Хелен Локута — сопрано
Моника-Эвелин Лийв — меццо-сопрано
Оливер Куузик — тенор
Рауно Эльп — баритон
Иво Силламаа фортепиано
В исполнении Хора мальчиков Эстонской Национальной Оперы и солистов Эстонской оперы прозвучат арии из классических опер и хоровая а’капелла.
25.02.2016, четверг, — Тель-Авивский музей — Зал «Азия», 20:00 (03-6077020)
2.3.2016, среда — Ашдод, Центр сценических искусств, 20:30 (08-9568111)
Хор мальчиков Эстонской Национальной Оперы. Сцена из оперы «Ринальдо»
«Песнь хора» — концерт хорового пения
Исполнители:
Андерс Мустонен — дирижер и скрипач
Израильская Камерата Иерусалим
Хор мальчиков Эстонской национальной оперы
В программе:
Рудольф Тобиас. Eks teie tea («Знаете ли вы»)
Криик. Две эстонские народные песни
Моцарт. Концерт для скрипки с оркестром ре мажор №3
Пёрселл. Ода Святой Цецилии
26.02.2016, пятница, 14:00 — Тель-Авив, Тель-Авивский музей — зал «Азия»
Исполнители:
«Art Jazz Quartet»
Андрес Мустонен – скрипка, Тааво Реммель – контрабас, Яак Соояар – гитара, Танель Рубен — ударные и израильские джазисты: пианистка Анат Форт — фортепиано
Ган Лев — саксофон
Йорам Лахиш — гобой
В программе:
И. С. Бах. Бранденбургский концерт № 2 фа мажор, BWV 1047 в джазовой обработке
И. С. Бах. Бранденбургский концерт № 4 соль мажор, BWV 1049 в джазовой обработке
Анат Форт. Концерт для фортепиано и джазового квартета
26.02.2016, пятница, 21:00 — Тель-Авив, Тель-Авивский музей — Зал «Азия» (03-6077020)
«Art Jazz Quartet». Фото: Евгений Куликов
Опера «Юлий Цезарь в Египте» — концертное исполнение
Андрес Мустонен — дирижер
Оркестр Эстонской Национальной Оперы, хор Voces Musicales
Хелен Локута -сопрано
Моника-Эвелин Лийв, Юлия Лиль -меццо-сопрано
Оливер Куузик — тенор
Рауно Эльп — баритон
Клэр Магнаджи — сопрано
Янив Даор — контратенор
В программе — концертная постановка оперы Георга Фридриха Генделя — «Юлий Цезарь в Египте».
27.02.2016, суббота, Тель-Авивский музей — Зал «Реканати», 20:30 » (03-6077020)
Линк на видео — опера «Юлий Цезарь в Египте»:
https://www.youtube.com/watch?v=uAo-pjX7pCg
Гала-концерт
Андрес Мустонен — дирижер, скрипка
Симфонический оркестр Ришон ле-Циона
Хор мальчиков Национальной Эстонской Оперы, хор Voces Musicales, солисты Национальной эстонской оперы: Хелен Локута, Оливер Куузик, Моника-Эвелин Лийв, Рауно Эльп
Астрид Бальцан — фортепиано
В программе:
Верди – Увертюра к опере «Сила судьбы»
Арии из произведений Верди, Доницетти, Франческо Чилеа
Моцарт — Laudate Dominom
Арво Пярт – Credo
Вайнберг- вариации на тему Моцарта
Бетховен – Фантазия до минор для фортепиано, хора и симфонического оркестра, соч. 80
28.02.2016, воскресенье, Тель-Авив, Центр сценических искусств Бейт ха-Опера, 20:00
01.03.2016, вторник — Ришон ле-Цион, Гейхал ха-Тарбут, 20:00
Национальная опера Эстонии. Гендель. «Ринальдо»
Ринальдо — Моника-Эвелин Лийв
Гоффредо — Оливер Куузик
Арганте — Рауно Эльп
Армида — Хелен Лепалааан
Альмирена — Хелен Локута
Сирены: Юлия Лилль, Ольга Зайцева
Волшебник: Мярт Якобсон, Март Лаур
Геральд -Иво Онтон
Хор мальчиков Эстонской Национальной Оперы
Оркестр Эстонской Национальной оперы
Музыка: Георг Фридрих Гендель
Либретто: Джакомо Росси
Дирижер: Андрес Мустонен
Режиссер: Уильям Релтон
Хореограф: Кати Кивитар
Художник по костюмам: Корделия Чизхольм
Художник по свету: Джоанна Таун
Опера в двух актах.
29.02.2016, понедельник, Тель-Авив, Центр сценических искусств — Израильская Опера, 20:00 (03-6927777)
Линк на видео — опера «Ринальдо»:
Заказ билетов в кассе «Браво» *3221
http://kassa.bravo.org.il/search/Mustonenfest-2016?all=1
А также на сайте Израильской Оперы (03-6927777)
Программа фестиваля – на сайте — www.tallinntlv.co.il
Фотографии предоставлены пресс-службой фестиваля
Ссылка в тему: «MustonenFest. Таллинн – Тель-Авив – 2016» – грандиозная задумка и грандиозный праздник музыки
|
|
Улыбнитесь... |
Совершенно случайно обнаружил это новое для меня имя: Геннадий Смирнов. Делюсь, надеюсь и вам понравится.
Зарисовки из жизни:
|
|
Братислава. В предверии Рождества. Vesel'e Vianoce! |
Гуляли мы, гуляли по Братиславе, и в кабачке посидели, и в кофейне кофе попили с тортиком и вроде домой пора уже ехать (домой, в смысле на поезд и Вену), и как-то я совсем забыла, что ведь где-то обязательно должна быть рождественская ярмарка. А ведь она должна быть где-то! И как правило, на главной площади, с ратушей.
Так что спокойно идем по улице, вывески читаем...
вокруг интересные рестораны, пабы, буквально на каждом шагу.
и вдруг видим, что весь народ куда-то дружно идет в одном направлении.
Вот так и вышли на главную (рыночную) площадь Братиславы. И я считаю, опять нам повезло, что мы сюда не забрели днем. Вечером здесь собрался чуть ли не весь город, веселоооо!
Старая ратуша (Star'a radnica) - одно из старейших зданий Братиславы. Сказать, в каком стиле она построена, невозможно: здесь смешаны элементы практически всех архитектурных стилей от XIII (готика) до XIX (неоготика) веков.
На сцене настоящее - представление!
Народ вокруг подпевал, видно, что песни-то все знакомые.
А мы пошли посмотреть ярмарку.
Здесь можно поесть.
Выпить.
Интересно, что это за подплутоФка такая.
Соль для ванн с травками и лепестками роз.
Я себе купила подушечку с лавандовой солью, теперь спать не иду без нее, в микро на две недели и под ноги. Благодать! Особенно мне понравилось объяснение (кстати, и рисунок на подушке такой же).
Интересно, что можно свернуть в любой переулок и гулять в одиночестве.
Но тут, в центре народ гуляет во всю.
Спросив бравых полицейских где находится вокзал потопали на выход. Но честно скажу, уходить совсем не хотелось! Прошли через незнаючто с лавками в виде собак,
а тут гуляние продолжается. Каток!
И опять же - еда, горячий глинтвейн и пунш.
Рядом с Ратушей - церковь, мы ж конечно заглянули во дворик.
Ну и еще немного вечерней Братиславы.
Знаменитое кафе, которое горяче рекомендуют все туристы, как остановка от осмотра братиславских достопримечатедльностей. Интересный дизайн, вино, пиво, кофе, кондитерские изделия.
А это для тех, кто любит напитки погорячее.
По дороге увидели инсталляцию на здании местного рынка. Ярко, с музыкой.
Ну и все. Поехали мы на вокзал. И смотрели, как веселые слоавки поздравляли друг друга Vesel'e Vianoce!
|
|
Открытая лекция Светланы Алексиевич |
Имя это женщины известно многим. Её книги напоминают обнажённые нервы. И теперь, в рамках гуманитарного проекта "Открытая лекция", лауреат Нобелевской премии по литературе 2015 Светлана Алексиевич приезжает в Израиль.
Лекция пройдёт 7 февраля в Тель-Авиве в «Бейт а-Хаяль». Билеты можно приобрести на сайте касса "Браво". Для абонементов сети Orange, как и для владельцев кредитных кард Isracard и MasterCard компании Isracard – скидки.
Я сам, к сожалению, не смогу побывать на лекции – я в это время не буду в Израиле. Поэтому, буду завидовать белой завистью счастливчикам, что сумеют её посетить…
|
|
