hamod (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

В колонках играет - Телевизор



В биографии ДДТ, одной из наиболее своеобразных и значительных групп в истории отечественного рока, как в зеркале, отразились социальные сдвиги и потрясения нашего времени, а художественная эволюция её бессменного лидера, поэта, музыканта, певца, автора песен и художника Юрия Шевчука — от чуть наивного романтизма и частушечной сатиры его ранних записей к глубоким и поэтически зрелым работам 90-х — позволяет говорить о нём как об одной из самых ярких фигур в музыкально-поэтической культуре России; можно даже сказать, что музыка ДДТ стала своего рода звуковой дорожкой к новейшей истории нашей страны.

Фактически, биография ДДТ распадается на два этапа, связанных между собой только личностью самого Шевчука. Он родился 16 мая 1957 в посёлке Ягодное Магаданской области, откуда вместе с родителями переехал в Нальчик, а ещё позже в столицу Башкирии Уфу; музыкой, подобно большинству подростков тех лет, начал интересоваться ещё в детстве: учился играть на баяне, затем самостоятельно освоил гитару, а в девятом классе организовал свою первую группу ВЕКТОР. Поначалу, однако, рок- н-ролл отступил перед увлечением живописью и, окончив школу, Шевчук поступил на Художественно-графическое отделение местного Пединститута, после которого преподавал рисование в сельских школах.

читать дальше

Несломленная (История_Настоящей_Музыки) все записи автора В колонках играет - Unheilig-Astronaut

Его Сиятельство Граф, совместно с Грантом Стивенсом (автором известной песни из рекламы пива Holsten) и Хосе-Альваресом Брилем (автором хитов для таких известных групп, как Wolfsheim, Witt и De/Vision), в 1999-м году создали группу Unheilig ("Неосвященный"). Первый сингл, "Sage Ja!", появился в конце 1999-го года на лейбле "Bloodline Records". Сингл держался на вершине немецких чартов в течение нескольких недель и стал настоящим клубным хитом в Германии. А в феврале 2001-го появился долгожданный дебютный альбом "Phosphor". Unheilig покорили сердца слушателей многогранной смесью из электро- и традиционного рока, в сочетании с потрясающим голосом Графa.

После выпуска первого альбома группа выступала на многочисленных фестивалях и Open Air'ах (Zillo Open Air, Wave Gothic Treffen Leibzig, Doomsday Festival, Woodstage Festival), а затем удалилась в студию для записи сразу двух новых альбомов: рождественского "Frohes Fest" и "Das zweite Gebot".

"Das zweite Gebot" ("Вторая заповедь"), вышедший 7-го апреля 2003-го года, стал успешным продолжением и развитием творчества группы. 12 песен потрясают слушателей то танцевальными, то балладными, а то и просто тяжелыми гитарными риффами. Этот альбом является по собственному высказыванию Графа: "моим шедевром", и концептуально, также как и музыкально, следует определенной линии: немецкие тексты с ни с чем несравнимым глубоким и пронзительным голосом Графа делают Unheilig одной из самых харизматичных групп Германии. Тот, кто хоть однажды слышал этот альбом, никогда его не забудет. Не важно, нравится ли музыкальный стиль Unheilig или нет - аура и впечатление от голоса Графа останутся на всю жизнь!

Лимитированное издание этого альбома включило бонусный диск с пятью треками.
Этот диск - промо сингл "Maschine" c двумя ремиксами и двумя ранее не издававшимися песнями. В том числе гениальный кавер на классику Sisters of Mercy - "This Corrosion".

В феврале 2004-го года вышел новый альбом Unheilig - "Zelluloid", который еще больше потряс немецкое музыкальное сообщество. Альбом, по собственному признанию Графа, получился автобиографическим: в нем, как в киноленте, он описывает свою жизнь - рассказывает про свои чувства: любовь, презрение, ревность, страсть…

Скачать можно тут: http://www.mp3real.ru/mp3/unheilig/

hamod (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

В колонках играет - Кино

Современная энциклопедия Аванта+ Музыка наших дней/Вед.ред Д.М.Володихин. – М.: Аванта+, 2002. – 432с. ил. С. 295-299

Музыкальное направление – психоделия, арт-рок

Страна – Великобритания

Середина 60-х – группа образована в Лондоне

1967 г. – выход дебютного альбома

С начала 70-гг – ведущая группа психоделического арт-рока

1973 г. – выход альбома «Обратная сторона луны» (The Dark Side of The Moon), считающегося вершиной творчества группы

1986 г. – распад группы

1987 г. – возрождение группы



Британская группа «Пинк Флойд» на протяжении более чем тридцати лет своего существования сохраняет почитателей во всем мире. Сложившись в рамках психоделического андеграунда, творчество группы развивалось в дальнейшем русле арт-рока – не случайно выработанный «Пинк Флойд» музыкальный стиль иногда называют психоделическим арт-роком. С течением времени творчество «Пинк Флойд» претерпело значительные изменения, однако лучшее из достигнутого всегда сохранялось, и группа никогда не утрачивала вкуса к дальнейшим экспериментам. Новаторство «Пинк Флойд» проявилось не только в музыке, но и в использовании последних технических достижений в студийной работе и на концертах. Так, группа одной из первых применила лазерную и квадрофоническую аппаратуру, демонстрировала слайды, кино, анимацию и т.д. Важную роль играли и тексты композиций, многие из которых были посвящены сложным общечеловеческим проблемам одиночества, отчуждения, безумия, страха смерти. Подобная тематика усиливала и без того мощное воздействие музыки.

читать дальше

Злой_веган (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

Питерская (а изначально - вообще курганская) группа "Психея" - пример того, как можно подняться на действительно альтернативной музыке. Причем без всяких компромиссов вроде ротаций на "Нашем радио" и прочих форматных мерзопакостей. В гримерке ДК МАИ мы выхватили трех психейцев, еще тепленьких после славного концерта, и подвергли их блиц-опросу.

1. Фео (голос, гитара)

Вопрос: Ну что, начнем с лексикологии. Имеет ли ваше название отношение к слову "псих"?
Ф: Ну разве что по буквам. Эээ... А вообще может и имеет в какой-то мере...

Вопрос: А с "одухотворенными людьми" или психами тебе часто приходилось сталкиваться?
Ф: Да постоянно, они же везде! На самом деле все относительно - псих, не псих... Достаточно много людей неадекватно оценивают происходящие вещи. Кругом одни психи, короче.

Вопрос: Тебе когда-нибудь хотелось кого-нибудь убить?
Ф: Да! Причем кого угодно, да хоть вот этих всех... (рукой указывает в сторону зала). Я вообще хожу с ножами по квартире и хочу кого-нибудь убить, зарезать...

Вопрос: А почему ты тогда еще не убил никого до сих пор?
Ф: Ну, я сдерживаюсь, тренирую свои эмоции и пытаюсь направлять их в нужное русло.

Вопрос: Какую из новых групп вашего направления ты мог бы выделить?
Ф: Не знаю... Зато знаю, с кем бы я хотел познакомиться: с Жанной Фриске! Она обуенная тетка!

Вопрос: Что, хотел бы ее натянуть?
Ф: Ну, может быть. Если у меня это получится, я буду очень счастлив...

Вопрос: Многим запоминается видеоряд на ваших концертах - фильмы Реджио там, и все такое...
Ф: Мы постоянно пускаем видеоряд: про войну в Ираке, просто нарезку из мультиков, сегодня вот показывали фильм Гинзбурга "Марихуана" 70-го года... Мы постоянно совмещаем энергетику видеоряда с музыкой, и, по-моему, получается довольно неплохо...

Вопрос: Ты деньги любишь?
Ф: Вообще-то мне пофиг на все (ржет). И на них включительно. "Я не хочу быть персонажем в собственной истории", как сказал герой фильма "Круглосуточные тусовщики". Мы такие, какие есть. Мы идем на конфликт, если что-то противоречит нашим убеждениям, и деньги для нас не имеют большего значения.

Вопрос: То есть нет такой суммы, ради которой ты бы согласился уйти со сцены?
Ф: Есть такая сумма, за которую я готов выйти НА сцену. А чтоб уйти и перестать играть - такой нет.

Вопрос: Были ли попытки каким-нибудь образом продвинуть свое творчество за бугор? Вон "Текиладжаззз" вроде на радио не особо светится, в МТВ клипаки не крутит, на больших фестивалях из принципа не играет - а всю дорогу в гастролях зарубежных, нормально так жизнь себе обеспечивает...
Ф: У нас просто проблемы с документами, и мы не можем себе оформить загранпаспорта. А так нас приглашают в Финляндию, в Германию, в Израиль... С другой стороны, сейчас мы играем то, что хотим, а там надо будет подстраиваться в какой-то степени... Хотя ради эксперимента сыграть за бугром было бы неплохо.

Вопрос: Какую группу вы ни за что не согласились бы разогревать?
Ф: Да мы всех готовы разогревать - в конце концов, мы можем и подстебать хэдлайнеров. Сыграть круче, чем они, например...

Вопрос: Вспомни свой самый дрянной концерт!
Ф: Наш первый концерт в Минске - это было ужасно. Ну, еще концерт в "Полигоне" у нас один был... Вообще-то это не всегда от нас зависело - там по техническим причинам всякая лажа периодически происходит. Но все равно таких концертов - единицы.

Вопрос: Твое отношение к стилю эмо?
Ф: В последнее время это немного затасканное понятие, но я вкладываю в это свой смысл. Для меня эмо - это прежде всего искренность и способность быть честным - в первую очередь с самим собой.

Вопрос: А у вас есть контракт с Черкизовским рынком на производство маек "Психея"?
Ф: Нет. Если мы делаем что-либо сами, мы стараемся как-то морочиться с дизайном, вкладывать посыл какой-то... А эти левые майки - я вообще ничего про них не знаю...

Вопрос: С кем бы вы хотели сыграть на Ozzfest'е или Лоллапалузе?
Ф: Да с кем угодно! Я не буду называть имена - они и так всем известны... Просто очень хотелось бы сыграть там, очень.

читать дальше

Злой_веган (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

Группа Пилот образовалась 11 января 1997 года в первоначальном составе: Илья Чёрт (вокал), Ромка Чуйков (гитара), Стасики Маркофф (бас), Витя Кузъмичёв (барабаны) плюс комсостав в лице директора Карпенкова Валерия Константиновича.

До этой знаменательной даты Илья Черт играл в группе под названием «Military Jane», которая в 1996 году была признана лучшей грандж-группой Питера (приз вручал авторитетнейший музыкальный клуб «TEN»). Группа записала два альбома: студийный альбом «Bleack Painst Colored Brush» и концертный «Home Life», и сняла видеоклип на песню «Wherry». Участвовала в ежегодном международном рок-фестивале в г. Костомукша и фестивале «Рок-осень 96» в Твери. Также была задействована в съемках программ «Ржавые провода», «Программа А», «Зебра» и «Лестница в небо» (СПб), «99-209» (Карелия), «Рок-программа» (г. Костомукша).

1996 год стал для «Military Jane» переломным. Участием в фестивале «Наполним Небо Добротой» на стадионе «Петровский» группа заявила о себе как о коллективе, способном играть на многотысячную аудиторию. Лидеры питерского гранджа исполняли свои творения на английском, а в «столе» у Ильи копились русские тексты. Итогом был совет Шевчука и Дусера из Tequilajazzz – петь по-русски. В результате от гранджа Илья ушел, «изменилось отношение к жизни», по его собственным словам. После чего 11 января и появился Пилот. На дне рождения группы, который проходил в концертном зале «Полигон», играли приглашенные дружественные коллективы «Джан-Ку», «Сплин», «Король и Шут». Тогда же группа приступила к записи своего первого альбома «Война» на студии «Нева-Рекордс». Так как коллектив плохо представлял себе конечный результат, к записи было привлечено множество талантливых друзей, которые попадались под руку в процессе записи. Мучение было окончено в мае того же года, и ознаменовано выступлением в ДС «Юбилейный» на фестивале питерского рока «Песни конца XX века». В декабре 1997 года альбом был выпущен. А 14 декабря прошла презентация в клубе «Космонавт».

1997 год принес группе также участие во втором Питерском рок-фестивале «Наполним Небо Добротой» в ДС «Юбилейный» и в акции «Новая Волна Питерского Рока». В начале 1998 года Пилот начинает бомбить ближайшие города концертами, участвует в фестивалях «Рок против наркотиков» (Питер), «Балтийский берег» (Сосновый бор), «Невский Десант 2» (Питер). В концертах принимает участие скрипачка Маша Нефедова из группы «Король и Шут». Летом этого же года Пилот составляет альбом «Жывой концерррт» из песен записанных на выступлениях группы. Альбом мастерится на студии «Нева-Рекордс» и выпускается в начале 1999 года. После этого в следствии сложного семейного положения группу покидает барабанщик Витя. На смену ему приходит Денис Можин (Денс), который работал с Пилотом на «Неве-Рекордс» в качестве звукорежиссёра и сессионного барабанщика (им были записаны песни: «Питер», «Пешком по шпалам», «Желтый дом», «По разбитым судьбам»).

 

читать дальше

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора

 

 

Биография группы QUEEN (Квин) Участники: 1) Фредерик МерБалсара (Фредди Меркьюри) родился 5 сентября 1946 года на Занзибаре. 2) Брайан Гарольд Мэй родился 19 июля 1947 года в Хемптоне (Мидлсекс). 3) Роджер Меддоуз Тейлор родился 26 июля 1949 года в Кингс Линн (Норфорлк). 4) Джон Дикон родился 19 августа 1951 года в Лейчестере.

В 1968 году два лондонских студента - Брайан Мэй и Тим Стаффелл - решили организовать группу. Hа доске объявлений своего колледжа "Империал" Брайан повесил записку, что им нужен ударник "типа Джинджера Бейкера", на которую откликнулся молодой студент-медик Роджер Меддоуз Тэйлор. Он и стал ударником группы, которую назвали SMILE ("Улыбка"). В 1969 году Smile подписала контракт с Mercury Records и в том же году начала работать в звукозаписывающей студии Trident. Вскоре Тим Стаффелл представил группе Фредди Булсара, своего сокурсника по колледжу искусства "Илинг". Фредди сделался их страстным поклонником. К сожалению, в 1970 году Smile пришли к выводу, что им больше ничего не светит. Тим ушел в группу Humpy Bong. Тогда Фредди оставил свою группу Wreckage и присоединился к Брайану и Роджеру. Так все началось. Фредди решил поменять свою фамилию на Меркьюри, а название группы - на QUEEN. После того, как у них сменилось уже три басиста, на эту роль был приглашен Джон Дикон. В феврале 1971 года он стал четвертым участником группы. Они постоянно репетировали и приняли участие в нескольких небольших концертах для близких друзей в колледже "Империал" - там же, где проходили репетиции. Затем им выпала возможность опробовать новую звукозаписывающую студию De Lane Lea. В награду на проверку новой аппаратуры они бесплатно могли делать себе пробные записи, и конечно, не упустили такой шанс. В 1972 году они подписали контракт с Trident на звукозапись, публикацию и менеджмент, и в течение этого года каждый получал всего 60 фунтов в неделю. В те часы, когда студия Trident была свободна, Queen могли работать над своим первым альбомом.

читать дальше

СчастЛиваЯ_ОливКа (История_Настоящей_Музыки) все записи автора Этапы большого пути, какими они видятся музыкантам «Агаты Кристи».

1988
20 февраля мы отыграли первый концерт — в зале № 2 Уральского политехнического института. Это и было рождением группы «Агата Кристи ». Хотя к этому времени у «Агаты» уже был любительский альбом «Второй фронт», который к 10-летию группы был переиздан на CD и кассетах.

Кроме того, мы выступили на III фестивале Свердловского рок-клуба, в результате чего о нас заговорили в родном городе. После выступления к нам подошли Андрей Макаревич и Слава Бутусов. «На этом фестивале должно было что-то произойти, и это произошло», — сказали они.

1989
1989 — год нашей мини-раскрутки. Мы выпустили альбом «Коварство и любовь», был успех с этой программой на фестивале Свердловского рок-клуба и первые удачные выступления в Москве на фестивалях «Сырок», «Интершанс», «Ступень к Парнасу». «Агата Кристи » появлялась на центральном телевидении. Программа «Чертово колесо» сняла нам первый клип — «Наша правда». Съемки прошли в музее им. Ленинского комсомола города Свердловска. К своему стыду и сожалению, имени режиссера не могу вспомнить. Потом был клип «Вива, Кальман!», снятый силами программы «Взгляд». Режиссером был Андрей Разбаш, огромное ему за это спасибо. И такое же спасибо Марине Лозовой, музыкальному редактору тогдашнего «Взгляда», которая абсолютно бескорыстно «толкала» нас во все передачи.

читать дальше

В ноябре 1983 года из музыкантов «Демокритова Колодца» и «Хрустального Шара» во главе со Святославом Задерием собралась новая группа. Свою кличку «Алиса » Слава сделал названием команды, и таким образом, сразу связал новорожденную группу родственными узами со Страной Чудес и Зазеркальем.

За первый год своего существования «Алиса » стяжала себе известность в стенах питерского рок-клуба и чуть-чуть за его пределами, но, по воспоминаниям самих музыкантов, «настоящая жизнь» началась только после того, как Задерий пригласил в группу москвича Костю Кинчева, взамен Бори Борисова, прежнего вокалиста.

В феврале 1985 года состоялись первые репетиции в обновленном составе, а в марте того же года «Алиса » стала лауреатом III фестиваля Ленинград ского рок-клуба, как бы отметив свое второе рождение. 1985 год принес «Алисе» еще одну перемену. Гитарист Андрей Шаталин получил диплом железнодорожника и уехал по распределению в Прибалтику, а группа осталась без гитариста. И тут появился Петя Самойлов, который долгое время нигде не играл. Кроме него на роль гитариста претендовал Андрей Васильев, по кличке «Худой». Слава Задерий склонился вк сторону Пети: Петя сочинял песни, а Худой — нет. Год спустя, после возвращения Шаталина, а главное — в связи с уходом лидера и бас-гитариста Славы Задерия, Петя перешел на бас-гитару.

Свой первый альбом «Энергия» «Алиса » сделала в жестком новом ключе, насколько это было возможно с саксофоном, флейтой, скрипкой и виолончелью… «Энергия» стала одной из первых в русском роке пластинок, изданных государственной фирмой грамзаписи «Мелодия». По официальным данным, тираж превысил 1 000 000 экземпляров.

читать дальше

1985
По телевизору — «Сябры», «Верасы» и «Песняры». А рядом с домом — театральная студия «Ронт», куда стражи порядка «свозили» трудных подростков, предоставляя им шанс «вернуться на стезю добродетели». Лева и Шура, хоть закон и не нарушали, но занятий в студии старались не пропускать. Ставили «Лысую певицу» Ионеско, «В ожидании Годо» Беккета и других «заморских» драматургов, далеких от соцреализма. Теорию актерского мастерства с упоением черпали из книги Михаила Чехова «О задаче и актерах», а практику… скоро закончили, потому как «труппу» разогнали, а студию — закрыли.

1988
После продолжительных поисков работы Шура, наконец, устроился «то ли замом директора, то ли завхозом» ДК шинного комбината. Теперь за периодические «шефские» концерты на досуге можак раз заканчивал школу… Состав группы тогда уже насчитно было помучить струны в свое удовольствие. Лева к тому моменту кывал порядка 10 -14 человек. Самым колоритным был солист, недавно вышедший из колонии для несовершеннолетних преступников. «Он пришел к нам и сказал: я буду у вас петь, -  вспоминает Шура. - Голос у него был еще ничего, а вот внешность… Весь в наколках». Тогда решили, что он будет панком.

1989
Смешно вспоминать, но первый большой концерт группа «Би-2 » сыграла 10 ноября, в день милиции. Особенно веселился тот самый солист, который и в тюрьму-то попал как раз за избиение милиционера. Правда, к тому моменту его уже разжаловали в друзья группы, поскольку солистом стал Лева. «Когда Лева стал приносить свои песни, я сказал: лучше тебя этого никто не споет», - объясняет Шура. Так они объездили всю Белорусскую ССР. Играли на разных, уже не подпольных рок-фестивалях. На панк-рок-съезде в Могилеве даже заняли первое место. А потом - заскучали…

1990
«Мы поняли, что в Белоруссии реализоваться по-настоящему невозможно», - сообщает Шура. Так началась новая эра «Би-2 ».

читать дальше