Автор: Наталья Романькова

ЖЖ автора: Рисунки со смыслом

Весна пришла! Поют... КОТЫ!

В отличие от людей, коты и кошки не скрывают своих чувств и порывов. Их не волнует, есть ли у них слух и голос, будет ли их кто-то слушать. Душа просит петь и они поют. Если у вас тоже поет душа, а руки просят сделать что-то весеннее и позитивное, я предлагаю взять краски по керамике и расписать свою любимую кружку.

Я не ставлю перед собой задачу научить вас, как получить конкретную вещь. Мне хочется описать технологию, с помощью которой вы сможете сделать что-то "свое". В ходе мастер-класса я подробно расскажу о том, какими материалами пользуюсь и какие этапы вам нужно будет пройти, если вы захотите расписать свою кружку. Необязательно использовать те же самые краски, важно, чтобы они были запекаемыми (не акрил). Рисунок на кружке может быть любым, но я, конечно, буду рисовать своих любимых котов.

Автор: Марина Совкина

Магазин автора

Хочу предложить Вашему вниманию МК по росписи чайной пары "Незабудкки"

Мк рассчитан на тех, кто имеет небольшой опыт в этом виде росписи.

Нам понадобятся:

• посуда без декора
• обезжиривающее средство( любое спиртосодержащее)
• плоская кисть № 8, лайнер№ 00
• акриловые термозакрепляемые краски для стекла и керамики ( у меня "плэйд энамелс и элемент")
• пипетка
• исчезающий фломастер

Посуду хорошо моем и обезжириваем, вытираем. Исчезающим маркером намечаем место и очертания букетиков.

Возьмем пипетку и резиночку натянем посильнее, что бы остался небольшой свободный край ( 5-7мм). Окунаем резиночку в краску и ставим точки, размер точек зависит от количества краски и силы нажима. Потренируемся на бумаге.

Теперь приступим к рисованию наших букетов. При помощи пипетки ставим точки, располагаем их в виде цветочков, проходим по контуру который мы наметили.

Сушим  то, что получилось  и  желтой краской ставим точки-серединки.

Опять сушим.  Что бы соцветия были объемными, возьмем более светлую краску и ей напишем  второй ярус цветочков, кое -где перекрывая ранее написаные.  Сушим и ставим серединки.

Зеленую краску разводим до состояния густых чернил и лайнером, пишем стебель цветка.

Пришла очередь листьев. Берем  две контрастные зеленые краски, набираем на плоскую кисть, разводим на палитре , почти полностью прижимаем кисть к поверхности тянем ее, одновременно приподнимая и поворачивая на боковой торец. Пишем листики.

Один букетик готов! Можно написать еще один, а можно оставить так, добавив бабочку или стрекозку.

Чашечку расписываем так же.

Сушим сутки и обжигаем по инструкции, ее обычно пишут на красках, я обжигаю при 170 градусах. Место где губы будут соприкасаться с чашкой, оставляем свободным от росписи
.

В последнее время Hand-Made  стал очень популярным. Сегодня мы рассмотрим расписные бутылки. Используя роспись бутылок можно получить красивые шедевры. Такая красота займет пожалуй почетное место даже в самом изысканном интерьере. Каждая бутылка индивидуальна и наполнена дизайнерской фантазией. И кстати, сделать такую роспись сможет любой, главное проявить фантазию и немного терпения. Приятного просмотра!

Монстера

Ванильные цветы

Мак и лимоны

Цветущие ветки сакуры

Ад и Рай

Красивые Архидеи

Ночь и Монстера

Национальный таджикский халат

Одуванчики

Хризантемы

Лилии

Вьюнок и огонек

 

***
Максимова Наталья специально для женского сайта Красота и Здоровье.

источник http://www.livemaster.ru/topic/600713-banochka-vaza-fonar

 

Вот такая занятная вещица получилась у меня из простой баночки из-под кофе. Она вполне универсальна. Хотите, будет витражным фонариком... А хотите, вазочкой! 

Расскажу, как сделать подобный фонарик.

Итак, нам понадобится:

• баночка из-под кофе
• малярный скотч
• акриловая краска чёрного цвета (автокраска в баллончике)
• витражные краски (для начинающих подойдёт "Гамма" на водной основе)
• контуры по стеклу (черный и золотой)
• бумажный шаблон для рисунка
• проволока
• жестяная крышка от консервы
• ножницы

Баночку отмыли от этикеток, обезжирили.

На те участки, которые мы не собираемся закрашивать, наклеиваем самоклеющуюся плёнку (у меня это оракал). Можно использовать малярный скотч.

Чёрной краской из баллончика покрываем нашу баночку. Даём высохнуть где-то минут 30-40.

Высохла? Аккуратно отклеиваем плёнку. Она теперь нам не нужна. Наша баночка по форме напоминает старинный фонарь. Вот от этого образа и будем отталкиваться.

  






МК не мой, найден на Liveinternet.ru, автор - ОЛЬ4К. Надеюсь, будет полезен заинтересованным рукодельницам.

Многие просили меня рассказать, как я делаю точечные узоры. Видимо настало время для первого моего МК в технике point-to-point (точка к точке). Конечно мне не сравниться с именитыми мастерами интернета, да и фотограф из меня не совсем хороший, но думаю кое что станет понятнее для тех, кто только начинает заниматься точечной росписью. 
Сегодня я покажу как делается фантазийный узор. У меня для этого заранее приготовленная бутылочка от коньяка (вы можете взять тарелку, диск или винил...). Заготовку я покрыла двумя слоями чёрного акрилового грунта и двумя слоями лака (каждый слой как следует просушила). Для работы взяла три контура Декола - белый, золотой и бронзовый. 
1. 




2. 




3. 




4. 





Думаю начало понятно, какой цвет и размер следует по порядку. 

5. 




6. 




7. 




8. 




На 5 фото обратите внимание, как я стараюсь сделать расстояние между точками более равномерное, только после этого рисую завитки. Теперь завитки хочу обвести, что бы получилось более равномерно (на 7 фото) расставляю белые точки, только после этого обвожу и в самом конце делаю акцент более крупными точками (8) 

9. 




10. 




11. 




12. 





(9) обвожу получившиеся лепестки, в несколько рядов; (10) акцент на более крупные точки-белые;(11) первый завиток - точки по крупнее; (12) обвожу завиток более мелкими точками - этим действием немного выравниваю, если где то есть неровности 

13. 




14. 




15. 




16. 




(13) захотелось нарисовать ещё завиток, а предыдущий начинаю украшать;(14) готовлюсь к обводке точек за одно обвожу и золотой завиток; (15) размечаю кружева; (16) первый ряд кружев и акцент на белые точки. 
17. 




18. 




19. 





(17) второй ряд кружев и вторая обводка золотого завитка; (18) кружево утяжеляю вторым слоем точек, принимаюсь основательно за золотой завиток; (19) почему-то не захотелось кружавчатости на двойном золотом завитке, как то сам собой получился бутон ))) по моему всё видно. 

20. 




21. 




22. 





(20) украшаю бутон не точками, а каплями - ставится точка и не отрываясь тянется в бок, как бы оттягивается конец капли (попробуйте сначала на чём то ненужном); (21) решила заполнить пространство под первым завитком, рисую полукольцо; (22) Одного показалось мало - добавляю ещё одно 

23. 




24. 




25. 




(23) Пришло время первого нижнего листа - отмечаю контур; (24) обвожу; (25) дальше всё по старой схеме, с центром тоже думаю понятно - маленькими точками рисую веер (или перо кому как нравится), на конце каждой линии большая точка. 

26. 




27. 




28. 




(26) рисую более мелкие (более простые) листики; (27) заполняю простым рисунком; (28) первый раз любуюсь из далека (надо бы чаще!) 
29. 




30. 

Техника point-to-point выглядит как вышивка или чеканка по металлу. Декорировать этой техникой можно практически любые предметы – зеркала, фоторамки, шкатулки, разделочные доски, записные книжки, столы, стулья и любые поверхности, на которые хватит вашего «ангельского» терпения. Техника пойнт-ту-пойнт поразительно красива, но вы легко можете ее освоить. Вооружиться нужно только терпением, необходимыми материалами и инструментами. Все остальное придет с опытом.



Необходимые материалы и инструменты для техники point-to-point:
1. Акриловые контуры. Они должны быть безупречного качества. Я предпочитаю контуры фирмы «Марабу». У них удобная туба, идеальная густота краски, однородная консистенция. Кроме этого, туба имеет съемный носик. Это значит, что когда краска закончится, можно залить новую порцию и продолжать работать. Стоимость тюбика акрилового контура – 30-35 грн. в зависимости от пигментов.
Для начала покупайте один или два тюбика акриловою краски. Когда хорошо освоите технику, покупайте цвета для конкретной росписи. Кроме этого, краску можно тонировать.


2. Металлические насадки для контуров. Они позволяют сделать маленькую и аккуратную точечку. Можно добиться ювелирной изысканности. Металлические наконечники бывают диаметром 3, 5, 8 мм, что позволит придать работе профессиональный вид. Но за насадками нужно тщательно ухаживать, чтоб в сопелке не засохла краска. Надо промывать, прочищать насадки. Хранить их нужно вымытыми и высушенными или в банке со спиртом. Стоят насадки для контуров 15–18 грн. и продаются в художественных салонах.
3. Акриловая краска. Чтобы не истратить состояние на контуры, каждый художник-декоратор ищет выход. Выход находят чаще всего в строительном магазине. Украинские акриловые краски металлических оттенков, пишет iBud.ua, имеют превосходное качество. Их можно закачивать в тюбики с помощью медицинского одноразового шприца. Разводить их лучше не водой, а спиртом, тогда консистенция будет однородной, и увеличится прочность. Цветные краски лучше конечно художественные. Глянцевая краска «Декола» меня ни разу не подвела. Беру не специализированную краску, а «для любых поверхностей».
4. Спирт, ватные палочки, влажные салфетки. Все перечисленное используем для смывания разных огрехов и ошибок.
После сбора всех необходимых материалов можно приступать к созданию росписи в технике point-to-point. Тренироваться можно на какой угодно ровной твердой поверхности. Попробуйте на обложке старого блокнота (дермантин) или коробочке для диска. Сначала лучше тренировать технику росписи point-to-point не на пестрых поверхностях, а окрашенных в один цвет.
Порядок создания росписи по технике пойнт-ту-пойнт:
1. Обезжириваем поверхность спиртом, она высохнет за минуту.
2. Снимаем крышку с контура, поворачиваем носиком вниз, чтоб краска подтекла к выходу, легонько сжимаем тюбик и пробуем поставить точку.
3. Чтобы получилась точечка, а не клякса, нужно правильно оторвать-поднять контур от поверхности. Это нужно сделать как бы отрывисто, контур при этом держим вертикально.

4. Получилось? Ставим рядом другую точку. Нам нужно добиться равномерного между точками расстояния. Тогда работа будет выглядеть профессионально. Руке нужно задать ритм. Опускаем – ставим точку – отрываем – отступаем – снова опускаем.
5. Выводим цепочку из точечек. Точки будут одинаковые, если надавливать равномерно. Чем сильнее давим на тюбик, тем крупнее точка. Чем слабее, тем точечка меньше.

6. Неудачные точки убираем ватной палочкой, смоченной в спирте. Каждое касание – чистой палочкой.
7. Когда цепочка близка к совершенству, пробуем сделать круг, волнистую линию.
8. Следующий навык росписи в технике point-to-point  – нарисовать цепочку из постепенно увеличивающихся и постепенно уменьшающихся точек. У вас наверняка получается все быстрее и быстрее.
9. Теперь учимся делать фигуру. Пусть это будет ажурный круг. Рисуем круг из одинаковых крупных точечек. В центре ставим такую же точку. И от крайней точки к центральной делаем уменьшающуюся цепочку. Должно получиться так, как на рисунке.

10. Следующая фигура – веер. Делаем дугу из крупных точечек и из каждой точки делаем цепочку, уменьшающуюся к центру. Линии не обязательно должны быть ровными. Должно красиво смотреться все вместе. А точки не должны слипаться. 

11. Теперь пробуем рисовать спиральку, треугольник, листик, индийский огурец. Все делаем одинаковыми точками. Затем смотрим и выделяем одну или несколько точек , сделав ее покрупнее.

12. Придумываем свои авторские узоры, и выполняем их в технике пойнт-ту-пойнт.
13. Когда основные мотивы освоены, можно приступать к росписи. Рисуем одну фигурку, наращиваем на нее другую, третью. Обводим все каймой из точечек. Отступаем, даем вторую сложную фигуру, которая тоже состоит из простых, и ее тоже окаймляем.


14. Обязательно должна быть видна четкая граница между фигурками. Сплошной массив не произведет впечатления.
15. Когда освоите роспись в одном цвете, можно пробовать создать цветную роспись point-to-point. Но я всегда расписываю одним контуром, а цвет ставлю уже поверху. Вы будете работать, как вам удобнее.
16. Можно идти и от обратного – обрисовать сложные контуры, и уже потом заполнять их внутри узорами. Так легче будет сделать красивые промежутки. Но труднее распределить точки внутри. Такой способ росписи требует навыка. 


17. Работайте аккуратно, чтоб рукой не размазать уже нарисованное. Созданой росписи необходимо дать высохнуть как минимум сутки. Потом акрил становится прочным и устойчивым.
18. Готовую, хорошо высохшую работу в технике point-to-point можно закрепить лаком, особенно, если она будет подвергаться механическим воздействиям. Для этого хорошо подойдет автомобильный лак, например, «Престо» в спрее. Как показала практика, это очень качественный лак, и хватает надолго. Банка стоит 40-45 грн.
Огромное спасибо автору за полезную статью!
Всем удачи и творческих подвигов!!
 
 

-->-->Роскошную "парчовую" тарелку у меня помните? Вот здесь - 

http://katrai.ru/post154061830. Сегодня еще один вариант из этой серии. Рисуем контурами. Декоративная тарелочка   Для росписи используются акриловые для стекла и керамики, которые не требуют обжига в печи. Сначала делается эскиз на бумаге, рисуем грозди и листья винограда. Затем при помощи скотча этот эскиз прикрепляется с внутренней стороны тарелки; на ту поверхность, с которой обычно едят.                       Поверхность перед началом работы обезжириваем, и начинаем серебристым контуром обрисовывать эскиз с другой стороны тарелки. После обведения эскиз снимается и получается, что контуры рисунка переведены на тарелку. После нанесения контура даем ему день просохнуть. А затем уже цветом начинаем закрашивать рисунок, прямо поверх контура. На винограде сначала рисуем красками более светлые блики и даем высохнуть, а потом уже закрашиваем ягоды полностью. Таким образом, получается рисунок наоборот. Первым делом рисуем то, что будет на переднем плане, а затем уже фон. Потом рисунок должен хорошенько просохнуть, лучше дня три (посмотрите, что советуют в инструкции к краскам, которые Вы будете использовать). После просушки уже можно с украшенной своими руками тарелкой делать всё, что угодно, например, подавать на ней виноград или фрукты!    Автор статьи: Вера Зайцева

 

Мастер-класс по точечной росписи от Марии   Итак, приступим:                         1. Нам не потребуются дорогостоящие материалы, всё, что необходимо - кружка, блюдце (покупала в м-не Старт на ХБК), контуры по стеклу и керамике понравившихся Вам цветов и, пожалуй, всё, салфетка может и кусочек пластика или бумаги в качестве черновика. Контуры продаются во всех художественных магазинах, стоят от 90 руб/штука.    2. Возьмем кружку и обезжирим ее (помоем с Fairy, протрем жидкостью для снятия лака). Откроем контур и расставим первые точечки по кружке. Контур держим перпендикулярно, сильно не давим, иначе вытечет слишком много краски. Прежде, чем рисовать на кружке, попрактикуйтесь на черновике. Желательно, чтобы точечка вышла ровненькой, но если этого не выходит, не беда, таких точек будет несколько сотен, поэтому в общей массе многие косяки растворятся. Сначала будем рисовать с одной стороны кружки, чтобы держать ее в горизонтальном положении и не смазать, потом плавно перейдём на другую.    3. Это мы наметили серединки наших цветочков, если их можно так назвать. Следующий этап, рисуем первые цветоки. Симметрично ставим с двух сторон от центра по точке, и относительно них ещё по две с каждой стороны. Руку держим на весу, иначе смажем готовые точки! Желательно, чтобы точки не соединялись между собой. Если что-то получилось не так, всегда можно отковырять непонравившийся участок ножом, иголкой или ногтем  после высыхания (минут 30), не задевая хороший участок.    4. Пусть эта часть работы просохнет минут 15. Следующим этапом мы делаем вторую окружность контрастного цвета. Желательно, чтобы точки ложились как шахматка, но если не получается - ничего страшного.    5. Так, окружность за окружностью, мы набираем массу. Цветовые схемы могут быть разными, чередуйте цвета как угодно, эффектнее, когда рядом контрастные, конечно.    6. Берем блюдце и рисуем по той же схеме, но с обратной стороны. Даже если окружности получаются не совсем правильные, ничего страшного, это же ручная работа! Готовые вещи ставим в холодную духовку на Т=130 на 20 минут. Оставляем в духовке до полного остывания.      7. Что-то в этом духе должно получиться в итоге. Вообще контуры не предназначены для запекания, но сколько я делала, всё нормально получалось. Если очень хочется, есть специальные контуры, которые так и называются "для запекания". Если делаете вазу или бутылку, можно покрыть лаком, кружку же не советую, из нее же пить потом. И желательно, чтобы очень близко к краю, где губами соприкасаемся, точки не прижимались.    В идеале, по времени на всё это с небольшими перерывами уйдёт дня 3-4 (работы по вечерам), но всё зависит от Вашего терпения, и старайтесь всё-таки работать в хорошо освещённом месте, работа достаточно напряженная и кропотливая.  Спасибо за внимание!