Серия сообщений "ШОПЕН":Выбрана рубрика ШОПЕН.
Часть 1 - Мазурки Шопена
Часть 2 - Ноктюрны Шопена. Осенние сны
Часть 3 - Фредерик Шопен. Песни для голоса и фортепиано
Часть 4 - Юлианна Авдеева играет Шопена
Часть 5 - Бирюзовая туника
Часть 6 - Ноктюрны Шопена. Осенние сны
Часть 7 - Фантазия Фа-минор.
Часть 8 - Музыка Шопена. От сердца к сердцу
Часть 9 - Шопена вальс
Часть 10 - Ф.Шопен - Ноктюрн №20 до-диез минор
Часть 11 - Мазурки Шопена
Часть 12 - Борис Пастернак о Фридерике Шопене
Часть 13 - Великий романтик - Фредерик Шопен
Часть 14 - "Большие блестящие вальсы" Шопена
Мазурки Шопена |
You are viewing barucaba's journal
Мой благодарный слушатель , ты тут...
Я чувствую...И я играю снова !
Пусть звуки те скорее путь найдут
К душе , что жаждет , требует такого -
С Шопеном вместе сопереживать ,
Услышать эхо неземных мелодий...
Ведь музыка не может не сближать!
Как чуткий друг , всегда слова находит,
Когда темно в душе - невмоготу...
Или любовью вся душа сияет.
Мой благодарный слушатель,ты тут -
Поёт рояль...Шопена дух витает...
Татьяна Герасимова
К мазурке Шопен обращался чаще, чем к любому другому жанру. Мазурка была постоянной спутницей его жизни, «зеркалом души», «венцом» всего шопеновского творчества – как известно, первым произведением композитора стал полонез, а последним – мазурка. Об огромном значении мазурки в музыке Шопена говорит и то, что ее стилистические признаки часто проникают в другие жанры композитора, например, в полонез, прелюдию, вариации, концерт. И всюду их появление безошибочно указывает на национальное начало, будучи своеобразным символом Польши.
Формируясь вдали от придворной культуры, польская мазурка сохранила свою самобытность, практически не испытав иноземных влияний. Шопен бережно сохранил эту самобытность. Показательно, что из всех его сочинений именно мазурки труднее всего воспринимались западноевропейской публикой, воспитанной на иных музыкальных традициях.
В мазурках особенно наглядно проявилась прочная опора композитора на национальные народные истоки. Больше, чем где бы то ни было, он приближается здесь к собственно фольклорным образцам – при том, что прямое цитирование народных тем для него вовсе не характерно.
В мазурках Шопена можно выделить несколько характерных типов, исходя из особенностей содержания. Есть мазурки жанрово-бытовые, рисующие картины деревенского праздника. Сам композитор называл их obrazki – «картинки». Своим задорным характером они напоминают крестьянские танцы. Другая разновидность – мазурки бальные – более «аристократические», элегантные, изысканные. Особенно многочисленна группа лирических и лирико-драматических мазурок, где танцевальная основа сохраняется лишь как повод для чисто лирического высказывания. Лирические мазурки часто окрашены чувством грусти, ностальгии. Диапазон образов в них простирается от минорных элегий до трагических монологов–размышлений.
Фа- диез минор, ор. 6
Ми мажор, ор. 6
Си- бемоль мажор, ор. 7
Ля минор, ор. 7
Фа минор, ор. 7
Ми минор, ор. 17
Си-бемоль минор, ор. 24
До минор, ор. 30
B minor, ор. 30
Ре мажор, ор. 33
B minor, ор. 33
Ми минор, ор. 41
Фа-диез минор, ор. 59
|
Ноктюрны Шопена. Осенние сны |
Ноктюрн Шопена, дождь в окне,
В забытой книге листик клена.
Покой души… Жизнь, как во сне –
Полупрозрачность полутона…
Мечта туманна. В легкий смог
Укутала ее погода.
Дождя и ветра диалог –
Осенние печали ноты.
Полуволшебность тишины…
Покой души… Ноктюрн Шопена…
Последний вздох живой листвы
В полузагадочности тлена…
1. Ноктюрн in B flat minor Op.9, No.1
|
Фредерик Шопен. Песни для голоса и фортепиано |
|
Юлианна Авдеева играет Шопена |
Юлианна Авдеева играет Сонату №2 Шопена
I часть Grave. Doppio movemento II Часть Scherzo
II часть Scherzo Piu lento
|
Бирюзовая туника |
Анданте-спианато и Большой блестящий полонез
Никогда — ни до, ни после Шопена — на его родине, Польше, не рождался музыкальный гений такого уровня. Его творчество почти целиком является пианистическим. Хотя редкий композиторский дар Шопена мог бы сделать его замечательным симфонистом, его деликатная, замкнутая натура довольствовалась рамками камерного жанра — если не считать двух фортепианных концертов.
В полонезах, балладах Шопен рассказывает о своей стране, Польше, о красотах её пейзажей и трагическом прошлом. В этих произведениях он использует лучшие черты народного эпоса. Вместе с тем Шопен исключительно самобытен. Музыка его отличается смелой изобразительностью и нигде не страдает причудливостью. После Бетховена классицизм уступил место романтизму, и Шопен стал один из главных представителей этого направления в музыке. Творчество композитора гениально. Его не зря называют поэтом фортепиано. Как и вся музыка Шопена его произведение "Andante Spianato and Grand Polonese Brilliant" прекрасно. Это поэтическая, красивая, выразительная и изысканная мелодия. Итак слушаем...
Andante spianato and Grande polonaise in E flat, Op.22
Анданте-спианато и большой полонез ми-бемоль мажор (соч. 22)
|
Ноктюрны Шопена. Осенние сны |
Ноктюрн Шопена, дождь в окне,
В забытой книге листик клена.
Покой души… Жизнь, как во сне –
Полупрозрачность полутона…
Мечта туманна. В легкий смог
Укутала ее погода.
Дождя и ветра диалог –
Осенние печали ноты.
Полуволшебность тишины…
Покой души… Ноктюрн Шопена…
Последний вздох живой листвы
В полузагадочности тлена…
1. Ноктюрн in B flat minor Op.9, No.1
|
Фантазия Фа-минор. |
Фантазия Фа-минор. Фредерик Шопен
Фантазия Фа-минор — это душевное и величественное произведение Шопена, начинается героическим маршем. Начало повести очень печальное, и в тоже время торжественное.
После чего, как волнительный рассказ, начинает звучать душевная мелодия. Все более тревожнее и напряженнее становится развитие музыкального ритма.
На очень сильном форте вступают остальные инструменты оркестра, на величественном и торжественном марше. Первый раздел Фантазии завершается очень уверенно и твердо.
Дальнейшее развитие произведения, все более мрачное и драматическое. Чувствуется серьезное напряжение.
И тут, Шопен, как бы ушел от основного повествования и начал совершенно новый, фатальный рассказ.
|
Музыка Шопена. От сердца к сердцу |
|
Шопена вальс |
|
Ф.Шопен - Ноктюрн №20 до-диез минор |
Ф.Шопен - Ноктюрн 20 - Первый снег...
Приход зимы всегда необычаен,
В ней снег искристый будто бы случаен...
Дорожки белые и иней на стекле...
И все как будто бы в волшебном сне...
Приход зимы так скор и неизбежен,
И мир воздушен, светел и заснежен,
И в зимнем дне мы белые снежинки,
Вселенские парящие пылинки...
Летим на свет, тепло и красоту,
С годами набираем высоту...
Любуемся волшебницей зимой,
Дарящей нам космический покой.
Лариса Кузьминская
|
Мазурки Шопена |
Как-то так получилось, что в Сообществе осталось без внимания такое событие, как День рождения великого и всеми любимого композитора Фредерика Шопена. Сегодня, пусть с небольшим опозданием, постараюсь это исправить...
Мой благодарный слушатель , ты тут...
Я чувствую...И я играю снова !
Пусть звуки те скорее путь найдут
К душе , что жаждет , требует такого -
С Шопеном вместе сопереживать ,
Услышать эхо неземных мелодий...
Ведь музыка не может не сближать!
Как чуткий друг , всегда слова находит,
Когда темно в душе - невмоготу...
Или любовью вся душа сияет.
Мой благодарный слушатель,ты тут -
Поёт рояль...Шопена дух витает...
Татьяна Герасимова
К мазурке Шопен обращался чаще, чем к любому другому жанру. Мазурка была постоянной спутницей его жизни, «зеркалом души», «венцом» всего шопеновского творчества – как известно, первым произведением композитора стал полонез, а последним – мазурка. Об огромном значении мазурки в музыке Шопена говорит и то, что ее стилистические признаки часто проникают в другие жанры композитора, например, в полонез, прелюдию, вариации, концерт. И всюду их появление безошибочно указывает на национальное начало, будучи своеобразным символом Польши.
Формируясь вдали от придворной культуры, польская мазурка сохранила свою самобытность, практически не испытав иноземных влияний. Шопен бережно сохранил эту самобытность. Показательно, что из всех его сочинений именно мазурки труднее всего воспринимались западноевропейской публикой, воспитанной на иных музыкальных традициях.
В мазурках особенно наглядно проявилась прочная опора композитора на национальные народные истоки. Больше, чем где бы то ни было, он приближается здесь к собственно фольклорным образцам – при том, что прямое цитирование народных тем для него вовсе не характерно.
В мазурках Шопена можно выделить несколько характерных типов, исходя из особенностей содержания. Есть мазурки жанрово-бытовые, рисующие картины деревенского праздника. Сам композитор называл их obrazki – «картинки». Своим задорным характером они напоминают крестьянские танцы. Другая разновидность – мазурки бальные – более «аристократические», элегантные, изысканные. Особенно многочисленна группа лирических и лирико-драматических мазурок, где танцевальная основа сохраняется лишь как повод для чисто лирического высказывания. Лирические мазурки часто окрашены чувством грусти, ностальгии. Диапазон образов в них простирается от минорных элегий до трагических монологов–размышлений.
|
Борис Пастернак о Фридерике Шопене |
Легко быть реалистом в живописи, искусстве, зрительно обращенном к внешнему миру. Но что значит реализм в музыке? Нигде условность и уклончивость не прощаются так, как в ней, ни одна область творчества не овеяна так духом романтизма, этого всегда удающегося, потому что ничем не проверяемого начала произвольности. И однако и тут все зиждется на исключениях. Их множество, и они составляют историю музыки. Есть, однако, еще исключения из исключений. Их два — Бах и Шопен.
|
Великий романтик - Фредерик Шопен |
Шопен - один из главных представителей романтизма в музыке. Никогда — ни до, ни после Шопена — на его родине, Польше, не рождался музыкальный гений такого уровня. Его творчество почти целиком является пианистическим. Хотя редкий композиторский дар Шопена мог бы сделать его замечательным симфонистом, его деликатная, замкнутая натура довольствовалась рамками камерного жанра — если не считать, конечно, двух его замечательных фортепианных концертов. Им было написано всего 2 концерта для фортепиано с оркестром (1829, 1830 ). Они (особенно ми-минорный) стали высшим достижением раннего творчества Шопена, отразили все грани художественного мира двадцатилетнего композитора. Элегическая лирика оттеняется блеском виртуозности и по-весеннему светлыми темами. Сокровенный лиризм, глубочайшая психологичность, тонкость в передаче настроений, мечтательная созерцательность - важнейшие тенденции музыкального романтизма.
|
"Большие блестящие вальсы" Шопена |
Музыка Шопена отличается смелой изобразительностью и нигде не страдает причудливостью. После Бетховена классицизм уступил место романтизму, и Шопен стал одним из главных представителей этого направления в музыке. Если где-то в его творчестве и чувствуется рефлексия, то, наверное, в сонатах, что не мешает им быть высокими образцами жанра.
К лучшим произведениям Шопена можно отнести этюды: в них, помимо технических экзерсисов, бывших до Шопена главной и чуть ли не единственной целью этого жанра, слушателю раскрывается удивительный поэтический мир. Эти этюды отличаются юношеской порывистой свежестью. В них имеются замечательные мелодические и гармонические красоты.
|
Страницы: | [1] |