Пассии "Шурика" из советских кинофильмов

Все мы любим старые советские кинокомедии, ведь так? Давайте сегодня вспомним всех девушек, которых можно по праву назвать секс-символами советской эпохи, сыгравших в на пару с Александром Демьяненко — интеллигентом Шуриком ;)

Люся Королева (Лилиана Алешникова), «Взрослые дети», 1961
 

Читать далее...

Фильму "Москва слезам не верит" исполнилось 35 лет

В первый же год проката фильм «Москва слезам не верит» посмотрели около 90 зрителей (второе место после «Пиратов ХХ века» за всю историю советского кино). А следом — «Оскар»! «Москва в слезах. Не верит!» — такая байка гуляла после изве­стия о высокой награде…

Читать далее...

Онлайн-кино

http://dixiflex.ru/ru/,

Убить дракона - ДРАМА

Великолепный советский фильм - сказка, который был очень актуален тогда, да и сейчас будет тоже актуален, такие фильмы хоть раз нужно увидеть. Фэнтези, драма, семейный.
Вы посмотрите какой звездный состав: Марк Захаров режиссер, а играют: Александр Абдулов,Олег Янковский, Евгений Леонов,Вячеслав Тихонов!

Тегеран - 43 - КИНО

Сегодня Армену Борисовичу Джигарханяну исполнилось 78 лет и в честь этого я решил скинуть великолепный фильм, признанный шикарным! Он считается одним из лучших советских фильмов, может не лучший, но одним из!Классика советского кино. И здесь шикарно играет Ален Делон.
Это фильм СССР, Швейцарии, Франции.
Джигарханян сыграл более 250 ролей в кино!!! Это говорит о многом, он даже вошел в книгу рекордов гиннеса!

Цель жизни человека

Цель простая: подружить через свое посредничество Солнце с Землей

Крыса на подносе

Телефильм по одноименному рассказу Аркадия Аверченко.

Производство: Мосфильм, СССР, 1963 г.

Режиссер: Андрей Тутышкин
Актеры: Николай Гриценко, Василий Нещипленко, Владимир Климентьев, Леонид Куравлёв, Зоя Василькова, Игорь Сретенский, Георгий Георгиу, Александр Смирнов, Герман Качин, Федор Никитин, Феликс Яворский

Один господин и его друг посетили выставку нового искусства, на которой художники-модернисты выставили свои нелепые произведения. Среди них - дохлая крыса на подносе. Господин покупает "работу" и приглашает авторов к себе на обед, предупредив, что он будет оригинальным, как и их картина. Собравшиеся гости намереваются оказать пригашенным модернистам честь, вымазав их малиновым вареньем. Художники бегают по комнате и наконец прячутся под стол. Испросив себе прощения, они покидают приём.


ertata

Немного слов о фильме "Кавказская пленница"

Давайте вспомним удивительную и очень теплую комедию "Кавказская пленница". Очень жаль, что в наше время есть люди, которые не смотрели этот фильм. Время идет вперед, а картину показывают все реже и реже.

Читать далее...

Фильм «Му-му» (1998) реж. Ю. Грымова

Всем привет! Потянуло что-то на классику и русское историческое кино. Решила посмотреть и «Му-му» - художественный фильм режиссёра Юрия Грымова по повести И. С. Тургенева.

Я его и раньше видела, но с каждым разом получается разглядеть этот фильм лучше, покопаться в деталях, так сказать.
И знаете, это не совсем обычная экранизация. Как сказала моя сестра, здесь показано то, как было на самом деле, а не как нам преподавали в школе. И я  этим видением согласна. Может, кто-то посчитает додуманное режиссером кощунством, но мне кажется так история стала выглядеть намного логичнее.
Здесь, в этом фильме речь идет не о собаке. А о людях. С их слабостями, несчастьями, чувствами, пороками.

Читать и смотреть

Арифметика подлости - Русский Фильм - Мелодрама

Однокурсниц Марину и Варю связывает общая история. Когда-то у отца Марины и матери Вари был роман, после которого Борис (Маринин отец) вернулся в семью, а у Людмилы (мамы Вари) жизнь пошла по наклонной. Варя, вынужденная работать на панели, чтобы иметь хоть какие-то деньги, вынашивает план мести. Она завязывает роман с преподавателем физкультуры Костей, в которого влюблена Марина, и вскоре объявляет ему о своей беременности. Костя делает Варе предложение, но во время свадьбы выясняется, что ребенка от Кости ждет и Марина...

Город воров - КИНО

Сегодня вспомнил этот фильм, который я видел и который мне очень понравился.
Вот и решил его скинуть вам, своим друзьям, чтобы вы его тоже посмотрели.
Великолепный фильм с Бен Аффлеком в главной роли(он и режиссер) о профессиональных ворах и их жизни.
Триллер, драма, криминал.
Приятного просмотра, с уважением justvitek

Салат из сельди с рисом

Салат из сельди с рисом

ДОБРОЕ СТАРОЕ КИНО...

Еще один праздничный букет - на этот раз букет из наших старых добрых любимых фильмов...

Весна на заречной улице




Любовь и голуби




Тот самый Мюнхгаузен

По соседству с «Вождем краснокожих» 1963г. Режиссер Леонид Гайдай.

 

Алексей ВАСИЛЬЕВ для газеты «Крымское время»

 Сорок пять лет назад на экраны страны вышла первая самостоятельная полнометражная комедия Леонида Гайдая «Деловые люди».  До этой картины Леонид Иович уже снял несколько лент, удачными из которых были  разве что короткометражки «Пес Барбос и необычный кросс»  и «Самогонщики». Однако эти короткометражки имели оглушительный успех – в них впервые появилась непревзойденная комедийная троица Вицин-Никулин-Моргунов, которая вывела фильмы Гайдая на какой-то запредельный «смехотворный» уровень. Увы. в «Деловых людях» троице пришлось разлучиться – Вицин и Никулин снялись в разных историях, чтобы соединиться вновь только через два года в «Операции «Ы».

Читать далее...

Caught in the Web(2012)

Свежий китайский фильм 搜索（ Caught in the Web, трейлеры есть тут), а это страничка в китайской википедии - тут и персонажи все расписаны, и отношения между ними. Актеры хорошие, проблема актуальная, снято неплохо, да что уж там - Чэнь Кайгэ режиссер, а до конца еле досидела. Ну хотелось как-то уже завершения, длинно очень. Но это свойство многих китайских фильмов. У вас, дорогие любители китайского кино и китайского языка (а тут он вполне современный, ничуть не надуманный, не искусственный), пусть сложится свое мнение.

спойлеры

Пощупать можно фигню всякую, но не Истину

Сотый фильм Джеки Чана обзавелся датой выпуска

Постер фильма "1911"

 

Историческая драма "1911", главную роль в которой исполнил Джеки Чан, обзавелась датой выпуска - мировая премьера назначена на октябрь 2011 года,

сообщает

THR. Новая картина станет сотым фильмом в карьере 57-летнего актера.

В центре сюжета новой картины свержение династии Цин в октябре 1911 года и образование Китайской республики. Джеки Чан исполнит роль Сунь Ятсена - революционера, основателя партии Гоминьдан и первого президента страны.

Премьера фильма состоится одновременно в США и Китае, что является первым подобным случаем в истории китайской киноиндустрии. Мировой дистрибуцией картины занимается компания Well Go. Постеры фильма можно посмотреть здесь и здесь.

Несмотря на то, что новый фильм рекламируется как 100-я картина Джеки Чана, на самом деле это не совсем верно. По данным IMDB, которые учитывают появление Чана в фильмах, где он не был указан в титрах, а также участие в озвучке "Кунг-фу Панды", "1911" станет 109 лентой с участием актера.

Серия сообщений "Кино":
Часть 1 - Мелу Гибсону придется искать другого викинга
Часть 2 - Начата подготовка к съемкам третьего фильма Lara Croft
...
Часть 76 - На рекламу во время "Оскара" потратили 720 миллионов долларов за 10 лет
Часть 77 - Марион Котийяр снимется в новом фильме о Бэтмене
Часть 78 - Сотый фильм Джеки Чана обзавелся датой выпуска
Часть 79 - Второму "Шерлоку Холмсу" Гая Ричи придумали название

Love Actually | Реальная любовь

Love Actually

Евгений Дятлов Налет






Из фильма "Жизнь и смерть Лёньки Пантелеева"

Песни из фильма Чародеи



Самый новогодний фильм:)


+8

О фильме Франко Дзефферелли 'Ромео и Джульетта'

     

«Без внешнего осовременивания итальянскому режиссёру удалось силой своего таланта приблизить шекспировскую трагедию к нашему сегодня, и в этом первая и главная его заслуга перед стратфордским драматургом и современностью.»

С. Юткевич, «Шекспир и кино»

"Должен сказать, что я испытываю глубокое чувство благодарности и восхищения по отношению к создателям лучшего русскоязычного вебсайта (в действительности, одного из лучших в мире).

 

С наилучшими пожеланиями, Леонард Уайтинг

 ( автору сайта "Ромео и Джульетта"  Ольге Николаевой ) 

Собирая материалы о наших героях, мы добросовестно посмотрели множество разных спектаклей и фильмов, основанных на пьесе Шекспира «Ромео и Джульетта». Что-то понравилось больше, что-то - меньше, но ни одна постановка не запала в сердце так, как фильм Франко Дзеффирелли - яркий, страстный, незабываемый. Мы познакомились с ним давно, с тех пор видели его многократно, и каждый раз открывали в нём нечто новое. Теперь этот фильм, получивший в 1968 году две премии Оскар (номинировался на четыре), три Золотых Глобуса, Давида Донателло (итальянский эквивалент Оскара), награды Британской Академией Кино- и Телеискусства, другие награды и многочисленные призы зрительских симпатий, называют классическим. Но было время, когда среди кинокритиков и шекспироведов разгорались жаркие споры по поводу новаторского подхода режиссёра к экранизации знаменитой драмы. Однако, все сходились на том, что появление такого рода картины - значительное явление в кинематографе. Ныне фильм Дзеффирелли, пройдя проверку временем, признан лучшей постановкой "Ромео и Джульетты" в кино.

 

Успешность этой версии на протяжении многих лет объясняется не только талантливой режиссурой и удачным подбором актёров. Над созданием фильма работали выдающиеся специалисты своего дела: Паскуале Де Сантис (1927-1996) получил Оскар за операторскую работу, Данило Донати (1926-2001) был удостоен Оскара за дизайн костюмов, Нино Рота (1903-1979) написал прекрасную музыку, Ренцо Монджардино (1916-1998) создал великолепные декорации, при участии профессора Антони Федели - специалиста по фрескам и ренессансной архитектуре. Маэстро Альберто Теста поставил старинные танцы, а Никколо Перна учил актёров искусству фехтования и даже доверил Уайтингу использовать в фильме один из своих призов - настоящую шпагу эпохи Возрождения. Вечером 25 июня 1967 года телезрители в 18-ти странах мира могли наблюдать первую прямую спутниковую трансляцию, которая велась из маленького итальянского городка Тускания, где в церкви Сан Пьетро проходила репетиция сцены венчания Ромео и Джульетты.

 Сюжет трагедии захватил воображение будущего маэстро ещё во времена его детского знакомства с миром шекспировских героев. Столь ранее открытие Шекспира состоялось в жизни Франко благодаря влиянию англичанки Мэри О'Нил, работавшей помощницей у его отца, импортёра тканей из Англии. Она преклонялась перед великим драматургом, читала мальчику его произведения. Вместе с ней юный Франко разыгрывал сцены из пьесы "Ромео и Джульетта". Те давние события рассказаны режиссёром в его автобиографическом фильме "Чай с Муссолини" (1998), где в роли Мэри О'Нил предстаёт актриса Джоан Плоурайт. Став театральным постановщиком, а затем и в кино, Дзеффирелли смог реализовать в своих работах приверженность драматургии Шекспира и классическим сюжетам.

Он хотел представить историю Ромео и Джульетты как трагедию юного поколения:

  «В моём понимании трагедия молодой любви, действенность чувства делает проблему живой для молодых людей. О них много говорят сегодня, однако никто не помогает им по-настоящему обрести веру в себя. Шекспир — это самый большой друг юности. Никто, по моему мнению, не создал столь свежего произведения, как «Ромео и Джульетта», написанного четыре века тому назад».

Просмотрев множество претендентов на главные роли (800 молодых актрис надеялись сыграть Джульетту! и 300 актёров - Ромео) режиссёр выбрал 16-летнюю Оливию Хасси и 17-летнего Леонарда Уайтинга, ставших самыми юными за всю историю кино воплощениями героев Шекспира на экране.

Более того, он дерзнул показать Ромео и Джульетту обнажёнными (что далось неопытным актёрам, прямо скажем, не так легко). Сделанная тонко и со вкусом сцена утреннего пробуждения новобрачных ничем не оскорбила шекспировских героев, а только подчеркнула их юную чистоту и совершенство. Отвечая на ряд появившихся в прессе критических заметок, режиссёр энергично защищал сцену:

  "Если вы приходите в музей, то разве отворачиваете голову от нагой живописи? Это был мальчик с обнажённой спиной, в его первой и единственной любовной сцене с девочкой, на которой он женился. Это был памятник целомудрию и красоте физической любви. Я не вижу, что можно возразить против этого," - заявлял он. 

Риск новаторства оправдал себя: фильм стал буквально культовым, разумеется, не только из-за смелой сцены. Нам знакомы люди, чьё юношеское увлечение фильмом Дзеффирелли с годами переросло в серьёзный интерес к творчеству Шекспира, к истории театра, к киноискусству. Реалистические образы героев фильма нашли своих почитателей во многих странах мира. Их изображения беспрестанно появлялись на страницах газет и журналов, на художественных постерах и открытках, выпускались посвящённые им иллюстрированные буклеты.

 Успех Оливии Хасси и Леонарда Уайтинга в образах знаменитых влюблённых превосходил, пожалуй, даже успех Леонардо Ди Каприо и Клейр Дейнс, не так давно выступивших на экране в тех же ипостасях (по воле случая имена обоих "Ромео" звучат похоже).Тонны писем от поклонников доставляла почта Оливии и Леонарду по объявленному в печати адресу: "You can write to Leonard Whiting and Olivia Hussey at Paramount Pictures, 162 Wardour St., London W.1, England (from press of that time). В прессе следовала бесконечная череда интервью о подробностях съёмок и взаимоотношениях актёров - все непременно хотели видеть в них влюблённую пару даже за пределами фильма.

И, конечно, журналисты "мучили" их вопросами о съёмках обнажённой сцены: Легко ли вам было решиться на это? Как вы чувствовали себя во время съёмки? Как вы сами считаете, допустимо ли такое обнажение страстей шекспировских героев на большом экране? Леонард отшучивался, говоря, что во время съёмки этой пресловутой сцены он замёрз. В то время они оба много разъезжали по разным странам с представлением картины.

На премьере фильма в Лондоне королевская семья пожелала встретиться с «Ромео» и «Джульеттой». Впервые в своей жизни они примерили настоящие светские туалеты. Леонард появился в смокинге с белой бабочкой, а Оливия - в изысканном длинном платье, специально созданном для неё Дзеффирелли (фото внизу, слева).

London

Verona

New York

После торжественного приёма и обеда, 19-летний принц Чарльз, совершенно покорённый Оливией Хасси, много танцевал с ней, но роману не суждено было расцвести, как, впрочем, и дальнейшему совместному существованию Оливии с Леонардом. Через пару лет после громкого триумфа фильма Оливия навсегда уехала в Америку, в Лос-Анджелес, а Леонард остался в родной Англии. Но бывшие партнёры по фильму и поныне не теряют связи друг с другом, давно став хорошими друзьями.

Эмоциональная и выразительная героиня фильма, Оливия пленяет сердца зрителей также своей удивительной красотой, напоминающей женские образы с картин эпохи Возрождения и века Романтизма (загляните галерею раздела "Оливия Хасси"). Леонард выглядит бесконечно достоверным в образе Ромео, и его поведение в кадре кажется неподдельно правдивым. Существовал ли в действительности между Оливией и Леонардом тот секретный роман, который казался неизбежным в располагающей к страстным чувствам атмосфере фильма и в который многие верили? Трудно было не поверить! Поэтому полагали, что эту сторону их отношений, известную лишь узкому кругу съёмочной группы, просто старались не афишировать, что было бы понятно, принимая во внимание возраст исполнителей, если бы роман действительно имел место.

Отношения "Ромео" и "Джульетты" вне экрана для публики и прессы всегда преподносились как дружба и взаимная симпатия. Эта позиция прослеживается во многих интервью, которые дали в те времена Оливия и Леонард. На вопросы журналистов об исполнении любовных сцен в фильме Лен неизменно отвечал, что играть любовь на экране вместе с Олли - не было для него сложной задачей. Оливия, вероятно, старалась не делиться с прессой своими сокровенными чувствами, даже в её казавшихся доверительными рассказах о событиях съёмочного периода. В конце этой страницы раздела мы предлагаем Вашему вниманию два интервью 1969 года, в которых Оливия и Леонард представляют свои версии рассказа о том, что они переживали во время съёмок этой сцены.

 Много лет спустя, в беседе с корреспондентом журнала "Cara Giulietta..." веронского Клуба Джульетты, происходившей в 1997 году в Голливуде, Оливия заметила:

  "Мы были двумя подростками, которые временами вели себя вздорно. Но даже сейчас у меня великолепные отношения с Леонардом."

Леонард Уайтинг говорил в 1995 году Сергею Шолохову, автору телепрограммы "Тихий Дом":

  "Это очень странно, потому что мы никогда не рассказывали западной прессе правду - мы безумно любили друг друга, или, по крайней мере, я был безумно влюблён в неё. Но наши пути разошлись, к сожалению. Никто этого не понимает, но это правда. Я её очень любил."

 В своём интервью Клубу Джульетты, в феврале 2004 года, в Вероне, Леонард сказал следующее:

  "Часть фильма, которая мне особенно дорога, - это сцена, когда Ромео впервые видит Джульетту на балу. Оливия была моей первой большой любовью, и та сцена показывает, как сильно я любил её. Наша дружба длится до сих пор".

И вот, как будто раскрывая все секреты, автор опубликованной в 2006 году в журнале "Караван" (Россия) статьи об Оливии Хасси, недвусмысленно говорит о то, что тайна произошедшего между героями фильма в знаменитой сцене, нашла реальное воплощение в отношениях актёров за пределами экрана.

Однако в интервью, которое Оливия Хасси дала в 2008 году по случаю 40-летия выхода фильма, она сообщила, что подобных отношений между нею и Леонардом в период съёмок не могло быть, объяснив, что они оба были слишком юными. Она также поведала, что в то время предметом её романтического увлечения был сам Дзеффирелли (хотя ей было известно о его нетрадиционной ориентации), и по этой причине по-настоящему разделить чувство Леонарда она не смогла. Известны случаи, когда впечатлительная ученица влюбляется в своего учителя. Заботливое отношение режиссёра к талантливой девочке было отеческим и, вероятно, поэтому появились сплетни о том, будто бы она на самом деле была его дочерью. Разумеется, это не правда. Но до стих пор маэстро и его бывшая ученица сохраняют тёплые чувства по отношению друг к другу, словно отец и дочь. Леонард и Оливия наделили героев фильма присущими им самим качествами: красотой, свежестью, искренностью, упрямством и трогательной, неопытной пылкостью, тем самым создав для нас пленительный, живой образ безмерной любви двух юных и прекрасных существ. Восхищаясь им, давайте не будем настойчиво сопоставлять этот образ с реальной историей самих актёров, позволив им хранить в тайниках своих душ то, что они считают самым сокровенным.

В наши дни, будучи счастливым в браке, имея взрослых детей и даже внуков, Уайтинг всё ещё хранит в памяти время, проведенное на съёмочной площадке рядом с Оливией. И всякий раз, когда он говорит об этом, его взгляд приобретает особенно тёплое выражение. Однажды нам с друзьями представилась возможность рассказать Леонарду Уайтингу о нашем путешествии по тем местам, на фоне которых проводились когда-то съёмки фильма "Ромео и Джульетта". Он объяснил, что так много энергии отдавал работе над ролью в картине и ухаживанию за Оливией, что просто не был тогда в состоянии оценить особенности и красоты тех мест, которые ныне ему очень дороги. И вот теперь авторы сайта побывали вместе с Леонардом Уайтингом там, где 40 с лишним лет назад снималась сцена "на балконе".

Магия юности и убедительность главных героев не заслоняют, однако, превосходно созданные другими актёрами образы: кормилицы Джульетты (Пэт Хейвуд), монаха Лоренцо (Майло О'Ши), Бенволио (Брюс Робинсон), синьора Капулетти (Пол Хардвик), синьоры Капулетти (Наташа Пэрри), Герцога (Роберт Стивенс) и других. И нигде не приходилось видеть такого потрясающего Меркуцио, как Джон МакЭнери (признаемся, что мы осознали это не сразу). Даже в Тибальте, воплощённом Майклом Йорком, начинаешь видеть человека, а не только надменного гордеца и задиру, каким его часто делают постановщики.

 

 

 

 

 

(Справочные сведения об актёрах фильма см. во второй части этого раздела)

 

~ * ~ * ~ * ~

 

Поединок между Меркуцио и Тибальтом Дзеффирелли решает как продолжение словесной дуэли, как состязание в остроумии, перерастающее в опасную игру. Именно поэтому в фильме Тибальт, ранив Меркуцио из-под руки Ромео, сам поражён кровавой развязкой их столкновения - ведь он не собирался убивать! Совсем иное - его поединок с Ромео: здесь действительно разворачивается схватка не на жизнь, а на смерть. Условия съёмок этой сцены были предельно жёсткими. Видимо, чтобы придать драке максимум реализма, в самый день съёмок Дзеффирелли неожиданно изменил место действия. Съёмки драки начались не на хорошо знакомом Майклу и Леонарду маршруте, а на раскалённой от летней жары улице, на крутой каменистой площадке. 

Яркий свет, клубы поднимаемой пыли, заданный темп, команды оператора, следующего за дерущимися с ручной камерой, приводили юношей в исступление. Использование шпаг и кинжалов в драке создавало нешуточную опасность, и порою кровь начинала сочиться из поверхностных ранений, тогда им кричали: "Стоп!". К счастью, уроки маэстро Перна не прошли даром. Во время коротких передышек, срывая промокшие рубашки и глотая воду, они напоминали, по словам Йорка, двух задыхающихся бешеных собак, покрытых пеной.

Меркуцио:  Какого дьявола ты сунулся между нами? Он меня ранил из-под твоей руки ! Ромео:Я думал сделать лучше.

 Необычно построена сцена гибели Меркуцио перед смертельной схваткой Ромео и Тибальта. Окружающие словно не верят в реальность кровавой развязки и продолжают смеяться, думая, что это всего лишь затянувшаяся шутка их приятеля. Тем трагичнее предстаёт открывшаяся истина. Майкл Йорк рассказывал, что во время съёмок сцены "купания" Меркуцио в городском фонтане, Джон МакЭнери, исполнявший его роль, простудился в холодной воде. Чтобы продолжить съёмки, Дзеффирелли пришлось поступить следующим образом. Воспользовавшись сценическим костюмом Джона, режиссёр снял собственную тень как тень Меркуцио, бросающего шпагу к ногам Тибальта.

Потрясающий актёрский состав, отлично поставленные поединки и уличные сцены, изысканная сцена бала в золотистой дымке, стильные и очень привлекательные костюмы, прекрасная музыка, прогрессивная для того времени съёмка переносной камерой, общая атмосфера картины... Нет смысла пересказывать все достоинства фильма - его надо смотреть. Наверное, самым лучшим комплиментом экранизации Дзеффирелли служит то, что новая, по-своему интересная, киноинтерпретация Бэза Лурманна не заслонила её собой и не поставила под сомнение её современность. Клейр Дейнс, игравшая Джульетту в фильме Лурманна, очень волновалась перед съёмками: "Я видела версию Оливии Хасси, которая не могла бы быть более поразительной. Помимо того, что она является одной из самых красивых женщин, каких я когда-либо видела в своей жизни, она сделала фантастическую работу с ролью", - говорила Клейр.

Некогда художник Карл Брюллов в своей картине "Итальянский полдень", отступив от академических канонов, представил словно выхваченный из жизни, полнокровный образ молодой итальянки с гроздью винограда в руке. Солнечной радостью человеческого бытия веет от этого сюжета. В те времена нашлись критики, считавшие подобное изображение недостаточно утончённым для художественного полотна. Но эта новая живость, найденная Мастером, делает картину одной из самых популярных до наших дней. Своим творением Дзеффирелли совершил «прорыв» в ряду, традиционных и, может быть, потому не слишком привлекательных для юного поколения экранизаций трагедии Шекспира (говорили даже, что он вернул молодёжь в театр). Он был первым режиссёром, который нашёл свежие краски и внёс жизненную убедительность в образы Ромео и Джульетты на экране. Знаменитая «Вестсайдская история», снятая в 1961 году, всё же не была экранизацией  Шекспира в полном смысле слова.

Ромео:  Сказала ты - Джульетта?  Что же с нею? Она меня убийцею считает? ... Где она и что супруга тайная моя о нашей любви, навек погибшей, говорит?

Мир кино был взбудоражен появлением фильма Дзеффирелли. Наверное, в фильме есть недостатки, но в результате его появления герои Шекспира раз и навсегда отвоевали себе право быть на экране соответствующими духу текущего времени. В этом смысле Бэз Лурманн не явился первооткрывателем, и его версия во многом прошла по пути, уже проложенному Дзеффирелли. Возможно, в будущем появится ещё более продвинутая постановка трагедии, скажем, «Ромео и Джульетта на Марсе»... Если бы нам только помнить о чувстве меры, чтобы не отдалиться от первоисточника безнадёжно и не утратить его суть совершенно!

Слишком лихое осовременивание классики грозит неизбежными потерями. Недостойно манипулировать классикой, использовать великое произведение в качестве раскрученного бренда, под которым можно подать любое измышление "творческого" ума. Классика требует от режиссёра острого чутья, умения ловко балансировать на грани историчности и современности, на грани воплощения особого режиссёрского видения и возможности для достаточно широкого круга публики воспринять предлагаемую ей трактовку материала. Как это ни банально звучит, драгоценный камень может засиять в одной оправе и совершенно потеряться или, наоборот, стать откровенно нелепым - в другой. Постановка классики может побудить нас сопереживать, думать, может развивать и внутренне обогащать нас, когда она талантлива, а может вообще ничего не дать, кроме сиюминутного развлечения, или, что ещё страшнее, вызвать мысли и эмоции, сводящие на нет идеалы и замыслы автора используемого произведения.

В Интернете сегодня существует значительное пространство, посвящённое фильму Дзеффирелли. У актёров Оливии Хасси, Леонарда Уайтинга, Майкла Йорка есть собственные сайты. Хочется упомянуть, что среди первых появившихся в Сети во второй половине 1990-х англоязычных ресурсов по фильму Дзеффирелли ярко выделялась любительская работа итальянки Чинции Сторари (Cyn). Её щедро иллюстрированные страницы, посвящённые фильму, Шекспиру и, чуть позже, Леонарду Уайтингу, наряду с впечатляющим сайтом Алекса Грина, энтузиаста из Сан-Диего (США), рассказывающим об Оливии Хасси, были настоящей отрадой для многих поклонников киноверсии 1968 года. Почти одновременно с ними появились и другие неплохие сайты по фильму - к примеру, сделанный Amber McCalla. Многие из этих страниц доныне существуют в Сети. Правда, теперь любительский сайт об Оливии Хасси является официальным сайтом самой актрисы, а Чинция Сторари, вместе с коллегами из итальянского Шекспировского Общества, создала в Риме театральную компанию "Sycamore T Company", которая в своих постановках нередко обращается к шекспировским персонажам. Чинция стала нашим хорошим другом, и благодаря её, а также Романо Ваттерони, постоянной заботе, и нашей давней дружбе с веронским Клубом Джульетты, мы имеем возможность рассказывать Вам об эксклюзивных новостях, интересных событиях, а также показывать Вам редкие фотографии и другие уникальные изображения, поступающие в нашу коллекцию. С радостью отмечаем, что проект, создаваемый нами на русском языке, получает высокую оценку посетителей, коллег по тематике в разных странах, и, что немаловажно, тех, о ком мы рассказываем на своих страницах.

Мы трудились не зря, если наша работа помогла кому-то вновь встретиться с любимыми героями фильма, а кому-то - узнать их впервые. Напишите нам о своих впечатлениях! Если у Вас есть интересные сведения об актёрах и фильме, фотографии, статьи из газет и журналов, которые нам доселе не известны, то мы с большой признательностью примем их и разместим на нашем сайте с благодарностью в Ваш адрес.

Во второй части этого раздела мы предлагаем Вам дополнительную страницу, где гости и друзья сайта делятся своими воспоминаниями о встрече с фильмом Дзеффирелли "Ромео и Джульетта", рассказывают о своих первых впечатлениях, эмоциях, а также о каких-то событиях в их жизни, связанных с влиянием этой удивительной киноленты. Мы будем рады Вашему рассказу!

For never was a story of more woe Than this of Juliet and her Romeo.

песня  What Is A Youth

В фильме звучит прекрасная музыка композитора Нино Рота, самым знаменитым мотивом которой стала тема любви (муз. фон этой страницы) - она сопровождает все главные сцены Ромео и Джульетты. Особенно трогает песня-баллада What Is A Youth, звучащая на балу у Капулетти. Надо заметить, что многие музыкальные темы, написанные Нино Рота для "Ромео и Джульетты" прозвучали уже в 1960 году, в одноимённой англоязычной постановке Дзеффирелли на сцене лондонского театра Олд Вик/Old Vic, а позже - в его итальянской постановке той же пьесы, которая была показана и в Москве (подробнее о постановках см. разделе ТЕАТР). Спектакли проходили в 1964-69 годах, даже после выхода на экраны знаменитого кинофильма. Что касается "песни Леонардо" - и в английских, и в итальянских постановках она звучала в исполнении актёра, выступавшего в роли певца Леонардо. Оригинальный саундтрек картины создавала фирма Capitol Records. После выхода фильма музыка была издана на виниловых пластинках, одна из которых представляла главные диалоги героев в музыкальном обрамлении. С появлением цифровых технологий, полный саундтрек "Franco Zeffirelli's Romeo and Juliet" в оригинальном звучании - composed and conducted by Nino Rota - был выпущен в 1998 году на компакт-диске (о музыке к фильму читайте также во второй части этого раздела и в разделе МУЗЫКА). В 2002 году было сделано переиздание саундтрека. Новая редакция представляет музыку в исполнении Пражского филармонического оркестра (conducted by Nic Raine) и иной, чем в фильме, вокал. Несомненно, большинству из нас песня запомнилась именно такой, какой мы её слышим в картине. В сцене на балу её исполняет сладкоголосый юноша по имени Леонардо.

 В действительности этот молодой человек - итальянский певец Бруно Филиппини / Bruno Filippini, в течение пяти лет бывший главным солистом Хора Сикстинской Капеллы (позже он стал композитором). Он исполнил песню в обоих версиях фильма: на английском и итальянском языках. После успешного выхода фильма, получившего престижные награды, фирма Capitol осуществила новое издание его саундтрека, существующее на пластинке 33 об. (была выпущена и в Советском Союзе, в журнале "Кругозор"), где знаменитую песню исполнил певец Глен Вестон/ Glen Weston. Оригинальный английский текст песни What Is A Youth написал Юджин Валтер (Уолтер) / Eugene Walter. В дублированной итальянской версии фильма был использован другой текст, его автором была писательница и поэтесса Эльза Моранте / Elsa Morante (1912-1985). Итальянский текст песни Ai Giochi Addio (названной по первой строке) в сущности не является переводом оригинала, но говорит о первой любви. Эту песню можно услышать в исполнении Лучано Паваротти на диске "Luciano Pavarotti. ti adoro" (DECCA , 2003). В русской дублированной версии осталась песня в англоязычном исполнении. Взглянув ниже, вы сможете прослушать песню What is a Youth из саундтрека фильма. Представляем английский текст песни и его русский перевод, сделанный автором сайта. Мы добавили итальянскую поэтическую версию Эльзы Моранте, французскую и другие русские текстовые версии песни, присланные друзьями нашего сайта.

Материал взят с сайта http://www.romeo-juliet-club.ru/dseffirelli.html . Музыка не помещается в этом посте, поэтому я помещу ее в комментариях.

Во что верит Стивен Сигал?

Имя Стивена Сигала ассоциируется,прежде всего,с голливудскими боевиками. Тот факт, что он более тридцати лет исповедует буддизм и даже обладает духовным саном в тибетском буддизме, как-то не вяжется с его актерским амплуа. Как он умудряется совмещать религиозность, жесткий стиль айкидо и дружбу с лицемерным Голливудом?

С раннего детства маленького Стивена тянула Азия. Сказывалось ли в этом влияние его генов? Дед Стивена Сигала принадлежал к одному из монгольских племен. Он бежал из России, села Кяхту на юге Бурятии, в Америку во время революции.

Читать далее...

Анна Стэн -самая красивая по версии Шевалье.




Читать далее...

Alfred Hitchcock

 

Альфред Хичкок

 

Гений захватывающего кино

 

 

Альфред Хичкок родился в Лондоне, где и получил впервые возможность продемонстрировать свой необычайный талант режиссера. В 1939 он пересек Атлантический океан, чтобы завоевать Соединенные Штаты Америки.

Как режиссер, Хичкок выпустил большое количество фильмов, всегда пользовавшихся огромным успехом у критики и публики. Кроме того актеры, актрисы, операторы и остальные представители различных кинопрофессий всегда хотели работать с ним.

 

 

Читать дальше

«Ну, погоди!» отметил 40-летний юбилей.

 

Как это мы прозевали...
«Ну, погоди!» отметил 40-летний юбилей!
1 января 1969 года состоялась премьера шедевра киностудии «Союзмультфильм» — «Ну, погоди́!» — одного из лучших советских мультипликационных сериалов. Эта работа режиссера Алексея Котеночкина чудесно отобразила и дух времени, и беспокойный дурашливый характер нации.
Герои мультфильма, Волк и Заяц, кажутся полными противоположностями. Волк –беззаботный хулиган, Заяц — смышленое и ранимое существо. На самом же деле они — две стороны одной медали. Наши любимые с детства герои суть одного национального характера.
После смерти Анатолия Папанова, используя записи его голоса, в 1993 году отсняли еще несколько серий. Последние две серии, представленные в декабре 2005 года, озвучивали другие актеры.
Журнал «60-е!» особо рекомендует 9-ю серию, где можно увидеть и послушать настоящую собачью рок-группу «Dvornjagi».

 

Retrospective

10 лучших саундтреков

Саундтреки стали неотъемлемой частью современного кино. Они выходят отдельными дисками, собирают огромные деньги и оказываются порой успешнее, чем фильм, при котором они были всего лишь приятным дополнением. Редакция портала «Кино» анализирует самые лучшие «звуковые дорожки» в истории кино, выявляет лучшие и самые «влиятельные» специально для вас.


1. «Звездные войны», 1977-84 гг.

Автор: Джон Уильямс

Лучший трек: «Имперский марш»

Спустя 30 лет после выхода первого (а на самом деле, четвертого) эпизода ЗВ, музыка Джона Уильямса все еще с нами: она звучит из многочисленных видеоигр, мультсериалов, сиквелов и даже мобильных телефонов людей, даже не слышавших о «Звездных войнах» (буде таковые найдутся). Редчайший случай в истории кино, когда саундтрек стал неотделим картины. Уберите из фильмов композиции Уильямса – и половина очарования «далекой-далекой галактики» вмиг исчезнет. 5-й эпизод саги, «Империя наносит ответный удар», подарил миру вечный, кажется, хит – «Имперский марш», который еще долго будет вдохновлять менее удачливых композиторов на малоудачные вариации.
Скачать John Williams - Имперский марш

2. «Одиночки», 1992 год

Автор: разные исполнители

Лучший трек: «Would», Alice In Chains

Лучшая «звуковая дорожка» к короткой, но яркой эпохе гранжа. На саундтреке к фильму Кэмерона Кроу «засветились» Pearl Jam, Soundgarden (солист группы Крис Корнелл также выступил отдельным номером), Alice in Chains, Mudhoney, Smashing Pumpkins и одна из самых недооцененных групп той поры (и «прародительница» Pearl Jam) Mother Love Bone. Для полного счастья фанатам seattle sound не хватило только Nirvana. Несмотря на то, что фильм не сделал большой кассы, со временем он получил статус культового в среде поклонников во многом благодаря уникальному саундтреку – большинство исполнителей создали для фильма эксклюзивные вещи. Хотя наибольшего успеха достигла композиция «Would», годом ранее вошедшая в альбом Facelift от Alice In Chains
Скачать Alice In Chains - Would

3. «Мулен Руж», 2001 год

Автор: разные исполнители

Лучший трек: Nature Boy, Дэвид Боуи

Так или иначе, «Мулен Руж» - самый значительный саундтрек нового тысячелетия. Судите сами, в фильме звучит музыка Боуи, Queen, Nirvana, U2, Massive Attack и прочих звезд . Некоторые композиции, впрочем, в официальный саундтрек не вошли. Тем не менее, только «по именам» МР имеет огромный отрыв перед конкурентами, по крайней мере в «двухтысячных».
Скачать David Bowie - Nature Boy

4. «Мир Уэйна», «Мир Уэйна-2», 1992-93 гг.

Автор: разные исполнители

Лучший трек: «Bohemian Rhapsody», Queen

Воплощение рок-н-ролльного духа 90-х! Лучшие рок-песни с конца 60-х до начала 90-х на двух дисках – это вам не шутка. В трек-листе мастодонты рока вроде Led Zeppelin и Black Sabbath соседствовали с «one hit wonder» вроде Джоан Джетт и 4 Non Blondies. В самом фильме музыки было так много, что, как и в случае с «Мулен Руж», значительная часть не попала на официальный саундтрек. Хотя для некоторых групп, вроде Ugly Kid Joe, участие в фильме стало неплохим трамплином к мультиплатиновым продажам…
Скачать Queen - Bohemian Rhapsody

5. «Флэш Гордон», 1980 год

Автор: Queen

Лучший трек: Hero

Несмотря на то, что альбом с ходу вошел в Топ 10 британского чарта, критика оасталась не в восторге от экспериментов Queen. Возможно, не смогла оценить тот факт, что Меркьюри лично ограничил свои вокальные партии, дав больше простора остальным членам группы для создания «звуковой дорожки» для космпооперы. Хотя, признаем честно, ФГ стал знаменателен не своей музыкой. Пожалуй, впервые в истории столь известная группа взялась за написание музыки специально для фильма. В дальнейшем группа также отметилась композициями к «Горцу» и «Железному орлу», но именно альбом 80-го года стал прорывом. После этого группы и исполнители с именем не брезговали писать для фильмов целые альбомы, не ограничиваясь одной-двумя композициями.
Скачать Queen - The Hero

6. «Криминальное чтиво», 1994 год

Автор: разные исполнители

Лучший трек: «Girl, You’ll Be A Woman», Urge Overkill

«Криминальное чтиво» закрепило за Тарантино славу не только самого большого киномана среди профессиональных режиссеров, но и статус самого большого меломана. Квентин украшает свои фильм сплошь ретро-хитами разной степени запыленности. Даже трек Urge Overkill – всего лишь кавер Нила Даймонда. Впрочем, и именитых музыкантов в трек-листе КЧ хватало - Чак Берри, Дасти Спрингфилд. Однако, именно этот саундтрек вернул моду на хорошо забытую классику 60-х.
Скачать Urge Overkill - Girl, You'll Be a Woman

7. вся «Бондиана»:

Автор: разные исполнители

Лучший трек: слишком много

К заглавной теме любого фильма о супершпионе Джеймсе Бонде создатели сериала неизменно привлекали лучшие певческие кадры: самые популярные, самые модные и самые актуальные. Это не значит, однако, что песенки выходили пошловатые, хотя «Living Daylights» A-Ha и получилась несколько не шпионской. С последней серией «Казино “Рояль”» случился небольшой прокол. Крис Корнелл отказался включать «You Know My Name» в официальный саундтрек фильма, а приберег ее для сольного альбома «Carry On», что, к сожалению, не обеспечило ему высоких продаж.
Скачать Sheryl Crow - Tomorrow Never Dies

8. «Титаник», 1997 год.

Автор: Джеймс Хорнер

Лучший трек: «My Heart Will Go On», Селин Дион.

В общем-то, музыка Хорнера ничем особым не примечательна – обычная блокбастерная «симфония» с легким налетом фолка. Зато одна песня с этого альбома, та самая «My Heart Will Go On», которую уже десяток лет напевают все излишни романтические девушки, сделала «Титаник» кассовым чемпионом среди саундтреков. Шутка ли – эта песня в одиночку продала добротный, но ничем не примечательный альбом более 25 млн. раз! Селин Дион и до «Титаника» была суперзвездой, но благодаря ему количество альбомов с ее участием, проданных по всему миру перевалило за 100 млн. Больше только у Майкла Джексона. Добавить, в общем-то, нечего…
Скачать Celine Dion - My Heart Will Go On

9. «Крестный отец», 1972

Автор: Нино Рота

Лучший трек: The Godfather Finale

Музыка для фильма Копполы стала прорывом в Голливуд для 60-летнего композитора Нино Рота. К сожалению, за тот короткий срок, что ему осталось прожить на Земле, итальянец так и не сумел полностью реализовать себя за океаном, хотя на родине успел посотрудничать с Феллини. Тем не менее, ключевая тема саундтрека пережила своего создателя. В этом году фильму исполнится уже 35, а музыка Рота, также как и композиции Уильямса давно уже не ограничивается кино. В начале нового века она успешно используется и в пограничных медиа.
Скачать Nino Rota - The Godfather Finale

10. «Апокалипсис сегодня», 1979 год

Автор: Кармайн и Фрэнсис Форд Коппола, разные исполнитеи

Лучший трек: «The End», The Doors

Вместе со своим отцом Кармайном Коппола написал почти всю музыку к фильму. Тем не менее, внимание публики отхватили «Полет валькирий» Рихарда Вагнера и «The End» The Doors. Вертолеты и музыка Вагнера стали своего рода визитной карточкой фильма, а трек The Doors сполна передает усталость и безумие, постепенно охватывающие персонажей картины.
Скачать The Doors - The End

CINEMA.km.ru

Михаил Пуговкин

Эпизод из фильма "Иван Васильевич меняет профессию"

Без заголовка

Фильм, ставший символом эпохи 60-х.

"Фотоувеличение" (Blowup) снят по мотивам рассказа Хулио Кортасара "Слюни дьявола" - одного из моих любимых писателей. Вероятно, он наилучшим образом передавал атмосферу 60-х. Настроения романов Кортасара во многом схожи с настроениями фильмов Антониони. В фильме звучит музыка культового джазового музыканта Херби Хенкока (Herbie Hancock) - тогда начинающего исполнителя. Также звучит музыка культовой группы 60-х The Yardbirds. В одной из сцен фильма Jeff Beck, в то время гитарист The Yardbirds, разбивает гитару на сцене. Фильм стал крупнейшим коммерческим успехом Антониони. На Каннском кинофестивале он получил высшую награду — "Золотую пальмовую ветвь". Модный фотограф делает в парке несколько снимков целующейся пары. Увеличив их, на одном из них он различает спрятавшегося в кустах за изгородью человека с револьвером, а на другом — труп того мужчины, которого он фотографировал...

http://torrents.net.ua/forum/viewtopic.php?t=27004
http://tracker.avangard-team.net/viewtopic.php?p=27029

Sid & Nancy

100 величайших фильмов всех времен, по версии пользователей сайта imdb.com

Imdb.com это крупнейший в интернете сайт о кино. Данный топ составляют зарегистрированные пользователи imdb, и он является одним из самых объективных в мире.

1. Крестный отец / The Godfather (1972)

2. Побег из Шоушенка / Shawshank Redemption (1994)

3. Крестный отец II / The Godfather: Part II (1974)

4. Хороший, плохой, злой / The Good, the Bad and the Ugly (1966)

5. Криминальное чтиво/ Pulp Fiction (1994)

6. Список Шиндлера / Schindler's List (1993)

7. Пролетая над гнездом кукушки / One Flew Over Cuckoo's Nest (1975)

8. Звездные войны: Эпизод 5 - Империя наносит ответный удар/ Star Wars: The Empire Strikes Back (1980)

9. Касабланка / Casablanca (1942)

10. Семь Самураев / Seven Samurai (1952)

11. Звездные войны: Эпизод IV: Новая надежда / Star Wars: Episode IV - A New Hope (1977)

12. Властелин колец: Возвращение короля / Lord of the Rings: The Return of the King (2003)

13. 12 Разгневанных Мужчин / 12 Angry Men (1957)

14. Окно во двор / Rear Window (1954)

15. Славные парни / GoodFellas (1990)

16. Нефть / There Will Be Blood (2007)

17. Город Бога / Cidade de Deus (2002)

18. Индиана Джонс в поисках потерянного ковчега / Indiana Jones and the Raiders of the Lost Ark (1981)

19. Властелин колец: Братство кольца / The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001)

20. Однажды на Диком Западе / Once Upon A Time In The West (1968)

21. Подозрительные лица / The Usual Suspects (1995)

22. Психо / Psycho (1960)

23. Доктор Стрейнджлав, или как я научился не волноваться и полюбил бомбу / Dr. Strangelove Or: How I Learned To Stop Worrying... (1964)

24. Гражданин Кейн / Citizen Kane (1941)

25. Молчание ягнят / The Silence of the Lambs (1991)

26. Бойцовский Клуб / Fight Club (1999)

27. На север через северо-запад / North by northwest (1959)

28. Помни / Memento (2000)

29. Властелин Колец: Две Башни / The Lord of the Rings: The Two Towers (2002)

30. Бульвар Сансет / Sunset Blvd. (1950)

31. Старикам здесь не место / No Country for Old Men (2007)

32. Эта прекрасная жизнь / It's a Wonderful Life (1946)

33. Лоуренс Аравийский / Lawrence of Arabia (1962)

34. Матрица / The Matrix (1999)

35. Семь / Seven (1995)

36. Апокалипсис сегодня / Apocalypse Now (1979)
37. Таксист / Taxi Driver (1976)

38. Красота по-американски / American Beauty (1999)

39. Леон / Leon

40. Головокружение / Vertigo (1958)

41. Амели / Fabuleux destin d'Amélie Poulain, Le (2001)

42. Американская история Х / American History X (1998)

43. Отступники / The Departed (2006)

44. Тропы славы / Paths of Glory (1957)

45. М (Город ищет убийцу) / М (1931)

46. Убить пересмешника / To Kill A Mockingbird (1962)

47. Третий человек / The Third Man (1949)

48. Китайский квартал / Chinatown (1974)

49. Вечное сияние чистого разума / Eternal Sunshine Of The Spotless Mind (2004)

50. Жизнь других / Das Leben der Anderen (2006)

51. Заводной апельсин / A Clockwork Orange (1971)

52. Чужой / Alien (1979)

53. Лабиринт Фавна / El Laberinto Del Fauno (2006)

54. Сокровища Сьерра-Мадре / The Treasure of the Sierra Madre (1948)

55. Унесенные призраками / Spirited Away (2002)

56. Сияние / The Shining (1980)

57. Пианист / Pianist, The (2002)

58. Двойная страховка / Double Indemnity (1944)

59. Монти Пайтон и Священный Грааль / Monty Python and The Holy Grail (1975)

60. Лодка / Das Boot (1981)

61. Секреты Лос-Анджелеса / L.A. Confidential (1997)

62. Мост через реку Квай / The Bridge on the River Kwai (1957)

63. Спасти Рядового Райана / Saving Private Ryan (1998)

64. Реквием по мечте / Requiem For A Dream (2000)

65. Бункер / Der Untergang (2004)

66. Форрест Гамп / Forrest Gump (1994)

67. Бешеные псы / Reservoir Dogs (1992)

68. Мальтийский сокол / The Maltese Falcon (1941)

69. Чужие / Aliens (1986)

70. Метрополис / Metropolis (1927)

71. Бешеный Бык / Raging Bull (1980)
72. Расемон / Rashomon (1950)

73. Новые времена / Modern Times (1936)

74. Терминатор 2: Судный день / Terminator 2: Judgment Day (1991)

75. Отель Руанда / Hotel Rwanda (2004)

76. Город Грехов / Sin City (2005)

77. Поющие под дождем / Singin' in the Rain (1952)

78. Ребекка / Rebecca (1940)

79. Седьмая печать / The Seventh Seal (1957)

80. 2001: Космическая одиссея / 2001: A Space Odyssey (1968)

81. В джазе только девушки / Some Like It Hot (1959)

82. Все о Еве / All about Eve (1950)

83. Великий побег / The Great Escape (1963)

84. В порту / On the Waterfront (1954)

85. Амадей / Amadeus (1984)

86. Печать зла / Touch of Evil (1958)

87. Жизнь Прекрасна / Life Is Beautiful (1997)

88. Огни большого города / City Lights (1931)

89. Престиж / The Prestige (2006)

90. Человек-слон / The Elephant Man (1980)

91. Челюсти / Jaws (1975)

92. Афера / The Sting (1973)

93. Цельнометаллическая оболочка / Full Metal Jacket (1987)

94. Новый кинотеатр "Парадизо" / Nuovo cinema Paradiso (1989)

95. Манчжурский кандидат / The Manchurian Candidate (1962)

96. Назад в будущее / Back to the future (1985)

97. Однажды в Америке / Once Upon a Time in America (1984)

98. Бегущий по лезвию / Blade Runner (1982)

99. Храброе сердце / Braveheart (1995)

100. Зеленая миля / The Green Mile (1999)

Хроники Нарнии. Интересные факты

В детстве мне довелось прочитать все 7 книг "Хроники Нарнии", и когда я узнала, что создан фильм, была приятно удивлена. Я тогда была в 5-м классе и увлеклась героями этого сказочного мира. Очень обрадовалась, когда узнала, что уже совсем скоро появится на экранах второй фильм "Принц Каспиан". Хотя по книгам - это четвертая часть. Видимо, режиссеры решили поменять местами или вовсе сократить историю о Нарнии...

Напомню, что фильм "Хроники Нарнии. Принц Каспиан" выйдет на экраны в кинотеатрах с 15 мая этого года.

Решила побродить по интернету и узнать интересные факты о создании фильма и его участниках.

Располагайтесь поудобнее и приятного вам прочтения.

***

Внутри много интересного. А также видео и музыка

Эротическое кино в Советском Союзе



www.nftv.ru

Дон Жуан в юбке / Si Don Juan etait une femme

режиссер: Роже Вадим

1973, кино-дадаизм

в ролях: Бриджит Бардо, Джейн Биркин, Робер Оссейн

фильм, в котором Бардо блеснула в последний раз, причем как блеснула — эротической сценой с Джейн Биркин. Впрочем, это никакое не развратное кино, и Вадим скорее всего этот эпизод вставил чтобы подколоть Гинсбура, из серии: «были у тебя Сергей такие женщины — а ты пьяный дурак не додумался их вместе снять, а я вот додумался и вот посмотри теперь, как они валяются вместе в постели, и о тебе даже не вспоминают».

Бардо в этом фильме 39 лет, тем временем как Биркин всего 26. Бардо ничего не играет — она резюмирует саму себя: стареющую женщину вамп, которая ненавидит мужчин, и которая устала от жизни, и умирает от скуки, даже тогда, когда рассказывает Биркин, что если бы дон Жуан был женщиной — он непременно был бы Бардо. Все это вранье — Дон Жуан искренне любил своих жертв, а Бардо похожа на самку черного паука, от которой "живым" не уходит ни один самец. C ее слов, мужчины — это безвольные идиоты, близкие к вымиранию вообще как вид.
сюжет: Бардо живет на комфортабельной субмарине с интерьерами в стиле хай-тек (подозреваю, что как раз там Роже Вадим снимал свою Барбареллу). К ней приходит кузен-священник и она начинает ему исповедоваться в многочисленных любовных похождениях, не раз повторяя о том, что она бездушный изверг, и что мужчины сделали ее такой, и теперь ее основная цель — истребить всех и каждого. Тем временем, пока Бардо глумится над мужчинами, Вадим (за кадром) употребляет наркотики прямо в процессе съемок, от чего прямо на ровном месте вставляет в фильм совершенно дикие сцены, к примеру — Робер Оссейн подобно картинам Хаима Сутина минут десять  мечется между окровавленными тушами мяса мычащих животных; Бардо танцует в страшной маске, от чего кажется что у нее вместо головы — череп; три экскаватора, едва не засыпают заживо Робера Оссейна; Бардо горит в огне как в аду, и этой сценой завершается не только фильм, а и вся карьера Бардо, которая, кстати, в этом фильме выглядит как Лада Лузина.

Согласитесь, странно вписывается во всю эту композицию Биркин.

Зато Вадим сделал ее гротескной — одел в платья живанши, разрешил покурить сигару, и встретить с Бардо рассвет где-то в Нице.

Мелочь, а приятно )))

Впрочем, Вадим, мне кажется, снял от части автобиографическое кино. Кому как не ему лучше знать, что в голове у его бывшей жены, и кто, как не он, снял бы обнаженную фактурность Бардо, иногда грубую и неэстетичную, иногда невозможно трагичную. Многие критики, и даже Симона де Бовуар (когда писала книгу о Бардо) не раз подмечала, что Вадим словно предчувствовал трагедию Бардо, сняв с нею и 1-й и последний фильм, в котором при этом совершенно точно показал, сколько у Бардо отчаяния и страха перед этой средой обитания, разорванной, неуютной, чужой…

От того и бычьи туши в кадре, символизирующие насильственную смерть, которую Бардо проделывает над собой последних 35 лет.

трейлер: http://www.youtube.com/watch?v=8ClJd8hKPpc

скачать: http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=493511

Михаил Круг. Убийство по законам жанра. Кино он-лайн.

Для тех, кто не смотрел этот фильм... и для тех кто смотрел тоже.


Михаил Круг, Убийство по законам жанра

Последний самурай (момент не вошедший в фильм)

Спасибо: Inland_taipan,

Примерный перевод:

Два джентльмена обратили внимание на нарушения запрета на ношение меча. Самурай не обратил внимания и хотел идти дальше. Они преградили дорогу. Тогда самурай перед началом действия произнес фразу «и вы называете себя японцами?»



Немного фоток с фильма здесь: http://www.bladeculture.ru/post9080180/

Фильмы о любви(зарубежные)

Зарубежные фильмы о любви

 

Зарубежные фильмы Призрак (Ghost) Когда любовь настолько сильна, ничто не может ее оборвать. ...Даже убийство. Спеши любить (A walk to remember) Порой мы думаем, что всё еще успеем. ...И ошибаемся. Спеши любить! Ромео+Джульетта (Romeo+Juliet) Любовь и ненависть... Когда оба чувства сильны, это приводит к погибели. 50 первых поцелуев (50 first dates) Любовь до потери памяти? А потеря памяти до любви? Голубая лагуна (Blue Lagoon) Романтическая история Адама и Евы, зарождения возвышенной и чувственной любви... Кейт и Лео (Kate & Leopold) К любви... ...преодолевая пространства и века... Реальная любовь (Love Actually) О чувствах, о жизни... ...о Любви! Молодожены (Just married) Медовый месяц казался прекрасным...пока не начался. Титаник (Titanic) История любви... ...история катастрофы... Город ангелов (City of angels) Что, если бы ангелы бродили среди нас, и один из них влюбился в смертную женщину? Перл Харбор (Pearl Harbor) Война и предательство. Борьба и любовь... Дневник памяти (The Notebook) У каждой великой любви есть своя великая история. Осень в Нью-Йорке (Autumn in New York) Горькое и сладкое сказание о Вечном... Куда приводят мечты (What Dreams May Come) Когда двое соединяются, соединяются и их души... Интуиция (Serendipity) Когда любовь выглядит как волшебство, Вы называете это судьбой... Между небом и землей (Just Like Heaven) Когда любовь выглядит как волшебство, Вы называете это судьбой... Элизабеттаун (Elizabethtown) Любовь наполяет нашу жизнь новым смыслом... Вам письмо (You've Got Mail) Всего два коротких слова: "Вам письмо"... Гордость и Предубеждение (Pride and Prejudice) Экранизация бессмертного романа Джейн Остин. Телохранитель (The Bodyguard) Ангел-Хранитель тела... и души. Сладкий Ноябрь (Sweet November) Сага о судьбах, которые любовь сделала слаще. Король Лев (The Lion King) Каждому есть место в круге жизни... Если только (If Only) Если бы было возможно повернуть время вспять...

Последняя роль Иннокентия Смоктуновского...

 Белый праздник

Притча по мотивам повести Тонино Гуэрра "Сто птиц". Герой фильма профессор Грэг нанимает сыщика, который должен следить за ним и записывать все его слова и поступки. За этими странностями проступает одиночество человека, не вписавшегося в окружающую его реальность. Это путешествие по дорогам памяти, снов, фантазий. Трагическая, мистическая история о человеке, который предчувствует свой скорый уход из прожитой жизни... Последняя роль в кино Иннокентия Смоктуновского... В ролях: Иннокентий Смоктуновский, Армен Джигарханян, Наталья Белохвостикова, Наталья Наумова, Альбина Матвеева, Елена Антипова и др. Режиссер Владимир Наумов Сценарий Тонино Гуерра, Владимир Наумов Оператор Ломер Ахвледиани Композитор Исаак Шварц Жанр: драма год создания: 1994 премьера: 30 апреля 1997 время: 102 мин

еще несколько кадров из фильма

В ожидании чуда


Год: 2007
Режиссер: Евгений Бедарев
Сценарий: Евгений Бедарев
В ролях: Екатерина Копанова, Владимир Крылов, Татьяна Васильева, Нина Русланова, Олеся Судзиловская
Страна: Россия

Романтическая комедия с элементами сказки, которая наверняка понравится поклонникам всевозможных фабрик звезд. Почему понравится, спросите вы. Да потому что снят этот фильм именно для таких вот девочек, ожидающих успеха из неоткуда. В реальной жизни так не бывает, но, делая упор, на то, что представленный фильм все же сказка можно и пофантазировать.
Режиссер, собрав в этой комедии все то, что так нравится нынешним потенциальным зрителям, не прогадал, и снял очередной "легкий" фильм о простых людях, похожий по "сложности сюжета" на "Жару" или, полюбившийся многим, "Питер ФМ".
Всю основную идею фильма можно было уместить в пятнадцатиминутный ролик. Но эта же идея, "обвешанная" всевозможными мелочами и лирическими отступлениями, становится полноценным, полуторачасовым фильмом. Добавление некоторых, совсем не обязательных, деталей фильма делают его более гламурным, и соответствующем голливудским стандартам современных сказок. Явно прослеживается схожесть сюжета "В ожидании чуда" с недавно вышедшем "Дьявол носит Прада". То же рекламное агентство, та же пожилая начальница, вредные и стервозные коллеги и многое другое. Судьба же главной героини Майи, безумно схожа с судьбой Кати Пушкаревой, известной многим по сериалу "не родись красивой".
Радует в фильме, пожалуй, только фей третьего разряда, который не перестает забавляться и шутить, и дворничиха, подкупающая своей простотой и откровенностью.
Весь фильм похож на одну большую рекламу. Тут вам и "Петя великолепный" на рекламном щите, и Сергей Зверев, засветившийся, кажется, уже везде, где только было можно. А про нескончаемый пиар во всех без исключениях фильмах портала @mail.ru вообще молчу.
Не смотря на то, что толпы фататок всевозможных эстрадных "звезд" наверняка сочтут этот фильм шедевром российского, а то, не дай Бог еще и мирового кинематографа, больше 6-и баллов из 10-и ему поставить просто невозможно, и то, этой оценки он заслуживает только благодаря столь оригинальному фею.

Пророк | Next


Год: 2007
Режиссер: Ли Тамахори
Сценарий: Гэри Голдмэн, Джонатан Хенсли
В ролях: Николас Кейдж, Джулианна Мур, Николас Пэджон, Джессика Бил, Питер Фальк
Страна: США

Высоко-бюджетный экшн-боевик с Николасом Кейджем в главной роли. Этого уже достаточно, чтобы Вы поднялись со своих кресел и дружными рядами направились в ближайший кинотеатр?
Я тоже думаю, что для рецензии этого маловато. Тогда продолжим.
Первые пятнадцать минут, действия, происходящие в фильме, непременно будут вызывать легкую улыбку на лице зрителей. А всему виной герой Кейджа, Крис Джонсон, довольно забавно уходящий от преследования кого бы то ни было. Затем, этот же Крис все с такой же легкостью и спокойствием, хотя и затратив не мало экранного времени, кадрит девушку. Ту самую, как ему казалось, девушку своей мечты. Все это время удивительные способности главного героя вызывают у зрителей улыбку и фантазии на тему: "а если бы у меня был такой дар...". Итого, если оценивать первую треть фильма, то сказать что это боевик, никак нельзя, скорее комедийный экшн.
Остальные две трети уже в полной мере можно назвать боевиком.
Режиссер, распоряжающийся огромным бюджетом и не гнушающийся использовать в своем фильме элементы из уже существующих, потратил львиную часть бюджета на спецэффекты и экшн-сцены. Здесь и "Матрица" без ее замедления но со множественным "клонированием" и мастерским уклонением от пуль главного героя. Эпизод из "Угнать за 60 секунд" становящийся, пожалуй, единственной за весь фильм погоней. И еще куча моментов, напоминающих кадры из других картин. Таким образом, вобрав в себя все самое лучшее из, уже ставших культовыми, фильмов, "Пророк" хоть чем-нибудь, да понравится даже самому искушенному зрителю.
Сюжет интересен своей непредсказуемостью. Когда кажется, что все действие на экране происходит в реальном времени, зачастую оказывается, что это лишь то недалекое будущее, в которое способен заглянуть Крис. И если это обозримое будущее оказывается нежелательным, то главный герой пытается изменить его, вернувшись к определенному моменту жизни. На этом постоянном мысленном "перемещении во времени" и построен весь сюжет фильма.
Жаль только, что фильм является "одноразовым". Это значит, посмотрев его один раз и узнав сюжет, смотреть второй раз будет абсолютно не интересно.
7 баллов из 10-и. "Пророк" оригинален, не плохо снят, и заслуживает внимания.