СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

SILENTIUM – одна из самых талантливых и недооценённых групп Финляндии. В январе коллектив выпустил свой очерёдной шедевр “Seducia”. Более удобного повода для интервью с меланхоличными финнами найти было сложно.

Cyril_S: Привет. В первую очередь хотелось бы поздравить вас с отличным альбомом. Более двух лет ожидания оправдали себя, хотя ещё недавно казалось, что Silentium на грани развала. Расскажи о событиях, которые произошли в группе за последнее время…

Silentium: Действительно много чего произошло и сказано. К счастью у нас был концерт с Evilion, где играют наши бывшие музыканты. Так что теперь всё отлично. Никаких недомолвок перед нами теперь нет. Вкратце всё было так; Янне, наш ударник, потерял мотивацию в Silentium. Он сделал очень много для Silentium и похоже просто перегорел. В то же время Яни, наш скрипач, посчитал, что репетиции с новым ударником займут слишком много времени, и также покинул группу. Анна, вокалистка, которая дала с Silentium всего четыре концерта, покинула группу вслед за Яни. Именно он привёл её в команду, так что её уход вполне объясним.

Cyril_S: Новая вокалистка Риина исполняет очень много партий на “Seducia”. Значит ли это, что вы, наконец, нашли идеально подходящую для вас кандидатуру?

Silentium: Ответ очень прост; вокал Риины просто великолепен, её пение реально сбило нас с ног. Мы знали, что она может хорошо петь, но когда узнали её истинный талант и возможности вариации стилей, то просто онемели. Мы были бы полными идиотами, если бы не предоставили ей больше партий. Также мы получили отчёт с нашего предыдущего концерта, где предлагается дать Риине больше партий и в старых песнях. Что ж посмотрим…

Cyril_S: Многие фаны были удивлены когда вы поменяли Spikefarm на Dynamic Arts Records. Думаю сейчас вопросов меньше, так как DAR растёт на глазах, но не было ли риском менять такой крупный лейбл как Spikefram на более скромный?

Silentium: Что касается смены лейбла, то тут всё просто. Ещё до, а после заключения сделки с Universal особенно, внимание к небольшим группам было минимальным. Dynamic Arts Records проявили заинтересованность в нашей музыке, а их усилия для нас не оставляли никаких сомнений. Нового соглашения со Spikefarm у нас не было, так что мы решили перейти на DAR. Так что никакой драмы не было и нет. Просто мы предпочитаем быть большой группой на маленьком лейбле, нежели наоборот. Поэтому я не думаю, что смена лейбла была риском. Мы очень благодарны Spikefarm, что они подписали нас тогда. Запись NAULA001 была просто замечательной. Мы были простыми семью парнями из ниоткуда, но сейчас мы можем делать то, о чём и не мечтали до этого.

Cyril_S: Вы планируете первый концерт за пределами Финляндии в июле. Я видел вас среди приглашённых на румынский фестиваль ArtMania. Каковы причины того, что первого концерта за рубежом приходится ждать так долго? И есть ли у вас какие-нибудь планы насчёт большого тура?

Silentium: Недостаток контактов. У нас всё ещё слишком мало связей в Европе. У нас нету менеджерского офиса, который бы планировал и организовывал концерты, так что всю эту сложную работу мы делаем сами. Но отсутствие связей делает работу адом. Так что стопроцентная договорённость при нуле евро кармане становится нулевым. У нас до сих пор не было больших туров или концертов в Финляндии. Это лето выглядит обещающе, но осень по-прежнему свободна. И слишком мало времени для планировки европейского тура осенью. Все равно мы стараемся…

Cyril_S: Представь себе ситуацию: один из самых крупных европейских промоутеров предлагает вам тур по Европе. Какие группы вы взяли бы с собой?

Silentium: Было бы здорово выступать вместе с Opeth, Anathema, My Dying Bride, потому что все мы большие фаны этих групп и они влияли на нашу музыку все эти годы. Но планируя тур необходимо взять с собой и похожие на нас группы. Мы слышали мнения о том, что “Hangman`s Lullaby” напоминает Lacuna Coil, так что я думаю, что они могли бы стать одними из участников. В Nightwish играют отличные ребята, и это отличная причина их участия в туре. Также Tristania это группа за которой мы следим уже много лет. Что ж получился бы неплохой квартет, не так-ли?

Cyril_S: Дизайн “Seducia”, пожалуй, самый красивый и атмосферный за всю историю группы. Также это первая работа Туомо Повелайнена для Silentium. Как вы начали сотрудничать с этим талантливым дизайнером?

Silentium: Спасибо за эти слова. На настоящий момент он уже оформил несколько альбомов на DAR. Поэтому ребята с лейбла спросили, как мы относимся к тому, чтобы он оформил наш CD, и мы согласились. Следует признать, что это было правильным решением. Он сделал впечатляющую работу, и мы более чем довольны дизайном “Seducia”.

Cyril_S: Ваши первые демо-записи никогда не издавались по лицензии. Я знаю, что многие ваши фаны хотели бы услышать эти записи. Не было ли у вас мысли издать альбом редких вещей по типу мини-альбома ” SI.VM E.T A.V.VM ”?

Silentium: Никогда не говори никогда, но я думаю, что это вряд ли когда-нибудь произойдёт. Издание одного диска со всеми старыми вещами будет обманом слушателей. Если мы и сделаем альбом со старыми вещами, то они будут перезаписаны, также это будет делаться в свободное от сочинения новых песен время, а это затянет выпуск нового альбома. Кроме того, песни широко распространены в Интернете, так что мы обсуждаем возможность сделать их доступными на сайте.

Cyril_S: Ваша музыка очень образная и богатая на ассоциации. Вам не кажется, что видеоклип стал бы отличной возможностью показать эту черту музыки Silentium?

Silentium: Съёмка клипа была очень рискованной несколько лет назад, потому что не было хорошей передачи, чтобы показать его. Но несколько месяцев назад финское MTV запустило программу “Headbangers Ball”. Раньше выходила американская версия, но теперь мы имеем собственную программу в Финляндии. Так что теперь клип становится отличным вызовом. Посмотрим, что получится. Если клип будет снят, то определённо в стиле Silentium. И никакого дешёвого подобия всяким давайте-поиграем-и-потрясём головой-на-белом-фоне-видео.

Cyril_S: Как проходит процесс написания песен в Silentium? Сами пишет музыку на стихи Матти или наоборот?

Silentium: Как правило ребята работают независимо друг от друга, то есть Матти пишет стихи или небольшие истории, а потом накладывает их на музыку.
Сами: К несчастью, процесс написания песен, как правило, жутко скучный и не включает никаких «эврика-эффектов». У меня появляется небольшая идея, и я систематично развиваю её. Использую разные аранжировки и слушаю, какое звучание будет лучшим. Таким образом, я стараюсь развить основную суть мелодии и заставляю расцвести её так красиво, как это только возможно.
Матти – автор всей лирики Silentium, так что дадим ему возможность пролить свет на этот процесс: “Я верю, что смысл текста зависит только от читателя/слушателя. Я могу лишь придать смыслу некоторые рамки. В “Seducia” два демона беседуют после нескольких тяжёлых дней охоты за душами. “Hangman`s Lullaby” основана на событиях Французской революции, но со временем все упоминания о гильотине были утеряны в оригинальном смысле. Интерес в истории это одна составляющая идея всех текстов, которые я пишу.

Cyril_S: Продюсером вашего предыдущего альбома “Sufferion – Hamartia of Prudence” был Туомас Холопайнен из Nightwish. Как ты относишься к его решению уволить Тарью?

Silentium: Я не говорил с Туомасом об этом, поэтому я могу лишь опираться на информацию из прессы. Конечно это очень обидно, ведь Тарья – чрезвычайно талантливая вокалистка, но если ситуация была действительно настолько плачевной, тогда это был единственный способ сохранить группу. И мне не хотелось бы видеть их фанов, разделённых на два лагеря. Важна музыка, а не личности.

Cyril_S: Что ты хочешь сказать на прощание любителям Silentium в Беларуси?

Silentium: Спасибо. Для меня было настоящим удовольствием выразить свои чувства вам и вашим читателям. Я очень надеюсь, что скоро мы увидимся. Я желаю вам всего наилучшего и надеюсь, что многие из вас смогут встретить приятные мгновения с музыкой Silentium.

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

 

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

Ты можешь пить охлажденное пиво перед тем, как пойти на работу. Можешь посасывать можжевеловый джин, неумело разбавленный тоником, в каком-нибудь прокуренном клубе. Можешь глушить водку в одиночку, отплевываясь от назойливых друзей. И даже можешь притворяться, что не пьешь ничего. Но если тебе доводилось пробовать текилу, твои вкусовые ощущения изменились навсегда. Как мои. Я получил прекрасный подарок на день рождения - первый концерт группы TEQUILAJAZZZ состоялся на сцене "Там-Тама" 4 сентября 1993 года. Пусть на день позже - но зато самый памятный. Тем удивительным людям, которых интересуют конкретные факты и кто их еще не знает, сообщу: TEQUILAJAZZZ выступает втроем, в состав входят Евгений "АйАйАй" Федоров - вокал, бас-гитара (это та, у которой на две струны меньше), Константин "Балбес" Федоров - гитара (у которой больше), Александр "Дусер" Воронов - барабаны ("Новый Год чаще").
Кто откажет себе в удовольствии пообсуждать фигуры музыкантов, оказавшихся в центре внимания? Разговоров ведется множество - тем интереснее личное мнение лидера коллектива Жени Федорова, своего рода взгляд на мир внутри и вокруг TEQUILAJAZZZ. Можно немедленно обратиться к другим интервью, если Вы ждете разговора о:
- латиноамериканской культуре, Педро и мачизме;
- истории создания группы и предыдущих проектах музыкантов;
- Генри Роллинзе;
- любимой музыке;
- татуировках и пирсинге.
На сегодняшний день TEQUILAJAZZZ - уникальное явление на нашей сцене, не только в рамках города, но и, наверное, всего необремененного тяжкими размышлениями о поисках потребителя рока. Группа, у которой со дня образования было свое неповторимое лицо, узнаваемая индивидуальность музыкального языка и звука, которую невозможно растерять даже на слаборазвитой клубной сцене С.-Петербурга, обладает громадным здоровым потенциалом для достижения разнообразных вершин, в том числе и коммерческих. Смешно обвинять TEQUILAJAZZZ в попытках стать "большими" - этого нет, как нет и пожирающего творчество чрезмерного стремления добиться звездного результата. Здесь мы видим тот редкий замечательный вариант, когда успех сам постепенно находит достойного. Полтора года поисков и активной работы привели к тому, что их каждое выступление на любой сцене становится событием, каждый концерт по-своему неповторим и оригинален. До отказа заполненный зал и опустевший клубный бар, плотная толпа перед сценой, попытки стэйдж-дайвинга по-русски - у нас не так много групп, которые в состоянии заставить потенциального зрителя оторвать задницу от дивана и в качестве приоритета на вечер выбрать посещение рок-концерта, не для пивного общения, а ради музыки. Процентов восемьдесят оказавшихся здесь людей неплохо знакомы друг с другом и твердо знают, зачем пришли, но остальные оказались в зале случайно, и поражающий новизной вопрос: "А что ты хочешь сказать своей музыкой?" - скалится глубокомысленной ехидной улыбкой.

- Вы могли бы написать песню по заказу - вот сейчас проснусь, приму душ и создам?
- Не знаю, вот, например, кавер-версию у нас по заданию не получилось сделать. На днях был концерт - день рождения Михаила Науменко из ЗООПАРКА, устроители пригласили нас играть, но условием было исполнение песни, принадлежащей его перу. Вот, черт, мне воовще ничего в голову не пришло. Вот если бы мы захотели этого сами в недрах коллектива родилась бы идея сделать кавер группы ЗООПАРК - это бы вышло, наверное, а вот по заказу сделать кавер-версию не получилось. По-моему, это проще, чем написать новую песню. Я думаю, не вышло бы. Где-то месяц назад мы ощутили страшную потребность написать тупую песню, чтобы она была полностью на четыре четверти. Мы написали такую песню, с очень простым риффом, ужасно радовались, но в итоге она обросла таким количеством переходов, что стала, по-моему, самой сложной из всего, что мы когда-то делали. Практически на каждой репетиции удается сделать что-то новое, наши новые вещи стали проще, сделаны более, что ли, широкими мазками, более грубыми. Стало меньше филигранных моментов. Это песни, которые выглядят более естественно, мне кажется, мы стараемся избавляться от надуманности. Я замечаю подобные вещи и у других людей. Это не музыка для критиков.

- А чья лестная характеристика порадовала бы тебя, чье мнение для тебя важно?
- Я бы очень хотел поговорить с человеком, которого зовут Стив Альбини. Его мнение меня сильно интересует. Наверное, он бы не выбросил нашу кассету.

Сейчас TEQUILAJAZZZ готовит новую программу. Дусер поделился своими ощущениями: "Интерес к тому, что ты делаешь, проявляется в разной степени. Какие-то удачные находки накапливаются витками. А сейчас хочется играть новое - мы написали две такие песни, что я опять очень полюбил свою группу".
Записанный летом 1994 года и вышедший несколько месяцев назад альбом "Стреляли?" неплохо продается в магазинах города - не надо кривиться, да, раньше никогда это не было критерием оценки популярности для лидеров русского андеграунда, но в этом опять же нет ничего предосудительного.

- Он мне просто очень дорог - это раз, - говорит Женя. - Во-вторых - я не доволен звуком теперь и, в-третьих - я звуком доволен. Звукорежиссер Игорь Булаховский очень постарался, он и КОЛЫБЕЛИ, по-моему, сделал отличный звук. Но сейчас мы бы делали все по-другому. Я могу начать тебе рассказывать, что мы писались за маленькие деньги в дешевой студии... но это только увеличило смету - в лучшей студии все, на что мы тратили время, можно сделать быстрее и качественнее. Наш вот-вот выходящий сингл "Абориген" был записан в Москве, и там есть три переделанные по-новому вещи с пластинки "Стреляли?" - посмотришь.

Дурацкая война "мажоров" и "инди", захлестнувший интервью западных независимых звезд поток обвинений и оправданий через не столь уж великий срок проявятся и у нас - симптомы уже видны, - но в более извращенных формах. Являясь прекрасным плацдармом для изысков признанных словоблудов, заметных изменений в саму музыку эта битва обычно не приносит, да и мнения людей, оставивших односторонние суждения в прошлом, не меняет, но желание попортить кровь друг другу (враг врагу, конкурент конкуренту) и любование собственным "я", распростертым на баррикадах дискуссионной борьбы, легко дадут фору здравому смыслу. Наклеивание ярлыков вроде бы выходит из моды, поэтому не будем руководствоваться доходчивым, но не строгим тезисом "Если ты альтернативен, мне твой голос не противен".

- После того, как мы подписали этот контракт (с "Фили Рекордз"), очень многие люди - в Москве, например, компания некоего Гурьева, Кушнира и так далее, которая занимается "Индюками" - они от нас отказываются только по той причине, что мы "мажоры". Никто не может пока справиться со стереотипом, который, к сожалению, оправдан - если группа с контрактом, значит, все уже. Как правило, так и происходило, имевшие контракт большие группы к моменту его подписания были уже никому не интересны. У нас, по-моему, получилось все достаточно вовремя. Для тех людей, кто знает нас хорошо, ничего особенно не изменилось.

Можно кричать на всех тщательно подобранных углах о своей полной и от каждого независимости и примерять искусственно застаренные майки с надписью "Я не продамся за ваши вонючие доллары!", а можно просто играть свою музыку. Тухлый полуподвальный радикализм не имеет ничего общего со здоровым альтернативным преуспеванием - на мой субъективный взгляд, гораздо лучше искренне заниматься своим делом, хотя бы кому-то и себе доставлять удовольствие и иметь контракт и деньги на оплату студийного времени, чем ничего этого не иметь и столь же искренне любимым делом не заниматься.

- С твоей точки зрения, сможете ли вы, может быть, через год, жить за счет своей музыки?
- Думаю, что да. Попробуем, конечно же. Хотя сейчас это невозможно, несмотря на то, что везде платят денежки; это в таких мелких масштабах, что смешно говорить. Не знаю, если будут платить у нас нормальные деньги за концерты - сможем прожить. В Москве очень много музыкантов, которые живут за счет музыки и очень хорошо. Но там совершенно клаустрофобная ситуация, одни и те же люди играют в одних и тех же клубах, очень много популярных групп, которые не знают здесь вообще. Собственно, то же, что и с нашими группами, но никто не зарабатывает бешеных денег, просто играют, где придется. А там они зарабатывают бабки, и все равно их никто не знает, только в клубах.

- В гримерке "Тен-Клуба" одна из первых надписей на стене - "Все фашики получат п....", и под ней есть твоя подпись. Тебе хотелось когда-то выступить с политическим заявлением, у тебя есть идеологические интересы и убеждения?
- Они откуда-то появляются вместе с всплеском домашней политической активности. Да, иногда очень хочется что-то громогласно сказать, но немало злых примеров, когда людей съедает политическое заявление. Выпустив такую штуку на волю, от нее очень трудно убежать - она тебя догоняет и съедает.

- Тебе хотелось бы стать лидером какого-нибудь культа, движения?
- Нет. Ты имеешь в виду человека типа Джелло Биафра? У меня не получается с этими манифестами, я гораздо камернее. Это такая площадная вещь. Хотя мне нравится в принципе площадная культура - ужасного вида карусели в парках, передвижные цирки, зоопарки с идиотски раскрашенными вагончиками - в этом есть что-то очень живое, непосредственное. Движение требует стоять над массой, манипулировать ею - я к этому не предрасположен, у меня мысли такой никогда не было.

Человек, который боится маленьких собачек, потому что они кусают исподтишка, достиг определенной уверенности и со своими друзьями добивается удовлетворения, успеха, заслуженного уважения, соответственно - статуса, восторженного поклонения и озлобленности.

- У тебя есть враги?
- Да. Я был удивлен, когда это обнаружил. Это не враги даже, а как-то по-глупому, недоброжелатели. Когда я стал ощущать повышенное внимание к своей персоне, появилась и озлобленность. Часто это люди, с кем раньше были б слишком приятельских отношениях. Я, может, и сам виноват. Есть тупая ревность какая-то.

- Ты замечал в чьих-то музыкантских глазах жгучую боль - "А почему я так не могу?"
- Я не вижу в том, что мы делаем, ничего сверхъестественного, выдающегося. Многие играют гораздо техничнее, гораздо лучше нас. Есть отличные бас-гитаристы, играющие лучше меня в сто раз. Окончательная форма может быть неудачной, а музыканты есть очень хорошие. Дусера, конечно, трудно переплюнуть. Но я-то знаю, как это все на репетициях происходит.

- Чем бы ты мог заниматься, если бы не TEQUILAJAZZZ?
- Работал бы конюхом на конюшне. Я долгое время работал конюхом-инструктором, водил верховые конные экскурсии в лес. Самое лучшее время в моей жизни, если брать немузыкальные аспекты. В детстве я видел себя похожим на Эрнста Хемингуэя, с бородой, в свитере грубой вязки с кожаными налокотниками и с трубкой. А через десять лет я буду лысым. Надо постараться не спиться - это главное.

- Придуманное Костей название "водка-музыка" - тебя бы обидело восприятие на таком уровне?
- Нет, я бы чувствовал себя достаточно лукаво в такой ситуации, это дало бы повод к чему-нибудь... многие так и воспринимают, самые близкие знакомые. Водка, рок-н-ролл... Я знаю точно, что вот так не надо, не будет никогда. Мне звонят и предлагают играть "под фанеру" - представляешь? Я говорю, ребята, вы нашу музыку слышали? Нет, не слышали, мы в газете "Аргументы и Факты" прочитали про вас статью, давайте играть под фонограмму. Звонят и предлагают играть на презентации какой-то мебели.

- У TEQUILAJAZZZ нет менеджера, и все его обязанности вы выполняете сами. Это хорошо?
- Хорошо, что мы решаем все вопросы в своем узком кругу, втроем. Мы пытались найти человека, который занимался бы нашими бумагами, но не смогли. А вот когда выяснилось, что мы должны играть с THERAPY, человек десять шустро предложили свои услуги в качестве директора группы - можно выбрать из длинного списка. Вот так.

P.S. В заключение хочу лично от себя поблагодарить кинорежиссера Рашида Нугманова за съемки фильма "Дикий Восток", запись саундтрэка к которому послужила толчком к образованию моей любимой группы.

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

Тролли в германо-скандинавской мифологии - великаны. Обитают внутри гор или поблизости, где хранят свои сокровища. Они обладают огромной силой, но уродливые и глупые. Как правило, вредят людям, похищают их скот, оказываются людоедами. На солнечном свете умирают, превращаясь в камень…

Но это так, сказки! На самом деле, ко всему нужно относиться с юмором и нежной любовью к пенящемуся напитку. Если делать так, то мир вокруг может удивительно преобразиться, а злые тролли предстанут совсем в ином свете. А именно в образах веселых музыкантов из питерской фолк-металл группы под названием ТРОЛЛЬ ГНЕТ ЕЛЬ. Они молодые, но очень уверенные, и уверенность эта не беспочвенная. Заводные стилизованные фольклорные мелодии в сочетании с динамичным ритмом и веселыми русскоязычными текстами определяют на данный момент лицо этой команды.

ТМ: Так как все начиналось?
Румянцев Костя (Тролль): В 1995 году мы с Джетрой созвонились, и родилась идея создать общий коллектив примерно с такой тематикой, которая сейчас и есть…
Леонова Мария (Джетра): Стилистика исходила, собственно, из песен Кости, который является автором текстов и музыки. Отделку делают все остальные.
Тролль: Изначально был сырой материал, задумывалось играть веселую пивную музыку на скандинавскую тематику, что спустя некоторое время и получилось. Мы с Джетрой все начинали, и было достаточно сложно найти товарищей, которые бы с нами этим занимались. Фолк-коллективов довольно много было в городе, все о себе очень много мнят, и никто с молодой командой сотрудничать не хотел. Постепенно подобрался состав, было много сложностей с репетиционными точками, с определениями того, кто и что хочет играть. Так прошло несколько лет, и только года два назад мы начали активно выступать. Я играю на гитаре и пою, а основную партию делают дудка, скрипка, мандолина…
Джетра (улыбаясь): Дудка, конечно же, дудка в основном все делает.

ТМ: В начале весны вы представили свою дебютную пластинку, расскажите о ней поподробнее, пожалуйста…
Тролль: Путь был тернист более чем. Мы писались у знакомых в Университете Профсоюзов, там студия…
Джетра: На свои собственные средства из собственных карманов…
Тролль: Ситуация такая, что кассеты вышли под лейблом "Караван-рекордз", а компакты будут выходить на "Кайлас-рекордз". 11 песен вошло в этот альбом.

ТМ: Не поступали ли предложений поиграть заграницей?
Тролль: Я думаю, что пока еще рано. На данный момент мы заняли более или менее достойное место в нашем городе…
Джетра: Возможности гастролировать есть уже сейчас. Нас ждут в Новгороде, в Москве, в Пскове, нас более чем приглашают!
Тролль: На самом деле мы очень довольны тем, что за достаточно короткий срок у нас получилось стать в один ряд с известными фолк-командами Питера. А что касается дальнейшей собственной раскрутки, то это планируется уже на новый творческий сезон. Также на новый сезон есть планы делать новую программу и начинать продавать свои компакты.

ТМ: А что отличает вас от других фолк-коллективов, на ваш взгляд?
Тролль: Сейчас за музицирование не так много денег платят, чтобы вдруг возникла здоровая конкуренция. Все мы знаем друг друга в лицо и играем вместе на разных фестивалях…
Джетра: Поскольку наши песни мы делаем сами и исходим исключительно из Костиных данных и внутреннего состояния коллектива, то мы уникальны и о конкуренции не может идти речь.

ТМ: Почему была выбрана именно такая стилистика?
Тролль: Все в свое время кто серьезнее, кто менее серьезно увлекались скандинавской культурой, корни эти и иносказания мне лично очень нравятся…
Джетра: Весь наш стиль, который довольно трудно определим, а нами, собственно, определяется как пивной фолк, включает в себя элементы скандинавского фольклора и традиционной ирландской музыки.
Тролль: Мы слушаем и тяжелую музыку - металл, и этническую, вот и получается некая компиляция.
Джетра: Колеблется буквально от SEPULTURA до acid джаза. Я сама кроме суровой музыки практически ничего не слушаю.
Тролль: Мы же все бывшие металлисты…
Джетра: Да, это очень важно! И хотя мы не играем сейчас очень тяжелую музыку, я, по крайней мере, стремлюсь, чтобы суровости было побольше. Мы любим тяжелую музыку и играли тяжелую музыку и поэтому драйв такой и есть! У нас все искренне и очень хорошие отношения внутри команды, и мы любим бодриться при помощи пива, и в этом, вероятно, наш секрет

Планета_Колхозного_Панка (История_Настоящей_Музыки) все записи автора В колонках играет - Кино-закрой за мной дверь

Интервью газете "Аргументы и факты", #39, 1987.

-Виктор, с какого времени существует группа?
-Все, собственно, началось в 1982 году, когда появился первый так называемый альбом песен. Ну, тогда группы как таковой не было, я практически выступал как автор-испольнитель, помогали друзья-музыканты из "Аквариума" и других групп.
-А на каких правах сегодня выступает группа?
-На правах самодеятельности. Мы прикреплены к Ленинградскому рок-клубу, там прослушиваются программы, там мы получаем разрешения на выступления.
-Не тормозит ли такое положение творчество?
-Нет, наоборот, мы сейчас практически можем играть столько, сколько хотим. Правда, поскольку это - самодеятельность, то игра не может быть источником, скажем так, пропитания. Поэтому мы все еще где-то работаем. Я, например, в котельной кочегаром.
-А где репетирует группа "Кино"?
-Где угодно. На квартирах, например. У нас нет условий для работы, нет своей аппараруры, только инструменты - и все. Безусловно, это может быть и импульсом к творчеству, но в первую очередь это отражается на качестве. Если бы у нас были помещения, аппаратура, оператор, тогда можно работать уже со звуком. А так пока слушателю приходится самому додумывать, как это должно бы, в принципе, звучать.
-Есть точка зрения, что на первом месте в советском роке - музыка, а слова не столь важны. Так, например, считает руководитель группы "Поп-механика" Сергей Курехин. А какова ваша точка зрения?
-Я считаю, что слова играют огромную роль. Очень часто бывает, что тексты доминируют над музыкой. И это, в пронципе, единственнщй путь для самодеятельных групп, чтобы хоть как-то выжить, поскольку при современном уровне развития воспроизводящей, звукозаписывающей техники мы не можем конкурировать с западными музыкантами, которые имеют возможность записываться в специальных студиях, делать музыку гораздо более качественную. Самодеятельные музыканты просто не в состоянии приобрести всю эту технику, инструменты, ведь это очень дорого, и мы оказываемся неконкурентоспособными даже с отечественными профессиональными группами. А если бы у нас еще тексты были слабые, то нас бы просто никто не слушал.
-Нередко случается, что, как только какая-нибудь группа становится профессиональной, от нее отворачивается половина поклонников.
-Вероятно, это произходит из-за того, что в подобной ситуации группа идет на компромисс. Нам за честность могут простить практически всё: и, скажем, недостаточно профессиональную игру, и даже недостаточно профессиональные стихи. Этому есть масса примеров. Но когда пропадает честность - уже ничего не прощают.
-А не получается так, что исполнитель считает себя честным, а на деле...
-Можно считать себя честным сколько угодно. Главное в том, считают ли тебя честным остальные. Человеку же, который заведомо пишет музыку для того, чтобы жить в достатке, но поет о том, что он борец за идею,- просто не верят.
-Почему рок-музыка до сих пор встречает сопротивление?
-Потому что человек, который делает что-то новое, всегда воюет с чем-то старым. Он постоянно находится в конфликте. Это, как правило, всегда несколько рискованно. Но культ посредственности, о котором сейчас много говорят, возник как раз по логике "как бы чего не вышло" и "пусть это не лучше, что есть, но зато всё будет спокойно". И тот, кто попадает в эту систему, уже автоматически подгоняется под средний общий уровень, включается в давно отработанную систему.
-Когда говорят об увлечении нашей молодежи рок-музыкой, почти всегда на поминают о том, что она пришла к нам с Запада...
-С Запада пришла лишь форма: электрогитары, ударные, усилительная аппаратура. Но заимствование формы вовсе не означает, что это музыка является целиком заимствованным явлением. Я считаю, что это сейчас по-настоящему живая музыкальная форма, и еще - это музыка, которая остается социальным явлением, это массовое народное искусство.
-В ваших песнях чувствуется какая-то неустроенность человека. А если для вас создать условия во всех отношениях идеальные, что будет тогда? О чем будете петь?
-Трудно сказать. У меня есть своя жизненная позиция. Я пишу песни, и это необходимый для меня процесс. Я пишу о том, что происходит вокруг меня. Я не думаю, что при помощи материальных благ можно как-то усыпить деиствительно талантливого человека. Конечно, ему будет уже труднее, как труднее понять друг друга, допустим, неустроенному и тому, кто уже достаточное время живет в полном комфорте. И последний вряд ли сможет написать правдиво о проблемах первого.
- А как вы считаете, какие песни о проблемах молодежи нужно писать?
-Понимаете, я пишу песни не потому, что нужно, а потому, что меня лично волнуют проблемы. Вот как раз, когда "нужно", получается нечестно. А если меня не волнует какая-то проблема, если не почувствовал то, что меня бы задело,- я не могу писать песню.
-Получается, что надо писать только о том, что испытал сам? Вы же написали антивоенную песню "Я объявляю свой дом безъядерной зоной", хотя не испытали ужасов войны?
-Понимаете, хотя эта тема разработана многими, за нее, по сути, серьезно никто не берется. Тем же, кто пишет псевдопатриотические и псевдоантивоенные песни, не верят. Я написал эту песню потому, что тема войны действительно меня взволновала и волнует до сих пор.
-Может ли рок-музыка решить какие-то проблемы?
-В принципе,рок-музыка в социальном плане - вещь довольно сильная, среди музыкантов есть люди, которым верят, и они многое могут сделать. Если бы нам чаще давали возможность выступать в газетах, на телевидении, излагать свою точку зрения на разные вопросы, то, может быть, моя музыка и тексты были бы иными. А поскольку, скажем, у меня нет такой возможности, я все стараюсь выразить в песнях.

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора