СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

Краткое содержание предыдущих серий: Бен Муди ушел из группы и теперь собирается работать с Эврил Лавинь, Эми Ли нашла нового гитариста по имени Терри Балсамо, EVANESCENCE теперь работают как группа, а не как дуэт…

Сначала хотелось бы поговорить об альбоме "Fallen", который в прошлом году стал одним из самых продаваемых альбомов в США. Количество проданных экземпляров около 3,5 миллионов. Думаю, еще раза в два больше было продано в остальных странах…
Эми Ли: Да, это нечто. Но цифры в 7 миллионов мы еще пока не достигли.

Ты гордишься этим альбомом?
Эми Ли: Да, я чувствую как будто сделала большую работу. Мне приятно, что многим нравится наша музыка. Люди удивляются, почему я не прыгаю от счастья, как человек, который только что стал миллионером. Но я уже счастлива, потому что занимаюсь музыкой.

Помнится, ты говорила, что тебя еще никто не узнавал на улице, как настоящих знаменитостей. А теперь тебя узнают?
Эми Ли: Ну теперь то да, это стало случаться гораздо чаще. Однако, надеюсь, что со мной не случится такого же как с Мадонной, которая не может просто так выйти из дому, чтобы на нее не набросились журналисты. Все-таки я не актриса и не поп-звезда. В противном случае я буду просто ненавидеть свою жизнь. Пока что это не доставляет мне беспокойство, приятно встретить фэна на улице, который попросит твой автограф и скажет что-нибудь хорошее о твоей музыке. Правда, я обычно не разрешаю меня фотографировать на улице, потому что не люблю носить косметику.

Однажды ты сказала, что EVANESCENCE - это ты и Бен Муди. А сейчас EVANESCENCE - это вроде как одна команда. Правильно?
Эми Ли: Я думаю, что каждому из музыкантов группы важно осознавать, что он вкладывается в общий успех проекта. До того, как Бен ушел, другие музыканты считали группу просто своей работой. Наш новый гитарист, Терри Балсамо, принес новый элемент в музыку - очень красивый. То, что все мы прошли через потерю "главного человека в группе", сплотило нас. Сейчас мы пишем новый материал все вместе, и каждый из нас хочет стать чем-то больше, чем обычным сессионным музыкантом.

Бен написал достаточно много материала для последнего альбома. Повлияет ли его отсутствие на сочинение новых песен?
Эми Ли: Конечно повлияет. Думаю, новый альбом получится гораздо лучше предыдущего!

Означает ли это, что ты недовольна тем, как получился "Fallen"?
Эми Ли: Ну, я просто уже выросла из него. Мне иногда даже трудно петь песни, которые были написаны несколько лет назад. Просто сейчас я другой человек с другим взглядом на некоторые вещи. Сейчас мне хочется писать песни о более зрелых чувствах, которые мне довелось испытать. Я хочу говорить! Я не хочу больше молчать.

У вас уже есть законченные песни для следующего альбома:
Эми Ли: Да, пара вещей, не больше. Вообще-то нам надо бы больше внимания уделять сочинению нового материала. На данный момент у нас много разных отрывков, идей и планов, собрать которые в что-то целостное у нас пока нет времени из-за тура. Тур закончится только в конце зимы, и тогда мы наконец-то возьмемся за новый альбом.

А как же отдых?
Эми Ли: Никакого отдыха. Во мне накопилось столько всего, о чем я хочу написать. Если я не реализую это в песнях, я просто взорвусь. Этот тур - самый длинный период в моей жизни, когда я не сочиняла. Я всегда любила сочинять песни. Так было до Бена, так будет и после Бена. Вы же знаете, не Бен писал предыдущий альбом, мы сделали это вместе.

А почему не получается сочинять песни во время тура?
Эми Ли: Я думала об этом, мне кажется это нормальным. Вчера мы играли концерт, после которого у меня было единственное желание - спать. Я даже не пила ничего! А потом еще приходится рано просыпаться и ехать в аэропорт. Приехав в другой город мне приходится тратить несколько часов на общение с прессой, а потом очередной концерт. Такой режим довольно тяжело выдержать и ни о каком сочинительстве и речи быть не может.

Завтра будет тяжелый день, потому как тебе придется лететь в Перт 5 часов.
Эми Ли: Ну не так тяжело как для команды, потому что погрузка оборудования начинается в 8 утра, а потом после приезда в другой город им нужно будет все быстро подключить, чтобы не опоздать к саундчеку.

Тут разные слухи ходят о том, что ты и Вес Борланд работаете вместе…
Эми Ли: Ну, Вес и я просто дружим, к тому же мы на самом деле работали вместе когда-то. Мы написали много хорошего материала, однако из-за всяких там менеджеров и адвокатов я не смогла петь в этом проекте. Кстати, там еще играл и Дэнни Лонер (NINE INCH NAILS, ROB ZOMBIE, David Bowie). Когда Бен ушел из EVANESCENCE, мы обсуждали с Весом его участие в написании нашего следующего альбома, однако потом мы решили, что лучше всего будет если я напишу новый материал вместе со своей группой.

Будет ли когда-нибудь у Эми Ли сольный альбом?
Эми Ли: Не знаю, сейчас об этом трудно говорить. Думаю, если EVANESCENCE прекратит свое существование, я уйду из музыкального бизнеса.

Как справляется с гитарой Терри, которого вы переманили из COLD?
Эми Ли: Лучше чем мы ожидали. Я была хорошо знакома с ним, не то, чтобы мы были лучшими друзьями, однако я считала, что могу положиться на него. Терри - прирожденный гитарист с отличной техникой и эффектной игрой на концертах. Кроме того, он неплохо пишет музыку, в чем я уже имела шанс убедиться. В общем, Терри стал хорошим приобретением для EVANESCENCE.

Означает ли это, что с группой COLD теперь покончено?
Эми Ли: Думаю, что да. Конечно, они могут найти нового гитариста и продолжить выступать, но я знаю почти наверняка, что у их вокалиста проблемы с наркотиками. Я даже не уверена, что у них хватит сил на новый альбом. Самому Терри очень не нравилась ситуация в группе, поэтому он так легко согласился перейти в EVANESCENCE.

Наверняка музыканты COLD теперь недолюбливают EVANESCENCE.
Эми Ли: Не знаю. Я с ними не общалась на эту тему. Вообще-то все музыканты кроме их вокалиста - отличные парни. Мы ездили с ними в тур по США и за это время успели подружиться, так что я не думаю, что у них какие-то претензии к EVANESCENCE. Тут проблема внутри самой группы COLD.

Вы вчера выступали с группой FINGER ELEVEN…
Эми Ли: Ага, отличная группа, мы отыграли с ними много концертов. Они на самом деле очень милые люди и очень талантливые музыканты. Я бы не хотела говорить о своих любимчиках, но их вокалист, Скотт, такой классный.

У вас есть возможность познакомиться с другими странами во время туров?
Эми Ли: Не всегда. Когда мы были в Австралии, каждый старался побывать где-то еще за пределами концертной площадки, гостиницы и аэропорта. Музыканты развлекались как могли, оставляя меня на весь день общаться с журналистами. Иногда после концерта еще остаются силы и можно сходить куда-нибудь прогуляться. Когда я не слишком занята, я так и делаю. Ну а если я не успеваю… что ж такова работа.

И весьма неплохая работа.
Эми Ли: Это очень хорошая работа. Как то раз мы сидели в порш с Бет, моей помощницей и по совместительству моим парикмахером и визажистом.. Так вот, сидим мы в порш, перекусываем всякой едой и вообще тратим свободное время на болтовню. Ну я и говорю: "Знаешь что? А ведь это наша работа, которая неплохо оплачивается!". А она такая: "Ага, некисло".
Вообще-то, это фраза Терри. Как-то раз мы сидели на пресс-конференции по случаю вручения премии журнала Billboard. Кто-то из журналистов спросил его: "Итак, Терри, каково это начать играть в группе, которая только что стала одной из самых известных групп в мире?". А Терри ответил: "Некисло". И тогда мы подумали, что это была самая крутая фраза за всю пресс-конференцию.

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

Некоторые люди так и остаются внутри своего прошлого. Они не знают, какая погода сейчас на улице, они всегда надевают одну и ту же одежду и думают одни и те же мысли. Армен Григорян уже 20 лет живет в тени своей черной шляпы и в свете своей "Сексуальной Кошки", как и его Кондратий, который никогда не снимает своих розовых джинсов, и, кажется, им там неплохо. Что-то происходит в этом закутке, бунт превращается в безнадежный цинизм, но это не двигатель прогресса. Новая музыка проносится мимо, не задевая узких полей шляпы. Когда "Крематорий" выступал в "Полигоне" 22 сентября, все было, как всегда - черная шляпа, очки и немодный давно рок-н-ролл. Много народу, но это иллюзия: ведь они пришли слушать "Безобразную Эльзу" и "Маленькую Девочку" - приятное ретро. При том, что существует десять альбомов группы КРЕМАТОРИЙ. И выходит одиннадцатый. Им под 40 уже, а "Безобразную Эльзу" не смыть ни водкой, ни мылом с их беззлобных душ. Что нового - вопрос как будто неуместный. Но, как правило, на него всегда найдется ответ.

Армен Григорян: Сейчас закончился долгий этап, который можно назвать каторжной работой - работа над новым альбомом. У нас появилась собственная студия, на которой можно было работать, не глядя на часы и не ковыряясь в собственных карманах и шурша там деньгами. Материал на весь альбом появился в мае, за все лето мы его отписали, сейчас финишная прямая, последние штрихи, и 27 октября в Горбушке - презентация. Мы хотим снять фильм-концерт, для этого будет привлечен Андрей Мельников, в качестве светового режиссера и компьютерного дизайнера концерта, пиротехнические эффекты будут, словом - праздник со стрельбой и салютом. Настоящий живой концерт, звук будет записываться на 16-канальный магнитофон, б камер, краны, потом все будет выходить на DVD и, возможно, на VHS. После этого сразу же начнется тур с новым альбомом. Название альбома уже известно - "Мифология". Это одиннадцатый номерной альбом группы.

Он чем-то отличается от предыдущих?
Армен: Наши альбомы вообще все отличаются друг от друга. По крайней мере, мы стараемся так сделать. У нас новый гитарист - Дима Терентьев, парень молодой, очень талантливый, и это значит - новый взгляд, живая кровь, отвампирили его как могли. Альбом достаточно контрастный, от кантри до панка. Мы только что закончили тур с "Тремя Источниками" и, не приходя в сознание, поедем с "Мифологией".
Кроме того, я подписал контракт на издание книжки - почти полного собрания сочинений. Мы хотим сделать "историю группы в XX веке" в текстах, в некоторых телегах, которые я написал, и все это будет выглядеть как галерея: будут портреты, история группы и тексты всех моих песен. Большую книгу о КРЕМАТОРИИ мы планируем выпустить к 20-летию группы, то есть в 2003 году, сейчас идет большая работа, собирается материал, поскольку человек 35 переиграло в группе, с каждым нужно поговорить, собрать воспоминания. Чтобы не торпедировать какое-то одно мнение.
Недавно мы выиграли процесс, который длился два года. Мы судились с Михаилом Аразовым, он работал в свое время у нас, потом стал работать в "Moroz Records", и издал без нашего ведома видеокассету с нашими клипами. Дело мы выиграли не только в районном суде, но, после апелляции, и в Мосгорсуде. Это большая победа, потому что пиратов много, мы пытаемся бороться, мы заключили контракт с адвокатской конторой, которая сама отслеживает всю пиратскую продукцию и будет принимать соответствующие меры.

Неужели это возможно - отследить всё?
Армен: Это возможно, и мы этим гордимся. Много продукции было просто конфисковано. Недавно появился очередной сборник группы КРЕМАТОРИЙ, к которому мы не имеем никакого отношения, под названием "Русские Пряники". И их тоже нашли, этих пряников.
Потом тут книжки какие-то о нас пишут, а мы не в курсе. "Жизнь в КРЕМАТОРИИ". Некий Виктор Троегубов. Он имеет, конечно, право писать мемуары, которые касаются его самого, но он не имеет право писать историю той группы КРЕМАТОРИЙ, в которой не принимает участия. Там есть откровенное воровство. Например, история группы якобы на основе моего интервью. Непонятно, откуда вся эта байда взялась. Интервью, может, и было, но разрешения на издание не было. Можно издать интервью, но с моих слов написать историю с чьими-то рассуждениями - этого нельзя делать. Разглашаются какие-то невероятные гонорары. Интриган тот еще. Все это издано. С бредовыми фантазиями. Неприятно, что сделал все это наш бывший коллега. Уже подан иск, и мы обязательно докажем, что автор книги - воришка и клеветник. Вокруг нас происходит какая-то жизнь, многие считают, что можно легко поживиться за наш счет. Мы хотим это исправить законным путем, без бандитизма. Для примера: мы у Аразова выиграли дело, где сумма иска составляет 16 тысяч долларов. А это только один пиратишко. Со всех собрать - бешеные деньги получаются!

"Полигон" - довольно странный выбор для такой команды.
Армен: Я сам не понял! Мы несколько удивились, когда приехали сюда. Подобных заведений уже не осталось в Москве, и, когда мы приезжаем в другие города, все выглядит гораздо цивильнее. Наш администратор в ужасе, мы в ужасе, мы привыкли к ДК им. Ленсовета. Концерт такой тусовочный получается. Хотя, на самом деле, - не место красит человека, а человек место!

Лиза ПОТЕМКИНА

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

Группа ПИЛОТ может по праву претендовать на титул "прорыв года". В 2003 году она реализовала диск "Джоконда" и подготовила к выходу новый альбом "Рыба, Крот и Свинья". Инициировала появление сборников "Рок Из Подворотен", делом подтвердив свое внимание к творчеству молодых коллег. Осенью команда совершила свой первый заграничный вояж - побывала с концертами в Израиле.
Лидер коллектива Илья Черт отметился сольником и сдал в печать сборник произаических произведений. Апофеозом происходящего стал концерт, состоявшийся 11 января на большой арене "Юбилейного", и знаменовавший собой 7-летие ансамбля.
За разъснениями и подробными комментариями Александр Долгов и Алекс Федечко-Мацкевич отправились туда, куда не всякий отважится пойти - в гости к человеку, носящему зловещий, если не сказать апокалиптичный псевдоним. Илья Черт оказался более чем гостеприимным и радушным хозяином, подробно и обстоятельно ответив на интересующие вопросы. Разговор, естественно, затянулся. Собеседники перескакивали с пятого на десятое. Ну, а как иначе?

Демоны

Илья, расскажи, пожалуйста, о новом альбоме.
Илья Черт: Только-только закончили его сводить. Альбом получился очень жестким - и по музыке, и по текстам. Остросоциальным... Посвящен он теме взаимоотношений людей в обществе. Нынешнему положению - социальным слоям, воспитанию людей. Затронуты даже политические аспекты - ну, на уровне внутренней политики, определяющей жизнь страны. И мы решили, что это пока будет наш последний такой агрессивный, тяжелый альбом. Надо уходить от этого. А то мы даже напугались - настолько все жестко, злобно. Надо бы помягче как-то...

Пластинка на злобу дня?
Илья: Если говорить в целом - меня в мире, в его устройстве все устраивает. А тревожит и дает богатую пищу для размышлений именно нынешнее общество. Именно об этом альбом. Он посвящен трем демонам, которые явились, так сказать, из ада - на погибель человечества. Основа этого сюжета взята из истории индейцев майя. У них было три закона поведения в обществе - что то вроде наших десяти заповедей: "Не будь вором! Не будь трусом! Не будь!" И демоны олицетворяют эти три порока. В альбоме - история о них: кто они такие, как с ними бороться и все такое...

Можно ли сказать, что новый альбом - это концептуальное развитие "Джоконды" по стилистике, по звуку?
Илья: В принципе, да. Только новый альбом более живой, более роковый. В "Джоконде" индастриал, целая куча электроники. Здесь электроники намного меньше, хотя мы ее все равно используем. И, видимо, будем использовать в дальнейшем, потому что пятерым людям на сцене, увы, очень тяжело передать симфонизм, который хочется привнести в музыку. Поэтому приходится прибегать к разного рода хитростям. А в плане саунда - это действительно продолжение "Джоконды".

Сколько песен в альбоме?
Илья: Двенадцать. Мы хотели включить бонус, но, наверное, не станем этого делать. Чтобы не нарушать сложившийся стилистический баланс. Бонус-трек сильно отличался - по теме, по звуку, по настроению...

С выпускающей фирмой еще не определились?
Илья: "CD-Land", видимо. Договор еще не подписали, но все идет к тому.

Альбом выйдет в апреле?
Илья: Если все будет хорошо. Нас в этом плане преследуют все время какие-то... Происходят просто мистические вещи. Например, меня электроника терпеть не может. Куда бы ни пришел - ломается все и всегда. Вот на "Нашем Радио" кондиционер рухнул на пульт, когда мы должны были играть в программе "Воздух"... Ну и всё в том же духе. На студии "Добролёт" стал виснуть категорически компьютер и сломались два DAT-магнитофона.

Кто делает оформление пластинки?
Илья: Мы уже с пятью дизайнерами имели дело, но так и не пришли к какому-то пониманию. Сейчас пытаемся работать с оформителем из Израиля (мы там с ним познакомились во время поездки). Он прислал картинку, которая более или менее соответствует... Так что у нас международный проект в этом плане (смеется).

В оформлении будут использованы индейские мотивы?
Илья: Да нет. Там будет морда демона...

А сама по себе история народа майя, завоевание их конкистадорами - тебя занимает?
Илья: Ну, я, конечно, интересовался всем этим. Но конец у этой истории достаточно грустный и меня, признаться, нисколько не привлекает. Завоевание, агрессия - это все не слишком симпатично. Целый народ истребили, культуру. Нужна была им эта цивилизация?

ПИЛОТ

Группе в этом году исполнилось семь лет. А кто в коллективе самый старший по возрасту?
Илья: Как кто? Директор. Валере - 34. А самый молодой - Макс. Ему 23.

Валера сколько уже на посту директора пребывает?
Илья: Лет шесть.

Ты доволен?
Илья: Валерка очень хороший администратор - в туре он незаменимый человек: накормит, напоит, спать уложит... В вопросах правовых здорово соображает - договора и так далее. И у него есть чутье: он иногда вносит совершенно чудесные предложения, которые сначала кажутся полной ерундой, но после обязательно выгорают. И, самое главное, Валера - человек исключительно порядочный. У нас никогда не возникало никаких трений в деловых вопросах.

Как ты представляешь себе среднестатистического слушателя вашей группы?
Илья: Мне кажется, это человек, который задается какими-то вопросами. Возраст - практически любой. Если честно, больше всего радует, когда на концерты ходят родители с детьми. Думаю, это показатель того, что мы все делаем правильно.

Ты часто переслушиваешъ альбомы группы?
Илья: Раз в полгода.

С чем это связано?
Илья: Просто нравится. Действительно.

На твой вкус, какая самая сильная и самая любимая работа ПИЛОТА?
Илья: Самая сильная - последняя... А самая любимая, - наверное, "Сказка...". Для меня этот альбом стал поворотным моментом в жизни. Я вдруг понял, чем я должен заниматься, и где мое место. Перестал вибрировать...

Юбилей

Юбилейный концерт получился необычным, с поздравлениями... Кто все придумал? Или это выстроилось вокруг проекта РОК-ГРУППА?
Илья: Нет. С РОК-ГРУППОЙ - вообще кошмар. Этим выступлением мы хотели поставить на проекте большую жирную точку, закончить, наконец, эту историю. Хотели, как лучше, а получилось... Белиберда. А гостей мы приглашаем каждый год - это давно уже стало доброй традицией. Стараемся, чтобы было интересно, необычно. Приглашали и своих друзей, и людей, чьи песни мы исполняем - чтобы они сами их спели перед нашими слушателями, - и просто хорошие молодые группы. А в этот раз решили пригласить всех, кто нам помогал как-то двигаться. Всех друзей.

Сценическое решение, ваш облик - космонавты с ирокезами - это кому такая мысль в голову пришла?
Илья: Я не помню. Мы все время стараемся что-нибудь придумывать. Ну, скучно же просто так играть. А тут все-таки - праздник. А праздник - это карнавал!

В Москве, в "Горбушке" концерт прошел куда более скромно...
Илья: Пришлось делать без гостей. Во-первых, мы просто физически не могли везти с собой участников РОК-ГРУППЫ. И, во-вторых, люди, которые предполагались - Хавтан, АГАТА КРИСТИ, 5'NIZZA - не смогли принять наше приглашение просто потому, что у них свой график, свои дела... Мы просили даже Мишу Козырева стихи свои почитать, но он отказался, сказал "как-нибудь в другой раз".

Ты говорил, что твои любимые отечественные исполнители - КИНО, АЛИСА, БРАВО. С Женей Хавтаном давно познакомился?
Илья: Год назад. Дело было в Новосибирске. Они там играли - то ли за день до нас, то ли через день после. Мы пересеклись в клубе и очень мило посидели. Я остался в полном восторге от этого человека - интересного, интеллигентного. Как-то сразу мы с ним нашли общий язык, почувствовали взаимное расположение и... Ну, теперь - перезваниваемся по делам.

А с кем еще из столичных музыкантов общаешься?
Илья: Да, наверное, только с НАИВОМ. Хорошо их знаю, вместе ездили на гастроли. Мне вся их компания весьма симпатична. У них такое... позитивное отношение к жизни. Люди с громадным чувством юмора.

Мыслей о совместных проектах не возникало?
Илья: Мысли-то были... Но как-то все пока не срастается. Зрел, например, совместный проект с Дельфином, но он, в конечном итоге, отказался. Точнее, его отказ был мне передан его директором. Мог бы и сам... Скажу так: мне было бы интересно поработать с очень многими людьми, но далеко не всегда желаемое воплощается в жизнь. К сожалению.

Гастроли

Как прошли гастроли израильские?
Илья: Ох! Летели из Барнаула в Тель-Авив. Из минус 25 в плюс 25. Я-то ничего, а вот парни с трудом перенесли это дело... Концерты были в клубах, - в Тель-Авиве и в Хайфе. Слушатели, конечно, были, в основном, русские, но не только... Очень все классно было. Мы по всем местам проехали, конечно: Стена Плача, Мертвое море. Там сам воздух... Мы вышли из самолета - в куртках, в шапках - полчаса ходили как зомби, ничего не соображали...

Ты крещеный ведь человек?
Илья: В 1991 году крестился. Сам. Не по внутреннему влечению, а, скорее, - под воздействием внешних обстоятельств.

Прошлое

А прозвище когда появилось?
Илья: Лет в 16-17. Я же с металлистами тусовался на "толпе" - был такой рынок, сначала в Девяткино, потом в Озерках. Там пластинками торговали. Там я кликуху себе и заработал. А точнее, в баре "Вена". Там была такая "металло-дискотека" - так это называлось. Крутили видео, "MTV" - тогда-то! Для нас это был глоток свежего воздуха... И в этой среде было принято носить подобные страшные прозвища.

Как тебе вспоминается то время - начало 90-х?
Илья: Все очень сумбурно и жестко. Время переломов и перемен, которое я еле-еле пережил. С одной стороны, давили родители и сама жизнь. Надо было идти работать, деньги зарабатывать как-то на жизнь - я жил тогда уже отдельно от родителей. С другой стороны, музыкой хотелось заниматься. Приходилось разрываться, конечно. Работать, выполнять совершенно неприглядный труд, который никакого удовольствия, разумеется, не приносил.

А чем занимался-то?
Илья: Сначала работал грузчиком на "Хладокомбинате №2" у Московских ворот - на фабрике мороженого. Вставал в пять утра, ехал сонный на работу... Первые два дня проработал на конвейере - это кошмар, как там девки молодые работают годами - не понимаю! После сел на погрузчик с вилами... Холодильник, внутри - минус 24! Каждый день по 8 часов. Тогда еще была еда по талонам, сигареты... Ужас. А потом санитаром пошел работать в больницу. Реанимация, хирургия, травматология, морг... И меня из больницы направили на курсы повышения квалификации - я мог, минуя среднее медицинское образование, получить должность старшего медбрата. Но не сложилось, Бог не допустил подобной несправедливости, - я сам загремел в больницу, на полтора года (хохочет)! И стало легче уже - государство дало мне пенсию...

To есть инвалидность?
Илья: Да. И я, конечно, крылья-то подразвернул. С одной стороны, на пенсию особо-то не разживешься, хотя я привык - были времена и поголодней: хватало только на овсянку с хлебом да одеться в секонд-хэнде. Но, с другой стороны, я мог не работать и посвящать все время музыке.

В связи с инвалидностью и получением пенсии в твоем возрасте эксцессов не возникало?
Илья: Да нет. Ну, люди все-таки корректные, в основном. Разве что миллиционер в метро остановит...

В метро и сейчас ездишь?
Илья: Угу...

И как? Узнают?
Илья: Узнают. Ну, у нас все поклонники воспитанные. Узнают часто, но подходят
- очень редко. Благодарят. Иногда спрашивают что-то. Если человек нормальный,
- почему не ответить?

"TaMtAm"

В первой половине 90-х у тебя были проекты AL.EX, TOXIC WASTE... Много их было?
Илья: Да не так чтоб очень... TOXIC WASTE мы, кстати, занимались до последнего времени, какие-то вещи делали. Костя, основатель TW, делал музыкальную подложку для "Сказки...".

Вся эта компания существовала вокруг клуба "TaMtAm", в соответствующей атмосфере. То есть такая ярко выраженная поляризация по отношению к российским рок-звездам...
Илья: В принципе, да. Было и такое... Андеграунд.

Я к чему: все это продолжалось до тех пор, пока в 1996 году Шевчук не пригласил вас на свой фестиваль, верно?
Илья: Да-да. Игорь Тихомиров передал нам от Шевчука приглашение сыграть на "Петровском", но с тем условием, что мы будем петь по-русски... А у нас тогда ни одной песни на русском языке не было. И мы за месяц-полтора перевели три песни с английского на русский и с ними выступили... А потом все и понеслось. У меня прозрение какое-то случилось: я подумал - зачем нам вообще петь на английском? Ради развлечения? И я стал превращать это развлечение в настоящее дело... MILITARY JANE ведь было для нас хобби, не больше. Как и большинство групп для музыкантов, выступавших в "TaMtAme".

И платили в "TaMtAme"...
Илья: Ящик пива за выступление. Но было здорово!

Коллеги

Из той плеяды только две группы обрели настоящую известность - TEQUILAJAZZZ и КОРОЛЬ И ШУТ. Тебе тогда доводилось видеть их на сцене?
Илья: Конечно. КОРОЛЬ И ШУТ были какой-то невнятной командой. Народу на них ходило мало. И мне они не нравились - меня привлекала другая музыка: ХИМЕРА, НОЖ ДЛЯ ФРАУ МЮЛЛЕР. TEQUILAJAZZZ были такими группами... Они на меня впечатление далеко не сразу произвели. Позже - году в 1995-м или 1996-м, когда вышел альбом "Стреляли?", и они отыграли в честь этого концерт на Пушкинской, 10 - именно тогда я понял, что это по-настоящему круто.

КОРОЛЬ И ШУТ отмечали свое семилетие в ЛДМ, ПИЛОТ - на большой арене "Юбилейного". Вы шли примерно одинаковым путем, однако то, на что им понадобилось десять лет, вы сделали за семь. Почему, как ты думаешь?
Илья: Они были первыми, и им было труднее. Я им благодарен за то, что они проложили нам дорогу. Я это прекрасно понимаю. Они подготовили аудиторию, способную воспринимать подобную музыку.

Имидж

Об имидже. Ты много внимания уделяешь своему сценическому внешнему виду?
Илья: Да нет. Это от характера концерта зависит. Акустику играю обычно в повседневной одежде, а могу выйти и в тренировочных с домашними тапочками, чтобы сразу людям дать понять, что действие носит камерный, точнее, - "кухонный", домашний характер. А электрические концерты... прическа, какая-то одежда специальная - это как боевой раскрас у индейца. Я тем самым совершаю обряд определенный - перед тем, как "выйти на тропу войны".

А если говорить о повседневной одежде?
Илья: Она к телу как-то притирается... Мне нравится походный стиль, с кучей карманов - ну, и жизнь такая: поезда, самолеты, гостиницы...

Прическу тебе какой-то определенный человек делает?
Илья: Нет. Все просто, по старинке: бутылка пива выливается на голову... это, наверное, все, что осталось во мне от панка, от клуба "TaMtAm". Это и полезно - хмелем ведь лечат волосы, и причёска держится во время выступления достаточно крепко... Иногда смешно выходит: у нас в райдере значится бутылка пива. Одна. Организаторы концерта все время спрашивают: "Пива-то какого? Покрепче или светленького?" Мы им: "Да любого!" Они: "Ну, а все-таки?" Мы: "Да мы же не внутрь!" Тут у людей глаза округляются: "А это как же?!"

Татуировка. Как она появилась и что собой символизирует?
Илья: Появилась обычно, как у всех. Захотелось повыпендриваться в свое время. Первую татуировку на правой руке сделал лет в восемнадцать. Было жутко больно - машинок тогда никаких не было... Но искусство требует жертв. А потом уже как болезнь: захотелось больше, больше... Но, честно говоря, в какой-то момент я понял, что все это глупости.
У меня другая была татуировка, но человек, который начал ее делать, нарисовал эскиз - и погиб при... мистических обстоятельствах. И я от этой татуировки быстренько избавился. И уже на ее месте Лешка Михеев, "тамтамовский" художник, сделал новую.

Искусство

Вопрос, связанный, конечно, с "Джокондой". Ты когда последний раз был в картинной галерее?
Илья: Полгода назад был в Эрмитаже. Периодически смотрю картины на Невском, у Гостиного двора. Там попадаются замечательные полотна!.. Может быть, у меня дурной вкус, но я очень люблю смотреть работы уличных художников. И в других городах стараюсь походить-посмотреть...

Покупаешь?
Илья: Нет. Не люблю, когда картины дома висят. Вот, только пара фотографий, сделанные близкими мне людей...

Там еще шаржисты встречаются. Не предлагали?
Илья: Не люблю... Ни позировать, ни фотографироваться.

В свое время ты говорил, что хотел бы перечитать всего Myраками. Перечитал?
Илья: Да.

А что читаешь сейчас?
Илья: Я мало читаю художественной литературы. Больше - по психологии, религии. Ну, художественная тоже проскакивает. Недавно, уж не знаю, в который раз, с огромным удовольствием перечитал "Мастера и Маргариту". Еще - Вуди Аллена "Записки городского невротика". Хохотал до слез... Макса Фрая читал, еще что-то... Много...

Готовится к выходу книга твоих прозаических опытов. Что это такое?
Илья: В книжке будет две художественные повести. "Тори" - это ближе к такому детскому творчеству, а "Проводник" - вещь специфическая... Моя жена говорит, что это не художественное произведение, а какой-то справочник для специалистов. Ну, такая вот у меня манера писать. Это книга о многомерности мира, в котором мы живем, о многоликости того, кем мы являемся... К книге, наверное, будет прилагаться сингл - две песни из нового альбома, близкие по духу к содержанию книги.

Немного, быть может, странный вопрос: давно ли ты плакал в последний раз?
Илья: Нормальный вопрос. Плакал... Последние несколько лет приходилось плакать только от собственного бессилия. От осознания того, что некоторые вещи изменить уже ни я, ни кто другой - не в силах...

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

Дата публикации: 01.2006
Перевел с английского: Ad
Источник: британский фэн-сайт (metallicaworld.co.uk)

Интервью с Клиффом Бартоном (1986)

Металлический мир был потрясен трагической гибелью басиста METALLICA Клиффа Бартона, когда их туровый автобус перевернулся на скользкой от льда дороги во время тура по Скандинавии и Клифф вылетел через лобовое стекло. Он был важной составляющей успеха группы, которая достигла многого благодаря его виртуозной игре, и великолепному шоу на сцене.
Благодаря своему мастерству он смог доказать, что бас-гитара это не просто низкочастотный фон. Песни "Anesthesia" и "Orion" - всего лишь пара доказательств его бесподобной техники. Слава Богу, что Джеймс, Кирк и Ларс были достаточно восприимчивы к новому, чтобы позволить Клиффу играть так, как он хотел. Клифф всегда играл собственные басовые партии вместо того, чтобы просто следовать ритму.
Он до сих пор оказывает влияние на молодых музыкантов, как показал опрос, проводимый журналом Thrash Metal. Но он был не только отличным музыкантом, но самодостаточной личностью. Его уживчивая натура и легкость в общении были прямой противоположностью тому урагану энергии, который представлял собой Клифф на сцене.
Если вы никогда не были знакомы с Клиффом, это интервью поможет вам ближе узнать этого человека. Клифф редко давал интервью, уступая эту привилегию Джеймсу и Ларсу. Это интервью было сделано в феврале 1986 года в небольшой гостинице в Калифорнии и позже было переведено девушкой Клиффа, Коринн Линн.

Когда ты начал играть?
Я начал играть в 1976 году. Я часто джемовал с друзьями, позже с ними же я образовал группу под названием EZ STREET, названную так в честь одной из улиц городка Сан-Матео.

Какую музыку ты играл тогда?
А, всякое дерьмо. Это на самом деле было тупо. Мы играли кучу каверов и прочую фигню. Но я занимался этим на протяжении нескольких лет. Потом команда медленно развалилась. Потом я играл с TRAUMA…

Какие музыканты повлияли на тебя?
Ну… во-первых, это игра Джедди Ли, Гизера Батлера, Стэнли Кларка…

Боги. А как насчет Стива Харриса?
Хм, нет. Я тогда еще не был знаком с его музыкой, пока…

Пока у тебя не появился свой стиль?
Да, точно. Лемми (из MOTORHEAD) также повлиял на меня, благодаря ему я научился использовать дисторшн. Это было тогда для меня чем-то новым и ни на что не похожим. Также я следил за некоторыми гитаристами. Люди типа… в общем, все музыканты THIN LIZZY повлияли на меня как на музыканта.

Фил был великолепен.
А также Джимми Хендрикс, Ульрих Рот, Шенкер до определенной степени, Тони Айомми - все они также повлияли на меня.

Назови пять наиболее любимых альбомов?
Ух… пять альбомов, значит… Ну давай я просто назову пять моих любимых групп. Все творчество Глена Данцига, будь это THE MISFITS или SAMHAIN. Все альбомы THIN LIZZY. Что еще… Черт, что же еще? Вот черт!

ENGLISH DOGS? CREDENCE?
Не… Старый материал BLACK SABBATH. Что еще? Есть такая группа под названием R.E.M., которая мне очень нравится, хотя это выглядит странно. Также… старый AEROSMITH… и новый тоже… Я очень люблю AEROSMITH.

Как ты впервые связался с METALLICA?
TRAUMA приехала в Лос-Анджелес, тогда то нас и увидели Ларс с Джеймсом. Они подошли и сказали, что хотели бы видеть меня в своей группе. Они позвали меня на их концерт, который был в Сан-Франциско. К тому времени TRAUMA начала… надоедать мне…

Надоедать своей музыкой?
Да. Они начали использовать всякие… ну, в общем, попытались стать коммерческой группой и начали играть то, что мне быстро надоело.

Ты хотел играть что-то более тяжелое?
Конечно.

Итак, ты сказал им - Металлике - что им придется переехать сюда, в Сан-Франциско, если они хотят получить тебя в группу…
Ага. Я им так и сказал, потому что я не хотел переезжать в Лос-Андежелес, мне и тут было хорошо. А они сказали: "Ладно, мы подумаем об этом". Все получилось просто отлично.

Какие у тебя остались воспоминания о ранних днях группы? Вы ведь постоянно прогрессировали с того времени.
Тогда это было забавно… прямо как сейчас.

Кажется, тогда у тебя было отношение "да пошло оно все…", не так ли?
Ну, я думаю, сейчас можно с уверенностью сказать, что мы выросли из этого состояния. Сейчас группа более крепкая, чем три года назад.

Разумеется, у вас контракт с крупным лэйблом, вашими делами занимается менеджмент. Менеджмент действительно о вас заботится?
О да. Все, с кем мы имеем контракты, отлично выполняют свою работу. Все идет хорошо.

OK. Как ты считаешь, где группа будет находиться через пару лет? Сейчас вы определенно на пути к вершине, но не думаешь ли ты, что вы сможете превзойти IRON MAIDEN или JUDAS PRIEST? Сейчас все складывается удачным для вас образом.
Ну, не знаю. По крайней мере, я не пытаюсь… я не пытаюсь трепаться на эту тему. Так я не смогу сболтнуть что-то не то. Мы просто стараемся изо всех сил и мы будем делать нашу музыку до тех пор, пока будем в состоянии, а там посмотрим.

Какой был для тебя самый запоминающийся концерт?
Разные концерты имеют разные хорошие моменты. По мне так самым лучшим является большое шоу в родном городе. Но есть и другие концерты, которые получились очень удачно. Несколько таких было. В общем, разные вещи могут сделать концерт запоминающимся. Я не могу выделить какой-то один из них.

Уверен, ты везде неплохо проводил время. Ты вообще всегда выглядишь довольным.
Да, на большинстве из них. Иногда, правда, получается не очень хорошо в деталях, но в общем и целом у нас очень хорошие концерты. Вообще сложно рассказать о том, что чувствуешь, стоя на сцене. Фактически даже не осознаешь, что происходит - просто делаешь музыку и потом уже следишь за тем, что происходит дальше.

Расскажи о фестивале в Доннингтоне.
Доннингтон был днем целей и планов. Весь день на сцене толпился народ, и всякие придурки прыгали туда-сюда.

Ты так говоришь, потому что вы так не делали?
Нет, просто потому что они делали так. Впрочем, я думаю, мы там всем понравились.

Да, я уже читал хорошие отзывы. Как насчет нового альбома "Master of Puppets"? Расскажи о нем. Какая твоя любимая песня?
Моя любимая песня - "Master". Вообще я считаю ее лучшей песней METALLICA. Стихи стали получаться гораздо лучше.

Звучит так как будто твоя игра также стала гораздо техничней, да?
Да. Вообще у нас все на подъеме. Это прогресс.

Как насчет более трешевых песен? Более тяжелых и быстрых типа "Battery" и "Damage?"
Они… они, ух… очень быстрые. Типичные для METALLICA. Быстрые. Ну и еще там много всего.

Как происходит запись в студии? Гладко и без неожиданностей?
Это происходит очень долго. Мы не очень удачно распоряжаемся своим временем, но песни получаются хорошие. Мы могли бы планировать более правильно нашу работу, но в конце концов, главное результат, я думаю.

Новый альбом достоин своего предшественника "Ride The Lightening"?
Определенно.

Хорошо. Давай поговорим о твоем оборудовании. Какие усилители ты используешь?
Я использую аппаратуру Mesa Boogie - головы и кабинеты. У меня есть кабинет 4х12 и кастомшопные 115 кабинеты.

Какие у них особенности?
Ну обычные… Нужно чтобы все было стандартным, чтобы сочеталось с остальной аппаратурой. Я играю на басах Aria. Предпочитаю модель Aria Black & Gold.

А что случилось с твоим Рикенбакером?
Рики нуждается в доработке. У меня некоторое время был Alembic, которым я был очень доволен до тех пор, пока его не украли. Если кто-то видел черный бас с черной фурнитурой, это скорее всего может быть мой… просто пришлите его мне.

На новом альбоме я слышал несколько коротких басовых соло, где ты использовал педали громкости. Можно об этом поподробнее?
На этом альбоме есть интро к песне "Damage", сыгранное на басу. Там наложено от 8 до 12 басовых партий друг на друга, много гармоний и перепадов громкости, всяких эффектов и прочих фишек. Я бы не стал называть это басовым соло, это просто интро, но сыгранное на басу. Там же есть небольшое басовое соло в песне "Orion", оно следует сразу за гитарным соляком. Возможно, никто бы не догадался, что это бас, но тем не менее.

Круто. Оно находится в первой части песни?
Не… Оно где-то во второй половине песни.

Я заметил, в некоторых старых песнях ты добавил более плотные партии.
Да, знаешь, когда песня удачно написана и туда можно просто добавить новые партии не испортив идею. Так получается интересней, я так развлекаюсь. Знаешь, когда делать нечего.

Какие твои любимые песни с первого альбома?
(ворчит)

Может, "Anesthesia"?
Ух, я никогда особенно не разбирался с этим альбомом.

Ну ладно, а какие из них тебе нравится играть на концертах? Из старого материала…
Мне нравится играть "Seek". Это простая песня. Еще "Four Horsemen".

Да, я заметил, что Дэйв (Мастэйн) не играл ее на новогоднем концерте.
Правда?

Дэйв вообще исключил материал из "The Mechanics" из сета.
Я не имел возможности сходить на этот концерт тогда.

Да там вообще было мало народу. Они ж начали играть еще до 8 вечера. Я просто подумал, что это могло бы показаться странным. Они действительно решили не играть металликовский материал.
Хм, интересно.

Расскажи о музыке SPASTIC? (SPASTIC CHILDREN - шуточный сайд-проект музыкантов METALLICA)
SPASTIC CHILDREN. Это наша возможность побуянить и напиться. Ты знаешь, SPASTIC CHILDREN - это ж целая банда чертовых ублюдков!

Так подробности то будут?
Ты хочешь подробностей?

Или ты не хочешь, чтобы это просочилось в прессу?
Лучше не надо. Тогда все кому не лень будут спрашивать меня об этом. Каждый раз, когда я буду давать интервью, мне будут задавать вопросы об этом. Так что лучше забудь.

Я так понял, это просто возможность выбраться куда-нибудь, пошуметь, приятно провести время и не беспокоиться насчет того, что это слишком громко, так ведь?
Мы и так ни о чем не беспокоимся. Это просто способ чем-нибудь заняться во вторник вечером, ничего особенного.

Есть ли тебе что-нибудь сказать молодым музыкантам? Какой твой совет?
Ну, когда я начал играть, я решил, что посвящу этому всю жизнь.

Возможно, это единственный способ достичь чего-либо, верно?
Ну, для меня это сработало. Я могу себе представить, что множество людей, которые также посвятили музыке всю жизнь, но не добились успеха. На это влияет множество факторов, но есть один решающий. Необходимо абсолютно все время посвящать выбранному делу, фактически женить себя на этом.

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

Дата публикации: 08. 2002
Прислал: Ad
Источник: Fuzz №7-8, 2002

"Ода к радости" Интервью с братьями Самойловыми (2002)

В начале 2001 года Петербург был одним из последних городов, где встречали четверку АГАТЫ КРИСТИ. Потом все изменилось. О северной столице, концертных ощущениях, Александре Козлове и ближайших релизах группы - Вадим и Глеб Самойловы.

Есть для вас что-то особенное в выступлениях именно в Петербурге?
Глеб Самойлов: Да, разумеется, есть. Петербург вообще - родина популярности АГАТЫ КРИСТИ. Не знаю, помнит сейчас об этом кто-нибудь или нет, но те, кто нас слушают давно, должны помнить - когда в 1992 году вышел альбом "Позорная Звезда", у нас в Свердловске его очень мало людей слушало, популярности такой не было. И первый город, куда с этим альбомом нас стали звать, - как раз Санкт-Петербург. И в Санкт-Петербурге мы начали в 1993-м году с "Позорной Звездой" выступать достаточно много на разных фестивалях. Нас сюда звали часто. По-моему, два года - 1993 и 1994 - мы, кроме Санкт-Петербурга, никуда не ездили. Конечно, это особые концерты всегда.
Вадим Самойлов: Глеб исчерпывающе ответил. Этот город нас первым принял после безвременья такого неопределенного. Мы очень благодарны ему. Не говоря уже о том, что этот город родил очень много интересной рок-музыки, поэтому нам всегда приятно здесь выступать - и ответственно, и щекочет нервы: как же нас примут в этот раз.

О сегодняшнем выступлении расскажите.
Глеб: Последний раз с большим концертом мы выступали в Питере год назад или даже больше. Все выступления до этого были, скажем так, по следам только что записанных альбомов - после "Чудес", после "Урагана" или после "Майн Кайфа". То есть всегда основной блок концертной программы составлял новый альбом, и вдогонку старые хиты какие-то. Сегодняшний концерт будет построен достаточно равномерно - практически из всех альбомов будут песни. Причем, многие мы не играли лет пять или даже больше. И сделали небольшой сюрприз - разучили песню, которую давно просят у нас сыграть на концерте. Эта песня будет впервые звучать со сцены.

Какая реакция публики заводит вас больше всего, от чего вы начинаете играть лучше, энергичнее?
Вадим: Да трудно сказать. Как-то мы уже научились. Публика на наших концертах и мы на наших концертах научились ожидать своих реакций примерно одинаково. Но если какой-то дискомфорт возникает, то это подзадоривает и нас, и публику. И мы начинаем как-то жать сильнее. И они на это реагируют. И наоборот. И поэтому баланс постоянно существует, и мало чем отличается от концерта к концерту.

Подзадоривает именно дискомфорт?
Глеб: Бывает и так (смеется). На самом деле, состоялся контакт с залом или нет - зависит и от нас, и от зала, и Бог знает еще от чего. Но это выясняется песне к третьей. То есть состоится сегодня совместный полет или не состоится. Но пока удается получать радость от того, что мы делаем. Разумеется, публика это чувствует.

0 сегодняшнем составе группы...
Вадим: Мы выступаем теперь втроем. Саша Козлов останется навсегда единственным нашим клавишником. Все клавишные партии, которые он исполнял, теперь исполняются при помощи электронных технологий, секвенсоров, портастудии. То есть мы на сцене втроем. И... Саша с нами.
Глеб: Мы чувствуем его поддержку. И, думаю, зрители почувствуют тепло его песен. Даже когда мы говорим о нем на концертах... Прошел год, круглая достаточно дата, тем более, что последнее большое выступление было в Питере. Все равно воспринимается это все светло, потому что главное, что, я думаю, хотел бы слышать Саша - это реакцию на его песни. И они вызывают действительно добрые чувства. Поэтому когда мы поем "Ковер-Вертолет"... После его смерти что-то щемило очень сильно, а сейчас... не знаю, ощущение полета совершенно невообразимое, ощущение очень большого счастья - и за нас, и за него, и за публику.

То есть неважно, какие люди будут участвовать в разработке новых песен, связанной с клавишами, программированием?
Вадим: Дело в том, что мы все всегда втроем - Глеб, Саша и я - разрабатывали... Каждый из нас делал аранжировку к песне самостоятельно. И барабаны программировали, и клавиши. И это уже в каком-то усредненном виде показывалось. Поэтому мы все, в принципе, этим владеем. Это не столь важно.
Глеб: Мы с Вадиком могли писать абсолютно электронные вещи. Альбом "Чудеса" - полностью такой new wave безгитарный. С другой стороны, Саша мог... в песне "Моряк", например, соло знаменитое во вступлении - Саша сыграл просто на клавишах и показал, что это должна играть гитара. Все взаимозаменяемо. А мы одинаково владеем всеми инструментами и искусством аранжировки стиля АГАТЫ КРИСТИ.

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

Дата публикации: 09. 2003
Прислала: Бочкарева Лиза
Источник А. Житинский. Путешествие рок-дилетанта (Ленинград, 1990)

Интервью с Константином Кинчевым (1989)

К. Кинчев (р. 1958 г.)- лидер, вокалист, автор текстов и музыки популярной группы АЛИСА (Ленинград).
Группа АЛИСА появилась на свет в апреле 1983 г., когда бас-гитарист С. Задерий, игравший до того в ленинградской хардовой группе ХРУСТАЛЬНЫЙ ШАР, собрал вокруг себя молодых музыкантов, приверженных рок-н-роллу и "новой волне". Группа сделала программу "Кривозеркалье", в которой мотивы знаменитой книги Льюиса Кэрролла перекликались с современными реалиями общественной жизни. В ту пору в составе АЛИСЫ кроме С. Заде-рия были А. Шаталин (гитара), П. Кондратенко (клавиши), М. Нефедов (ударные), Б. Борисов (вокал, саксофон).
Настоящий успех пришел к АЛИСЕ весной 1985 г. после тоге, как в составе группы появился новый певец и автор песен К. Кинчев, переехавший в Ленинград из Москвы, Чуть позже им были созданы песни, ставшие, по существу, молодежными гимнами: "Мы Вместе" и "Мое Поколение". АЛИСА трижды становилась лауреатом традиционных Ленинградских рок-фестивалей (1985 - 1987 гг,), в начале 1986 г. вышел магнитофонный альбом "Энергия" (спустя два года переиздан фирмой "Мелодия"), в июне 1987-го - альбом "Блок Ада", в феврале 1989 г. группа закончила работу над альбомом "Шестой Лесничий".
В составе группы за этот период произошел ряд изменений. В 1986 г. группу покинул С. Задерий, создавший новую группу НАТЕ!. Его заменил бас-гитарист Н. Самойлов. В 1988 г. на место А, Шаталина и П. Кондратенко были приглашены москвичи И. Чумичкин (гитара) и В. Осинский (клавиши). Эпизодически в составе группы появлялись и другие музыканты.
Беседа рок-дилетанта с К. Кинчевым состоялась в Москве в феврале 1989 г.

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

LUMEN : "Чем больше мы сожжем мостов..."

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

ШЕВЧУК, Юрий : Война рока с попсой